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创建于:2023-08-24 20:09:32
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02.23展览|洛杉矶|ArshileGorky.HorizonWest◾️展览信息:◽️「ArshileGorky.HorizonWest」◽️艺术家:ArshileGorky◽️展期:2026.02.21-2026.04.25◽️空间:Hauser&WirthWestHollywood◽地址:8980SantaMonicaBlvd,WestHollywood,CA90069◾️关于展览:《ArshileGorky:HorizonWest》是对阿美尼亚裔美国先锋画家ArshileGorky的专题个展,展期为2026年2月21日至4月25日,在洛杉矶Hauser&WirthWestHollywood(8980SantaMonicaBlvd,WestHollywood,CA90069)举办。展览围绕Gorky1941年首次横贯美国大陆的旅程展开,通过精选他在旅途前后创作的抽象景观画,呈现他对自然地貌、光线与记忆的独特视觉回应,使观众得以目睹这位先锋艺术家如何将身体经验转化为视觉语言。◾️关于艺术家:ArshileGorky(1904–1948)被视为二十世纪最具影响力的抽象画家之一,也是美国抽象表现主义发展中的关键人物。他的创作融合了个人历史、记忆与自然经验,作品既有诗意的视觉结构,也充满对形式与色彩的敏锐感知。HorizonWest展出包括早期风景及罕见作品,如Untitled(Mojave),1941–1942等,展现他如何在对美国广袤地形的直观体验中寻找视觉形式的突破,形成既抽象又具象征意义的画面。◾️关于空间:Hauser&WirthWestHollywood是画廊在洛杉矶的重要展览空间之一,坐落于创意与设计密集的市区。HorizonWest将Gorky的风景画语汇与“横向地平线”这一主题置于当代语境中,使观众在自然与记忆、地貌与心理图景之间建立对话。这不仅是对艺术家经典景观题材的再阐释,也让观众重新思考经验如何塑造视觉语言——在大地、光线与色彩的交织中,感受到一种由内而外的视觉诗意。◾️图文致谢:Hauser&WirthWestHollywood◾️媒体合作:everyart2021
Adele
02.22展览|纽约|APartialRefusal◾️展览信息:◽️「APartialRefusal」◽️艺术家:ClareHu,JennyJiseunKim,MaiaTaberAyerza,MikaylaPatton,RowanRenee,SaraNoaMark◽️展期:2026.02.12-2026.03.20◽️空间:FieldProject◽地址:526W26thSt#807,NewYork,NY10001,◾️关于展览:《APartialRefusal》是由策展人WeihuiLu策划的群展,展期为2026年2月12日至3月20日,在纽约FieldProjects(526W26thSt#807,NewYork,NY10001)举办。展览围绕“语言、拒绝与不完整理解”这一主题展开,作品从不同角度提出反思:在当代信息过载与意义快速生成的时代,如何让语言成为张力、空白与多义性的场域,而不是直接传递单一答案的载体。展览的呈现节奏既缓慢又耐人寻味,邀请观众以更细致的观看方式来体验作品中的隐含张力。◾️关于艺术家:本次群展汇聚6位年轻当代艺术家:ClareHu、JennyJiseunKim、MaiaTaberAyerza、MikaylaPatton、RowanRenee、SaraNoaMark,他们通过雕塑、纺织、装置、书本艺术、绘画与图像等媒介探索语言与意义的边缘。参展者各自运用不同策略来“拒绝”明确语义——或是在视觉上生成多个可能解释,或是以翻译、纤维结构等方式揭示语言的缝隙、遮蔽与难以表达之处,从而提出“意义生成不是一个封闭的过程,而是一个开放的、部分实现的对话”。◾️关于空间:FieldProjects是一个位于纽约切尔西的艺术家自主项目空间,致力于支持新兴与中生代创作者的实验性与策展探索。APartialRefusal通过让多位艺术家从结构感、语言经验与视觉难以定义的空间中提出问题,强调在当代语境下观看与理解不再服从单一模板。展览不仅论述艺术创作对“意义的部分拒绝”,也提醒观众以更开放的态度参与到语境间的张力与阐释中去。◾️图文致谢:FieldProject◾️媒体合作:everyart2021
Adele
02.22展览|巴黎|PerrotinMatignon◾️展览信息:◽️「PerrotinMatignon」◽️艺术家:Jean-MarieAppriou,IvánArgote,CristinaBanBan,GenesisBelanger,Anna-EvaBergman,SophieCalle,MaurizioCattelan,JohanCreten,GabrieldelaMora,Jean-PhilippeDelhomme,JensFänge,NickGoss,LaurentGrasso,HansHartung,ThiloHeinzmann,GregorHildebrandt,BhartiKher,KlaraKristalova,LeeBae,Jean-MichelOthoniel,KathiaSt.Hilaire,AYATAKANO,andXavierVeilhan.◽️展期:2026.01.15-2026.03.21◽️空间:PerrotinMatignon◽地址:8AvenueMatignon75008Paris◾️关于展览:《PerrotinMatignon》是由Perrotin巴黎空间策划的一场大型群展,展期为2026年1月15日至3月21日,在PerrotinMatignon(8AvenueMatignon,75008Paris)举办。展览汇聚来自画廊艺廊阵容的多位国际艺术家作品,涵盖绘画、雕塑、装置等多种形式,呈现出当代视觉语言中多样的表达方式。现场不仅有大型作品的展示,还设有类似“好奇陈列柜”的特别空间,使整个展览在语境与视觉上形成多层次的体验。◾️关于艺术家:本次群展囊括了约24位来自不同时代与文化背景的艺术家,包括Jean-MarieAppriou、IvánArgote、CristinaBanBan、GenesisBelanger、Anna-EvaBergman、SophieCalle、MaurizioCattelan、JohanCreten、GabrieldelaMora、Jean-PhilippeDelhomme、JensFänge、NickGoss、LaurentGrasso、HansHartung、ThiloHeinzmann、GregorHildebrandt、BhartiKher、KlaraKristalova、LEEBae、Jean-MichelOthoniel、KathiaSt.Hilaire、AYATakano、XavierVeilhan等。展览作品跨越了不同媒介——从抽象色块与几何语言,到雕塑表面与材料物性的重构,呈现出现代与当代艺术多样的实践和思考。◾️关于空间:PerrotinMatignon是Perrotin在巴黎的重要展览场地之一,位于城市中心的艺术与文化核心区。此次群展不仅体现了画廊对其艺廊阵容的广泛支持,也通过多艺术家并置的方式,打造出一个跨文化与跨媒介的当代艺术对话场。作品既有对传统美术语汇的回应,也有对当代问题的敏锐反思,是对当代艺术中视觉、概念和材料实践多重路径的一次集体呈现。◾️图文致谢:Perrotin◾️媒体合作:everyart2021
Adele
02.21展览|纽约|WilliamT.Williams:WordofEye◾️展览信息:◽️「WilliamT.Williams:WordofEye」◽️艺术家:WilliamT.Williams◽️展期:2026.02.07-2026.04.04◽️空间:MichaelRosenfeldGallery◽地址:10011thAve#19th,NewYork,NY10011◾️关于展览:《WilliamT.Williams:WordofEye》是美国抽象画大师WilliamT.Williams的个展,展期为2026年2月7日至4月4日,在纽约MichaelRosenfeldGallery(10011thAve#19th,NewYork,NY10011)举办。展览呈现他最新系列作品,共展出约十一幅2024-2025年创作的绘画,这些作品以丰富色彩、细腻层次与结构语言展现Williams对抽象绘画的持续探索,在不同角度与光线条件下,画面表面会随观者的观看而产生微妙变化,强调观看过程中的直觉体验与视觉节奏。◾️关于艺术家:WilliamT.Williams(生于1942年,美国)是当代最重要的抽象画家之一,其创作跨越数十年,以大胆色彩、几何语言与个人记忆、文化叙事融合的方式著称。他不仅是黑人抽象艺术(BlackAbstractionism)的核心人物,还对抽象绘画在形式与经验之间的张力进行了深刻思考。Williams的作品常以色块、纹理与节奏构建视觉场域,既体现出对绘画媒介本身的敏锐感知,也反映出对历史与个人身份的细腻关注。◾️关于空间:MichaelRosenfeldGallery是纽约Chelsea区的当代艺术重要展览平台,长期代表和推广对美国现代与当代艺术做出关键贡献的艺术家。WordofEye是画廊第四次为Williams举办个展,借由这些新作延续并拓展他对“色彩、形式与观看关系”的研究。展览不仅展示了Williams在当代抽象语境中的最新实践,也让观众在作品与自身感知之间体验抽象绘画的视觉节奏与心理共鸣。◾️图文致谢:MichaelRosenfeldGallery◾️媒体合作:everyart2021
Adele
02.21展览|伦敦|LeikoIkemura–ElJardínNocturno◾️展览信息:◽️「LeikoIkemura–ElJardínNocturno」◽️艺术家:LeikoIkemura◽️展期:2026.02.18-2026.05.09◽️空间:LissonGalleryLondon◽地址:67LissonSt,LondonNW15DA◾️关于展览:《LeikoIkemura–ElJardínNocturno》是日本裔瑞士艺术家LeikoIkemura在伦敦LissonGallery(67LissonStreet,LondonNW15DA)的个展,展期为2026年2月18日至5月9日。展览以“夜园”(ElJardínNocturno)为概念,将观众引入一个既神秘又诗意的视觉花园,通过雕塑、绘画、纸上作品和诗歌等多种媒介构建出一个从夜色到光景流动的场域。现场展示了大幅画作与雕塑,空间如同夜间花园般逐渐从深邃走向光亮,使观看成为一次跨越感官与想象的体验。◾️关于艺术家:LeikoIkemura(生于日本三重县、现居柏林)是当代艺术界备受关注的跨媒材艺术家,她的作品融合绘画、雕塑、陶瓷与玻璃,通过梦境式的画面和神话般的形象探索人、自然与宇宙的流动关系。在本次展览中,Ikemura的雕塑如RocketGirl(2024)与猫形雕像Miko和Mikolina共同构成一个如原始能量涌动的花园现场;她的夜景绘画则以幽深色块和光影变化表现出夜晚花园沉静与光明的交织。作品中贯穿的诗意与象征性语言让人以新的感知体验接近形而上与现实的交汇。◾️关于空间:LissonGallery是国际当代艺术重要展览平台之一,长期呈现先锋艺术家的深度个展。ElJardínNocturno此次位于其伦敦主空间,契合画廊本季围绕“自然与视角”的策展主题,将Ikemura的多重媒介作品置于一个连贯的体验场域。展览通过雕塑与绘画的空间布置和叙事次序,引导观众在自然、梦境与诗意的边缘穿行,使“夜园”既是视觉的花园,也成为感知、神话与文化交汇的象征场。◾️图文致谢:LissonGalleryLondon◾️媒体合作:everyart2021
Adele