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创建于:2023-08-24 20:09:32
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01.05展览|伦敦|Whatashitshow.◾️展览信息:◽️「Whatashitshow.」◽️艺术家:CallumEaton◽️展期:2025.12.11-2026.01.17◽️空间:CarlKostyál◽地址:12aSavileRow,London,W1S3PQ◾️关于展览:《Whatashitshow.》是英国艺术家CallumEaton在伦敦CarlKostyál举办的个展,展期为2025年12月11日至2026年1月17日。展览标题带有强烈的幽默与当代语境感,作品聚焦生活中那些近乎荒诞、微观的“危机瞬间”,将日常碎片放大为具有象征意义的视觉重构。Eaton在这一系列画作中以高度写实的切割画板形式呈现对象——从烤焦的吐司,到倒置的单车把、空表盘的灭火器,既呈现日常生活中的微小裂缝,又让这些瞬间在视觉上“凝固为图像遗物”,在荒谬与紧张之间营造独特张力。◾️关于艺术家:CallumEaton是一位活跃于伦敦的当代艺术家,曾在Goldsmiths等学术环境中成长,并在纽约、柏林等地展出作品。他的绘画实践以细致入微的写实技巧著称,常以日常物件切片般的表现方式,引发观者对日常经验与文化图像的重新感知。在本次展览中,Eaton通过将“琐碎”与“灾难前夜的凝视”并置,营造出一种介于幽默与不安之间的视觉语境,既是当代生活的隐喻,也是对观看本身的敏感探询。◾️关于空间:CarlKostyálGallery坐落于伦敦SavileRow,是一家致力于推动当代艺术家实践发展的画廊,自2010年成立以来,持续为本地与国际艺术家提供重要展示平台。本次展览既是Eaton与画廊的第二次合作,也是他对自身创作语言的深化与转向——从公共空间的视觉文化到对日常生活及“微观崩裂”的敏锐捕捉。本展不仅展示个体视觉经验的独到之处,也反映出当代艺术对幽默、危机与图像观感之间复杂关系的新思考。◾️图文致谢:CarlKostyálGallery◾️媒体合作:everyart2021
Adele
01.04展览|纽约|KidsToys,AdultIssues◾️展览信息:◽️「KidsToys,AdultIssues」◽️艺术家:Shampoooty◽️展期:2025.12.12-2026.01.25◽️空间:LongStoryShort|NYC◽地址:52,54EHenryStreet,NewYork,NY10002◾️关于展览:《KidsToys,AdultIssues》是纽约当代艺术空间LongStoryShortNYC从2025年12月12日到2026年1月25日举办的个展,地点为52,54EHenryStreet,NewYork,NY10002。展览将首次在画廊空间中系统呈现Shampoooty的代表性系列,将我们童年熟悉的玩具形象与成年世界中的现实经验并置,使观者在怀旧视觉背后感受到成长过程中的种种复杂体验。作品通过类似商业玩具包装的雕塑形式,融合玩具的可爱表层与成人世界沉重的心理层面之间的张力。◾️关于艺术家:Shampoooty是纽约艺术家兼技术创作者AndySahlstrom的艺术项目名,作品起初来自他每天进行3D建模一小时、连续100天的个人创作实践。该系列迅速在社交媒体与设计社群中走红,其作品以超精致的商业玩具视觉语言呈现,在表面童趣与色彩鲜明的包装中暗藏成人经验中的焦虑、失落、性、死亡、成瘾与日常压力等议题,使观者在“玩具”与“成年真相”的碰撞中重新思考这两者之间的关系。◾️关于空间:LongStoryShortNYC位于纽约下东区,以呈现富有叙事性、视觉张力与社会语境敏感度的当代艺术项目著称。画廊善于连接社交媒体文化、数字艺术实践与现场观展体验,使新兴艺术语言在城市中展开对话。KidsToys,AdultIssues不仅是一场视觉趣味与文化记忆的联结,也通过玩具视觉翻译成人类经验,反思成长、期待与现实之间的落差,适合关注图像文化、当代叙事与心理体验的观众。◾️图文致谢:LongStoryShort|NYC◾️媒体合作:everyart2021
Adele
01.04展览|纽约|threadcount◾️展览信息:◽️「threadcount」◽️展期:2025.11.20-2026.01.11◽️空间:TheHoleBowery◽地址:312Bowery,NewYorkCity,NY10012◾️关于展览:《threadcount》是由TheHoleBowery主办的纤维艺术群展,展期为2025年11月20日至2026年1月11日,地点位于312Bowery,NewYork,NY10012。展览以纺织与线材为核心,呈现当代艺术家如何通过材料、结构与手工制作重新定义织物与表面语言,邀请观者以慢速观看体验感受作品的质地、节奏与制造逻辑。标题取自床单“线密度(threadcount)”这一熟悉指标,但在艺术语境下则强调纺织作品的复杂性与构造劳动。◾️关于艺术家:本次群展汇集逾20位艺术家(包括AnneSamat、BrentWadden、ChristinaForrer、KennyNguyen、MalaikaTemba、RachelMicaWeiss、ShiniqueSmith、JacquelineSurdell等),呈现从传统织造、手工结、染色到材料拆解与再构造的多样实践。展览策划强调AnniAlbers的影响——她将编织与现代抽象结合的理念成为本次纤维关注的基础——并让当代创作者在此传统之外延伸更多结构性与感官性的实验。◾️关于空间:TheHoleBowery是纽约当代艺术画廊,以策划主题性群展与推动新锐艺术家实践闻名。本展以纤维为媒介,不仅呈现织物的视觉趣味与材料语言,还强调纺织在当代艺术中的技术性、构造性与观念性。展览鼓励观众从“表面”向“结构”观看,重新认识纺织艺术的多重可能,是对传统与当代纤维实践之间对话的一次重要呈现。◾️图文致谢:TheHoleBowery◾️媒体合作:everyart2021
Adele
01.03展览|纽约|AfterImage◾️展览信息:◽️「AfterImage」◽️展期:2025.12.10-2026.01.14◽️空间:AlexanderBerggruen◽地址:1018MadisonAvenue,Floor3,NewYork,NY10075◾️关于展览:《AfterImage》是AlexanderBerggruen画廊于2025年12月10日–2026年1月14日举办的群展,地点在1018MadisonAvenue,3楼,NewYork,NY10075。展览汇聚了来自不同国家与语境的抽象艺术实践者,通过绘画与雕塑等媒介呈现“抽象如何从现实与直觉中生成并转化”的视觉语言。作品在感知、构图与形态之间构建张力,让观众同时体验“形态的残留”“记忆的影像”与“图像的持续性”。开幕酒会定于12月10日5–7pm举办,向公众开放。◾️关于艺术家:本次展览汇集了如AlainBiltereyst、AzadehElmizadeh、EvanHolloway、PaulKremer、AnnaKunz、VicenteMatte、H.E.Morris等艺术家,他们各自从不同路径探索抽象形态——有些从现实观察出发,将日常视觉元素提炼再造;有些由内在直觉驱动强调物质性与感观经验;还有些通过两者的融合将视觉语言推向诗意层面。展览借此呈现抽象图像如何在当代语境中持续演进与变奏。◾️关于空间:AlexanderBerggruen是纽约上东区的重要当代艺术画廊,成立于2019年,专注于欧美当代艺术与后战艺术脉络,呈现从抽象表现主义到概念艺术的多元实践。其展览覆盖绘画、雕塑、影像等媒介,并强调作品与观者之间的视觉对话与感知体验。AfterImage通过将不同抽象视角并置,呈现当代抽象艺术在视觉文化中的多重可能,使观众得以从“图像的后像”(afterimage)这一概念出发思考图像如何持续影响感知与记忆。◾️图文致谢:AlexanderBerggruen◾️媒体合作:everyart2021
Adele
01.03展览|巴黎|L’âgedutrait◾️展览信息:◽️「L’âgedutrait」◽️展期:2025.12.11-2026.01.17◽️空间:Sanstitre◽地址:13rueMichelLeComte,75003Paris,France◾️关于展览:《L’âgedutrait》是Sanstitre画廊于2025年12月11日–2026年1月17日举办的群展,地点在巴黎13rueMichelLeComte,75003Paris。该展汇集数十位艺术家的纸上作品(包括素描、图画与混合媒材),呈现“线条”(trait)作为视觉语言核心的多重可能:从简洁笔触的细腻观察,到图像结构中的张力与诗意表达。作品一方面向艺术史中“线性构成”传统致敬,另一方面通过当代创作展示这一基本视觉元素在不同文化与叙事中的多样性与活力。◾️关于艺术家:本次群展涵盖来自多个时代与地域的创作者,包括AyshaEArar、NoémieBablet、PaulBecker、SylvanoBussotti、MiriamCahn、JeanCocteau、EzioGribaudo、ValentineHugo、JeanSouverbie、DavidRappeneau、WeiLibo等。这些作品虽风格各异,但共同强调了“线条”如何作为视觉与情感的载体:它可以是思绪的痕迹、形式的边界,也可以是图像空间的构造规则。展览同时呼应巴黎大型纸上作品展览(如同期在GrandPalais举办的活动),形成视觉文化的对话。◾️关于空间:Sanstitre是坐落在巴黎马莱区(LeMarais)的一家当代艺术画廊,专注于纸上艺术、绘画与实验性视觉表达,其策展常围绕传统媒介与当代语境的交叉展开。此次《L’âgedutrait》强调“线条”作为艺术最基本的表达元素,同时将其在不同文化传统与个人语言中的多样呈现串联起来,让观众在参观中体验基本视觉语言的活力与无限可能。◾️图文致谢:Sanstitre◾️媒体合作:everyart2021
Adele