11.05展览｜纽约｜KaderAttia.ShatteringandGatheringourTraces◾️展览信息：◽️「KaderAttia.ShatteringandGatheringourTraces」◽️艺术家：KaderAttia◽️展期：2025.10.30-2025.12.13◽️空间：LehmannMaupinNewYork◽地址：501West 24thStreetNewYork,NY10011◾️关于展览：LehmannMaupin纽约空间将呈现法国－阿尔及利亚艺术家KaderAttia的最新个展ShatteringandGatheringourTraces。展览延续他长年对“修复（repair）”概念的探讨，但这一次，Attia将目光投向了集体创伤的碎片如何被重新聚合。展览以“破碎与聚合”为核心母题，作品涵盖雕塑、装置、摄影与视频。Attia在其中探索物体、身体与社会记忆的脆弱边界：那些被殖民、被战争、被压迫历史撕裂的结构，是否还能通过“修补”获得新的完整？他将日常物件、回收材料、医学模型与传统工艺结合，创造出既熟悉又不安的装置结构——镜面、缝合、裂痕、拼贴成为作品语言中的关键词。空间中散布的“碎片”并非毁坏的象征，而是一种持续修复、持续重组的过程。正如他在近年的一次采访中所言：“Repairisneverareturntoorigin,butawaytolivewithwounds.”（修复不是回归原状，而是一种与伤口共处的方式。）这次展览正是在艺术与社会之间，寻找这种“共处”的视觉形态。◾️关于艺术家：KaderAttia（生于1970年，法国杜吉）在巴黎与阿尔及尔两地成长，现工作于柏林与巴黎。他的创作横跨雕塑、装置、录像、摄影与策展实践，长期探讨殖民历史、身份政治、心理创伤与文化“修复”主题。Attia在2016年代表法国参加威尼斯双年展，以装置《RéfléchirlaMémoire》广受关注。2022年，他担任卡塞尔Documenta15的艺术总监，将“共同修复（CollectiveRepair）”作为策展理念核心。他的作品往往通过具体的物件（如断裂的雕像、缝补的织物、修复的家具）映射社会伤痕。对他而言，“修复”不仅是一种修补破损物体的行为，更是一种伦理姿态——对历史、身体与精神创伤的回应。其作品被众多国际机构收藏，包括：蓬皮杜中心（巴黎）、泰特现代（伦敦）、MoMA（纽约）、芝加哥当代艺术博物馆（MCAChicago）与哈默美术馆（洛杉矶）等。◾️关于画廊：LehmannMaupin成立于1996年，由RachelLehmann与DavidMaupin创立，是当代艺术领域的重要画廊之一。其总部位于纽约Chelsea区501West24thStreet，此外在伦敦、香港与首尔均设有空间。画廊代理众多在社会、文化与形式语境中具有开创性思考的艺术家，包括DoHoSuh、CeciliaVicuña、AshleyBickerton、NicholasHlobo、ErnestoNeto等。LehmannMaupin以呈现兼具政治性与诗意的展览而著称。此次KaderAttia个展，正延续画廊对“艺术作为社会修复语言”的关注——在Chelsea的清澈空间中，Attia的作品让观众直面那些“被遗忘的痕迹”，并在反思与凝视中寻找“重组的可能”。◾️图文致谢：LehmannMaupinNewYork◾️媒体合作：everyart2021
