全球｜艺术展览 #卓纳画廊 #格哈德·里希特 #David Zwirner #路易威登基金会 #Gerhard Richter 7.23 展览｜卓纳 - 巴黎「格哈德·里希特（Gerhard Richter）大型回顾展」◾️ 展览信息：◽️「格哈德·里希特（Gerhard Richter）大型回顾展」◽️艺术家：格哈德·里希特（Gerhard Richter）◽️展期：2025.10.17 - 2026.03.2◽️空间：巴黎路易威登基金会◽️地址：Fondation Louis Vuitton，8 Av. du Mahatma Gandhi,75116 Paris, France◾️关于展览：2025年10月17日至2026年3月2日，巴黎路易威登基金会（Fondation Louis Vuitton）将为当代最具影响力的艺术家之一——格哈德·里希特（Gerhard Richter，1932年生）举办大型回顾展。里希特始终深耕着绘画主题与语言的双重维度，不断拓展实验疆域，拒绝单一归类。早年在德累斯顿美术学院接受的训练使他精通静物、肖像、风景与历史绘画等传统体裁，而通过当代视角重释这些体裁的渴望，正是本展的核心线索。无问题材，里希特从不直接写生，所有图像都经过照片或素描等中介媒介的过滤，继而重构为全新的自主作品。在漫长创作生涯中，他探索了极其丰富的绘画技法与体裁，发展出画笔、刮刀乃至橡胶滚轮等多元施色方式。展览按时间顺序以十年为单元分段呈现，从其早期照片绘画直至最终的抽象作品，勾勒出里希特在断裂与延续中形成的独特视觉体系。诸多重要作品将汇聚于此，包括里希特2017年决定停止油画创作（但仍持续创作纸本画作）前的代表力作。透过这些作品，观众得以见证绘画作为如里希特称"另一种存在方式"所蕴含的永恒可能性。◾️关于艺术家：在逾六十载的艺术生涯中，格哈德·里希特（Gerhard Richter，1932年生）被誉为是当今最伟大的艺术家之一。他的创作脉略横跨上世纪多个艺术思潮、流派，以跨越媒介和刻画历史、集体和个人记忆的作品，享誉全球艺坛。他的职业生涯从1960年代横跨至今，几十年来始终追求多样化而又极具影响力的实践，并且致力于绘画及其形式和观念的可能性。在里希特的作品中，具象与抽象的双重模式在本质上质疑着我们与图像之关联的方式。1994年，卓纳画廊在纽约为里希特的版画举办了展览，这是画廊最初成立当年的展览项目之一。里希特的作品也曾分别在2000年（《格哈德·里希特：早期绘画》）和2004年（《格哈德·里希特：风景》）在卓纳画廊举办过个展。2022年，画廊宣布正式代理艺术家，同年在卓纳画廊纽约空间举行首场个展。格哈德·里希特的作品被世界各地多所重要的公共和私人收藏所珍藏。他目前在德国科隆生活与工作。◾️关于画廊：卓纳画廊，自1993年在纽约创立至今，举办了大量创新、前瞻的展览,活跃于一级、二级艺术市场。画廊致力于培育艺术家的职业发展，目前代理了超过八十位在世艺术家和已故艺术家遗产。众多卓纳艺术家已是艺术史上巨壁,或享誉世界。其作品频繁亮相于国际著名美术馆和双年展，亦是知名美术馆和私人收藏的重要组成部分。◾️图文致谢：卓纳画廊 DavidZwirner◾️媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-07-23 0 评论 103 喜欢
全球｜艺术展览 #卓纳画廊 #David Zwirner #马塞尔·扎马 #Marcel Dzama 7.23 展览｜卓纳 - 洛杉矶「夜之皇后」◾️ 展览信息：◽️「夜之皇后」（Empress of Night）◽️艺术家：马塞尔·扎马（Marcel Dzama）◽️展期：2025.06.28 - 2025.08.8◽️空间：卓纳 - 洛杉矶◽️地址：606 N Western AvenueLos ，Angeles◾️关于展览：卓纳画廊洛杉矶空间荣幸为加拿大艺术家马塞尔·扎马（Marcel Dzama，1974年生）举办展览《夜之皇后》（Empress of Night）。扎马的近期作品有如一个郁郁葱葱、时而洪水泛滥的奇幻世界，在其中，拟人化的动物以及种种舞动的形象，出现在密林掩映及开阔天空的背景之上。这些构图中处处显出对弗朗西斯科·戈雅（Francisco Goya）及超现实主义诗人费德里科·加西亚·洛尔卡（Federico García Lorca，1898–1936）——西班牙最负盛名的文学巨匠之一——的参照致敬，暗示了这些艺术家们所生活的饱受战争蹂躏、动荡不安的时代，与我们当下身处的政治、社会及生态剧变之间的相似之处。◾️关于艺术家：加拿大艺术家马塞尔·扎马（Marcel Dzama）于九十年代后期崭露锋芒，及后发展出一套极具辨识度的视觉语言，以探究人类的行为、动机以及现实和潜意识之间的模糊关系。扎马从民间故事、艺术历史和当代文化之中汲取灵感，将童年幻想世界和脱俗出世的童话故事呈现眼前。扎马现于纽约布鲁克林生活和工作。2023至2024年，麦克迈克尔加拿大艺术收藏馆（The McMichael Canadian Art Collection）举办个展《独木舟湖的鬼魂》。2023年，在第十届纽约表演艺术双年展“Performa”中，扎马受委任邀请创作表演作品《住在月球上（致洛尔卡）》（To live on the Moon [For Lorca]），这也是他的第一件长篇舞剧作品。2024年，扎马受纽约城市地铁MTA艺术与设计部门委任创作了在纽约市地铁中展出的画作《地铁帮助花园》（The underground helps the garden）。此前在2021年，他亦曾受MTA邀请，创作了一系列大尺幅的马赛克壁画作品，并于纽约布鲁克林的贝德福德大道（Bedford Avenue）站内展出。2005年，扎马的重要个展《食莲人》在巴塞罗那圣莫妮卡艺术中心举行，并巡至Le Magasin-格勒诺布尔国家当代艺术中心。他的其他近年个展包括：慕尼黑现代美术馆、蒙特利尔美术博物馆、海牙市立美术馆、西班牙马拉加当代艺术中心等。艺术家的作品被世界各地的博物馆收藏，包括：巴黎蓬皮杜艺术中心、洛杉矶当代艺术博物馆、纽约现代艺术博物馆（MoMA）、渥太华加拿大国家美术馆、纽约古根海姆美术馆、伦敦泰特美术馆、达拉斯艺术博物馆、蒙特利尔当代艺术博物馆、温哥华美术馆等。◾️关于画廊：卓纳画廊，自1993年在纽约创立至今，举办了大量创新、前瞻的展览,活跃于一级、二级艺术市场。画廊致力于培育艺术家的职业发展，目前代理了超过八十位在世艺术家和已故艺术家遗产。众多卓纳艺术家已是艺术史上巨壁,或享誉世界。其作品频繁亮相于国际著名美术馆和双年展，亦是知名美术馆和私人收藏的重要组成部分。◾️图文致谢：卓纳画廊 DavidZwirner◾️媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-07-23 0 评论 97 喜欢
全球｜艺术展览 #卓纳画廊 #David Zwirner #胡玛·芭芭 #Huma Bhabha 7.23 展览｜卓纳 - 巴黎「遥远星辰」◾️ 展览信息：◽️「遥远星辰」（Distant Star）◽️艺术家：胡玛·芭芭（Huma Bhabha）◽️展期：2025.06.13 - 2025.07.26◽️空间：卓纳 - 巴黎◽️地址：108, rue Vieille du Temple, Paris◾️关于展览：卓纳画廊欣然于巴黎空间呈现巴基斯坦裔艺术家胡玛·芭芭（Huma Bhabha，1962年生）的全新作品。展览《遥远星辰》（Distant Star）中包括六件雕塑及一系列大尺幅绘画，这些作品体现了芭芭全新的创作方向与材料，拓展了其创作实践的边界。主展厅中的五件雕塑，集中展现了芭芭标志性、多元化的技法体系。她以软木为基底，对其进行雕琢、凿刻、覆色涂抹并留下其他种种痕迹。值得注意的是，这些作品引入了全新的形式语言与雕塑制作工艺：艺术家将湿黏土涂抹在已经雕刻过的表面上，从而叠加出额外的色彩与纹理的维度。。◾️关于艺术家：胡玛·芭芭（Huma Bhabha，1962年生）出生于巴基斯坦的卡拉奇（Karachi），1981年移居美国，就读于普罗维登斯的罗德岛设计学院，并于1985年在那里获得了BFA纯艺术学士学位。后来，她就读于纽约哥伦比大学的艺术学院并在1989年获得了MFA纯艺术硕士学位。艺术家现在生活、工作于纽约州的波基普西（Poughkeepsie）。艺术家其他个展包括：德州的奥斯汀当代艺术博物馆（2018）；纽约长岛市的MoMA PS1（2012）；意大利雷焦艾米利亚的马拉莫蒂收藏基金会（2012）；科罗拉多州的阿斯彭艺术博物馆（2011）以及康涅狄格州里奇菲尔德的奥尔德里奇当代艺术博物馆（2008）。芭芭曾荣获众多著名的奖项，包括柏林美国学院的“柏林奖”、古纳·S·蒙德海姆（Guna S. Mundheim）奖学金（2013），以及康州里奇菲尔德的奥尔德里奇当代艺术博物馆的“新兴艺术家奖”（2008）。艺术家的作品被珍藏于世界各地重要博物馆的馆藏中，包括：纽约现代艺术博物馆（MoMA）、纽约大都会艺术博物馆、伦敦泰特现代美术馆、惠特尼美国艺术博物馆、蓬皮杜艺术中心、洛杉矶哈默博物馆、华盛顿特区赫希洪博物馆和雕塑园、洛杉矶郡艺术博物馆、上海龙美术馆、纽约水牛城奥尔布赖特-诺克斯艺术馆、澳大利亚新南威尔士艺术馆、纽约布朗克斯艺术博物馆、卡内基艺术博物馆、意大利雷焦艾米利亚马拉莫蒂收藏基金会、瓦萨学院弗朗西斯·雷曼·勒布艺术中心、新罕布什尔大学艺术博物馆、休斯顿美术馆、堪培拉澳大利亚国家美术馆、纽约公共图书馆、普罗维登斯罗德岛RISD博物馆、伦敦罗伯茨艺术学院、阿拉伯联合酋长国沙迦艺术基金会、耶鲁大学艺术馆、北京筑中美术馆等。◾️关于画廊：卓纳画廊，自1993年在纽约创立至今，举办了大量创新、前瞻的展览,活跃于一级、二级艺术市场。画廊致力于培育艺术家的职业发展，目前代理了超过八十位在世艺术家和已故艺术家遗产。众多卓纳艺术家已是艺术史上巨壁,或享誉世界。其作品频繁亮相于国际著名美术馆和双年展，亦是知名美术馆和私人收藏的重要组成部分。◾️图文致谢：卓纳画廊 DavidZwirner◾️媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-07-23 0 评论 93 喜欢
全球｜艺术展览 #卓纳画廊 #David Zwirner #黛安·阿巴斯 #Diane Arbus #Park Avenue Armory 6.15 展览｜卓纳 - 纽约「星群」◾️ 展览信息：◽️「星群」◽️艺术家：黛安·阿巴斯（Diane Arbus）◽️展期：2025.06.5 - 2025.08.17◽️空间：纽约公园大道军械库（Park Avenue Armory）◽️地址：Park Avenue Armory ，643 Park Avenue, New York◾️关于展览：纽约公园大道军械库（Park Avenue Armory）正隆重呈现美国摄影师黛安·阿巴斯（Diane Arbus，1923-1971）的个展《星群》（Constellation）——其去年在法国阿尔勒卢马基金会（LUMA Arles）首展。在阿巴斯的镜头下，是美国战后社会的阶层百态。她的影像关注那些被主流排挤的边缘群体：异装者、残障人士与马戏团表演者等，也对焦了公园情侣、社会名流等城市日常片段。阿巴斯对人类平等的凝视，将摄影推向了“严肃”艺术的领域，也让她成为了当代最为重要的摄影师之一。◾️关于艺术家：黛安·阿巴斯（Diane Arbus，1923-1971）是二十世纪最具原创性和影响力的摄影师之一。她最为人所知的作品关注了社会边缘人群，呈现了战后美国社会丰富的人物肖像。作为首位以摄影师身份参加威尼斯双年展的艺术家，阿巴斯的作品对今天的摄影艺术影响深远。阿巴斯的摄影作品被世界众多顶级机构收藏，包括：芝加哥艺术博物馆、法国国家图书馆、温特图尔摄影博物馆、洛杉矶保罗·盖蒂博物馆、纽约大都会博物馆、斯德哥尔摩当代美术馆、洛杉矶现代艺术博物馆、波士顿美术馆、纽约现代艺术博物馆（MoMA）、巴黎国立现代艺术博物馆、东京国立近代美术馆、华盛顿特区国家美术馆、旧金山现代艺术博物馆、阿姆斯特丹市立博物馆、伦敦泰特美术馆、惠特尼美国艺术博物馆等。◾️关于画廊：卓纳画廊，自1993年在纽约创立至今，举办了大量创新、前瞻的展览,活跃于一级、二级艺术市场。画廊致力于培育艺术家的职业发展，目前代理了超过八十位在世艺术家和已故艺术家遗产。众多卓纳艺术家已是艺术史上巨壁,或享誉世界。其作品频繁亮相于国际著名美术馆和双年展，亦是知名美术馆和私人收藏的重要组成部分。◾️图文致谢：卓纳画廊 DavidZwirner◾️媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-06-15 0 评论 80 喜欢
全球｜艺术展览 #卓纳画廊 #David Zwirner #UAP #胡玛·芭芭 #Huma Bhabha 5.31 展览｜UAP - 纽约「欢迎……前来的人」◾️ 展览信息：◽️「欢迎……前来的人」◽️艺术家：胡玛·芭芭（Huma Bhabha）◽️空间：卓纳画廊 - 纽约◾️关于展览：卓纳画廊在纽约西 20 街 537 号和东 69 街 34 号举办了胡玛·芭芭（Huma Bhabha）的作品展。这些展览是艺术家继 2023 年在比利时鲁汶 M 博物馆和法国蒙皮利埃当代艺术中心（MO.CO.）举办个展之后，卓纳画廊自 2022 年代理胡玛·芭芭（Huma Bhabha）作品以来的首次展出。艺术家在画廊展出的雕塑和绘画作品展示了她对形式和材料的精通。从高耸的青铜铸像（如《石头也有眼睛》）到规模较小的纸上作品，胡玛·芭芭（Huma Bhabha）的作品探讨了殖民主义、战争、流离失所和地方记忆等主题。展览突出展示了艺术家驾驭多种媒介的能力，创造出跨越时空的混合形象。我们与艺术家和画廊合作开发了雕塑的制作方法，确保了交付的艺术品的结构完整性和视觉冲击力。◾️关于艺术家：胡玛·芭芭（Huma Bhabha）是巴基斯坦著名的艺术家，以其错综复杂、多层次的创作而闻名，她的作品深入探讨了人的形态及其表现能力的重塑。Bhabha 的雕塑融合了美学、文化和心理元素，创造出神秘而发人深省的形象。◾️关于画廊：1993年，Daniel 和Matthew 两兄弟最初以“城市艺术家”为名创建了UAP。 同期也成立了工作室和制作工厂，助力项目，与艺术家合作，实现公共领域中的艺术。他们的合作模式为艺术家提供空间去发挥创意，钻研材质，交付项目并扩展他们创意实践。两兄弟共同建立了一个敬业热情，充满凝聚力，能交付高品质项目的团队。◾️图文致谢：UAP◾️媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-06-01 0 评论 87 喜欢
全球｜艺术展览 #卓纳画廊 #David Zwirner #陈飞 #Le Consortium美术馆 5.24 展览｜贝浩登 - 法国「大堂」◾️ 展览信息：◽️「大堂」◽️艺术家：陈飞（Chen Fei）◽️展期：2025.05.16 - 2025.11.2◽️空间：贝浩登 - 法国◽️地址：法国第戎Le Consortium美术馆◾️关于展览：法国第戎Le Consortium美术馆欣然举办中国艺术家陈飞在欧洲的首次机构个人展览“大堂”。策展人邀请陈飞呈现一系列静物绘画与大型尺幅的全覆盖构图画作——画面中或是交错密集的禽类，或是序列林立的神佛。陈飞的绘画语言冷静写实，细节精准，偶见厚涂肌理，背景常饰以金箔或红漆。作品初看直白坦率，细观却能发现艺术家藉由人物角色和荒诞滑稽的场景，编织出了一张错综的隐喻之网。◾️关于艺术家：陈飞，1983年出生于山西，毕业于北京电影学院，工作生活于北京。陈飞是一位善于发现、捕捉与重组政治大叙事崩溃后，弥散在日常生活中的时间碎片的画家。一方面，他辩证的继承了现实主义绘画在中国现代化历史进程中的主动性，转向于在“经验主义”的时间中描绘人的境况，无论是叙事性的肖像画作，还是语境之中的静物画，日常生活的浮光掠影，闪动的是过去的历史幻象与具体现实之间的叠影；另一方面，他的时间编剧法又是对生活方式与叙事场景的反复编写，就像他自身形象在肖像画作中不断变化的身份，一个个看似平行的时空叙事，重新分配着命运在不同尺度的重量，通过事件之间另类链接，发现当下属于我们共同的时间。陈飞曾在法国第戎Le Consortium美术馆，上海余德耀美术馆，日本下山艺术之森发电所美术馆，北京今日美术馆，贝浩登画廊纽约、巴黎、香港，麦勒画廊北京、卢塞恩等机构举办过个展；作品曾在巴黎蓬皮杜艺术中心，上海油罐艺术中心，上海西岸美术馆，北京中国美术馆，丹麦奥胡斯美术馆，北京中央美术学院美术馆，北京民生美术馆，成都A4 美术馆，苏州金鸡湖美术馆，柏林 Me 美术馆，深圳何香凝美术馆，南京金鹰美术馆，东京艺术大学大学美术馆陈列馆，北京 UCCA 当代艺术中心，顺德和美术馆，北京松美术馆等机构展览。作品并被洛杉矶郡立美术馆，香港 M+ 美术馆，上海余德耀美术馆，上海龙美术馆，上海震旦博物馆，北京新世纪当代艺术基金会，新加坡 M 艺术基金会，上海油罐艺术中心，北京松美术馆等重要机构收藏。陈飞曾经在 2012 年获得马爹利“关注未来艺术英才奖”，2007 年获中国新锐绘画奖。◾️关于画廊：艾曼纽·贝浩登(Emmanuel Perrotin)于1990年在巴黎创立首间贝浩登画廊，至今于巴黎、香港、纽约、首尔、东京、上海、洛杉矶和伦敦等地设立了空间。过去30多年来贝浩登通过诸多合作项目展示并支持着现当代艺术家们。◾️图文致谢：贝浩登 PERROTIN◾️媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-05-24 0 评论 108 喜欢
全球｜艺术展览 #卓纳画廊 #David Zwirner #河原温 #On Kawara #大馆当代美术馆 5.24 展览｜卓纳 - 香港「自由之律·律之自由」◾️ 展览信息：◽️「自由之律·律之自由」◽️艺术家：河原温（On Kawara）◽️展期：2025.05.23 - 2025.08.17◽️空间：大馆当代美术馆◽️地址：香港中环荷里活道10号◾️关于展览：2025年5⽉23⽇⾄8⽉17⽇，香港⼤馆当代美术馆隆重呈献《河原温：⾃由之律·律之⾃由》（On Kawara: Rules of Freedom, Freedom of Rules），这是策划于先锋概念艺术家河原温（在世29771天）逝世之后的全球⾸个⼤型回顾展。河原温彻底颠覆了⼈们对艺术创作与体验⽅式的想像，其毕⽣的艺术实践深具⼈文精神，将时间的流逝转化为对⼈类意识的深刻凝视。他的每件作品既极具个⼈风格，亦触及普世的存在经验。此展览汇聚河原温多个最具代表性的系列作品，并特设专题展区，回顾他于1978年访港期间的创作与⾜迹。《河原温：⾃由之律·律之⾃由》正在⼤馆赛⾺会艺⽅⼀楼展厅及F仓展出。◾️关于艺术家：河原温（1932-2014）在六⼗多年的创作⽣涯中，发展出独特幽微的艺术语⾔，以编年时间作为衡量⼈类存在的尺度。河原温在1932年⽣于⽇本刈⾕市，1951年移居东京后，成为战后前卫艺术的重要成员。他的艺术⽣涯⾃1959 年离开⽇本后迎来了关键性的转折。他⾸先前往墨⻄哥城求学、旅⾏，为⽇后的创作奠定深厚基础。其后，他⼀度奔⾛于巴黎与纽约，并最终定居纽约。那⾜迹遍及全球的游牧式创作持续不断。◾️关于画廊：卓纳画廊，自1993年在纽约创立至今，举办了大量创新、前瞻的展览,活跃于一级、二级艺术市场。画廊致力于培育艺术家的职业发展，目前代理了超过八十位在世艺术家和已故艺术家遗产。众多卓纳艺术家已是艺术史上巨壁,或享誉世界。其作品频繁亮相于国际著名美术馆和双年展，亦是知名美术馆和私人收藏的重要组成部分。◾️图文致谢：卓纳画廊 DavidZwirner◾️媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-05-24 0 评论 88 喜欢
全球｜艺术展览 #卓纳画廊 #David Zwirner #维克多·曼 #Victor Man #伊丽莎白·佩顿 #Elizabeth Peyton #天目里美术馆 5.24 展览｜卓纳 - 杭州「360°：我们为何绘画？」◾️ 展览信息：◽️「360°：我们为何绘画？」◽️艺术家：维克多·曼（Victor Man）、伊丽莎白·佩顿（Elizabeth Peyton）◽️展期：2025.05.16 - 2025.10.12◽️空间：BY ART MATTERS 天目里美术馆◽️地址：杭州市西湖区天目山路398号天目里1号楼◾️关于展览：罗马尼亚艺术家维克多·曼（Victor Man，1974年生）、美国艺术家伊丽莎白·佩顿（Elizabeth Peyton，1965年生）正参加杭州BY ART MATTERS 天目里美术馆与意大利路易吉·佩奇当代艺术中心（Il Centro per l'Arte Contemporanea Luigi Pecci） 联合呈现的群展项目——《360°：我们为何绘画？》。展览先后于中国杭州、意大利普拉托两座各具自然人文特色的城市及其机构语境中呈现全球各地出生于不同时期的39位艺术家创作于千禧年后的百余件精彩作品，试图构建一场跨越代际与经验、着眼于当下绘画现状的对话。展览灵感来自BY ART MATTERS 天目里美术馆馆长弗朗切斯科·博纳米（Francesco Bonami）与副馆长吴天，并由BY ART MATTERS 天目里美术馆策展人孙熳与路易吉·佩奇当代艺术中心馆长斯特凡诺·科利切利·卡戈尔（Stefano Collicelli Cagoli）共同策划。◾️关于艺术家：维克多·曼出生于罗马尼亚克卢日（Cluj）。他的作品曾在多家博物馆和机构举办过个展，其中包括：法兰克福的施泰德艺术馆（2023）、都灵的山德雷托·雷·雷包登戈基金会（2022）、罗马的斯卡菲斯圣安德烈亚教堂（2021）、墨西哥城的塔马约当代艺术博物馆（2018）、慕尼黑的艺术之家美术馆（2014）、罗马的美第奇别墅（2013）以及鹿特丹的博伊曼斯范伯宁恩美术馆（2009）。曼的作品被珍藏于各个国际机构的馆藏之中，包括：巴黎的蓬皮杜艺术中心、都灵的山德雷托·雷·雷包登戈基金会、洛杉矶郡艺术博物馆、MUDAM卢森堡大公现代艺术博物馆、鹿特丹的博伊曼斯范伯宁恩美术馆、巴黎的皮诺收藏基金会、旧金山现代艺术博物馆、法兰克福的施泰德艺术馆，以及英国的泰特美术馆等。美国艺术家伊丽莎白·佩顿（Elizabeth Peyton，1965年生）在1984到1987年间求学于纽约的视觉艺术学院（School of Visual Arts）。佩顿的作品被珍藏于众多国际美术馆中，包括：纽约大都会艺术博物馆；纽约现代艺术博物馆（MoMA）；惠特尼美国艺术博物馆；纽约古根海姆博物馆；伦敦泰特现代美术馆；巴黎蓬皮杜艺术中心；芝加哥艺术博物馆；旧金山现代艺术博物馆；洛杉矶当代艺术博物馆；波士顿美术馆；伦敦英国国家肖像馆；柏林博罗斯收藏；格林威治布兰特基金会；匹兹堡卡内基艺术博物馆；康奈尔大学赫伯特·F·约翰逊艺术博物馆；德国吕塞尔斯海姆“文化123城镇”；巴塞尔艺术博物馆；沃尔夫斯堡艺术博物馆德国；洛杉矶郡艺术博物馆；密苏里州圣路易斯米尔德里德·莲恩·凯柏美术馆；奥兰多艺术博物馆；纽约州水磨坊帕里什艺术博物馆；费城艺术博物馆；迈阿密鲁贝尔博物馆；西雅图艺术博物馆；密苏里圣路易斯艺术博物馆；明尼阿波利斯沃克艺术中心等。◾️关于画廊：卓纳画廊，自1993年在纽约创立至今，举办了大量创新、前瞻的展览,活跃于一级、二级艺术市场。画廊致力于培育艺术家的职业发展，目前代理了超过八十位在世艺术家和已故艺术家遗产。众多卓纳艺术家已是艺术史上巨壁,或享誉世界。其作品频繁亮相于国际著名美术馆和双年展，亦是知名美术馆和私人收藏的重要组成部分。◾️图文致谢：卓纳画廊 DavidZwirner◾️媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-05-24 0 评论 99 喜欢
全球｜艺术展览 #卓纳画廊 #David Zwirner #和美术馆 #玛玛·安德森 #Mamma Andersson 5.19 展览｜卓纳 - 佛山「镜中戏」◾️ 展览信息：◽️「镜中戏」◽️艺术家：玛玛·安德森（Mamma Andersson）◽️展期：2025.06.27 - 2025.09.14◽️空间：和美术馆◽️地址：广东省佛山市顺德区北滘新城怡兴路6号◾️关于展览：2025年6月27日起，和美术馆将呈现瑞典艺术家玛玛·安德森（Mamma Andersson，1962年生）的亚洲首次大型个展《镜中戏》。本次展览汇集艺术家自2014年至2025年间的30余件代表作品，勾勒其十年来艺术实践的丰富面貌，并将首次呈现艺术家为此次展览特别构思的全新系列画作。此次在和美术馆的展览依循艺术家创作的三大主题展开——从忧郁的风景到日常物件，再进入私密的室内空间，在弧形展厅内排演一场扣人心弦的心理剧目。观众的目光将追随安德森的作品，一层层剥开她笔下那既温柔又充满谜团的精神世界。◾️关于艺术家：安德森在瑞典吕勒奥（Luleå）出生，1986年至1993年就读于斯德哥尔摩皇家美术学院（Kungl Konsthögskolan），至今仍然在斯德哥尔摩生活和创作。瑞典艺术家玛玛‧安德森（Mamma Andersson，1962年生）是如今北欧当代绘画的代表人物。她的作品从图像档案、电影剧照、剧场布景和古旧的室内设计中取材，梦幻而极具表现力。她熟练地运用多种绘画技巧，从对比鲜明的线条、模糊的水洗到厚重的渲染。这些丰富而繁杂的细节指向了艺术家对绘画过程本身的长期实验。安德森的作品已被众多美术馆与机构收藏，包括：纽约现代艺术博物馆（MoMA）、美国达拉斯美术馆、洛杉矶汉默博物馆、洛杉矶当代艺术博物馆（MOCA）、瑞典哥特堡美术馆、斯德哥尔摩现代博物馆、瑞典国家公共艺术委员会、斯德哥尔摩Magasin 3美术馆、瑞典马尔默美术馆等。◾️关于画廊：卓纳画廊，自1993年在纽约创立至今，举办了大量创新、前瞻的展览,活跃于一级、二级艺术市场。画廊致力于培育艺术家的职业发展，目前代理了超过八十位在世艺术家和已故艺术家遗产。众多卓纳艺术家已是艺术史上巨壁,或享誉世界。其作品频繁亮相于国际著名美术馆和双年展，亦是知名美术馆和私人收藏的重要组成部分。◾️图文致谢：卓纳画廊 DavidZwirner◾️媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-05-19 0 评论 95 喜欢
全球｜艺术展览 #卓纳画廊 #David Zwirner #Joan Mitchell #琼·米歇尔 5.19 展览｜卓纳 - 上海「重塑景观」◾️ 展览信息：◽️「重塑景观」◽️艺术家：琼·米歇尔（Joan Mitchell）◽️展期：2025.04.29 - 2025.10.18◽️空间：西岸美术馆◽️地址：上海市徐汇区龙腾大道2600号◾️关于展览：美国艺术家琼·米歇尔（Joan Mitchell，1925-1992）的作品正参加由上海西岸美术馆与巴黎蓬皮杜艺术中心（Centre Pompidou）合作大展《重塑景观》。此次展览为两家美术馆的五年展陈项目一部分。新展以《重塑景观》为开端，揭开新一轮鸿篇巨制——常设展三部曲“风景”、“现实”、“书写”的序幕。展览聚焦1906年至今的“风景”主题演变，以近70件世界级臻藏为基础，在深刻回应20、21世纪艺术变革的同时，系统梳理了现当代主义艺术语言的发生与变迁，也力图以世界最高水准的呈现，持续填补本土“现当代艺术史”的选题空白。从“建构空间”、“目眩”、“超现实视界”、“抽象风景”、“俯瞰之景”、“城市景观”、“全景画”七大章节切入，邀请观众走过野兽派、立体主义、超现实主义、抽象主义等一众重要艺术流派，在深入现当代艺术史上的耀眼经典与先锋之作的同时，连接人与自然的关系、城市化进程与生态可持续等全球热点议题，回溯历史与透视当下在此并置，开启一段鲜见的“风景”之旅。◾️关于艺术家：作为20世纪绘画领域最具生命力的代表之一，琼·米歇尔（Joan Mitchell) 的创作生涯横跨美国与法国。她崛起于抽象表现主义浪潮，是其中为数不多的女性艺术家之一。无论是在艺术层面还是在情感层面，她与法国的联系都极为深远。受莫奈、梵高和塞尚的影响，她于1959年定居巴黎，1968年后在韦特伊（Vétheuil）迎来其创作成熟期。米歇尔的绘画技法植根于抽象表现主义，逐渐发展出其独特风格笔触强劲有力，色彩鲜活而充满动感。其绘画通过大幅度的动态运笔传递出即时性与情感张力。她对色彩与光的探索尤为突出，以色调唤起情绪，通过对比色来调制光线以增强画面亮度。与风景的亲密关系是其绘画的另一重要特征，韦特伊的自然环境是她的灵感来源她将这些风景转化为一种饱含情感与感官共鸣的抽象形式。她曾说"我随身携带着我的风景"，显示出自然在其创作中的核心地位。2022年路易威登基金会的回顾展凸显了她独特的绘画语言。米歇尔的艺术从大师的创作中汲取养分，融合了记忆与情感，亦从音乐与诗歌中获取灵感。作品中的节奏与抒情特质折射出她对这些艺术形式的深刻理解，并在画面中丰富情感深度与复杂性。◾️关于画廊：卓纳画廊，自1993年在纽约创立至今，举办了大量创新、前瞻的展览,活跃于一级、二级艺术市场。画廊致力于培育艺术家的职业发展，目前代理了超过八十位在世艺术家和已故艺术家遗产。众多卓纳艺术家已是艺术史上巨壁,或享誉世界。其作品频繁亮相于国际著名美术馆和双年展，亦是知名美术馆和私人收藏的重要组成部分。◾️图文致谢：卓纳画廊 DavidZwirner◾️媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-05-19 0 评论 92 喜欢
全球｜艺术展览 #卓纳画廊 #David Zwirner #胡玛·芭芭 #Huma Bhabha 5.17 展览｜卓纳 - 北京「在我痛苦的尽头，有一扇窗」◾️ 展览信息：◽️「在我痛苦的尽头，有一扇窗」（At the end of my suffering,there was a window）◽️艺术家：胡玛·芭芭（Huma Bhabha）◽️展期：2025.05 - 2025.10◽️空间：筑中美术馆◽️地址：北京市顺义区高白路首开富力·十号国际1-5-101筑中美术馆◾️关于展览：巴基斯坦裔艺术家胡玛·芭芭（Huma Bhabha，1962年生）正参加北京筑中美术馆的群展《在我痛苦的尽头，有一扇窗》，与海蒂·布赫（Heidi Bucher）、李昢（Lee Bul）、卡米尔·亨洛特（Camille Henrot）、李美来（Mire Lee）、玛丽莲·敏特（Marilyn Minter）、瑞秋·怀特里德（Rachel Whiteread）及弗朗西斯卡·伍德曼（Francesca Woodman）等艺术家共同参展。《在我痛苦的尽头，有一扇窗》呈现十六位艺术家的作品，围绕身体、感知与记忆展开。身体作为一个开放且富有感知力的媒介，与空间、材料与时间交织，承载着创伤与变化的痕迹。借助梅洛-庞蒂“我就是我的身体”的哲学视角，身体不再是我们所拥有的对象，而是我们存在的方式本身。在此视角下，感知既不是对感官信息的被动接收，也不是受理性主导的心理建构，而是一种未经反思的，身体与世界的直接接触。皮肤作为身体与世界最初的交界，不再只是边界或屏障，而是一处记忆与感知的汇聚之地。创伤在其上留下痕迹，时间与命运亦在此悄然显现。◾️关于艺术家：胡玛·芭芭（Huma Bhabha，1962年生）出生于巴基斯坦的卡拉奇（Karachi），1981年移居美国，就读于普罗维登斯的罗德岛设计学院，并于1985年在那里获得了BFA纯艺术学士学位。后来，她就读于纽约哥伦比大学的艺术学院并在1989年获得了MFA纯艺术硕士学位。艺术家现在生活、工作于纽约州的波基普西（Poughkeepsie）。艺术家的作品被珍藏于世界各地重要博物馆的馆藏中，包括：纽约现代艺术博物馆（MoMA）、纽约大都会艺术博物馆、伦敦泰特现代美术馆、惠特尼美国艺术博物馆、蓬皮杜艺术中心、洛杉矶哈默博物馆、华盛顿特区赫希洪博物馆和雕塑园、洛杉矶郡艺术博物馆、上海龙美术馆、纽约水牛城奥尔布赖特-诺克斯艺术馆、澳大利亚新南威尔士艺术馆、纽约布朗克斯艺术博物馆、卡内基艺术博物馆、意大利雷焦艾米利亚马拉莫蒂收藏基金会、瓦萨学院弗朗西斯·雷曼·勒布艺术中心、新罕布什尔大学艺术博物馆、休斯顿美术馆、堪培拉澳大利亚国家美术馆、纽约公共图书馆、普罗维登斯罗德岛RISD博物馆、伦敦罗伯茨艺术学院、阿拉伯联合酋长国沙迦艺术基金会、耶鲁大学艺术馆、北京筑中美术馆等。◾️关于画廊：卓纳画廊，自1993年在纽约创立至今，举办了大量创新、前瞻的展览,活跃于一级、二级艺术市场。画廊致力于培育艺术家的职业发展，目前代理了超过八十位在世艺术家和已故艺术家遗产。众多卓纳艺术家已是艺术史上巨壁,或享誉世界。其作品频繁亮相于国际著名美术馆和双年展，亦是知名美术馆和私人收藏的重要组成部分。◾️图文致谢：卓纳画廊 DavidZwirner◾️媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-05-17 0 评论 104 喜欢
全球｜艺术展览 #卓纳画廊 #David Zwirner #吕克·图伊曼斯 #Luc Tuymans 5.11 展览｜卓纳 - 威尼斯「圣乔治马焦雷大教堂委任项目」◾️ 展览信息：◽️「圣乔治马焦雷大教堂委任项目」◽️艺术家：吕克·图伊曼斯（Luc Tuymans）◽️展期：2025.05.9 - 2025.11.23◽️空间：卓纳 - 威尼斯◽️地址：Basilica di San Giorgio MaggioreIsola di San Giorgio Maggiore 2Venetia, Italy◾️关于展览：比利时艺术家吕克·图伊曼斯（Luc Tuymans，1958年生）为威尼斯圣乔治马焦雷大教堂（Basilica di San Giorgio Maggiore）特别创作两幅巨型画作，这组迄今尺幅最大的作品将临时取代丁托列托（Tintoretto）的《最后的晚餐》（1592-1594）与《沙漠中的以色列人》（约1593年）——两幅目前正進行修复的文艺复兴杰作原位。不同于丁托列托直接取材圣经的叙事，图伊曼斯的作品以当代视角解构表象与现实的断裂关系，同期展出的还有艺术家创作的现代泥金手抄本。该委任项目由本笃会修道院（Benedictim Community）院长斯蒂法诺·维辛廷（Stefano Visintin osb）与德拉夫莱森收藏基金会（Draiflessen Collection）联合发起，标志着图伊曼斯继2019年格拉西宫备受赞誉的回顾展《皮肤》（La Pelle）后重返威尼斯。◾️关于艺术家：比利时艺术家吕克·图伊曼斯（1958年生）是同时代最为杰出的画家之一。他被认为对1990年代的绘画复兴做出了重要贡献。1992年，他参加了第九届卡塞尔文献展，并在伯尔尼美术馆举办了个展，这巩固了他在欧洲日益增长的声誉。1994年，个展《迷信》在法兰克福门廊艺术中心（Portikus）首次亮相，并继而巡至纽约的卓纳画廊、多伦多约克大学美术馆、芝加哥大学文艺复兴协会、伦敦当代艺术学院、费城摩尔艺术与设计学院的Goldie Paley画廊展出，确立了他在艺术界的重要影响力。他曾参加第50届、第49届和第47届威尼斯双年展（2003、2001、1997）；第9届和第11届卡塞尔文献展（1992、2002）；第9届蒙特利尔双年展（2016）；第26届巴西圣保罗双年展（2004）等。他的作品被国际各大美术馆广泛收藏，包括：纽约现代艺术博物馆（MoMA）、伦敦泰特现代美术馆、巴黎蓬比杜艺术中心、纽约古根海姆美术馆（The Guggenheim）、华盛顿特区美国国家美术馆、华盛顿赫希洪美术馆及雕塑公园、洛杉矶郡立美术馆（LACMA）、洛杉矶当代美术馆、费城美术馆、旧金山现代艺术博物馆（SFMoMA）、法兰克福现代美术馆、慕尼黑现代艺术陈列馆、伯尔尼美术馆、芝加哥艺术学院、荷兰德邦特美术馆、洛杉矶哈默美术馆、日本大阪的国立国际美术馆等。◾️关于画廊：卓纳画廊，自1993年在纽约创立至今，举办了大量创新、前瞻的展览,活跃于一级、二级艺术市场。画廊致力于培育艺术家的职业发展，目前代理了超过八十位在世艺术家和已故艺术家遗产。众多卓纳艺术家已是艺术史上巨壁,或享誉世界。其作品频繁亮相于国际著名美术馆和双年展，亦是知名美术馆和私人收藏的重要组成部分。◾️图文致谢：卓纳画廊 DavidZwirner◾️媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-05-11 0 评论 118 喜欢
全球｜艺术展览 #卓纳画廊 #David Zwirner 5.3 展览｜卓纳 - 纽约「《约1995：纽约新具象》群展」◾ 展览信息：◽「《约1995：纽约新具象》群展」◽艺术家：约翰·柯林、彼得·多伊格、玛琳·杜马斯、克里斯·奥菲利、劳拉·欧文斯、伊丽莎白·佩顿、吕克·图伊曼斯和丽莎·尤斯卡瓦奇◽展期：2025.05.7 - 2025.7.17◽空间：卓纳 - 纽约◽地址：537 West 20th Street◾关于展览：卓纳画廊荣幸地将在画廊位于纽约西 20 街 537 号的画廊举办“大约 1995 年：纽约新形象”展览。该展览展出了八位定义一代的艺术家，他们在 1990 年代具象绘画的复兴和扩张中发挥了核心作用：约翰·柯林、彼得·多伊格、玛琳·杜马斯、克里斯·奥菲利、劳拉·欧文斯、伊丽莎白·佩顿、吕克·图伊曼斯和丽莎·尤斯卡瓦奇。到 1990 年代初，随着摄影、电影、视频和装置艺术占据中心舞台，绘画（尤其是具象绘画）被一些人过早地忽视，认为它已经耗尽了它的可能性和当代相关性。本次展览的艺术家挑战了这一观念。这些艺术家着眼于这种媒介的一些经典比喻、流派和技巧，同时也引入了新的主题、主题和思想，重新定义了绘画可能是什么：他们对具象的精辟方法不仅与当下对话，而且为后代画家奠定了基础。此外，这些有影响力的艺术家在他们正在进行的工作中继续保持独特的相关性。◾关于画廊：卓纳画廊，自1993年在纽约创立至今，举办了大量创新、前瞻的展览,活跃于一级、二级艺术市场。画廊致力于培育艺术家的职业发展，目前代理了超过八十位在世艺术家和已故艺术家遗产。众多卓纳艺术家已是艺术史上巨壁,或享誉世界。其作品频繁亮相于国际著名美术馆和双年展，亦是知名美术馆和私人收藏的重要组成部分。◾图文致谢：卓纳画廊 DavidZwirner◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-05-03 0 评论 84 喜欢
全球｜艺术展览 #卓纳画廊 #David Zwirner #托马·阿布茨 #Tomma Abts 5.2 展览｜卓纳 - 纽约「托马·阿布茨（Tomma Abts）个展」◾ 展览信息：◽「托马·阿布茨（Tomma Abts）个展」◽艺术家：托马·阿布茨（Tomma Abts）◽展期：2025.05.1 - 2025.6.14◽空间：卓纳 - 纽约◽地址：525 West 19th Street ,New York, New York 10011◾关于展览：卓纳画廊荣幸呈献托玛·阿布茨 （Tomma Abts） 的个展，展出一组新画作，展示艺术家对过程和形式的持续参与。这些作品扩展了 Abts 自 1998 年以来一直在创作的紧密尺寸的画布，是她迄今为止最具实验性的作品之一，以俏皮的方式探索了其媒介、格式和构图的新可能性。这将是 Abts 在画廊的第四次个展，也是她自 2019 年以来在纽约的首次展览。◾关于艺术家：Abts 出生于德国基尔，1988 年至 1995 年在柏林艺术学院学习。Abts 的作品一直是大型国际展览的主题，最近一次展览于 2018 年在芝加哥艺术学院和伦敦蛇形画廊展出。其他举办过艺术家作品个展的著名机构包括：科罗拉多州阿斯彭艺术博物馆（2014 年）;杜塞尔多夫美术馆（2011 年）;纽约新美术馆（2008 年;洛杉矶哈默博物馆巡展）;巴塞尔美术馆（2005 年）;以及道格拉斯·海德画廊，都柏林（2005 年）。Abts 的作品还参加了主要的国际展览，如柏林双年展（2006 年）;卡内基国际，匹兹堡（2004 年）;伊斯坦布尔双年展（2001 年）等。2006 年，Abts 获得了英国泰特美术馆颁发的著名的特纳奖。自 2005 年以来，这位艺术家一直由卓纳画廊代理，并于 2008 年在纽约画廊举办了她的首次展览。艺术家的作品在国际公共收藏中展出，包括芝加哥艺术学院;巴尔的摩艺术博物馆;匹兹堡卡内基艺术博物馆;洛杉矶哈默博物馆;洛杉矶县艺术博物馆;纽约现代艺术博物馆;旧金山现代艺术博物馆;斯图加特国家美术馆;英国泰特美术馆;以及明尼阿波利斯的沃克艺术中心。自 1995 年以来，Abts 一直在伦敦生活和工作。◾关于画廊：卓纳画廊，自1993年在纽约创立至今，举办了大量创新、前瞻的展览,活跃于一级、二级艺术市场。画廊致力于培育艺术家的职业发展，目前代理了超过八十位在世艺术家和已故艺术家遗产。众多卓纳艺术家已是艺术史上巨壁,或享誉世界。其作品频繁亮相于国际著名美术馆和双年展，亦是知名美术馆和私人收藏的重要组成部分。◾图文致谢：卓纳画廊 DavidZwirner◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-05-02 0 评论 80 喜欢
全球｜艺术展览 #卓纳画廊 #David Zwirner #罗伯特·莱曼 #Robert Ryman 4.24 展览｜卓纳 - 香港「罗伯特·莱曼（Robert Ryman）大中华首展」◾ 展览信息：◽「罗伯特·莱曼（Robert Ryman）大中华首展」◽艺术家：罗伯特·莱曼（Robert Ryman）◽展期：2025.05.28 - 2025.08.1◽空间：卓纳 - 香港◽地址： 香港中环皇后大道中80号,H Queen's 5-6楼◾关于展览：卓纳画廊香港空间即将在5月28日举办美国艺术家罗伯特·莱曼（Robert Ryman，1930-2019）的个展。这是莱曼在大中华地区的首场个展，将呈现出自艺术家1960年代早期直至2000年代初的一系列作品，如一场微型回顾展，展现莱曼在其六十多年职业生涯中的各种创作材料、底层介面、笔触处理及与墙面的互动方式。此次展览囊括了莱曼1960年代的重要绘画作品，体现了他创作塑形时期十年间的风格嬗变。此时期的代表作包括一幅出自《疯狂》（Crazy）系列的绘画，这一系列的作品在一张完整的底层材料上，组合了多幅独立的小构图。◾关于艺术家：罗伯特·莱曼（Robert Ryman，1930-2019）出生于田纳西州纳什维尔。1953年，他移居纽约，本意是想成为一位职业的爵士乐手。同年，他在MoMA纽约现代艺术博物馆担任保安，并在那里工作了七年。莱曼在博物馆的工作经历在某程度上激发了他以毕生之力投注于绘画创作。2024年，艺术家的大型专题个展《罗伯特·莱曼：观看之道》于巴黎橘园美术馆举办。1972年，艺术家的首场机构个展在纽约古根海姆美术馆举行。他此后的博物馆个展包括：阿姆斯特丹市立博物馆（1974）；巴塞尔美术馆（1975）；纽约长岛市P.S.1艺术及城市资源研究所（1977）；苏黎世国际新艺术大厅（1978、1979及1980）；波士顿当代美术馆（1986）；芝加哥艺术博物馆（后巡展至旧金山现代艺术博物馆，1987-1988）；伦敦泰特美术馆（后巡展至马德里索菲娅王后国家艺术中心、纽约现代艺术博物馆、旧金山现代艺术博物馆、明尼阿波利斯沃克艺术中心，1993-1994）；慕尼黑艺术之家美术馆（后巡展至伯恩艺术博物馆，2000-2001）；日本樱市川村纪念美术馆（2004）；达拉斯艺术博物馆（2005-2006）；休斯顿梅尼尔收藏博物馆（2007-2008）；以及华盛顿特区菲利普斯收藏会（2010）。在2015至2016年间，纽约迪亚切尔西艺术机构呈现了莱曼横跨六十多年职业生涯的作品回顾展，囊括他创作于1950年代直至千禧年初期的作品；展览此后在2017年巡展至墨西哥城朱梅克斯博物馆。莱曼的作品被珍藏于世界各地的重要机构之中，包括：俄亥俄州欧伯林学院的艾伦纪念艺术博物馆、多伦多安大略美术馆、芝加哥艺术博物馆、巴尔的摩艺术博物馆、荷兰马斯特里赫特博尼范登博物馆、纽约布法罗AKG艺术博物馆、匹兹堡卡内基艺术博物馆、巴黎蓬皮杜艺术中心、达拉斯艺术博物馆、爱荷华州得梅因艺术中心、纽约迪亚艺术基金会、巴塞罗那西班牙商业银行基金会、华盛顿特区赫希洪博物馆和雕塑园、首尔湖巖美术馆、耶路撒冷以色列博物馆、洛杉矶盖蒂博物馆、日本樱市川村纪念美术馆、苏黎世美术馆、瑞士温特图尔美术馆、丹麦胡姆勒拜克路易斯安纳现代艺术博物馆、休斯顿梅尼尔收藏博物馆、纽约大都会艺术博物馆、斯德哥尔摩现代博物馆、法兰克福现代艺术博物馆、科隆路德维希博物馆、芝加哥当代艺术博物馆、洛杉矶当代艺术博物馆、波士顿美术馆、纽约MoMA现代艺术博物馆、华盛顿特区美国国家美术馆、威尼斯佩吉·古根海姆收藏会、费城艺术博物馆、旧金山现代艺术博物馆、西雅图艺术博物馆、纽约古根海姆美术馆、阿姆斯特丹市立博物馆、英国泰特博物馆、东京都美术馆、荷兰埃因霍温凡艾伯当代美术馆、康州哈特福德沃兹华斯美术馆、纽约惠特尼美国艺术博物馆，以及康州纽黑文耶鲁大学美术馆。◾关于画廊：卓纳画廊，自1993年在纽约创立至今，举办了大量创新、前瞻的展览,活跃于一级、二级艺术市场。画廊致力于培育艺术家的职业发展，目前代理了超过八十位在世艺术家和已故艺术家遗产。众多卓纳艺术家已是艺术史上巨壁,或享誉世界。其作品频繁亮相于国际著名美术馆和双年展，亦是知名美术馆和私人收藏的重要组成部分。◾图文致谢：卓纳画廊 DavidZwirner◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-04-24 0 评论 107 喜欢
全球｜艺术展览 #卓纳画廊 #David Zwirner #罗瑞·康 #Lotus L. Kang 4.20 展览｜卓纳 - 纽约「已然」◾ 展览信息：◽「已然」◽艺术家：莲·罗瑞·康（Lotus L. Kang）◽展期：2025.04.11 - 2025.06.7◽空间：卓纳 - 纽约◽地址： 52 Walker Street, New York◾关于展览：52 Walker 荣幸地宣布其第 15 个展览 Already 展出，展出加拿大出生、现居纽约的艺术家 Lotus L. Kang 的作品。Kang 的跨学科实践包括雕塑、摄影和装置，经常反思无常、继承、记忆和时间的概念。在她的迭代展示中，康通过改变摄影纸和胶片等材料来实现这些主题关注，这些材料的感光表面暗示着周围建筑和身体的痕迹。在 52 Walker，艺术家汇集了一系列离散的物体、墙壁作品和一个在两个温室内部和周围上演的装置。展览标题“已经”取材于金惠顺的一首同名诗，这是她著作《死亡自传》（2019 年）中的 49 首诗之一，该诗探讨了佛教传统，即在死亡和重生的中间时期进行 49 天的死后仪式。对于参与 Don Me Choi 从韩文原文翻译而来的 Kang 来说，这个词已经暗示了一个主题可能缺席的时间和事件，一个同时出现和到达的时刻，以及对多重时间性的承认——仿佛以电影的方式——串联存在。展览是这种不确定的存在状态的缩影，也是将诗歌视为具身的、可塑的历史文献的思考。◾关于艺术家：罗瑞·康（Lotus L. Kang），1985年出生于多伦多，是一位韩裔艺术家。2008年获蒙特利尔康考迪亚大学摄影学士学位 ，2015年获纽约巴德学院米尔顿·艾弗里艺术学院艺术硕士学位。现工作和生活于布鲁克林。康从科幻小说、女权主义和去殖民化理论、东方灵性和中医中汲取灵感，将身份具体化为一张网络：一个微妙的、非线性的相互关联的物体和能量配置，它们处于不断形成和重组的过程中。让无形变得可见的渴望——渴望了解不可知的事物，是艺术家创作背后的主要驱动力之一。◾关于画廊：卓纳画廊，自1993年在纽约创立至今，举办了大量创新、前瞻的展览,活跃于一级、二级艺术市场。画廊致力于培育艺术家的职业发展，目前代理了超过八十位在世艺术家和已故艺术家遗产。众多卓纳艺术家已是艺术史上巨壁,或享誉世界。其作品频繁亮相于国际著名美术馆和双年展，亦是知名美术馆和私人收藏的重要组成部分。◾图文致谢：卓纳画廊 DavidZwirner◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-04-20 0 评论 75 喜欢
全球｜艺术展览 #卓纳画廊 #David Zwirner #黛安·阿巴斯 #Diane Arbus 4.19 展览｜卓纳 - 洛杉矶「剧变：重现黛安·阿巴斯1972年回顾展」◾ 展览信息：◽「剧变：重现黛安·阿巴斯1972年回顾展」◽艺术家：黛安·阿巴斯（Diane Arbus）◽展期：2025.04.24 - 2025.06.21◽空间：卓纳 - 洛杉矶◽地址：606 N Western Avenue ,Los Angeles, CA 90004◾关于展览：卓纳画廊与弗兰克尔画廊荣幸地宣布，“大灾变：重访 1972 年黛安·阿布斯回顾展”，将于卓纳画廊位于洛杉矶北西大道 606 号展出。该展览由两家画廊主办，于 2022 年 9 月在纽约卓纳画廊首次亮相，以纪念艺术家 1972 年在纽约现代艺术博物馆举办的重要遗作回顾展 50 周年。“大灾变”再现了那个标志性展览的 113 张照片清单，强调了即使在今天，Arbus 作品的颠覆性辛酸，同时突出了原始展览引发的流行和批判性剧变。这将是自 20 多年前在洛杉矶县艺术博物馆展出的 Diane Arbus： Revelations 以来，对艺术家作品的首次大型调查。◾关于艺术家：黛安·阿巴斯（Diane Arbus，1923-1971）是二十世纪最具原创性和影响力的摄影师之一。她最为人所知的作品关注了社会边缘人群，呈现了战后美国社会丰富的人物肖像。作为首位以摄影师身份参加威尼斯双年展的艺术家，阿巴斯的作品对今天的摄影艺术影响深远。1967年，阿巴斯入选了纽约现代艺术博物馆（MoMA）具有里程碑意义的展览《新纪实》，该展览由时任摄影部门总监约翰·沙科夫斯基（John Szarkowski）策划。1972年，即艺术家逝世后的第二年，她成为史上首位以摄影师身份受邀参加威尼斯双年展的艺术家。1972至1975年间，MoMA举办了黛安·阿巴斯的大型回顾展，并在美国及加拿大范围内巡展。阿巴斯的摄影作品被世界众多顶级机构收藏，包括：芝加哥艺术博物馆、法国国家图书馆、温特图尔摄影博物馆、洛杉矶保罗·盖蒂博物馆、纽约大都会博物馆、斯德哥尔摩当代美术馆、洛杉矶现代艺术博物馆、波士顿美术馆、纽约现代艺术博物馆（MoMA）、巴黎国立现代艺术博物馆、东京国立近代美术馆、华盛顿特区国家美术馆、旧金山现代艺术博物馆、阿姆斯特丹市立博物馆、伦敦泰特美术馆、惠特尼美国艺术博物馆等。◾关于画廊：卓纳画廊，自1993年在纽约创立至今，举办了大量创新、前瞻的展览,活跃于一级、二级艺术市场。画廊致力于培育艺术家的职业发展，目前代理了超过八十位在世艺术家和已故艺术家遗产。众多卓纳艺术家已是艺术史上巨壁,或享誉世界。其作品频繁亮相于国际著名美术馆和双年展，亦是知名美术馆和私人收藏的重要组成部分。◾图文致谢：卓纳画廊 DavidZwirner◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-04-19 0 评论 102 喜欢
全球｜艺术展览 #卓纳画廊 #David Zwirner #西村有 #Yu Nishimura 4.19 展览｜卓纳 - 纽约「清澈渐显」◾ 展览信息：◽「清澈渐显」◽艺术家：西村有（Yu Nishimura）◽展期：2025.04.24 - 2025.06.27◽空间：卓纳 - 纽约◽地址：34 East 69th Street, New York◾关于展览：卓纳画廊荣幸地宣布将举办日本艺术家西村优（Yu Nishimura，生于 1982 年）的新画展。这将是他在美国的首次个展，此前他的作品近年来曾多次在国际上展出。西村的多层绘画将传统的油画和蛋彩画技术与从战后开拓性的日本摄影师那里借来的视觉冲动相结合，沉浸在日常来源中，如街头摄影、动漫，以及艺术家祖国的多样化景观和建筑环境。他的肖像和城市场景由半模糊的形式和简化的形状构成，通过令人回味的调色板和朴素而生动的构图方法，实现了一种鲜明的当代感——但与此同时，它们似乎存在于一个记录时间流逝的忧郁回忆的模糊领域中。◾关于艺术家：Yu Nishimura （b. 1982） 出生于日本神奈川县，至今仍在那里生活和工作。2004 年，他毕业于东京多摩美术大学美术系，主修油画。西村最近的个展和双人展包括主题秒：马格努斯·弗雷德里克·克劳森和西村优，城堡，洛杉矶（2024）;剧情简介，赛迪HQ，伦敦（2024）;Sleep Walk，ARCH，雅典（2024）;Takezaki Kazuyuki Nishimura Yu.《续集：双船之歌——铜绿船》，越后妻有大岛里山当代艺术博物馆（MonET），新泻，日本（2023）;“十二月之光”，La Società delle Api，摩纳哥（2023）;State of Stillness，Crèvecœur，巴黎（2022）;“Ebb Tide”，Dawid Radziszewski 画廊，华沙（2021 年）;Eli Bornowsky & Yu Nishimura，King's Leap，纽约（2021）;“旁观者的场景”，Crèvecœur，巴黎（2020）;10 月左右，KAYOKOYUKI，东京（2020 年）;Aperto 09： Nishimura Yu，21世纪美术馆，金泽，日本（2018）;肖像，KAYOKOYUKI，东京（2017 年）;“投影”，KAYOKOYUKI，东京（2016）;项目 N 61，东京歌剧城美术馆（2015 年）;TWS-新兴 202.Yu Nishimura： The Scenery Carried，东京奇妙遗址本乡（2013 年）;和 Haruhi 绘画三年展：艺术家系列 Vol. 65 Yu Nishimura，清洲市春日美术馆，爱知县，日本（2010 年）。艺术家的作品被世界各地的机构收藏，包括日本金泽 21 世纪当代艺术博物馆;威尔士卡迪夫当代艺术艺术博物馆;巴黎蓬皮杜中心;福田美术馆，京都;迈阿密当代艺术学院;日本爱知县 Kiyosu City Haruhi 美术馆;Lafayette Anticipations - Collection Fonds de dotation Famille Moulin，巴黎;龙美术馆，上海;洛杉矶县艺术博物馆;M Woods 博物馆，北京;MACAM - Museu de Arte Contemporânea Armando Martins，里斯本;巴黎现代艺术博物馆;迈阿密鲁贝尔博物馆;和日本田口艺术收藏。◾关于画廊：卓纳画廊，自1993年在纽约创立至今，举办了大量创新、前瞻的展览,活跃于一级、二级艺术市场。画廊致力于培育艺术家的职业发展，目前代理了超过八十位在世艺术家和已故艺术家遗产。众多卓纳艺术家已是艺术史上巨壁,或享誉世界。其作品频繁亮相于国际著名美术馆和双年展，亦是知名美术馆和私人收藏的重要组成部分。◾图文致谢：卓纳画廊 DavidZwirner◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-04-19 0 评论 86 喜欢
全球｜艺术展览 #卓纳画廊 #David Zwirner #Ruth Asawa #鲁斯·阿萨瓦 4.19 展览｜卓纳 - 旧金山「鲁斯·阿萨瓦：回顾展」◾ 展览信息：◽「鲁斯·阿萨瓦：回顾展」◽艺术家：鲁斯·阿萨瓦（Ruth Asawa）◽展期：2025.04.5 - 2025.09.2◽空间：旧金山现代艺术博物馆◾关于展览：旧金山现代艺术博物馆（SFMoMA）昨天正式为美国日裔艺术家鲁斯·阿萨瓦（1926-2013）举办逝世后的首场回顾大展，为这场巡回艺术盛宴揭开序幕。 此次阿萨瓦大型回顾展通过300余件作品，全面呈现其包罗万象的艺术创作与灵感源泉。展览不仅揭示了她位于旧金山的宅邸与花园如何成为其创意宇宙的核心场域，更凸显贯穿其众多公共雕塑委托项目的协作精神与包容理念——以及她对艺术倡导事业的矢志不渝。◾关于画廊：卓纳画廊，自1993年在纽约创立至今，举办了大量创新、前瞻的展览,活跃于一级、二级艺术市场。画廊致力于培育艺术家的职业发展，目前代理了超过八十位在世艺术家和已故艺术家遗产。众多卓纳艺术家已是艺术史上巨壁,或享誉世界。其作品频繁亮相于国际著名美术馆和双年展，亦是知名美术馆和私人收藏的重要组成部分。◾图文致谢：卓纳画廊 DavidZwirner◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-04-19 0 评论 128 喜欢
全球｜艺术展览 #卓纳画廊 #David Zwirner #奥斯卡·穆里略 #Oscar Murillo #蒙特雷当代艺术博物馆 4.14 展览｜卓纳 - 墨西哥「沼泽中的幽灵」◾ 展览信息：◽「沼泽中的幽灵」（Espirítus en el pantano）◽艺术家：奥斯卡·穆里略（Oscar Murillo）◽展期：2025.04.8 - 2025.08.10◽空间：墨西哥蒙特雷当代艺术博物馆◽地址：MARCO, Zuazua and Jardón,Barrio Centro,Monterrey,Nuevo León, México◾关于展览：墨西哥蒙特雷当代艺术博物馆（Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey，MARCO）正呈现哥伦比亚艺术家奥斯卡·穆里略（Oscar Murillo，1986年生）的个展《沼泽中的幽灵》（Espíritus en el pantano），为墨西哥首个聚焦穆里略艺术实践的机构个展。穆里略的创作涵盖绘画、合作项目、影像、声音及装置；其整体艺术实践始终保持着对全球社会经济互动、共同体与协作理念的永恒探索。据MARCO馆长兼本展策展人泰亚娜·皮门特尔（Taiyana Pimentel）所述，穆里略以先锋艺术运动（如印象派与新表现主义）的视角重审绘画传统，却颠覆了艺术家作为唯一创作主体的常规模式——通过邀请全球各地社群参与创作，将艺术实践转化为根植于参与的对话与聚合载体。◾关于艺术家：“特纳奖”得主奥斯卡·穆里略（Oscar Murillo）出生于哥伦比亚的小镇拉培拉，十岁时随家人一起移居伦敦。他先后于伦敦威斯敏斯特大学和皇家艺术学院修读纯艺术学位。2023至2024年，他分别在欧洲三家美术馆同时举办展览，包括：葡萄牙波尔图的塞拉维斯当代艺术博物馆（Fundação de Serralves）、布鲁塞尔WIELS当代艺术中心，以及维也纳艺术馆（Kunsthalle Wien）。2021至2022年，KM21海牙现代艺术馆、密苏里州圣路易斯艺术博物馆、罗马Memmo基金会、威尼斯仁慈大会堂先后为他举办个展。他的其他近年个展包括：阿斯彭美术馆、德国汉堡艺术协会、上海chi K11美术馆、剑桥大学壶院美术馆、纽约The Shed艺术中心等。2015年，穆里略参加了第56届威尼斯双年展。穆里略的作品已被收藏于世界各地博物馆中，包括：纽约现代艺术博物馆（MoMA）、伦敦泰特现代美术馆（Tate Modern）、洛杉矶当代艺术博物馆（MOCA）、荷兰根特S.M.A.K.市立当代艺术博物馆、科隆路德维希美术馆、斯德哥尔摩现代艺术博物馆、剑桥大学壶院美术馆、洛杉矶布洛德美术馆（The Broad）、意大利都灵桑德雷托·雷·雷鲍登戈基金会、达拉斯美术馆、迈阿密卢贝尔美术馆（Rubell Museum）等。◾关于画廊：卓纳画廊，自1993年在纽约创立至今，举办了大量创新、前瞻的展览,活跃于一级、二级艺术市场。画廊致力于培育艺术家的职业发展，目前代理了超过八十位在世艺术家和已故艺术家遗产。众多卓纳艺术家已是艺术史上巨壁,或享誉世界。其作品频繁亮相于国际著名美术馆和双年展，亦是知名美术馆和私人收藏的重要组成部分。◾图文致谢：卓纳画廊 DavidZwirner◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-04-14 0 评论 108 喜欢
