展览丨红树林画廊｜《火焰木》&《淡紫》双展◾展览信息：◽红树林画廊推出艺术家韦嘉、孙逊、于航、侯逸杰的四人绘画群展《火焰木》丨林科×周轶伦（R3PM3）：《淡紫》◽展期：2023年12月22日-2024年1月27日◽艺术家：韦嘉、孙逊、于航、侯逸杰、林科、周轶伦◽空间：红树林画廊◽地址：中国深圳，深圳湾1号广场南二期110号◾关于展览：火焰木是一种原产自非洲的乔木，但在深圳这座城市中极为常见。它是一种生命力极为旺盛的植物，其花多且密，色呈猩红，花期很长，簇簇繁花盛开时绚烂而热烈，因此给人留下情绪充沛、欲望极盛的印象。而这种蓬勃的生命力和激昂的表达欲似乎也在一定程度上映射着艺术家们置于创作中的表达：韦嘉以游走于抽象与具象间的创作手法模糊人与景之间的内-外在双重关联，通过情绪饱满的笔触与色彩探寻人的复杂性和交织在其中微妙的情感震颤关系；孙逊的最新绘画则在延续其代表性创作语言的同时，以油画作为媒介将他对现实语境与想象世界间交错重叠影像的思考呈现于画面之上；于航的绘画融合了朋克文化、涂鸦及街头元素，以高明度的色彩和无拘束的笔触创造一个未经证实的，虚妄、怪诞的世界；而侯逸杰则将画面至于对浪漫主义和无尽英雄主义的幻想当中，透过对画面反复破坏与重构的过程来实现一次又一次的自我追问。对艺术家而言，表达的激情与欲望是生命活力的体现，由此，展览以”火焰木”作为引线，点燃此时、此刻……淡紫，作为紫色的一种柔和变体，摒弃了紫色高贵的象征而步入素雅平淡的虚实之境。虚虽空无一物，却有着无限的潜能，是万物生成之根本。在艺术表达中，淡紫色也常与奇幻和梦境相关；它的暧昧和不确定性恰好为林科和周轶伦两位艺术家这次展览的“错位”提供了可能性——即“淡紫”现场所呈现的，并非他们的代表性作品。作为新媒体艺术家，林科今年在深圳南头古城驻留期间首次使用了油画媒介。他的艺术探索更注重自然和即兴的表达，不加修饰的临场反应，以及不稳定的、微妙的信息，描绘出梦幻与现实交织的纷乱之美。他突破新媒体艺术尝试的油画作品让南头古城的人和记忆舞动在笔触间迸发的情绪里。同样，在淡紫所营造的扑朔迷离的氛围下，周轶伦展出了怪诞不经、不加修饰、随性拼凑且充满着野蛮气息的家具设计。这些雕塑家具在严肃与荒诞之间搭建起叛逆的桥梁。在张扬的颜色和粗糙材料的碰撞中，家具的部分实用功能和所象征的阶层属性被消解，想象力在唾手可得的日常工业废料的不断组合中释放张力，创造出介于手工和工业生产模糊地带的艺术作品。◾关于艺术家：韦嘉，1975年出生于四川成都，1999年毕业于北京中央美术学院版画系。目前任教于四川美院版画系并生活于重庆。在中央美院求学期间即在版画领域获得许多重要奖项。2003-2004年转以丙烯颜料创作为主，以类似版画的构图结构组成画面。作为中国当代“70后”画家的代表，韦嘉早期创作将少年敏感又不羁的情怀，以叙事的语言铺陈开来。孙逊，1980年出生于中国辽宁省阜新。2005年毕业于中国美术学院版画系。次年，成立π格动画工作室。现工作和生活于北京。孙逊的作品通常为手绘而成的动画短片。因此除动画短片本身外，同时可以看到与其动画相关的手稿或运用其他媒介制作一些作品。于航，1987年出生于吉林，肄业于上海大学美术学院。现工作和生活于上海。侯逸杰，1996年出生于四川成都，2018年与2021年本科与硕士先后毕业于四川美术学院版画系，并荣获学士及硕士学位，现工作和生活于重庆。侯逸杰将版画作为连接创作时的瞬时感受与长期理性的工作方式的桥梁，在创作中建立独特的方法论。林科，1984年出生于浙江，2008年毕业于中国美术学院新媒体艺术系，现工作和生活于上海。从2010年开始，林科将自己变成自己的实验对象，投身于计算机时代的行为艺术之中。林科将笔记本电脑作为其艺术工作室，从计算机软件和互联网中提取素材作为其艺术作品的素材与形式。周轶伦，出生于1983年，2006年毕业于中国美术学院油画系，现工作和生活于杭州。周轶伦的作品包含绘画、装置、雕塑等多种媒介，他通过拆分、重组、模拟等多重手法，延展日常材料的可能性，自由地从唾手可得的物件中汲取灵感，构建了一个充斥着经典与街头、史前史与未来，甚至不同经济形态下的物质生态，让艺术的创作充满突破边界的趣味，平衡着手感与工业生产的审美张力。◾关于画廊：MANGROVEGALLERY红树林画廊2020年成立于中国深圳，致力于推动中国当代艺术的国际影响力，策划国际艺术家展览与交流项目以及探索视觉艺术在当代语境下更多的可能性。◾图文致谢：红树林画廊◾媒体合作：everyart2021◾运营编辑：董旭君标签：#艺术展览#红树林画廊#深圳展览#艺术家群展#画廊展览
