搜索

免费订阅!全球艺术展现场直击,资讯订阅服务。
创建于:2023-08-24 20:09:32
圈里有谁
最热
02.05展览|纽约|AlfredJensen:DiagrammaticMysteries◾️展览信息:◽️「AlfredJensen:DiagrammaticMysteries」◽️艺术家:AlfredJensen◽️展期:2026.01.16-2026.02.28◽️空间:PaceGalleryNewYork◽地址:125Newbury,395Broadway,NewYork◾️关于展览:《AlfredJensen:DiagrammaticMysteries》是对抽象表现主义与观念绘画先锋AlfredJensen作品的重点呈现,展期为2026年1月16日至2月28日,在纽约PaceGalleryNewYork(125Newbury/395Broadway,NY10013)举办。展览汇聚了精选的油画、研究手稿与纸上作品,这些作品多为首次公开展出,构成一个以图表、网格与色块计算为核心的视觉宇宙,邀请观众进入他独特的思维系统与视觉逻辑之中。◾️关于艺术家:AlfredJensen(1903–1981)是一位极具影响力的抽象艺术家,他的创作融合了对色彩理论、数学系统、哲学思想与文化符号体系的深刻探究,并以“图式绘画”(diagrammaticpainting)闻名。他的作品常用大胆的棱镜色彩和交错网格结构来探索视觉、知识与符号之间的关系,将复杂的系统思考转化为充满节奏与结构感的画面。尽管作品看似如游戏规则般,但它们并不指向某一明确意义,而是在观看中呈现出无限可能的视觉逻辑。◾️关于空间:PaceGalleryNewYork是全球当代艺术重要的平台,长期致力于呈现历史与当代艺术的关键对话。DiagrammaticMysteries将Jensen的图式格局绘画置于当代展览语境中,不仅让观众体验他对系统化语言与色彩结构的探索,也让人重新思考抽象绘画如何成为认知、哲学与视觉体验的交汇点。展览对这些往往被视作“神秘而技术性”的作品进行了富有洞察力的重现,是理解这位艺术家在现代绘画史地位的一次难得机会。◾️图文致谢:PaceGalleryNewYork◾️媒体合作:everyart2021
Adele
02.05展览|纽约|Breakthrough:PrintsfromULAE◾️展览信息:◽️「Breakthrough:PrintsfromULAE」◽️艺术家:LeeBontecou,CarrollDunham,MarisolEscobar,HelenFrankenthaler,JasperJohns,BarnettNewman,RobertRauschenberg,LarryRivers,KikiSmith,LisaYuskavage◽️展期:2026.01.15-2026.02.21◽️空间:DavidZwirnerNewYork◽地址:537West20thStreetNewYork,NewYork10011◾️关于展览:《Breakthrough:PrintsfromULAE》是一场聚焦美国传奇版画出版社UniversalLimitedArtEditions(ULAE)近七十年成果的群展,展期为2026年1月15日−2月21日,在DavidZwirnerNewYork(537West20thStreet,NewYork,NY10011)二层展出。展览从ULAE档案和私人收藏中精选作品,呈现这一出版机构如何在1950年代后期至2000年代推动美术版画的探索与创新——从早期跨界图像书(Stones)到后来艺术家个体风格的多样实践,见证版画媒介在美国艺术史上的重要演进。◾️关于艺术家:展览囊括了ULAE与多个不同时代艺术家的合作成果,包括LeeBontecou、CarrollDunham、HelenFrankenthaler、JasperJohns、MarisolEscobar、BarnettNewman、RobertRauschenberg、LarryRivers、KikiSmith、LisaYuskavage等代表性人物。这些作品覆盖石版、凹版、木刻等多种版画工艺,既有1950–60年代的开创性创作,也有1980–2000年代艺术家们对图像与技术的实验,使版画不仅成为视觉语言的扩展载体,也成为多代艺术家实现形式与思想互换的平台。◾️关于空间:DavidZwirnerNewYork是国际当代艺术的重要展览空间,本次Breakthrough:PrintsfromULAE将ULAE的历史与作品置入纽约当代艺术语境,不仅展示版画作为一种艺术媒介的丰富可能性,也强调了合作与技术革新如何推动艺术表达拓展。ULAE自1957年成立以来,以细致的手工技艺和亲密的工作室环境,吸引众多艺术家深入探索版画语言,是理解美国现代与当代艺术发展的一个关键视角。◾️图文致谢:DavidZwirnerNewYork◾️媒体合作:everyart2021
Adele
02.04展览|巴黎|JosefAlbers:Duets◾️展览信息:◽️「JosefAlbers:Duets」◽️艺术家:JosefAlbers◽️展期:2026.01.15-2026.03.21◽️空间:DavidZwirnerParis◽地址:108,rueVieilleduTemple75003Paris◾️关于展览:《JosefAlbers:Duets》是德国裔美国现代艺术大师JosefAlbers的个展,展期为2026年1月15日至3月21日,在巴黎DavidZwirnerParis(108rueVieilleduTemple,75003Paris)举办。展览汇聚了Albers1930年代至1970年代的重要绘画与纸上作品,这些作品共同呈现了他对形式与色彩“双重对话(duets)”的持续探索:通过并置相关联图像或在单一作品内部构建两个相似结构,让色彩在重复与变奏间产生丰富的视觉效应。此策展项目由Josef&AnniAlbersFoundation协助呈现,是他近几年在巴黎的重要个展之一。◾️关于艺术家:JosefAlbers(1888–1976)是20世纪最具影响力的抽象艺术家与教育家之一,他的艺术实践跨越欧洲与美国现代主义时期。Albers最著名的系列作品《HomagetotheSquare》(1950–1976)通过不断变化的色彩组合和精确几何结构,探讨了色彩如何在不同环境与邻近色影响下改变感知。在本次展出的作品中,Albers通过反复、微妙的色彩与形式关系,引导观众感受视觉与经验的双重可能性。◾️关于空间:DavidZwirnerParis是国际重要当代艺术画廊在巴黎的展示空间,长期呈现具有历史深度与视觉张力的项目。Duets在这一语境下,通过精心安排的对比与并置,让观者体会Albers如何将看似简单的几何形态与色彩结构,转化为对视觉感知本质与色彩交响的敏锐实验。展览不仅是对Albers经典实践的回归,也是对当代观看行为如何被形式与色彩激活的深刻诠释。◾️图文致谢:DavidZwirnerParis◾️媒体合作:everyart2021
Adele
02.04展览|伦敦|R.Crumb:There'sNoEndtotheNonsense◾️展览信息:◽️「R.Crumb:There'sNoEndtotheNonsense」◽️艺术家:R.Crumb◽️展期:2026.01.29-2026.03.14◽️空间:DavidZwirnerLondon◽地址:24GraftonStreet,LondonW1S4EZ◾️关于展览:《R.Crumb:There’sNoEndtotheNonsense》是美国地下漫画大师R.Crumb的个展,展期为2026年1月29日至3月14日,在伦敦DavidZwirnerLondon(24GraftonStreet,LondonW1S4EZ)举办。这是他时隔十年再次在伦敦举办的个人展,通过一系列原创绘画、插图与速写稿呈现其长达六十余年的创作轨迹,标题取自其1998–99年速写本中的一句话,体现Crumb对荒诞、矛盾与内心自省的持续关注。◾️关于艺术家:R.Crumb(生于1943年,美国)是定义1960–70年代地下漫画(undergroundcomix)文化的关键人物之一,以FritztheCat、Mr.Natural、KeeponTruckin’等角色闻名,重塑了漫画作为艺术表达的可能性。展出作品跨越不同时期,既有早期代表性角色的原始图像,也包括近年来他对自我反思、恐惧与社会讽刺的视觉持续,例如罕见的早期手稿、人物素描与反思性新作。这些作品既保留了他传统的自由流畅线条与对话气泡,又展示出他对政治失望、荒诞性与图像叙事的深刻观察。◾️关于空间:DavidZwirnerLondon是国际当代艺术的重要展览平台,此次展览将Crumb作为“漫画与视觉文化的先锋”呈现在当代艺坛语境中,为传统意义上被视为“通俗图像”的作品赋予新的艺术呈现可能。通过并置早期作品与近期创作,展览不仅体现了Crumb怎样从地下漫画走入高雅展览场域,也让观众在画面、话语与记忆之间思考视觉叙事如何映照社会与自我。这是一次对漫画、反文化及个人神经质与荒诞性的全面回顾与重读。◾️图文致谢:DavidZwirnerLondon◾️媒体合作:everyart2021
Adele
02.03展览|纽约|WilliamEggleston:TheLastDyes◾️展览信息:◽️「WilliamEggleston:TheLastDyes」◽️艺术家:WilliamEggleston◽️展期:2026.01.15-2026.03.07◽️空间:DavidZwirnerNewYork◽地址:533West19thStreet,NewYork,NY10011◾️关于展览:《WilliamEggleston:TheLastDyes》是美国摄影大师WilliamEggleston在2026年1月15日至3月7日于DavidZwirnerNewYork(533West19thStreet,NewYork,NY10011)举办的摄影展。展览呈现了一批全新染料转印(dye-transfer)版画作品,这些作品是Eggleston使用这一手工模拟技术制作的最后一批照片,代表着这一曾经极为重要却已停止生产的印刷方法的终章。透过充满饱和色彩的图像,展览让观众重温他对日常景象中光、色、形式的独到捕捉。◾️关于艺术家:WilliamEggleston(生于1939年,美国)被广泛视为彩色摄影的先驱之一,他在1970年代通过染料转印技术突破传统摄影的色彩表现,以色彩饱和、构成敏锐的作品将平凡的日常生活转化为富有诗意的视觉语言。Eggleston的作品融合肖像、风景、街头偶发瞬间等元素,对美国南方及更广泛的文化图像产生了深刻影响。他的照片被全球众多重要博物馆收藏,并对当代摄影实践继续施加深远影响。◾️关于空间:DavidZwirnerNewYork是当代艺术界的重要展览平台,本次TheLastDyes展览带来一种几乎消逝的影像制作传统——染料转印版画的见证。由于相关的化学材料和工艺在1990年代被停止生产,这批作品成为Eggleston使用该工艺制作的最后重要群体。观众能够在这一空间中,透过色彩与耗时的工艺感受摄影如何超越再现,成为对光、时间与视觉记忆的深刻探索。◾️图文致谢:DavidZwirnerNewYork◾️媒体合作:everyart2021
Adele