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03.24 展览|伦敦 |Richard Artschwager: Approximate Objects

◾️ 展览信息:
◽️「Richard Artschwager: Approximate Objects」
◽️艺术家:Richard Artschwager
◽️展期:2026.03.18 - 2026.04.17
◽️空间:Gagosian London
◽地址:28–29 Burlington Arcade, London w1j oqj

◾️ 关于展览:
《Approximate Objects》 是美国艺术家 Richard Artschwager 在伦敦 Gagosian 的个展,展期为 2026 年 3 月 18 日至 4 月 17 日。展览聚焦其标志性的“近似物件(approximate objects)”概念——那些介于家具与雕塑、功能与无功能之间的作品。通过使用木材、福米卡(Formica)等工业材料,Artschwager 将日常物件转化为带有陌生感的形态,使观众在熟悉与异化之间反复切换,从而重新思考物体的用途与感知方式。

◾️ 关于艺术家:
Richard Artschwager(1923–2013) 是战后美国艺术的重要人物,其创作横跨雕塑、绘画与设计。他常被视为介于极简主义与观念艺术之间的关键艺术家,通过模糊艺术与日常物件之间的界限,挑战传统分类。他在 1960 年代开始使用工业材料制作“家具状雕塑”,并引入“blp”(一种类似标记的视觉符号)作为空间提示,从而在观看与空间感知之间建立新的关系。

◾️ 关于空间:
Gagosian London(Burlington Arcade) 位于伦敦 Mayfair,是画廊在伦敦的重要展览空间之一。Gagosian 作为全球最具影响力的当代艺术画廊之一,长期呈现战后与当代艺术的重要项目。本次展览通过回顾 Artschwager 的核心概念,不仅强调其在艺术史中的独特位置,也展示其对当代艺术中“物与空间关系”讨论的持续影响。

◾️图文致谢:Gagosian London
◾️媒体合作:everyart2021
Adele
01.24 展览|伦敦|James Turrell: After Glow

◾️ 展览信息:
◽️「James Turrell: After Glow」
◽️艺术家:James Turrell
◽️展期:2026.01.14 - 2026.02.20
◽️空间:Gagosian London
◽地址:28–29 Burlington Arcade, London W1J 0QJ

◾️关于展览:
《James Turrell: After Glow》 是美国艺术家 James Turrell 的个展,于 2026 年 1 月 14 日至 2 月 20 日 在伦敦 Gagosian London(28–29 Burlington Arcade, W1J 0QJ) 举行。展览主要呈现 Turrell 与其长期项目相关的版画与影像作品,这些作品源自他在纽约古根海姆博物馆的标志性装置 Aten Reign(2013) 和其终身性工程 Roden Crater 的视觉探索。展示中的作品试图用墨、水印与图像捕捉光的渐变与形态,让观者即使不身处现场装置,也能体验“光如何成为感知的物质”。

◾️关于艺术家:
James Turrell(生于 1943 年,美国)是当代最具影响力的感知艺术家之一,其作品核心是“光作为材料”。自 1960 年代起,他一直探索光与空间如何塑造观者的感知体验,通过光场、天空空间(Skyspaces)和浸入式装置让观看变成一种身体的体验。Turrell 代表性项目 Roden Crater 是一个嵌入亚利桑那沙漠火山口的宏大永久装置,跨越几十年仍在持续;在 After Glow 中展出的版画和图像则是这一探索的“视像回声”。

◾️关于空间:
Gagosian London 位于伦敦市中心 Burlington Arcade,是全球当代艺术的重要展览空间之一。本次 After Glow 为观众提供了一个在画廊环境中重新接触 Turrell 作品的机会,让其“光的语言”在更日常的语境中被感知。通过这一系列版画、照片及关联作品,展览呈现了他如何将光的体验转化为平面图像,同时反思“看到”这一行为本身—不只是看到,而是如何被光塑造感知。

◾️图文致谢:Gagosian London
◾️媒体合作:everyart2021
Adele
01.20 展览|伦敦|Richard Avedon: Facing West

◾️ 展览信息:
◽️「Richard Avedon: Facing West」
◽️艺术家:Richard Avedon
◽️展期:2026.01.15 - 2026.03.14
◽️空间:Gagosian London
◽地址:20 Grosvenor Hill, London w1k 3qd

◾️关于展览:
《Richard Avedon: Facing West》 是一场聚焦于摄影大师 Richard Avedon 标志性摄影系列 《In the American West (1979–84)》 的精选展览,展期为 2026 年 1 月 15 日至 3 月 14 日,在伦敦 Gagosian London(20 Grosvenor Hill, W1K 3QD) 举办。展览展出约 21 件稀见版画作品,其中包含自 1985 年首展以来很少公开呈现的照片,邀请观众以全新视角重温这一集体肖像项目前所未有的力量与人性洞察。

◾️关于艺术家:
Richard Avedon(1923–2004) 是 20 世纪最具影响力的美国摄影师之一,以其对肖像、时尚与社会文化的敏锐捕捉闻名国际。In the American West 项目是他职业生涯中的关键转折:在 1979–1984 年间他走访美国 21 个州,使用 大型 8×10 相机在自然光下、白背景前拍摄当地工人、牧民、矿工、农人、流浪者等日常人物,试图通过简洁的构图与直接的存在感呈现隐秘的坚韧力量与故事。Avedon 曾说过“所有照片都准确,却没有一张是真实”(“All photographs are accurate; none of them is the truth”),体现了他对图像与人类经验之间细腻张力的理解。

◾️关于空间:
Gagosian London 坐落于伦敦黄金地段,是国际当代艺术的重要展览平台。Facing West 由 Avedon 的孙女 Caroline Avedon 策划,选取从黑暗到光明、从劳作到青春的作品序列,强调身份、阶级与美国社会复杂经验之间的视觉对话。展览不仅是对这一摄影经典系列 40 周年纪念,更让当代观众重新体验摄影如何在简洁的视觉语言中唤醒对人的尊严、希望与历史脉络的共鸣。

◾️图文致谢:Gagosian
◾️媒体合作:everyart2021
Adele
01.14 展览|伦敦|Nan Goldin: The Ballad of Sexual Dependency

◾️ 展览信息:
◽️「Nan Goldin: The Ballad of Sexual Dependency」
◽️艺术家:Nan Goldin
◽️展期:2026.01.13 - 2026.03.21
◽️空间:Gagosian Davies Street, London
◽地址:17–19 Davies Street London  W1K 3DE

◾️关于展览:
《Nan Goldin: The Ballad of Sexual Dependency》是英国 Gagosian Davies Street 于 2026年1月13日 – 3月21日 举办的摄影展,展出 Nan Goldin 标志性作品系列 《The Ballad of Sexual Dependency》 的全部 126 幅照片。这是该系列首次在英国完整呈现,同时纪念这部定义性摄影作品集出版 40 周年。作品从纽约下东区的日常瞬间出发,捕捉社区生活、亲密关系与时代瞬间,是一部鲜活且有张力的视觉“生活日记”。

◾️关于艺术家:
Nan Goldin 是美国摄影师,因其直视私人生活与边缘社群的影像而闻名。她从 1973 年开始记录身边的人与生活,将摄影从传统纪实推向更直接、更情感化的表达方式。《The Ballad of Sexual Dependency》是她最重要的作品之一,以亲密、未经修饰的色彩与影像叙事影响了几代摄影师,使摄影在当代艺术中占据核心位置。金金曾称这部作品为“我让人们读的日记”,强调作品来源于真实关系而非表面观察。

◾️关于空间:
Gagosian Davies Street 是伦敦重要的当代艺术展览空间之一,本次展览让 Nina Goldin 的这部作品得以在公共博览空间中完整呈现。系列拍摄于 1973 – 1986 之间,不仅记录了纽约地下文化与亲密关系,也折射出性别、亲密性与力量结构等复杂议题。这次展览不仅回顾一个时代的视觉档案,也让当代观众重新思考摄影如何承载记忆、身份与情感。


◾️图文致谢: Gagosian
◾️媒体合作:everyart2021
Adele
12.14展览|伦敦|Urs Fischer

◾️ 展览信息:
◽️「Urs Fischer」
◽️艺术家:Urs Fischer
◽️展期:2025.12.01 - 2026.01.10
◽️空间:Gagosian Burlington Arcade
◽地址:28–29 Burlington Arcade, London w1j oqj

◾️关于展览:
本次展览为Urs Fischer在Gagosian Burlington Arcade举办的个展,展览将呈现 Fischer 近年来持续推进的雕塑与装置实践,作品通常以高度可变、易逝或反常的物质形态出现,挑战传统艺术中“稳定”“恒久”的价值判断。
在这一历史悠久、尺度相对紧凑的空间中,Fischer 的作品与建筑本身形成张力:精致、保守的拱廊结构,与其作品中常见的失控、融化、塌陷或戏谑性的形式并置,强化了作品对时间、物质与观看方式的反思。

◾️关于艺术家:
Urs Fischer 出生于 1973 年,是当代艺术中极具影响力的艺术家之一,创作涵盖雕塑、绘画、装置与摄影。他以使用非常规材料(如蜡、泡沫、食物、家具、灰尘等)著称,作品往往在展览过程中发生变化,甚至走向“消失”。
Fischer 的实践并非强调形式的完成度,而是将“过程”“偶然性”与“观看的时间性”纳入作品本身。他的创作常在幽默与不安之间游走,看似轻松,却直指艺术、消费、身体与存在的脆弱性。

◾️关于空间:
Gagosian Burlington Arcade位于伦敦梅菲尔核心区域的伯灵顿拱廊内,是画廊最具标志性的空间之一。拱廊始建于 1819 年,以其奢侈品店铺、严格秩序与历史感闻名。
在此举办当代艺术展览,本身即构成一种语境转换。Fischer 的展览延续了画廊将当代艺术置入高度历史化场所的策展策略,使作品在“传统—当代”“秩序—失序”的对照中被重新阅读,也为观众提供一种不同于白盒子的观看经验。




◾️图文致谢:Gagosian Gallery
◾️媒体合作:everyart2021
Adele
12.06 展览|伦敦|Ed Ruscha: Says I, to Myself, Says I
◾️ 展览信息:
◽️「Ed Ruscha: Says I, to Myself, Says I」
◽️艺术家:Ed Ruscha
◽️展期:2025.10.14 - 2025.12.19
◽️空间:Gagosian London
◽地址:17–19 Davies Street London  W1K 3DE

◾️关于展览:
展览聚焦 Ruscha 最新创作与近期的重要文字绘画、素描及纸上作品,延续他对英文字母、流行文化标语、街道语言与西海岸视觉传统的探索。作品以冷静的排版、暧昧的口语片段与干燥而克制的幽默构成,在图像与语言间留下大量“空白与回响”,邀请观者在阅读与观看之间来回摆动。

◾️关于艺术家:
Ed Ruscha(1937 生)是美国战后艺术的重要人物,与波普艺术、观念艺术、加州轻质文化密切相关。他擅长使用语言作为图像,捕捉从公路文化、标识系统到美国日常语句的情绪与节奏。在本次展览中,他继续以极简图像、渐层背景、打磨般的文字表面,让“语言”成为态度——既像自言自语,也像从美国文化深处溢出的集体心绪。

◾️关于空间:
Gagosian London(Davies Street)是画廊在伦敦的重要展厅之一,以聚焦国际重要艺术家及其新作闻名。本次 Ruscha 展作为年度重磅项目,延续画廊对语言艺术、观念绘画及美西文化图像研究的长期关注,也让观众得以在伦敦看到这位美国传奇艺术家最新阶段的视觉与思想轨迹。


◾️图文致谢:Gagosian London
◾️媒体合作:everyart2021
Adele