全球｜艺术展览 #Gagoian Gallery #Sarah Sze #洛杉矶看展 #Gagosian la 01.31 展览｜洛杉矶｜Sarah Sze: Feel Free◾️ 展览信息：◽️「Sarah Sze: Feel Free」◽️艺术家：Sarah Sze◽️展期：2026.01.29 - 2026.02.28◽️空间：Gagosian Beverly Hills◽地址：456 North Camden Drive Beverly Hills, CA 90210◾️关于展览：《Sarah Sze: Feel Free》 是美国艺术家 Sarah Sze 在 2026 年 1 月 29 日至 2 月 28 日 于 Gagosian Beverly Hills（456 North Camden Drive, Beverly Hills, CA 90210） 举办的重要个展。此次展览是她在洛杉矶地区的首个画廊展览，汇集了两件沉浸式视频装置与一系列大尺幅新创油画作品。Sze 在空间中将不同媒介的影像、光与色彩重新构建为一种空间与时间的视觉语言，探讨感知、记忆与现代媒体环境下图像如何在视觉体验中生成与变形。空间按照内部逻辑分布为三个连续展厅，每个区域都有其独特的光、材质与时间关系。 ◾️关于艺术家：Sarah Sze（生于 1969，纽约） 是当代艺术界极具影响力的跨媒介艺术家，其创作跨越雕塑、绘画、影像、装置等多个领域。她的作品经常打破传统媒介边界，将图像、物体与光结合构成动态场域，呈现对视觉经验如何构建记忆与感知的深刻反思。Sze 曾代表美国参加 2013 年威尼斯双年展，并在古根海姆博物馆等国际重要机构举办大型个展，她的作品被众多重要博物馆收藏。 ◾️关于空间：Gagosian Beverly Hills 是这个全球性当代艺术画廊网络的重要展览场地之一，经常呈现先锋艺术家的前沿项目。Feel Free 将 Sze 对图像、光与空间之间动态关系的思考带入洛杉矶艺术语境：通过视频装置与新绘画的布局，展览呈现出图像在不断碎片化与重构过程中的视觉节奏，使观者不仅看到作品，更体验观看行为本身如何被图像塑造与重塑。这种跨媒介的呈现让观看成为一种思考“如何看到、如何记忆”的体验。 ◾️图文致谢：Gagosian Beverly Hills◾️媒体合作：everyart2021 Adele 2026-01-31 0 评论 46 喜欢
全球｜艺术大师 #艺术大师 #艺术家 #Sarah Sze #莎拉·施 莎拉·施 Sarah Sze（1969）莎拉·施从现实世界和数字世界中搜集物件和图像，将它们组合成复杂的多媒体作品，这些作品在微观观察和宏观审视无限之间转换尺度。作为一位无与伦比的拼贴艺术家，莎拉在不断涌现的媒介中游刃有余。她充满活力、富有创造力的作品涵盖了雕塑、绘画、素描、版画、视频和装置艺术，同时始终关注物质的脆弱本质，并探讨熵和时间性的问题。生于波士顿的莎拉于 1991 年获得耶鲁大学文学学士学位，1997 年获得纽约视觉艺术学院艺术硕士学位。在读研究生期间，她在纽约的 MoMA PS1 对雕塑的本质发起了挑战，通过在建筑墙壁上开凿洞穴，打造雕塑门洞，并构建生态系统，对建筑主体进行了彻底的改造。一年后，在芝加哥当代艺术博物馆举办的首次个人机构展览中，她展出了《多处失误》（1999 年），这是一个沉浸式装置，横跨多个房间，其中闪烁的投影散布在由日常物品组成的复杂组合中。这标志着莎拉首次涉足视频领域，此后视频成为了她装置艺术的核心媒介。她将俄罗斯构成主义中“售货亭”的概念视为关键灵感来源，将后续的装置设想为可移动的图像交换和信息交流站。莎拉的作品曾入选 1999 年第 48 届威尼斯双年展和卡内基国际展；2000 年惠特尼双年展；以及 2002 年圣保罗双年展。2003 年，她获得了麦克阿瑟奖。在其整个创作生涯中，莎拉接纳了图像与实物、绘画与雕塑之间的二元对立，并让两者相互启发。在 2012 年为纽约高线公园创作的《静物与风景（栖息地模型）》中，她将单点透视的线描图转化为三维雕塑，为本地鸟类打造栖息地，既与周边的城市和自然环境融为一体，又凸显了这种环境。2013 年，莎拉代表美国参加了第 55 届威尼斯双年展，全面占领了美国馆。该项目名为《三相点》，指的是水同时处于液态、气态和固态的条件，反映了莎拉致力于创作能同时处于多种状态的作品这一核心关注点。两年后，在下一届双年展上，她采取了截然相反的策略，在一个偏远废弃的围墙花园中进行了一系列微妙的干预，这表明了她对那些被拆解、处于过渡状态以及脱离原有根基的事物的兴趣。2017 年，一幅名为《景观蓝图》的永久性瓷砖壁画在曼哈顿第二大道地铁 96 街站揭幕，覆盖了该站的四个入口以及整个街区长的中层站台。自 2018 年以来，莎拉重新回归绘画的基础，以充满活力的方式探究画面平面，并重新燃起了对图像在图像泛滥时代所扮演角色的兴趣。她将雕塑堆积的创作过程改编为二维形式，发展出一种创作方法，即从一个种子图像作为基础开始，然后通过生成性和递归性的过程层层叠加颜料和拼贴材料，她在一幅作品中所做的决定会在相互关联的视觉星座中产生共鸣，这些星座要么随着时间的推移而持续存在，要么逐渐消逝。她表示：“在图像时代，一幅画就是一件雕塑。一件雕塑就是时间中的一个标记。”在这些细节丰富、充满活力且色彩和质感极为丰富的画作中，莎拉通过各种材料和媒介过滤她独特的视觉语言。她的艺术作品以力量与细腻并存的方式，在秩序与混乱之间游走，通过纯粹的物质性成就唤起瞬间的流动性和不稳定性。 anglejuner 2025-03-29 0 评论 116 喜欢
全球｜艺术展览 #高古轩 #Gagosian Gallery #Sarah Sze #莎拉·施 3.25 展览｜高古轩 - 香港「Sarah Sze 亚洲首场个展」◾ 展览信息：◽Sarah Sze 亚洲首场个展◽艺术家：Sarah Sze（莎拉·施）◽展期：2025.03.25 - 2025.05.3◽空间：高古轩 - 香港◽地址：香港中環畢打街12號畢打行7樓◾关于展览：高古轩香港空间即将于明日揭幕Sarah Sze（莎拉·施）亚洲首场个展，带来艺术家全新大型混合媒介画作，以及一系列悬挂雕塑新作。开幕酒会将于晚间6-8时举行，展期将持续至5月3日。在本次展览中，Sze继续探究她将绘画视为图像创作系统的独特手法。她运用一种兼具递归性与生成性的方式，以过往作品的元素作为起点，将姿势笔触、彩色胶带、印有图像的纸碎及其他素材层层重叠，模糊数码与模拟、实体与无形的界线。Sarah Sze（莎拉‧施）探索人类如何在充斥于当代生活的无数图像中寻找意义。她的新作结合雀鸟、狼、手和夕阳等视觉语言元素，随着这些图像在不同媒介中重复出现，自由地穿梭于画作和雕塑之间，因而突破平面与立体的界限。艺术家透过这种图像呼应，促使观赏者思考时间、记忆与感知的概念。◾关于艺术家：Sarah Sze（莎拉·施），1969年出生于波士顿，现于纽约定居和工作。她的作品获多间艺术机构收藏，包括：香港M+博物馆、巴黎卡地亚当代艺术基金会、伦敦泰特现代艺术馆、芝加哥当代美术馆、旧金山现代艺术博物馆、匹兹堡卡内基美术馆、纽约现代艺术博物馆、纽约所罗门·R·古根海姆美术馆、纽约惠特尼美国艺术博物馆及纽约大都会艺术博物馆等。她曾于各地的机构举办作品展，包括：「Triple Point」, 第55届威尼斯双年展美国馆(2013）、巡展至纽约布朗克斯美术馆(2014);「Centrifuge」,慕尼黑艺术之家(2017-2018); 「Night into Day」, 巴黎卡地亚当代艺术基金会(2020-2021); 「Timelapse」, 纽约所罗门·R·古根海姆美术馆(2023)以及达拉斯纳西尔雕塑中心(2024)。她获委托创作的永久展出作品包括：位于纽约拉瓜地亚机场的《Shorter than the Day》(比白天还短暂，2020)；位于新奥尔良艺术博物馆拜绍夫伉俪雕塑园的《Fallen Sky》(天崩，2024)。◾关于画廊：高古轩由拉里·高古轩 （Larry Gagosian） 于 1980 年在洛杉矶创立，是一家专门从事现代和当代艺术的全球性画廊，在美国、欧洲和亚洲的 18 个展览空间拥有 300 多名员工。除了画廊，高古轩还处于数字市场的前沿，拥有创新的在线展厅，与主要艺术博览会相吻合，其中包括当今领先艺术家非常受欢迎的作品、透明的定价、历史学术和富有洞察力的市场分析。◾图文致谢：高古轩画廊 Gagosian◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-03-25 0 评论 128 喜欢
