全球｜艺术展览 #白立方画廊 #White Cube #周力 5.10 展览｜白立方 - 首尔「周力个展」◾ 展览信息：◽「周力个展」◽艺术家：周力◽展期：2025.06.26 - 2025.8.9◽空间：白立方 - 首尔◽地址：6, Dosan-daero 45-gil ,Seoul◾关于展览：首尔白立方画廊开幕了周 Li（1969 年生于中国湖南）在韩国的首次展览，展出了这位艺术家过去一年在中国工作室创作的 10 幅新的大型绘画。周 的抽象画借鉴了西方当代艺术和中国书法大师的作品，深入探讨了自己与周围环境之间的关系，融合了无尽的循环和定义色块，划定了短暂的开放空间。◾关于艺术家：周力1969年生于湖南，1991年毕业于中国广州美术学院油画系，中国当代抽象绘画的代表人物。现工作、生活于深圳。在16岁时，周力便考入了广州美院油画系，受父亲与哥哥的笔墨熏陶，让她在少年时便拥有深厚的艺术根基。1995年，周力独自一人踏上了法国的土地，七年的留学生活让她的艺术之旅更为丰富多彩。归国之后，并非急于笔墨间的挥洒，而是选择融入生活的河流，感悟万物变迁中的真理与美好。这些感悟，留下了无数细微的痕迹，成为她后来创作的灵感源泉。从上世纪九十年代法国之旅到2003年回国，在深圳的创作生涯中，周力以综合媒介绘画和装置为主轴，不拘泥于材料的形态，却始终执着于个人美学和艺术思想的探索。 ◾关于画廊：白立方於 1993 年由 Jay Jopling 创办，自成立以来，白立方已展出众多世界级及来自英国的艺术家的作品。白立方的展览计划覆盖全球多个城市，包括伦敦、香港、巴黎、纽约、首尔以及线上展厅。自1993年成立以来，白立方持续呈现众多全球最受赞誉的当代艺术家作品。◾图文致谢：白立方White Cube◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-05-10 0 评论 110 喜欢
全球｜艺术展览 #白立方画廊 #White Cube #罗伯特·欧文 #Robert Irwin 5.10 展览｜白立方 - 巴黎「罗伯特·欧文（Robert Irwin）个展」◾ 展览信息：◽「罗伯特·欧文（Robert Irwin）个展」◽艺术家：罗伯特·欧文（Robert Irwin）◽展期：2025.05.21 - 2025.7.19◽空间：白立方 - 巴黎◽地址：10 avenue Matignon ,75008 Paris◾关于展览：White Cube Paris 展出罗伯特·欧文（Robert Irwin，1928-2023 年）的雕塑和墙面作品，这是他去世前构思的最后一个展览。在 70 多年的职业生涯中，Irwin 成为光与空间运动的先驱，也是美国当代艺术的关键人物。◾关于艺术家：罗伯特·欧文 （Robert Irwin） 于 1928 年出生于加利福尼亚州长滩，在加利福尼亚州拉霍亚生活和工作。他的作品范围广泛，包括柏林 Kraftwerk 的个展（2021 年）;普拉特学院建筑学院，纽约（2019 年）;加州州立大学大学美术馆（2018 年）;赫希洪博物馆和雕塑园，华盛顿特区（2016 年）;Dia Beacon，纽约（2015 年）;“Wiener Seraceion”，视觉艺术家协会，维也纳（2013）;惠特尼美国艺术博物馆，纽约（2013 年）;沃克艺术中心，明尼阿波利斯（2009 年）;圣地亚哥当代艺术博物馆（2007 年）;Chinati 基金会，德克萨斯州马尔法（2006 年）;Dia Center for the Arts，纽约（1998 年）;法国里昂当代艺术博物馆（1998 年）;洛杉矶当代艺术博物馆（1993 年）;巴黎市现代艺术博物馆（1993 年）;以及马德里国家艺术中心博物馆（1993 年）。部分群展包括：海沃德画廊，伦敦（2018 年）;纽约现代艺术博物馆（2008 年）;巴黎蓬皮杜中心（2009 年）;所罗门 R. 古根海姆博物馆，纽约（2004 年）;惠特尼美国艺术博物馆，纽约（1999 年）;路易斯安那现代艺术博物馆，Humlebaek，丹麦（1997 年）;沃尔夫斯堡艺术博物馆，德国（1997 年）;Castello di Rivoli， 都灵， 意大利 （1997);以及洛杉矶哈默博物馆（1997 年）。Irwin 是 1984 年第一位获得 John D. 和 Catherine T. MacArthur “天才”奖的艺术家。 ◾关于画廊：白立方於 1993 年由 Jay Jopling 创办，自成立以来，白立方已展出众多世界级及来自英国的艺术家的作品。白立方的展览计划覆盖全球多个城市，包括伦敦、香港、巴黎、纽约、首尔以及线上展厅。自1993年成立以来，白立方持续呈现众多全球最受赞誉的当代艺术家作品。◾图文致谢：白立方White Cube◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-05-10 0 评论 92 喜欢
全球｜艺术展览 #白立方画廊 #White Cube #蒂奥娜·内奇·麦克洛登 #TionaNekkiaMcClodden 5.10 展览｜白立方 - 纽约「蒂奥娜·内奇·麦克洛登（Tiona Nekkia McClodden）个展」◾ 展览信息：◽「蒂奥娜·内奇·麦克洛登（Tiona Nekkia McClodden）个展」◽艺术家：蒂奥娜·内奇·麦克洛登（Tiona Nekkia McClodden）◽展期：2025.09◽空间：白立方 - 纽约◽地址：1002 Madison Avenue ,New York, NY 10075◾关于展览：“PURE GAZE”展出了 15 幅雕塑画作，这些画作来自 Tiona Nekkia McClodden 正在进行的系列 “NEVER LET ME GO”，于 2023 年启动。此次展览将推出一系列新作品，进一步探索了艺术家通过长时间收缩或长时间保持来施加压力的概念。这些作品在精美的皮革皮革装订画布上采用了传统的日本金爆美绳技术。根据 kinbaku-bi 的实践，每件作品都按照特定的作顺序执行，并在紧密结合的美感中构建。皮革帆布经过一系列手工染色的色彩技术处理，产生抽象的花朵，在视觉上唤起伤口或瘀伤。◾关于艺术家：McClodden 出生于阿肯色州布莱斯维尔，在南卡罗来纳州格林维尔长大，她通过档案、记忆和物品编织叙事，这些物品是她过去和现在不可或缺的一部分，塑造了她更广泛的作品。在她的整个作品中，麦克洛登审视并放大了与她的个人身份相关的经历。自我和黑人内在的观念是她实践的核心，涉及的主题包括酷儿诗学和祖先、建筑和空间以及传统的非洲精神实践。值得注意的是，麦克洛登的视频装置《我为你向错误的上帝祈祷》于 2019 年在惠特尼双年展上展出，为她赢得了著名的巴克斯鲍姆奖。2022 年，麦克洛登在 The Shed 和 52 Walker 的展览以及她在纽约现代艺术博物馆为期一年的装置作品获得了广泛赞誉，促使《纽约时报》将麦克洛登评为“我们审美丰富、自由放养的时代最独特的艺术家之一”。最近的个展包括：巴尔的摩艺术博物馆，马里兰州（2023 年）;瑞士巴塞尔美术馆（2023 年）;The Shed，纽约（2022 年）;52 沃克，纽约（2022 年）;The Triple Deities，费城，宾夕法尼亚州（2021 年）;以及纽约公司画廊（2019 年）。部分群展包括：所罗门·古根海姆，纽约（2023-24）;纽约巴里奥博物馆（2022-23 年），亚利桑那州凤凰艺术博物馆（2023 年）和佛罗里达州北迈阿密当代艺术博物馆（2023-24 年）;ICA 洛杉矶，加利福尼亚州（2022 年）;路易斯安那州新奥尔良的 Prospect 5 （2021-22）;宾夕法尼亚州费城艺术博物馆（2021 年）;纽约新美术馆（2021 年）;Haus der Kulturen der Welt，柏林（2019 年）;以及惠特尼双年展，纽约（2019）。她的作品的其他展览包括：MOCA，洛杉矶，加利福尼亚（2017）;MCA 芝加哥，伊利诺伊州（2017 年）;和 MoMA PS1，纽约（2016 年）。近年来，麦克洛登获得了著名的资助和奖学金，包括沃霍尔基金会艺术作家资助（2022 年）、普林斯顿艺术奖学金（2021-23 年）;惠特尼美国艺术博物馆巴克斯鲍姆奖（2019 年）;古根海姆美术奖学金（2019 年）;Louis Comfort Tiffany 奖（2017 年）;和皮尤奖学金（2016 年），同时经营 Conceptual Fade，这是她于 2020 年创立的项目画廊和图书馆，举办以黑人艺术和概念实践为中心的微型展览和出版物。McClodden 的电影作品曾参加日本大阪和京都的关西酷儿电影节（2014 年）和伦敦男女同性恋电影节（2009 年），以及一系列国际电影节和电影节目。她的作品曾在 Triple Canopy 平台、Artforum、Cultured Magazine、ART21 Magazine 和许多其他出版物上发表。麦克洛登的作品被马里兰州巴尔的摩艺术博物馆永久收藏;纽约现代艺术博物馆;宾夕法尼亚州费城艺术博物馆;以及加拿大温哥华的雷尼博物馆。 ◾关于画廊：白立方於 1993 年由 Jay Jopling 创办，自成立以来，白立方已展出众多世界级及来自英国的艺术家的作品。白立方的展览计划覆盖全球多个城市，包括伦敦、香港、巴黎、纽约、首尔以及线上展厅。自1993年成立以来，白立方持续呈现众多全球最受赞誉的当代艺术家作品。◾图文致谢：白立方White Cube◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-05-10 0 评论 110 喜欢
全球｜艺术展览 #白立方画廊 #White Cube #艾珠•克莉丝汀 #Christine Ay Tjoe 5.9 展览｜白立方 - 纽约「艾珠•克莉丝汀（Christine Ay Tjoe）个展」◾ 展览信息：◽「艾珠•克莉丝汀（Christine Ay Tjoe）个展」◽艺术家：艾珠•克莉丝汀（Christine Ay Tjoe）◽展期：2025.09.27 - 2025.8.22◽空间：白立方 - 纽约◽地址：1002 Madison Avenue ,New York, NY 10075◾关于展览：White Cube New York 举办 Christine Ay Tjoe 的新画展。这些富有表现力的作品专注于人类状况，深入探讨哲学和灵性的主题，寻求与我们最强烈的情感和根深蒂固的心理恐惧建立联系。◾关于艺术家：Christine Ay Tjoe 于 1973 年出生于印度尼西亚万隆，她在那里学习并继续生活和工作。她的作品曾在亚洲各地展出，包括在日本金泽 21 世纪当代艺术博物馆举办的大型回顾展（2018 年）和欧洲德国德讷堡霍尔艺术基金会（2022 年）。Ay Tjoe 还曾在国际群展中展出，包括：亚洲协会三年展，纽约（2020 年）;伦敦皇家艺术学院（2017 年）;国立台湾美术馆，台中（2012）;新加坡美术馆（2012 年）;克劳迪奥·布齐奥尔基金会，威尼斯，意大利（2011）;萨奇画廊，伦敦（2011 年）;上海当代艺术博览会（2010 年）;雅加达国家美术馆（2009 年）;康奈尔大学约翰逊艺术博物馆，伊萨卡，纽约（2005 年）;以及第一届北京国际美展，中国美术馆（2003）。 ◾关于画廊：白立方於 1993 年由 Jay Jopling 创办，自成立以来，白立方已展出众多世界级及来自英国的艺术家的作品。白立方的展览计划覆盖全球多个城市，包括伦敦、香港、巴黎、纽约、首尔以及线上展厅。自1993年成立以来，白立方持续呈现众多全球最受赞誉的当代艺术家作品。◾图文致谢：白立方White Cube◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-05-09 0 评论 82 喜欢
全球｜艺术展览 #白立方画廊 #White Cube #野口勇 #Isamu Noguchi 5.9 展览｜白立方 - 香港「野口勇（Isamu Noguchi）个展」◾ 展览信息：◽「野口勇（Isamu Noguchi）个展」◽艺术家：野口勇（Isamu Noguchi）◽展期：2025.09.12 - 2025.10.18◽空间：白立方 - 香港◽地址：50 Connaught Road Central ,Hong Kong◾关于展览：白立方画廊荣幸地宣布，20世纪最具影响力的艺术家之一野口勇（1904-1988）将在香港举办首次个展。展览探讨了中国大师级画家祁八士对野口勇艺术发展的深远影响，尤其是 1930 年代在祚八士的指导下创作的流畅的“北京水墨画”。追溯这些书法形式对野口口勇在其整个艺术生涯中雕塑实践的影响，展览的亮点包括 1980 年代后期的创新建筑青铜作品。◾关于艺术家：野口勇于 1904 年出生于洛杉矶，父亲是日本人，母亲是美国人，他的早年充满了动荡和孤独。他后来认识到，跨越各大洲和文化，在“东方”和“西方”的二分法之间进行谈判，是他艺术发展的决定性特征。1920 年代，他住在纽约，担任学院派雕塑家，但尽管早期取得了成功，但很快就改变了方向，于 1927 年前往巴黎，在那里他成为康斯坦丁·布朗库西 （Constantin Brancusi） 的第一位也是唯一一位助手。1929 年回到纽约后，野口勇遇到了建筑师、发明家和社会革命家 R. Buckminster Fuller，他仍然是终生的朋友和导师，以及舞蹈家和编舞家 Martha Graham，在接下来的 40 年里，他与他们合作进行布景设计。在他的一生中，野口勇游历广泛，在美国以外的地方生活了很长时间，包括 1930 年在北京学习水墨画的六个月，在墨西哥的一年半时间里，他为弗里达·卡洛 （Frida Kahlo） 制作了蝴蝶收藏，并参观了中美洲的遗址，并在南亚和东南亚度过了一年多。但日本逐渐成为他意识的第二个中心：尤其是日本的手工艺文化，为他所说的 Akari 所描述的旧传统的“真正发展”提供了丰富的灵感。他始终着眼于未来——他写道“混合预见未来”——他的雕塑综合了各种来源，以反映和解释他帮助人类重新平衡其与自然及其在更广阔宇宙中的位置的尺度感的愿望。 ◾关于画廊：白立方於 1993 年由 Jay Jopling 创办，自成立以来，白立方已展出众多世界级及来自英国的艺术家的作品。白立方的展览计划覆盖全球多个城市，包括伦敦、香港、巴黎、纽约、首尔以及线上展厅。自1993年成立以来，白立方持续呈现众多全球最受赞誉的当代艺术家作品。◾图文致谢：白立方White Cube◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-05-09 0 评论 99 喜欢
全球｜艺术展览 #白立方画廊 #White Cube #萨拉·弗洛雷斯 #Sara Flores 5.9 展览｜白立方 - 伦敦「巴基什·麦」◾ 展览信息：◽「巴基什·麦」（Bakish Mai）◽艺术家：萨拉·弗洛雷斯（Sara Flores）◽展期：2025.07.9 - 2025.09.7◽空间：白立方 - 伦敦◽地址：144 – 152 Bermondsey Street ,London SE1 3TQ◾关于展览：White Cube Bermondsey 荣幸地呈献 Sara Flores（生于 1950 年）在英国的首次个展，她是亚马逊盆地最重要的当代艺术家之一。本次展览首次展出了弗洛雷斯的第一部电影作品以及她的“Pei Kené”系列的新画作，这些画作将植物图案融入了艺术家错综复杂的 Kené 纺织品设计中。Kené 是 Shipibo-Conibo 民族的中心古老媒介，Shipibo-Conibo 民族是居住在弗洛雷斯所属的乌卡亚利河沿岸的土著人民。“Pei Kené”作品既参考了亚马逊原住民社区面临的生命活力，也参考了森林砍伐的威胁。展览标题“Bakish Mai”由两个 Shipibo 词组合而成，大致翻译为“昨天和明天的土地”，暗示了祖先的过去如何激发和告知未来。Bakish Mai 也是 Flores 在秘鲁共同创立的学校的名称，致力于传播土著知识。◾关于艺术家：萨拉·弗洛雷斯（Sara Flores，生于 1950 年）在秘鲁生活和工作，是 Shipibo-Conibo 的一员，Shipibo-Conibo 是分布在 Ucayali 河沿岸的土著人民。近期部分个展包括：White Cube Paris（2023）;纽约州 CLEARING（2023 年和 2022 年）;白立方在线 （2021）;和 Outsider Art Fair，纽约（2020 年）。部分群展包括：布朗利-雅克-希拉克码头博物馆，巴黎（2023）;Para Site艺术空间，香港（2023）;El Museo del Barrio，纽约（2023 年）;福尔林登博物馆，瓦森纳，荷兰（2023 年）;秘鲁外交部印加加西拉索文化中心和利马 MAC 当代艺术博物馆，秘鲁（2022 年）;Sala Luis Miró Quesada Garland，米拉弗洛雷斯，利马（2021 年）;“绘画实验室”，Centre d'art privé dédié au dessin contemporain，巴黎（2020）;和奥斯特rian Cultural Forum，纽约（2018 年）。 ◾关于画廊：白立方於 1993 年由 Jay Jopling 创办，自成立以来，白立方已展出众多世界级及来自英国的艺术家的作品。白立方的展览计划覆盖全球多个城市，包括伦敦、香港、巴黎、纽约、首尔以及线上展厅。自1993年成立以来，白立方持续呈现众多全球最受赞誉的当代艺术家作品。◾图文致谢：白立方White Cube◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-05-09 0 评论 114 喜欢
全球｜艺术展览 #白立方画廊 #安塞姆·基弗 #White Cube #Anselm Kiefer 5.8 展览｜白立方 - 伦敦「安塞姆·基弗（Anselm Kiefer）个展」◾ 展览信息：◽「安塞姆·基弗（Anselm Kiefer）个展」◽艺术家：安塞姆·基弗（Anselm Kiefer）◽展期：2025.06.25 - 2025.08.16◽空间：白立方 - 伦敦◽地址：25 – 26 Mason's Yard ,London SW1Y 6BU◾关于展览：2025 年 6 月，White Cube Mason's Yard 将举办 Anselm Kiefer 的个展。该展览恰逢伦敦皇家艺术学院（2025 年 6 月 28 日至 10 月 26 日）的 “基弗/梵高 ”大型展览，标志着英国首次考虑梵高对基弗实践的持久影响的展览。◾关于艺术家：安塞姆·基弗（Anselm Kiefer）1945 年二战结束时出生于德国，毁灭和重生的现实构成了他实践的基础。尽管自 1992 年以来就在法国生活和工作，但他曾说过“我的传记就是德国的传记”。最初，基弗从这个个人框架出发，探索主题和符号，思考德国国家身份的复杂领域，后来他的实践扩展到文学、音乐、宗教、神话、炼金术、天文学和神秘主义。在这些不同的领域中，基弗在理查德·瓦格纳、约翰·沃尔夫冈·冯·歌德、阿瑟·兰波、保罗·策兰、詹姆斯·乔伊斯和英格博格·巴赫曼的作品中发现了相似之处，每个人都为几个作品系列提供了信息。同样，包括俄罗斯实验主义者 Velimir Khlebnikov 或英国炼金术士 Robert Fludd 在内的更深奥的人物也提供了灵感。这种知识和语言的交响乐般的丰富激发了 Kiefer 自己对人类历史动荡的阅读和理解。他的作品范围广泛，包括威尼斯公爵宫的个展（2022 年）;巴黎 Grand Palais Éphémère（2021 年）;弗朗茨·马克博物馆，科赫尔，德国（2020 年）;Couvent de La Tourette，里昂，法国（2019 年）;奥斯陆 Astrup Fearnley 博物馆（2019 年）;圣彼得堡国家冬宫博物馆（2017 年）;阿尔贝蒂娜博物馆，维也纳（2016 年）;蓬皮杜中心，巴黎（2015 年）;伦敦皇家艺术学院（2014 年）;以色列特拉维夫艺术博物馆（2011 年）;阿姆斯特丹国立博物馆（2011 年）;路易斯安那现代艺术博物馆，Humlebaek，丹麦（2010 年）;巴黎大皇宫（2007 年）;西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆（2007 年）;旧金山现代艺术博物馆，旧金山，加利福尼亚州（2006 年）;德克萨斯州沃斯堡现代艺术博物馆（2005 年）;纽约大都会艺术博物馆（1998 年）;Neue Nationalgalerie，柏林（1991 年）;纽约现代艺术博物馆（1987 年）。2019 年，基弗被柏林犹太博物馆授予享有盛誉的理解与宽容奖，2017 年他被授予 J. Paul Getty 奖章。2007 年，基弗成为自 50 年前乔治·布拉克 （Georges Braque） 以来第一位受委托在巴黎卢浮宫安装永久性作品的艺术家。2009 年，他创作了一部歌剧《安芳》，以纪念巴黎国家歌剧院成立 20 周年。2020 年 11 月，安塞姆·基弗 （Anselm Kiefer） 为巴黎先贤祠推出了一系列新作品，包括一个由六个玻璃橱窗组成的永久性装置，以及两幅目前正在借出的纪念性画作。它与法国当代作曲家帕斯卡尔·杜萨宾 （Pascal Dusapin） 的作品一起，构成了由总统埃马纽埃尔·马克龙 （Emmanuel Macron） 委托创作的新作品合奏。这是自 1924 年以来首次为先贤祠执行此类任务。 ◾关于画廊：白立方於 1993 年由 Jay Jopling 创办，自成立以来，白立方已展出众多世界级及来自英国的艺术家的作品。白立方的展览计划覆盖全球多个城市，包括伦敦、香港、巴黎、纽约、首尔以及线上展厅。自1993年成立以来，白立方持续呈现众多全球最受赞誉的当代艺术家作品。◾图文致谢：白立方White Cube◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-05-08 0 评论 111 喜欢
全球｜艺术展览 #白立方画廊 #White Cube #萨尔瓦多·恩布雷玛 #Salvatore Emblema 5.8 展览｜白立方 - 香港「萨尔瓦多·恩布雷玛（Salvatore Emblema）个展」◾ 展览信息：◽「萨尔瓦多·恩布雷玛（Salvatore Emblema）个展」◽艺术家：萨尔瓦多·恩布雷玛（Salvatore Emblema）◽展期：2025.05.28 - 2025.07.5◽空间：白立方 - 香港◽地址：50 Connaught Road Central ,Hong Kong◾关于展览：白立方香港荣幸呈献萨尔瓦多·恩布雷玛（Salvatore Emblema，1929-2006）的画展，这是这位意大利艺术家首次在亚洲举办个展。1929 年出生于那不勒斯的 Terzigno，Emblema 专注于光线、空间和透明度的品质，与同时代的意大利战后前卫艺术不同。受到他成长过程中的风景——维苏威火山山坡上的火山红区——的启发，Emblema 主要使用天然材料，从土壤、石头和农业材料中提取颜料。◾关于艺术家：Salvatore Emblema，1929年出生于意大利，是一位著名的艺术家，主要活跃于那不勒斯和罗马。他在Naples Academy of Fine Arts学习后，移居罗马，开始创作以废墟和日常生活物品为材料的拼贴画。他的作品常常探讨身份、记忆和物质文化之间的关系。Salvatore Emblema是一位出生于意大利的艺术家，他主要使用黄麻画布进行创作，色彩灵感的来源则是受到了马克·罗斯科(Mark Rothko)的影响。Emblema的作品在多个展览中展出，包括2020年在Fonti（Naples）的展览，以及2018年在巴塞尔艺术展上展出。他的代表作品包括《Composition - Original Screen Print by Salvatore Emblema - 1970》和《Composition - Original Silk-Print on Metal by Salvatore Emblema - 1970》等。 ◾关于画廊：白立方於 1993 年由 Jay Jopling 创办，自成立以来，白立方已展出众多世界级及来自英国的艺术家的作品。白立方的展览计划覆盖全球多个城市，包括伦敦、香港、巴黎、纽约、首尔以及线上展厅。自1993年成立以来，白立方持续呈现众多全球最受赞誉的当代艺术家作品。◾图文致谢：白立方White Cube◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-05-08 0 评论 100 喜欢
全球｜艺术展览 #白立方画廊 #White Cube 5.8 展览｜白立方 - 巴黎「亲密幻象」◾ 展览信息：◽「亲密幻象」（Intimate Visions）◽艺术家：Tracey Emin、Diamond Stingily 和 Sterling Ruby 等当代人物，以及 19 世纪末和 20 世纪初的艺术家 Victor Hugo、Gustav Klimt、Hughie Lee-Smith、Aristide Maillol 和 Franz von Stuck◽展期：2025.03.7 - 2025.05.10◽空间：白立方 - 巴黎◽地址：10 avenue Matignon ,75008 Paris◾关于展览：White Cube Paris 荣幸地推出“Intimate Visions”群展，该群展由法国设计师 Clémande Burgevin Blachman 与白立方全球销售总监 Mathieu Paris 合作策划。展览汇集了跨越 150 多年的绘画、雕塑、家具和陶瓷收藏，通过联合策展人之间的对话展开，展示了个人印象和审美选择如何积累成一个单一的“宇宙”。本次展览中的作品正是这样一个合唱团的声音，Clémande Burgevin Blachman 通过与 Mathieu Paris 的来回对话巧妙地调侃了这个声音。我们在这里看到的是一个微型宇宙，一个被赋予形式的思想和美学的轨道。通过连接一些点来绘制其星座的冲动是不可抗拒的，也是不可避免的 ◾关于画廊：白立方於 1993 年由 Jay Jopling 创办，自成立以来，白立方已展出众多世界级及来自英国的艺术家的作品。白立方的展览计划覆盖全球多个城市，包括伦敦、香港、巴黎、纽约、首尔以及线上展厅。自1993年成立以来，白立方持续呈现众多全球最受赞誉的当代艺术家作品。◾图文致谢：白立方White Cube◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-05-08 0 评论 97 喜欢
全球｜艺术展览 #白立方画廊 #White Cube #伊拉娜·萨夫迪 #Ilana Savdie 5.7 展览｜白立方 - 纽约「喉塞音」◾ 展览信息：◽「喉塞音」（Glottal Stop）◽艺术家：伊拉娜·萨夫迪（Ilana Savdie）◽展期：2025.05.2 - 2025.06.14◽空间：白立方 - 纽约◽地址：1002 Madison Avenue ,New York, NY 10075◾关于展览：Ilana Savdie 的大型发自内心的画作探讨了表演、过度、抵抗和越界的主题。她在纽约白立方画廊的个展“喉塞音”首次展出了一组新作品，该作品与艺术家所说的“疯狂的瘫痪”相冲突：一种紧迫感和无所作为存在于不断摩擦中的状态。在这十幅画布上，形状变化的配置展开了孔洞、内脏和其他身体碎片，反映了 Savdie 对自我的不固定和可渗透的思考。通过抽象和错视画元素的并置，萨夫迪压倒了对视觉秩序的冲动，取而代之的是相互矛盾的虚假现实、身份和叙事的扩散。意象的积累趋于抽象，表征的逻辑在自身过度的重压下让位于。利用生存策略固有的欺骗，以及寄生虫-宿主和捕食者-猎物的动态，萨夫迪的画作拒绝稳定或分类：它们模仿、嘲弄、伪装和装死。◾关于艺术家：Ilana Savdie（生于 1986 年，在哥伦比亚巴兰基亚长大）在纽约布鲁克林生活和工作。2008 年，她获得了普罗维登斯罗德岛设计学院的学士学位，2018 年，她获得了康涅狄格州纽黑文市耶鲁大学的硕士学位。2023 年，她在纽约惠特尼美国艺术博物馆举办了题为“激进收缩”的个展。她的作品曾在众多国际展览中展出，包括达拉斯艺术博物馆（2024—2025）;犹太博物馆，纽约（2024 年）;NGV 三年展，墨尔本（2023—24）;哈默博物馆，洛杉矶（2023 年）;圣地亚哥当代艺术博物馆，圣地亚哥，加利福尼亚（2021 年）;Kunstraum 波茨坦，德国（2021 年）;Museum aan de Stroom，安特卫普，比利时（2019）;以及 B3 双年展，法兰克福，德国（2017 年）。2022 年，她成为加利福尼亚州洛杉矶 Horizo n 艺术基金会的首届驻留艺术家之一。 ◾关于画廊：白立方於 1993 年由 Jay Jopling 创办，自成立以来，白立方已展出众多世界级及来自英国的艺术家的作品。白立方的展览计划覆盖全球多个城市，包括伦敦、香港、巴黎、纽约、首尔以及线上展厅。自1993年成立以来，白立方持续呈现众多全球最受赞誉的当代艺术家作品。◾图文致谢：白立方White Cube◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-05-07 0 评论 81 喜欢
全球｜艺术展览 #白立方画廊 #White Cube #理查德·亨特 #Richard Hunt 5.7 展览｜白立方 - 伦敦「变形记：回顾展」◾ 展览信息：◽「变形记：回顾展」（Metamorphosis – A Retrospective）◽艺术家：理查德·亨特（Richard Hunt）◽展期：2025.04.25 - 2025.06.29◽空间：白立方 - 伦敦◽地址：144 – 152 Bermondsey Street ,London SE1 3TQ◾关于展览：“理查德·亨特：变形记——回顾展”是已故美国雕塑家理查德·亨特 （Richard Hunt） 去世后的首次回顾展，也是欧洲首个大型展览，他对金属的创新和直觉掌握在 20 世纪和 21 世纪雕塑的经典中形成了独特的存在。该展览跨越六十多年，通过创作于 1955 年至 2023 年间的 30 多件主要作品追溯了亨特多产的职业生涯。亨特主要使用金属创作，发展了一种雕塑语言，这种语言既具有深刻的个人色彩，又具有丰富的联想性，并受到了广泛的影响：自然世界的形式和节奏;希腊和罗马古代的神话叙事;他的文化遗产和全球旅行;欧洲现代主义的正式词汇和塑造他那个时代的非裔美国人民权领袖的遗产。通过对规模、材料、构图和主题的持续实验，亨特创作了一系列作品，这些作品继续塑造着美国雕塑不断发展的话语。◾关于艺术家：理查德·亨特（Richard Hunt，1935-2023 年）出生于伊利诺伊州芝加哥，并在那里生活和工作。在他的整个职业生涯中，他广泛展出。他的作品个展包括：白立方，纽约（2024 年）;阿蒙卡特美国艺术博物馆，沃思堡，德克萨斯州（2024 年）;亚伯拉罕·林肯总统图书馆和博物馆，伊利诺伊州斯普林菲尔德（2024 年）;KANEKO，内布拉斯加州奥马哈（2022 年）;诺顿西蒙博物馆，帕萨迪纳，加利福尼亚州（2022 年）;伊利诺伊州芝加哥艺术学院（2020-21）;佐治亚大学佐治亚艺术博物馆，雅典（2018 年）;纽约哈莱姆工作室博物馆（2016 年）;伊利诺伊州芝加哥当代艺术博物馆（2014-15）;半岛美术中心，纽波特纽斯，弗吉尼亚州（2011 年）;以及 David Findlay Jr 画廊，纽约（2011 年）。他的作品被超过 125 个公共收藏家收藏，包括纽约布法罗 AKG 艺术博物馆;伊利诺伊州芝加哥艺术学院;伦敦大英博物馆;俄亥俄州克利夫兰艺术博物馆;密歇根州底特律艺术学院;Hirshhorn 博物馆和雕塑园，史密森尼学会，华盛顿特区;纽约大都会艺术博物馆;圣地亚哥当代艺术博物馆，圣地亚哥，加利福尼亚;MFA，德克萨斯州休斯顿;纽约现代艺术博物馆;国家非裔美国人历史和文化博物馆，华盛顿特区;史密森尼美国艺术博物馆，华盛顿特区;Storm King Art Center，Mountainville，纽约;纽约哈莱姆工作室博物馆;以及纽约惠特尼美国艺术博物馆等。亨特获得了无数奖项，其中包括约翰·西蒙·古根海姆纪念奖学金（John Simon Guggenheim Memorial Fellowship，1962-63 年）;国际雕塑中心终身成就奖（2009 年）;芝加哥市第五星奖（2014 年）;以及芝加哥艺术学院颁发的 Legends and Legacy Award（2022 年）。 ◾关于画廊：白立方於 1993 年由 Jay Jopling 创办，自成立以来，白立方已展出众多世界级及来自英国的艺术家的作品。白立方的展览计划覆盖全球多个城市，包括伦敦、香港、巴黎、纽约、首尔以及线上展厅。自1993年成立以来，白立方持续呈现众多全球最受赞誉的当代艺术家作品。◾图文致谢：白立方White Cube◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-05-07 0 评论 128 喜欢
全球｜艺术展览 #白立方画廊 #White Cube Seoul #White Cube #亚历克斯·卡弗 #Alex Carver 5.2 展览｜白立方 - 首尔「幻形伪像」◾ 展览信息：◽「幻形伪像」◽艺术家：亚历克斯·卡弗（Alex Carver）◽展期：2025.05.1 - 2025.10.26◽空间：白立方 - 首尔◾关于展览：亚历克斯·卡弗（Alex Carver）的亚洲首展“Effigy”呈现了卡弗笔下的两大普世绘画主题——人物与风景，标志着艺术家对失序动荡身体主题的探索。尽管这些作品植根于跨越历史的社会与政治焦虑，但对卡弗而言，对痛苦的描绘本质上是一种转化：固有的创作范式被拆解并重构。展览标题“Effigy”直指其核心隐喻——那些被焚烧的政治人物雕像，实则是暴力转嫁的标志。淬炼的暴力始终是卡弗创作的核心命题；在此系列中，燃烧的人像成为“创造性破坏”的象征，亦构建出一套颠覆性的具象表现语系。每一件画作都历经多层次创作过程，精巧技法与独特素材交融。与以往多数作品相同，卡弗此次仍以未绷框的亚麻画布为创作基底。其艺术语汇植根于中世纪手抄本、罗丹雕塑及波提切利为但丁《神曲》所作绘画等艺术史资源，而画作中那些如同幽魅幻影或X光透视般的半透明元素，则进一步暗喻了这一理念。医学器械的指导性图示潜藏于底层画作中，同时在构图层面为这些新作品提供了形式上的依据。卡弗运用独幅版画、拓印等技法，通过直接转印或摩擦来暗示缺席物体的形态，同时以绘画介入，塑造幽暗的区域，或以明亮的厚涂笔触勾勒高光。最终，这幅画布——或称"皮肤”——被绷紧于画框之上。 ◾关于画廊：白立方於 1993 年由 Jay Jopling 创办，自成立以来，白立方已展出众多世界级及来自英国的艺术家的作品。白立方的展览计划覆盖全球多个城市，包括伦敦、香港、巴黎、纽约、首尔以及线上展厅。自1993年成立以来，白立方持续呈现众多全球最受赞誉的当代艺术家作品。◾图文致谢：白立方White Cube◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-05-02 0 评论 85 喜欢
全球｜艺术展览 #白立方画廊 #White Cube #克拉拉·豪斯德洛娃 #Klára Hosnedlová 4.30 展览｜白立方 - 汉堡「embrace」◾ 展览信息：◽「embrace」◽艺术家：克拉拉·豪斯德洛娃（Klára Hosnedlová）◽展期：2025.05.1 - 2025.10.26◽空间：白立方 - 汉堡◽地址：汉堡火车站美术馆◾关于展览：捷克艺术家克拉拉·豪斯德洛娃(Klára Hosnedlová)的大型装置embrace将于5月1日正式在汉堡火车站美术馆（Hamburger Bahnhof – Nationalgalerie der Gegenwart）正式揭幕。该项目由CHANEL委任，作为艺术家迄今为止规模最大的机构个展及最具突破性的雕塑装置，装置包含9米高的巨幅织毯、亚麻纤维、铸造玻璃、砂岩、黏土、铁件、混凝土板及大型刺绣等综合材料，将2500平方米的工业风格美术馆空间构建成一个乌托邦式的景观场域。作品灵感聚焦当代捷克乡村地区，通过手工艺与工业生产的演变和国界变迁的历史展开探讨，内容映射着定义现今捷克共和国边境地区的文化记忆，包括建筑、电影与文学作品，这些记忆跨越数个世纪。混凝土板与铁质墙体唤起共产主义时期的建筑语汇，将乌托邦想象锚定于复杂的历史语境之中。 ◾关于画廊：白立方於 1993 年由 Jay Jopling 创办，自成立以来，白立方已展出众多世界级及来自英国的艺术家的作品。白立方的展览计划覆盖全球多个城市，包括伦敦、香港、巴黎、纽约、首尔以及线上展厅。自1993年成立以来，白立方持续呈现众多全球最受赞誉的当代艺术家作品。◾图文致谢：白立方White Cube◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-04-30 0 评论 97 喜欢
全球｜艺术展览 #白立方画廊 #White Cube #Antony Gormley #安东尼·葛姆雷 4.24 展览｜白立方 - 伦敦「见证：早期铅制作品」◾ 展览信息：◽「见证：早期铅制作品」（WITNESS：Early Lead Works）◽艺术家：安东尼·葛姆雷（Antony Gormley）◽展期：2025.04.23 - 2025.06.8◽空间：白立方 - 伦敦◽地址：白立方伦敦梅森广场空间◾关于展览：正在白立方伦敦梅森广场空间正在举办安东尼·葛姆雷（Antony Gormley ）的个展，展览展出一批来自20世纪70年代中期的铅制作品，作为葛姆雷艺术语言上的重大突破，这批作品诞生于冷战时期中持久的地缘政治紧张氛围。白立方在今日重新呈现这些开创性的雕塑，系统性地梳理葛姆雷对铅材料的早期探索如何影响其后续的创作脉络。展览所展出的雕塑系列呈现了安东尼·葛姆雷创作实践的演进轨迹——从现成物的运用到自我身体的介入，构建了虚空与实体、物质与形而上之间的张力。这些作品共同构成了关于具身性、脆弱性、空间与存在的命题。画廊首层空间中呈现三件早期现成物铅制雕塑Land Sea and Air I (1977–79), Natural Selection (1981) 和Seeds II (1989/93)，重构了主体与指涉物的关系，通过辩证法则探讨创造与毁灭、在场与缺席的命题。◾关于艺术家：安东尼·葛姆雷（Antony Gormley，1950年生于伦敦）以其探索人体与空间关系的雕塑、装置及公共艺术作品广受赞誉。自1960年代以来，艺术家批判性介入通过自身及他人身体，直面人类在自然与宇宙中的定位这一本质性命题，拓展了雕塑的艺术潜能。葛姆雷始终致力于将艺术空间构建为孕育新行为、新思想与新感觉的生成场域。葛姆雷的作品在全球范围内广泛展出，重要个展包括：鲁道夫美术馆，布拉格（2024）；罗丹美术馆，巴黎（2023）；莱姆布鲁克博物馆，杜伊斯堡，德国（2022）；弗尔林登博物馆，瓦瑟纳尔，荷兰（2022）；国家美术馆，新加坡（2021）；皇家艺术学院，伦敦（2019）；提洛岛，希腊（2019）；乌菲齐美术馆，佛罗伦萨，意大利（2019）；费城艺术博物馆，宾夕法尼亚州，美国（2019）；龙美术馆，上海，中国（2017）；国家肖像美术馆，伦敦，英国（2016）；美景堡，佛罗伦萨，意大利（2015）；保罗·克利中心，伯尔尼，瑞士（2014）；巴西银行文化中心，圣保罗、里约热内卢，巴西（2012）；堤坝之门美术馆，汉堡，德国（2012）；冬宫博物馆，圣彼得堡，俄罗斯（2011）；布雷根茨美术馆，奥地利（2010）；海沃德美术馆，伦敦（2007）；马尔默美术馆，瑞典（1993）；路易斯安那现代艺术博物馆，汉勒贝克，丹麦（1989）。永久性公共作品包括：Angel of the North，盖茨黑德，英国；Another Place，克罗斯比海滩，英国；Inside Australia，巴拉德湖，西澳大利亚州；Exposure，莱利斯塔德，荷兰；Chord，麻省理工学院，剑桥市，马萨诸塞州，美国；Alert，帝国理工学院，伦敦等。葛姆雷于1994年获特纳奖（Turner Prize），1999年获南岸视觉艺术奖（South Bank Prize for Visual Art），2007年获伯恩哈德·海利格雕塑奖（Bernhard Heiliger Award for Sculpture），2012年获大林奖（Obayashi Prize），2013年获高松宫殿下纪念世界文化奖（Praemium Imperiale）。他在1997年获授大英帝国官佐勋章（Officer of the British Empire），在2014年新年荣誉榜（New Year's Honours list）上获封爵士头衔。现任英国皇家建筑师学会（Royal Institute of British Architects）荣誉会员、剑桥大学（University of Cambridge）荣誉博士、剑桥大学三一学院与耶稣学院（Trinity and Jesus Colleges）院士，葛姆雷自2003年起，一直是皇家院士（Royal Academician）。 ◾关于画廊：白立方於 1993 年由 Jay Jopling 创办，自成立以来，白立方已展出众多世界级及来自英国的艺术家的作品。白立方的展览计划覆盖全球多个城市，包括伦敦、香港、巴黎、纽约、首尔以及线上展厅。自1993年成立以来，白立方持续呈现众多全球最受赞誉的当代艺术家作品。◾图文致谢：白立方White Cube◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-04-24 0 评论 117 喜欢
全球｜艺术展览 #白立方画廊 #White Cube #翠西·艾敏 #Tracey Emin #佛罗伦萨斯特罗齐宫 #Palazzo Strozzi 4.12 展览｜白立方 - 意大利「Sex and Solitude」◾ 展览信息：◽「Sex and Solitude」◽艺术家：翠西·艾敏（Tracey Emin）◽展期：2025.03.16 - 2025.07.20◽空间：佛罗伦萨斯特罗齐宫（Palazzo Strozzi）◽地址：Palazzo Strozzi, Florence, Italy◾关于展览：佛罗伦萨斯特罗齐宫（Palazzo Strozzi）隆重呈现翠西·艾敏（Tracey Emin）个展“Sex and Solitude”——意大利首个由重要艺术机构为这位当代艺术大师举办的大型展览。本次展览由斯特罗齐基金会总馆长阿图罗·加兰西诺（Arturo Galansino）策展，全面呈现艾敏多元化的艺术实践：涵盖油画、素描、影像、摄影、刺绣、拼贴、雕塑及霓虹装置等媒介。“Sex and Solitude”这一主题性线索贯穿展出的60余件作品，这些创作横跨艺术家不同时期，引领观众踏上一段极具私密性却引发普遍共鸣的旅程，深刻探讨身体与欲望的永恒命题。展览包含多件首次在意大利亮相的作品，以及艺术家特地为本次展览全新创作的多媒介作品。◾关于艺术家：翠西·艾敏（Tracey Emin），1963年生于伦敦，在英国东南部海岸城市马尔盖特长大。1986-89年，她在梅德史东艺术学院学习，1991年在伦敦皇家艺术学院获得硕士学位。艾敏1999年入围特纳奖候选人名单，并作为英国代表艺术家被选入2007年第五十二届威尼斯双年展。翠西·艾敏(Tracey Emin)的艺术是一种公共的艺术，她以自己的生活事件为灵感，创作了从绘画、素描、视频和装置到摄影、针线活和雕塑的各种作品。艾敏在她的作品中坦率地揭示了她的希望、屈辱、失败和成功，有时还会严厉地批评，这些作品往往既悲惨又幽默。 ◾关于画廊：白立方於 1993 年由 Jay Jopling 创办，自成立以来，白立方已展出众多世界级及来自英国的艺术家的作品。白立方的展览计划覆盖全球多个城市，包括伦敦、香港、巴黎、纽约、首尔以及线上展厅。自1993年成立以来，白立方持续呈现众多全球最受赞誉的当代艺术家作品。◾图文致谢：白立方White Cube◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-04-12 0 评论 119 喜欢
全球｜艺术展览 #白立方画廊 #White Cube Seoul #White Cube #莫娜·哈透姆 #Mona Hatoum 4.8 展览｜白立方 - 首尔「莫娜·哈透姆（Mona Hatoum）个展」◾ 展览信息：◽「莫娜·哈透姆（Mona Hatoum）个展」◽艺术家：莫娜·哈透姆（Mona Hatoum）◽展期：2025.03.6 - 2025.04.12◽空间：白立方 - 首尔◽地址：6, Dosan-daero 45-gil ，Seoul◾关于展览：莫娜·哈透姆（Mona Hatoum）的首次韩国个展涵盖了艺术家跨越两个十年的创作实践，展出了20余件重要雕塑作品及纸上作品。哈透姆出生于黎巴嫩贝鲁特的一个巴勒斯坦家庭，自1975年起生活和工作于伦敦。她于20世纪80年代开启艺术生涯，当时主要创作聚集于与身体相关的影像作品和表演艺术。自20世纪90年代初起，她便致力于创作雕塑作品及大型装置艺术，旨在激发观众内心那些冲突且复杂的情感，如诱惑与反感、恐惧与着迷。。◾关于艺术家：莫娜·哈透姆（Mona Hatoum）在1952年出生于黎巴嫩首都贝鲁特的一个巴勒斯坦家庭，自1975年起生活和工作于伦敦。她曾于国际知名美术馆举办个展，包括：Kunsthal KAdE, 阿默斯福特, 荷兰（2025） ；KINDL -柏林当代艺术中心，柏林（2022-23），乔治·科尔贝博物馆，柏林（2022）；NBK -新柏林艺术协会，柏林（2022）；Magasin III当代艺术博物馆，斯德哥尔摩，（2022）；瓦伦西亚现代艺术研究所，西班牙（2021）；广岛当代艺术博物馆，日本(2017)；梅尼尔收藏博物馆，休斯顿，得克萨斯州(2017)，此展巡回至圣路易斯普利策艺术基金会，密苏里州，美国(2018)；蓬皮杜艺术中心，巴黎；巡展至泰特美术馆，伦敦和Kiasma现代艺术博物馆，赫尔辛基（2015-16）；阿拉伯现代艺术博物馆，多哈（2014）；圣加仑艺术博物馆，瑞士(2013)；米罗基金会，巴塞罗那，西班牙（2012）；贝鲁特艺术中心，黎巴嫩（2010）；斯奎利尼·斯坦帕里亚基金会，威尼斯，意大利（2009）；尤伦斯当代艺术中心，北京（2009）；澳大利亚当代艺术博物馆，悉尼（2005）；汉堡美术馆，德国；巡展至Magasin III当代艺术博物馆，斯德哥尔摩和波恩艺术博物馆，德国（2004）；泰特不列颠美术馆，伦敦（2000）；里沃利城堡当代美术馆，都灵，意大利（1999）；芝加哥当代艺术博物馆，伊利诺伊州；巡展至新艺术博物馆，纽约（1997）。哈透姆参与的重要群展包括：特纳当代美术馆，马盖特，英国（2025）；第4届布鲁日三年展，比利时（2024）；所罗门.R.古根海姆博物馆，纽约（2024）；现代艺术博物馆，纽约（2023）；普拉达基金会，米兰，意大利（2023）；科钦-穆吉里斯双年展，印度（2022）；波士顿当代美术馆，波士顿（2022）；拉巴特双年展，摩洛哥（2019）；国家女性艺术博物馆，华盛顿特区（2018）；第14届卡塞尔文献展，卡塞尔，德国及雅典（2017）；第6届马拉喀什双年展，摩洛哥（2016）；第5届莫斯科双年展（2013）；毕尔巴鄂古根海姆博物馆，西班牙（2011）；第15届悉尼双年展，澳大利亚（2006）；第51届威尼斯双年展，意大利（2005）；第11届卡塞尔文献展，卡塞尔，德国（2002）；特纳奖，泰特不列颠美术馆，伦敦（1995）；第46届威尼斯双年展，意大利（1995）；第4届伊斯坦布尔双年展，土耳其（1995）。哈透姆曾多次获得重要奖项，包括第31届高松宫殿下纪念世界文化奖(Praemium Imperiale)之雕塑奖（2019）；广岛市当代美术馆广岛艺术奖(2017)和米罗基金会胡安·米罗奖(2011)。 ◾关于画廊：白立方於 1993 年由 Jay Jopling 创办，自成立以来，白立方已展出众多世界级及来自英国的艺术家的作品。白立方的展览计划覆盖全球多个城市，包括伦敦、香港、巴黎、纽约、首尔以及线上展厅。自1993年成立以来，白立方持续呈现众多全球最受赞誉的当代艺术家作品。◾图文致谢：白立方White Cube◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-04-08 0 评论 136 喜欢
广场 #白立方画廊 #阿尔·赫尔德 白立方伦敦｜阿尔·赫尔德(Al Held)个展"About Space"开幕现场◾️关于展览：白立方伦敦正荣幸推出阿尔·赫尔德(Al Held, 1928-2005)个展"About Space"(关于空间)，回顾这位美国艺术家的开创性实践。展览汇集了艺术家长达50年职业生涯中的精选佳作，展示了赫尔德如何在形式、空间和色彩方面发挥新颖的模式，通过将硬边几何和自发性手势表达相结合的方式，来驾驭空间复杂性。赫尔德在1977年的一次采访中将自己的作品描述为"一个持续变化的空间，永不静止且相互关联"，他投身于不断的尝试和再创作，对尺寸、形式、表面和色彩进行试验，从而探索空间抽象的潜力。1940年代末，赫尔德先后在纽约艺术学生联盟(Art Students League)和巴黎大茅舍艺术学院(Académie de la Grande Chaumière)学习。1953年，他回到正被抽象表现主义"裹挟"的纽约，亲身感受到弗朗兹·克莱恩(Franz Kline)和杰克逊·波洛克(Jackson Pollock)等艺术家的影响。◾️关于艺术家：阿尔·赫尔德1928年出生于纽约布鲁克林，2005年在意大利逝世。他的重要个展经历包括阿姆斯特丹市立博物馆(1966)、旧金山现代艺术博物馆和华盛顿特区科科伦美术馆(1968)、费城当代艺术博物馆(1968)、休斯顿当代艺术博物馆(1969)、纽约惠特尼美国艺术博物馆(1974)以及波士顿当代艺术博物馆(1978)等。同时，他为美国各大城市创作了多件重要公共艺术作品，包括费城、华盛顿、纽约和奥兰多等地。赫尔德的作品也被多家博物馆和公共机构收藏，如纽约大都会艺术博物馆、纽约现代艺术博物馆、华盛顿特区国家美术馆、柏林新国家美术馆和瑞士巴塞尔艺术博物馆。1963年至1980年，他曾任教于耶鲁大学艺术学院的研究生课程项目。◾️图文致谢：白立方画廊◾️媒体合作：everyart2021 lucky 2024-08-15 0 评论 124 喜欢
全球｜艺术展览 #艺术展览 #白立方画廊 #绘画 #国际展览 #英国展览 #谢尔盖·杨森 展览｜白立方画廊《谢尔盖·杨森（Sergej Jensen）：旧作及阴影绘画（Older Works and Shadow Painting） 》◾️展览信息：◽️《谢尔盖·杨森（Sergej Jensen）：旧作及阴影绘画（Older Works and Shadow Painting） 》◽️展期：2024.2.14-2024.3.24◽️艺术家：谢尔盖·杨森（Sergej Jensen）◽️空间：白立方画廊（伦敦）◽️地址：144-152, Bermondsey St, London◾️关于展览：白立方伦敦柏蒙西空间正荣幸呈现丹麦艺术家谢尔盖·杨森（Sergej Jensen, b.1973）的个展“旧作及阴影绘画”（Older Works and Shadow Paintings）。杨森过去20年来的创作不断摇摆于抽象与清晰的可读性之间，而本次展览汇集了其50件新近画作以及过去20年间的绘画作品——既高度形式化又着重以材料为导向——提供了一次对其艺术实践中关于绘画媒介的反思叙事。从艺术家过往作品中精选出的画作，展现了他对画面的不同形式处理：他时常对绘画持有一些保留，以 “没有颜料的绘画”的方式致敬绘画的缺失。相反，“绘画性”——从肌理、色调、手势和密度方面而言——则体现在杨森所运用的织物与画面表面。经过漂白或染色的织物被铺在画框上，一部分与其他织物样本缝合、拼接，形成一种高度可塑性的图像制作方法，创造出带有处理过程的抽象画，内敛又具有表现力。杨森在新作系列“阴影绘画”（Shadow Paintins）中，转向了油画颜料这一媒介。这些画作像一条连续不断的饰带安置在画廊空间的墙面上，共同构成了一个艺术装置，诠释着类似于虚幻的、处于临界点的时刻。杨森对绘画媒介的考量超越了作品本身的边界，暗示着展览现场的材料及艺术品更广泛的流通和交换。◾️关于艺术家：谢尔盖·杨森（Sergej Jensen）是一位当代丹麦艺术家，以极简绘画而闻名。作品被洛杉矶当代艺术博物馆、纽约现代艺术博物馆和巴黎乔治蓬皮杜中心收藏。1973年生于丹麦，在纽约及柏林生活和工作。Jensen 的作品曾在柏林、纽约、伦敦、圣保罗和布鲁塞尔的画廊以及 MoMA PS1（2011 年）等博物馆举办过多次个人展览；波蒂库斯，法兰克福；阿斯彭艺术博物馆（均为 2010 年）；柏林艺术工厂（2009）；现代艺术陈列馆，慕尼黑；挪威卑尔根美术馆（均为 2008 年）；道格拉斯·海德画廊，都柏林（2007）；和布伦瑞克艺术协会 (2003)。他的作品在洛杉矶哈默博物馆的“All of This and Nothing”中得到突出展示；《不稳定的世界：德国当代艺术》，肯珀艺术博物馆，圣路易斯（均为 2011 年）；德国制造，施普伦格尔博物馆，汉诺威（2007）；《人鼠之间》，第四届柏林双年展（2006）；纽约惠特尼双年展期间的《法律制裁》（2006）；现代艺术，《今日形式主义》，汉堡艺术协会 (2005)；圣保罗双年展（2004）；和deutschemalereizweitausendrei（德国绘画两千三），法兰克福艺术协会（2003）。◾️关于美术馆：白立方作为全球顶尖当代艺术画廊之一，目前代理了逾60位国际艺术家及艺术家遗产。白立方坚信艺术拥有丰富生活的力量，并以此为基石在全球三大洲开设了多个展览空间，包括纽约、伦敦、巴黎、香港和西棕榈海滩。同时，白立方亦连续实现了画廊空间外的展览计划及推出完整的线上展览项目。作为对展览的支持，白立方还拥有着悠久的出版传统，其出版物以新颖的设计和严谨的学术性屡获殊荣。过去三十年间，白立方的艺术家名单在持续扩充的同时也愈发多元化；如今，画廊代理着来自全球33个国家的画家、雕塑家以及其他跨学科艺术家，并始终保持其创始初衷：让当代印入历史，将历史与当代并行。◾️图文致谢：白立方画廊（伦敦）◾️媒体合作：everyart2021 Cheung 2024-02-27 0 评论 112 喜欢
全球｜艺术展览 #艺术展览 #白立方画廊 #绘画 #雕塑 #装置 #国际展览 #英国展览 #蒂奥娜·内奇亚 展览｜白立方画廊《蒂奥娜·内奇亚·麦克洛登（Tiona Nekkia McClodden）：慈悲｜假人（A MERCY｜DUMMY） 》◾️展览信息：◽️《蒂奥娜·内奇亚·麦克洛登（Tiona Nekkia McClodden）：慈悲｜假人（A MERCY｜DUMMY）》◽️展期：2024.2.14-2024.3.24◽️艺术家：蒂奥娜·内奇亚·麦克洛登（Tiona Nekkia McClodden）◽️空间：白立方画廊（伦敦）◽️地址：144-152, Bermondsey St, London◾️关于展览：白立方伦敦空间荣幸推出美国艺术家蒂奥娜·内奇亚·麦克洛登（Tiona Nekkia McClodden, b.1981）与画廊的首次个展"慈悲|假人 (A MERCY｜DUMMY)"，带来她的雕塑、装置和绘画作品。两组独立的作品分别以两部重要的文学作品为起点，探索了私人性、表演性和暴力的概念。《慈悲》这组作品借用了托尼·莫里森 (Toni Morrison) 2008 年同名小说的标题，由一系列手绘上色的钢制头闸门(head gates)组成。这种实用装置曾被用于控制和引导牲畜的行动，为预防接种或屠宰做好准备。鉴于这种装置具有安抚和助长暴力的双重特性，麦克洛登将它与莫里森以17世纪末美国殖民地为背景的小说进行了类比。在后者的故事中，一位母亲采取了残酷的仁慈行为，试图保护她的女儿免受自己所遭受的同样的暴力侵害。头闸门则成为一种隐喻，阐述在有限的暴力框架内寻求慈悲的矛盾本质。第二部作品《假人》(DUMMY)围绕着麦克洛登对"暂停怀疑"(suspension of disbelief)的广泛研究而展开。"暂停怀疑"这一术语最初由英国诗人塞缪尔·泰勒·柯勒律治(Samuel Taylor Coleridge)创造，用以形容"(观者)在批判逻辑上作出的自愿让步，以接受不合情理的虚构场景。而《假人》以独幕剧的形式呈现了一个引人入胜的沉浸式现场。◾️关于艺术家：蒂奥娜·内奇亚·麦克洛登（Tiona Nekkia McClodden）1981 年 7 月 2 日出生于阿肯色州布莱斯维尔，是一位跨学科研究型概念艺术家、电影制作人和策展人，居住在宾夕法尼亚州费城。麦克洛登的作品探讨了性别、性取向和种族的概念，以黑人、Queen血统为中心。她通过她的电影和媒体公司 Harriet's Gun 制作她的 作品，她说这是对Harriet Tubman的参考。◾️关于美术馆：白立方作为全球顶尖当代艺术画廊之一，目前代理了逾60位国际艺术家及艺术家遗产。白立方坚信艺术拥有丰富生活的力量，并以此为基石在全球三大洲开设了多个展览空间，包括纽约、伦敦、巴黎、香港和西棕榈海滩。同时，白立方亦连续实现了画廊空间外的展览计划及推出完整的线上展览项目。作为对展览的支持，白立方还拥有着悠久的出版传统，其出版物以新颖的设计和严谨的学术性屡获殊荣。过去三十年间，白立方的艺术家名单在持续扩充的同时也愈发多元化；如今，画廊代理着来自全球33个国家的画家、雕塑家以及其他跨学科艺术家，并始终保持其创始初衷：让当代印入历史，将历史与当代并行。◾️图文致谢：白立方画廊（伦敦）◾️媒体合作：everyart2021 Cheung 2024-02-27 0 评论 123 喜欢
全球｜艺术展览 #艺术展览 #白立方画廊 #绘画 #国际展览 #法国展览 #安塞姆·基弗 展览｜白立方画廊《安塞姆·基弗（Anselm Kiefer）：For Jean-Noël Vuarnet 》◾️展览信息：◽️《安塞姆·基弗（Anselm Kiefer）：For Jean-Noël Vuarnet 》◽️展期：2024.1.24-2024.3.2◽️艺术家：安塞姆·基弗（Anselm Kiefer）◽️空间：白立方画廊（巴黎）◽️地址：10 Av. Matignon, 75008 Paris◾️关于展览：白立方巴黎空间正在呈现安塞姆·基弗（Anselm Kiefer）难得一见的水彩画作。基弗凭借其探索浩瀚的历史与人类愿景的不朽之作而备受赞誉，而此次展览则提供了一次罕见的视角，让观众了解艺术家更为私密的水彩画创作。本次展览以法国哲学家和作家让-诺埃尔·瓦尔内（Jean-Noël Vuarnet）命名，展出的画作描绘了众多取材于文学、圣经、神话和艺术文献的女性形象，包括罗马黎明女神 "奥罗拉"（Aurora）以及以奥地利画家奥斯卡·科柯施卡（Oskar Kokoschka）1913-14年画作《Die Windsbraut》命名的同名画作。艺术家、作家、伦敦大学学院斯莱德美术学院（Slade School of Art）教授利兹·莱德尔（Liz Rideal）写道: "基弗的水彩画欣喜于人类的物质性，欣喜于通过自我实现而摆脱生活日常的可能性：用一种以其自身不可控性而著称的媒介而创作出的失控幻象。这是对'女性喜悦（les extases féminines）' 的赞美，如玫瑰般绽放。"◾️关于艺术家：安塞尔姆·基弗（Anselm Kiefer，1945年3月8日—），德国画家、雕塑家，是德国新表现主义的代表人物之一，被公认为德国当代最重要艺术家。曾师从约瑟夫·博伊斯与彼得·德雷尔。基弗的作品媒介包括稻草、粉煤灰、黏土、铅、虫胶等。犹太诗人保罗·策兰的诗歌也在他的作品中扮演了重要角色。无论安塞尔姆·基弗的艺术采取何种形式，如绘画、行为、摄影、综合材料、装置还是雕塑，它们都渗透着对历史及文化的反省和思考。他的作品充满张力，震撼人心。充满强烈而忧郁的美感以及深涉德国历史意义却常常被观者误解。要说在当代画家中谁对二十世纪末的世界文化产生了重要意义，而安塞尔姆·基弗就是那个无愧于这个称号的人。◾️关于美术馆：白立方作为全球顶尖当代艺术画廊之一，目前代理了逾60位国际艺术家及艺术家遗产。白立方坚信艺术拥有丰富生活的力量，并以此为基石在全球三大洲开设了多个展览空间，包括纽约、伦敦、巴黎、香港和西棕榈海滩。同时，白立方亦连续实现了画廊空间外的展览计划及推出完整的线上展览项目。作为对展览的支持，白立方还拥有着悠久的出版传统，其出版物以新颖的设计和严谨的学术性屡获殊荣。过去三十年间，白立方的艺术家名单在持续扩充的同时也愈发多元化；如今，画廊代理着来自全球33个国家的画家、雕塑家以及其他跨学科艺术家，并始终保持其创始初衷：让当代印入历史，将历史与当代并行。◾️图文致谢：白立方画廊（巴黎）◾️媒体合作：everyart2021 Cheung 2024-02-22 0 评论 131 喜欢
lucky
