全球｜艺术展览 #高古轩 #Gagosian Gallery #Brice Marden #布莱斯·马登 7.16 展览｜高古轩 - 巴黎「Works on Paper」◾️ 展览信息：◽️「Works on Paper」◽️艺术家：Brice Marden（布莱斯·马登）◽️展期：2025.05.22 - 2025.08.2◽️空间：高古轩 - 巴黎rue de Ponthieu空间◾️关于展览：高古轩巴黎rue de Ponthieu空间正在呈现Brice Marden（布莱斯·马登，1938-2023）最新个展「Works on Paper」，本次展览由画廊与Brice Marden艺术遗产委员会合作举办，参展画作则由艺术家女儿Mirabelle Marden（米拉贝尔·马登）和Melia Marden（梅莉亚·马登）共同精心挑选，重点呈现了艺术家最后二十年创作生涯中从未公开展示过的作品。本次展出将持续至8月2日。「Works on Paper」选择在巴黎举办，也是致敬Marden与这座城市的悠久渊源。1964年，当他在巴黎居住期间，Marden进一步探索了其通过某种抽象推理的方式来描绘一个地方的兴趣。他以住所的瓷砖墙面为素材，使用炭笔拓印的方式，创作了带有网格结构的单色作品。这种直觉性的跳跃，既神秘又极为实用——是一种对其所处环境的直接记录。◾️关于艺术家：Brice Marden（布莱斯·马登），1938年出生于美国纽约州布朗克斯维尔，2023年逝世于纽约蒂沃利。他的作品被多家重要机构收藏，包括纽约现代艺术博物馆（MoMA）、纽约惠特尼美国艺术博物馆、纽约所罗门·R·古根海姆博物馆、芝加哥艺术学院、费城艺术博物馆、华盛顿赫施霍恩博物馆与雕塑园、洛杉矶当代艺术博物馆、旧金山现代艺术博物馆、渥太华加拿大国家美术馆、伦敦泰特美术馆以及巴塞尔美术馆等。重要展览包括：「Cold Mountain」，纽约迪亚艺术中心(1991–1992)，巡展至明尼阿波利斯沃克艺术中心(1992) 、休斯顿梅尼尔收藏馆(1992)、马德里索菲亚王后国家艺术中心博物馆(1993)及德国波恩市立美术馆(1993);「Work of the 1990s: Paintings, Drawings, and Prints」，达拉斯艺术博物馆(1999)，巡展至华盛顿赫施霍恩博物馆与雕塑园(1999)、迈阿密艺术博物馆(1999–2000)及匹兹堡卡内基艺术博物馆(2000);「A Retrospective of Paintings and Drawings」，纽约现代艺术博物馆(2006)，巡展至旧金山现代艺术博物馆(2007)与柏林当代博物馆(2007); 摩洛哥马拉喀什伊夫·圣洛朗博物馆(2019);「Think of Them as Spaces: Brice Marden’s Drawings」，休斯顿梅尼尔素描研究所(2020)，巡展至巴塞尔美术馆;「Brice Marden and Greek Antiquities」，雅典基克拉迪艺术博物馆(2022)。◾️关于画廊：高古轩由拉里·高古轩 （Larry Gagosian） 于 1980 年在洛杉矶创立，是一家专门从事现代和当代艺术的全球性画廊，在美国、欧洲和亚洲的 18 个展览空间拥有 300 多名员工。除了画廊，高古轩还处于数字市场的前沿，拥有创新的在线展厅，与主要艺术博览会相吻合，其中包括当今领先艺术家非常受欢迎的作品、透明的定价、历史学术和富有洞察力的市场分析。◾️图文致谢：高古轩画廊 Gagosian◾️媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-07-16 0 评论 97 喜欢
全球｜艺术展览 #高古轩 #Gagosian Gallery #Y.Z. Kami #卡米 7.16 展览｜高古轩 - 比弗利山庄「The Domes」◾️ 展览信息：◽️「The Domes」◽️艺术家：Y.Z. Kami（卡米）◽️展期：2025.05.22 - 2025.08.8◽️空间：高古轩 - 比弗利山庄空间◾️关于展览：高古轩比弗利山庄空间正在举行Y.Z. Kami（卡米）最新绘画个展「The Domes」，本次展览汇集了他的两个重要创作系列：从2011年发展至今的《Dome》系列，以及一组全新的《Messenger》系列，展期将持续至8月8日。本次《Dome》系列将建筑结构转化为绘画形式，画面中如同铺设在地面的小型长方形与方形砖块，组成了白色、蓝色、黑色或金色的同心圆。有些作品中，Kami还创造出了呈放射状的马赛克图形向画面中心聚集。这些作品抽象地描绘了人类仰望光亮的半球体的经验，令人联想到神庙、教堂以及清真寺里的穹顶——那些象征着天空、横跨巨大空间的建筑技术奇迹。◾️关于艺术家：Y.Z. Kami（Y.Z. 卡米），1956年出生于德黑兰，现于纽约生活并工作。他的作品被众多重要机构收藏，包括：纽约大都会艺术博物馆、纽约所罗门·R·古根海姆美术馆、纽约惠特尼美国艺术博物馆，以及伦敦大英博物馆等。主要个展包括：「Portraits by Y.Z. Kami」，康奈尔大学赫伯特·F·约翰逊艺术博物馆(2003);「Perspectives」，华盛顿史密森学会亚瑟·M·赛克勒美术馆(2008);「Endless Prayers」，伦敦当代艺术基金会Parasol Unit(2008);「Beyond Silence」，雅典国家当代美术馆(2009–2010);「Endless Prayers」，洛杉矶郡立艺术博物馆(2016–2017)以及「De forma silenciosa/In a Silent Way」，西班牙利昂MUSAC。Kami曾参加第52届（2007）和第58届（2019）威尼斯双年展。2022年，他荣获纽约亚洲协会颁发的Asia Arts Game Changer Award（亚洲艺术突破者奖）。◾️关于画廊：高古轩由拉里·高古轩 （Larry Gagosian） 于 1980 年在洛杉矶创立，是一家专门从事现代和当代艺术的全球性画廊，在美国、欧洲和亚洲的 18 个展览空间拥有 300 多名员工。除了画廊，高古轩还处于数字市场的前沿，拥有创新的在线展厅，与主要艺术博览会相吻合，其中包括当今领先艺术家非常受欢迎的作品、透明的定价、历史学术和富有洞察力的市场分析。◾️图文致谢：高古轩画廊 Gagosian◾️媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-07-16 0 评论 90 喜欢
全球｜艺术展览 #高古轩 #Gagosian Gallery #Kathleen Ryan #凯瑟琳·瑞恩 7.16 展览｜高古轩 - 伦敦「Roman Meal」◾️ 展览信息：◽️「Roman Meal」◽️艺术家：Kathleen Ryan（凯瑟琳·瑞恩）◽️展期：2025.05.22 - 2025.08.15◽️空间：高古轩 - 伦敦Davies Street空间◾️关于展览：高古轩伦敦Davies Street空间正在举办Kathleen Ryan（凯瑟琳·瑞恩）首场画廊个展「Roman Meal」，带来艺术家两件大型全新雕塑作品：《Fender Bender》和《Sliced Bread (Golden Hour)》，展期将持续至8月15日。作为她在画廊的首次个展亮相，Kathleen Ryan在「Roman Meals」中探讨了实用性与过量化、奢华与嫌恶的关系，在保持一种令人入胜的荒诞感的同时，也对持续变化的文化内在状态进行了思考。她将传统的制造和装饰技艺应用于天然及人造的物品及材料，将有机物与人造物相融合，形成各种紧张却富有自知意味的沉思，探究欲望、过度放纵以及生死轮回等主题。如同其作品中反复出现的手工制成的鸟儿，Ryan游走于美国晚期资本主义的废墟之中，将自然之美的残迹与最终引向衰败的过度消费的象征融合在一起。◾️关于艺术家：Kathleen Ryan（凯瑟琳·瑞恩），1984年出生于加利福尼亚州圣莫尼卡，目前生活、工作于新泽西州泽西城。她的作品被多家公共机构收藏，包括：悉尼新南威尔士美术馆、加利福尼亚州萨克拉门托克罗克艺术博物馆、阿肯色州本顿维尔水晶桥美国艺术博物馆、马萨诸塞州林肯德科尔多瓦雕塑公园与博物馆、洛杉矶哈默博物馆、波士顿当代艺术学院、挪威耶夫纳克基斯特弗斯博物馆、荷兰利塞LAM博物馆、洛杉矶县艺术博物馆、波士顿美术馆、休斯顿美术馆、北卡罗来纳州达勒姆杜克大学纳舍艺术博物馆、达拉斯纳舍雕塑中心、佛罗里达州西棕榈滩诺顿艺术博物馆以及明尼阿波利斯沃克艺术中心。主要展览包括：「Tasteful Improvements」，洛杉矶workspace画廊(2010); 伦敦Josh Lilley画廊(2016);「Pink Hook Iron Eyes」，纽约Arsenal Contemporary画廊(2017); 「Bacchante」，奥地利维也纳艺术史博物馆特修斯神庙(2017);「Weightless Again」，洛杉矶Francois Ghebaly画廊(2017);「Man Made Moon」，上海Cc Foundation(2018);「Seven Sculptures at Sunset」，伦敦Josh Lilley画廊(2018); 英国沃尔索尔新美术馆(2019);「Cultivator」，麻省理工学院List视觉艺术中心(2019);「Bad Fruit」，洛杉矶弗朗索瓦·吉巴利画廊(2019); Karma画廊线上展(2019); 纽约Karma画廊(2021);「Red Rose」，伦敦Josh Lilley画廊(2022);「Shell」，纽约Karma画廊(2023);「Head and Heart」，康涅狄格州里奇菲尔德奥尔德里奇当代艺术博物馆(2023);「Beachcomber」，洛杉矶弗朗索瓦·吉巴利画廊(2023); 德国汉堡美术馆(2024);「Spotlight」，旧金山当代艺术学院(2024)以及挪威威耶夫纳克尔Kistefos美术馆(2025)。◾️关于画廊：高古轩由拉里·高古轩 （Larry Gagosian） 于 1980 年在洛杉矶创立，是一家专门从事现代和当代艺术的全球性画廊，在美国、欧洲和亚洲的 18 个展览空间拥有 300 多名员工。除了画廊，高古轩还处于数字市场的前沿，拥有创新的在线展厅，与主要艺术博览会相吻合，其中包括当今领先艺术家非常受欢迎的作品、透明的定价、历史学术和富有洞察力的市场分析。◾️图文致谢：高古轩画廊 Gagosian◾️媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-07-16 1 评论 100 喜欢
全球｜艺术展览 #高古轩 #Gagosian Gallery #Richard Avedon #理查德·阿维顿 4.17 展览｜高古轩 - 罗马「意大利日」◾ 展览信息：◽「意大利日」（Italian Days）◽艺术家：Richard Avedon（理查德·阿维顿）◽展期：2025.03.12 - 2025.05.17◽空间：高古轩 - 罗马◽地址：Via Francesco Crispi 16 00187 Rome◾关于展览：高古轩罗马空间正在举办Richard Avedon（理查德·阿维顿，1923-2004）个展「Italian Days」，重点呈现艺术家拍摄于罗马、西西里和威尼斯街头的二十余幅照片——其中有18幅来自《Italy》（1946-1948）系列，本次展出亦是该系列作品的首次完整呈现，展览将持续至5月17日。意大利的美丽与破败、其深厚而广博的历史积淀以及他所观察到的人类丰富的表情和坚韧不拔的毅力，都令Avedon深深着迷。Avedon镜头下的意大利揭示了他所追求的摄影师与拍摄对象之间真挚互动，同时对他的实践也产生了深远的影响，为他的每一张图像都注入了独一无二的深邃情感和精神。◾关于艺术家：Richard Avedon（理查德·阿维顿），1923年出生于纽约，2004年在圣安东尼（San Antonio）逝世。他的作品被各大重要艺术机构收藏，包括：巴黎蓬皮杜中心、纽约大都会艺术博物馆、纽约现代艺术博物馆、华盛顿特区史密森学会(Smithsonian Institution) 等。Avedon于1962年在华盛顿特区史密森学会举办了首次美术馆回顾展；此后，他在多家重要艺术机构举办了大型展览，包括：明尼阿波利斯艺术学院(1970)、纽约大都会艺术博物馆(1978, 2002)以及纽约惠特尼美国艺术博物馆(1994)。Avedon逝世后，其作品继续在多个展览中亮相，包括：丹麦宏勒贝克的路易斯安那现代艺术博物馆(2007)，巡展至米兰的Fondazione FORMA per la Fotografia、巴黎让·德·波姆美术馆、柏林Gropius Bau、阿姆斯特丹FOAM摄影博物馆以及旧金山现代艺术博物馆，持续至2010年。2004年，Avedon创立了Richard Avedon Foundation（理查德·阿维顿基金会），作为其摄影作品、底片、出版物、文稿及其他档案材料的收藏保管机构。◾关于画廊：高古轩由拉里·高古轩 （Larry Gagosian） 于 1980 年在洛杉矶创立，是一家专门从事现代和当代艺术的全球性画廊，在美国、欧洲和亚洲的 18 个展览空间拥有 300 多名员工。除了画廊，高古轩还处于数字市场的前沿，拥有创新的在线展厅，与主要艺术博览会相吻合，其中包括当今领先艺术家非常受欢迎的作品、透明的定价、历史学术和富有洞察力的市场分析。◾图文致谢：高古轩画廊 Gagosian◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-04-17 0 评论 115 喜欢
全球｜艺术展览 #高古轩 #Gagosian Gallery #Sarah Sze #莎拉·施 3.25 展览｜高古轩 - 香港「Sarah Sze 亚洲首场个展」◾ 展览信息：◽Sarah Sze 亚洲首场个展◽艺术家：Sarah Sze（莎拉·施）◽展期：2025.03.25 - 2025.05.3◽空间：高古轩 - 香港◽地址：香港中環畢打街12號畢打行7樓◾关于展览：高古轩香港空间即将于明日揭幕Sarah Sze（莎拉·施）亚洲首场个展，带来艺术家全新大型混合媒介画作，以及一系列悬挂雕塑新作。开幕酒会将于晚间6-8时举行，展期将持续至5月3日。在本次展览中，Sze继续探究她将绘画视为图像创作系统的独特手法。她运用一种兼具递归性与生成性的方式，以过往作品的元素作为起点，将姿势笔触、彩色胶带、印有图像的纸碎及其他素材层层重叠，模糊数码与模拟、实体与无形的界线。Sarah Sze（莎拉‧施）探索人类如何在充斥于当代生活的无数图像中寻找意义。她的新作结合雀鸟、狼、手和夕阳等视觉语言元素，随着这些图像在不同媒介中重复出现，自由地穿梭于画作和雕塑之间，因而突破平面与立体的界限。艺术家透过这种图像呼应，促使观赏者思考时间、记忆与感知的概念。◾关于艺术家：Sarah Sze（莎拉·施），1969年出生于波士顿，现于纽约定居和工作。她的作品获多间艺术机构收藏，包括：香港M+博物馆、巴黎卡地亚当代艺术基金会、伦敦泰特现代艺术馆、芝加哥当代美术馆、旧金山现代艺术博物馆、匹兹堡卡内基美术馆、纽约现代艺术博物馆、纽约所罗门·R·古根海姆美术馆、纽约惠特尼美国艺术博物馆及纽约大都会艺术博物馆等。她曾于各地的机构举办作品展，包括：「Triple Point」, 第55届威尼斯双年展美国馆(2013）、巡展至纽约布朗克斯美术馆(2014);「Centrifuge」,慕尼黑艺术之家(2017-2018); 「Night into Day」, 巴黎卡地亚当代艺术基金会(2020-2021); 「Timelapse」, 纽约所罗门·R·古根海姆美术馆(2023)以及达拉斯纳西尔雕塑中心(2024)。她获委托创作的永久展出作品包括：位于纽约拉瓜地亚机场的《Shorter than the Day》(比白天还短暂，2020)；位于新奥尔良艺术博物馆拜绍夫伉俪雕塑园的《Fallen Sky》(天崩，2024)。◾关于画廊：高古轩由拉里·高古轩 （Larry Gagosian） 于 1980 年在洛杉矶创立，是一家专门从事现代和当代艺术的全球性画廊，在美国、欧洲和亚洲的 18 个展览空间拥有 300 多名员工。除了画廊，高古轩还处于数字市场的前沿，拥有创新的在线展厅，与主要艺术博览会相吻合，其中包括当今领先艺术家非常受欢迎的作品、透明的定价、历史学术和富有洞察力的市场分析。◾图文致谢：高古轩画廊 Gagosian◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-03-25 0 评论 128 喜欢
