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创建于：2023-08-24 20:09:32
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全球｜艺术展览 #伦敦 #美国艺术家 #英国 #Christopher Culver #Modern Art Gallery
10.17展览｜伦敦｜ChristopherCulver.FloridaandTexas◾️展览信息：◽️「ChristopherCulver.FloridaandTexas」◽️艺术家：ChristopherCulver◽️展期：2025.10.14-2025.11.15◽️空间：ModernArt|HelmetRow◽️地址：4–8HelmetRow,London EC1V3QJ◾️关于展览：在这次个展中，Culver带来一系列以北佛罗里达州后河区（backwaters）与德州边境地带为题材的新作铅笔/炭笔+粉彩绘画。展览聚焦这些地带在经济衰退、荒废建筑与城市边缘化背景下的状态——那种光影下的余温与沉默的张力。作品多从他的照片资料出发，通过“累积与减法”（accumulationandsubtraction）的方式叠加与擦除，最终留下灰暗朦胧的景象，好似电影颗粒感中的记忆与隐影。炭笔与粉彩的层次处理，使纸面呈现出饱和又带烟灰色调的效果。在这些新作中，你会看到他让日间强烈阳光下的景象呈现出一种压抑——明亮不是治愈，而是检视。展览挑战我们在美国南部边缘地带的空间感与记忆观。◾️关于艺术家Culver是一位美国艺术家，作品多聚焦于边缘城市/半荒废区域的视觉与心理状态。他用绘画捕捉那些在美国阳光之下却被忽视、被剥夺的地方性景观。他的展览史中，此次FloridaandTexas是他第一次在英国的单人展，也是他首次在ModernArt画廊亮相。Culver在创作中常用的策略是把摄影资料转化为绘画，通过图层、擦除与重叠，探讨时间、记忆与建筑残骸在视觉中的痕迹。作品往往带有一种幽暗、凝视、内在张力。◾️关于画廊：ModernArt是伦敦的一家当代艺术画廊，由StuartShave于1998年创立。它在伦敦拥有多个展览空间，其中HelmetRow正是其位于Clerkenwell的主要展厅之一。该画廊项目多元，既有本地/新兴艺术家，也有国际艺术家合作，其展览策略倾向于推动艺术家实践与机构之间的连结。◾️图文致谢：ModernArt|HelmetRow,ChristopherCulver◾️媒体合作：everyart2021
Adele
2025-10-16 0 评论 84 喜欢
全球｜艺术展览 #伦敦 #英国 #英国艺术家 #Mall Galleries
10.17展览｜伦敦｜SocietyofWildlifeArtists|TheNaturalEye2025◾️展览信息：◽️「SocietyofWildlifeArtists|TheNaturalEye2025」◽️艺术家：◽️展期：2025.10.16-2025.10.25◽️空间：MallGalleries，三个展馆（North,East&WestGalleries）同时展出◽地址：17CarltonHouseTerrace,LondonSW1Y5BD◾️关于展览：本展是SocietyofWildlifeArtists（SWLA）的年度公开展览“TheNaturalEye”，已有几十年历史。展览接纳SWLA的会员作品，也开放给非会员作品入选。展品形式广泛，包括画作、雕塑、版画、素描、装置等，主题皆围绕“野生、自然视界”而展开。此外有一个“OutoftheFrame”区域，专门展出艺术家现场写生（fieldsketches）和项目初稿作品。2025年该区聚焦SWLA在MassinghamHeath的“重自然化/地景恢复”项目。◾️关于画廊：MallGalleries位于伦敦中央，地址17CarltonHouseTerrace,LondonSW1Y5BD，是多个英国艺术协会的展览场地所在地（包括SWLA）。MallGalleries属于FederationofBritishArtists（英国艺术家联合会）的主展场馆之一，多个英国艺术社团（美术社、肖像社、野生动物艺术社等）都在这里举办年度展览。空间规模较大，有多个展厅(North,East,WestGalleries等)，能同时展出多个板块／部门的作品。MallGalleries还有配套“FriendsofMallGalleries”会员制度、教育/社区项目、画廊租赁、图录销售、出版等。◾️图文致谢：MallGalleries,SocietyofWildlifeArtists,ArtRabbit◾️媒体合作：everyart2021
Adele
2025-10-16 0 评论 96 喜欢
全球｜艺术展览 #美国艺术家 #纽约展览 #美国看展 #Steven Amedee #David X. Levine #Nicholaus Jamieson
10.16展览｜纽约｜NewDrawings|DavidX.Levine&NicholausJamieson◾️展览信息：◽️「NewDrawings|DavidX.Levine&NicholausJamieson」◽️艺术家：DavidX.Levine,NicholausJamieson◽️展期：2025.10.08-2025.11.30◽️空间：StevenAmedee◽️地址：41NorthMooreStreet,NewYork,NY,10013◾️关于展览：StevenAmedee画廊呈献NewDrawings，联展两位在抽象/视觉实验领域具有个人语言的艺术家。Levine的色铅笔绘画在视觉密度与文化符号之间游走；Jamieson以程序性构建粉笔线条，在纸面上编织振动的抽象色域。展场从亲密尺寸到大型绘画都有呈现，让观者在节奏、结构与色彩的对话中感知“画”与“语言”的边界。◾️关于艺术家DavidX.Levine（生于1962年，马萨诸塞州波士顿）现居纽约。他的色铅笔作品融合日常与视觉实验，探讨视觉感知、层次结构与文化符号之间的张力。他曾在多个个展与群展中亮相，是一位在当代抽象与图像语言之间游走的艺术家。NicholausJamieson（生于1982年，威斯康星州Racine）自2009年起居住于纽约。他的创作依靠重复、遮蔽、取样等程序性方法，以粉笔、纸张、混合媒材构建一种抽象语言，既具秩序感又不丢失手工材料的肌理张力。两位艺术家的绘画方式虽不同，但在“新绘画/抽象语言/视觉结构”这些维度中，他们在这次展览里交汇对话。◾️关于画廊：StevenAmedeeGallery位于纽约TriBeCa的核心地带——41NorthMooreStreet，一个曾是工业仓库的街区，如今云集了画廊、设计工作室与小型出版空间。画廊成立于1994年，由StevenAmedee创立，他本人同时是一位艺术顾问与装裱专家。最初，这个空间以精细的艺术装裱与版画制作工作坊闻名，专为纽约的艺术家与收藏机构提供服务。随着时间发展，StevenAmedeeGallery逐渐形成了一个结合展览、艺术咨询、收藏修复的复合型结构：既是艺术展览场所，也是艺术生产和保存的节点。画廊展览项目集中于当代绘画、纸上作品与限量版艺术品，尤其关注抽象与实验绘画的延展语言。它的展览风格以“安静的精准感”著称——空间明亮、比例适中，作品通常与自然光、白墙、木质地板形成温和的对话，而不是被灯光压迫的展示。◾️图文致谢：StevenAmedee◾️媒体合作：everyart2021
Adele
2025-10-15 0 评论 91 喜欢
全球｜艺术展览 #伦敦 #英国 #Feliciano Centurión #José Leonilson #Matheus Chiaratti #Cecilia Brunson
10.16展览｜伦敦｜TheRiverthatCoversMe◾️展览信息：◽️「TheRiverthatCoversMe」◽️艺术家：FelicianoCenturión,JoséLeonilson,MatheusChiaratti◽️展期：2025.10.08-2025.11.21◽️空间：CeciliaBrunsonProjects◽地址：3GRoyalOakYard,BermondseyStreet,LondonSE13GE◾️关于展览：本次群展TheRiverthatCoversMe由CeciliaBrunsonProjects与GiselaProjects合作举办，将三位拉丁美洲艺术家——FelicianoCenturión（1962–1996）、JoséLeonilson（1957–1993）和MatheusChiaratti（1988年生）放在同一个视觉/诗意对话之下。MatheusChiaratti的新作回应并“虚构”一种横跨两代的友谊：他通过书信、视觉符号、艺术史引用等方式在自己的作品中与Centurión和Leonilson对话。Centurión与Leonilson的作品长期以来以纺织、刺绣、布料画与诗意语言表达queer身份、爱情、亲密与伤痕。在本展中，他们的早期绘画、纺织与符号性作品被再呈，与Chiaratti的陶瓷、绘画和拼贴作品形成跨代的时间回响。◾️关于艺术家：FelicianoCenturión（1962–1996）是巴拉圭艺术家，长期生活在阿根廷，以纺织、刺绣、编织、布料绘画著称。他将日常织物、毯子、合成纤维布料重构、切割、刺绣，形成带有极致柔和又极富情感张力的作品。JoséLeonilson（1957–1993）是巴西艺术家，他的作品融合绘画、线条、布料与象征语言，常用隐喻与双重象征表达情感、身份、欲望与亲密。MatheusChiaratti（1988生）是巴西当代艺术家，他的新作以陶瓷、绘画、拼贴、文字为媒介，在本展中构建他与两位前辈艺术家在理念／情感上的“想象对话”。他的作品中常见自然意象、梦境、诗意语言、修辞暗示。三位艺术家虽时代不同、地域不同，但在性别认同、亲密表达、情感书写与视觉符号语言上形成回响。Chiaratti的角度不仅是致敬，也是重构与续写。◾️关于画廊：CeciliaBrunsonProjects是伦敦的一家当代艺术画廊/项目空间，画廊常规开放时间为星期三至星期五11:00–18:00，其他时段可预约 CeciliaBrunsonProjects以推动拉丁美洲艺术家在英国及欧洲的能见度闻名。它擅长把历史性艺术家与当代人才放在对话语境中，通过展览、出版、影像与项目合作，强调跨代交流与文化介入。在TheRiverthatCoversMe中，画廊把这个展览视为一个“情感版图/诗意档案”，空间本身成为书写身份、记忆、亲密与艺术史的载体。◾️图文致谢：CeciliaBrunsonProjects◾️媒体合作：everyart2021
Adele
2025-10-15 0 评论 98 喜欢
全球｜艺术展览 #伦敦 #英国 #Hwang Seontae #Pontone Gallery
10.15展览｜伦敦｜HwangSeontae|Sanctuary◾️展览信息：◽️「HwangSeontae|Sanctuary」◽️艺术家：HwangSeontae◽️展期：2025.10.10-2025.11.01◽️空间：PontoneGallery◽️地址：74NewmanSt,LondonW1T3DB◾️关于展览：PontoneGallery于2025年10月10日–11月1日举办HwangSeontae的新展Sanctuary本次展览重点呈现一系列精心制作的光盒（lightboxes）作品：艺术家以玻璃、蚀刻、印刷与背光LED组合，构建干净明晰的室内空间视景，强调光线在室内结构中的穿透与投影。在这些作品里，阳光通过窗户进入，映射出沉静与秩序的室内氛围。空间里无人的场景让人怀疑是刚刚有人离开，或即将有人归来——展览在“家”的避难所感与一种空白张力之间游走。色彩与光影的对比、建筑构造的清晰线条、内外景象的互照——所有细节都助推“sanctuary”（庇护/避难所）这个词的漂浮性：既是住所，也可能是情绪寄托或心理空间。◾️关于艺术家｜HwangSeontaeHwangSeontae生于1972年，韩国人。他曾在韩国庆熙大学（KyungheeUniversity）学习美术，后在德国BurgGiebichenstein大学深造雕塑，并在玻璃艺术方向专攻。他的代表创作形式是光盒/Lightbox：通常由多层玻璃板或蚀刻玻璃构成，内部背光处理，使得图像透出深度、光线投射与空间景深。在PontoneGallery的艺廊简介中写道：他的作品既具有建筑感（仿佛蓝图/构造图）也具诗意性，对光线、空间、界面与缺席感情有敏锐的处理。他多次在欧洲、美国、韩国举办展览，PontoneGallery是其在英国的重要代理画廊之一。◾️关于画廊：PontoneGallery代理多位国际艺术家，擅长跨媒介展览（绘画、雕塑、摄影、装置等）与更具视觉张力的展示项目。PontoneGallery在艺术界的定位较现代、与当代艺术语境接轨，其官网也同时展示英国与其在纽约的代理项目。◾️图文致谢：PontoneGallery◾️媒体合作：everyart2021
Adele
2025-10-14 0 评论 95 喜欢
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