全球｜艺术展览 #红树林画廊 #薛峰：叙拉古之路 #薛峰 展览｜红树林画廊《薛峰：叙拉古之路》◾️ 展览信息：◽️《薛峰：叙拉古之路》◽️艺术家：薛峰◽️展期：2024.11.16-2025.1.4◽️空间：红树林画廊 MANGROVEGALLERY◽️地址：广东省深圳市南山区深圳湾1号南区110号◾️关于展览：红树林画廊欣然宣布，艺术家薛峰个展“叙拉古之路”将于2024年11月16日开幕，展览持续至2025年1月4日。展览将重现艺术家的工作室，包括实验性装置、绘画与工作档案，呈现薛峰的最新创作与思考。我们身处一个造城的时代景观，同时，也在心里建造另一座城。从原先最简单的城到如今庞大又复杂的城，我们反思在丢失和所得之间。柏拉图的叙拉古之路，它隐喻的现实和理想，看似悠远，在今天来看，是同一条路。艺术家借助于游历、阅读和经验，要建造一个理想的地方。◾️关于艺术家：薛峰，1973年出生于浙江，1997年毕业于中国美术学院油画系并任教于美院。2017年起工作和生活于深圳。近些年他把自然主义作为世界的中心，经常自驾穿梭在大地上，逐步形成了对地理、地形、地方和人文的考察积累，结合对人工、物质、精神和信仰的认知，生产艺术家的世界景观，成为一种新的艺术叙事体。◾️关于美术馆：MANGROVEGALLERY红树林画廊2020年成立于中国深圳，致力于推动中国当代艺术的国际影响力，策划国际艺术家展览与交流项目以及探索视觉艺术在当代语境下更多的可能性。◾️图文致谢：红树林画廊◾️媒体合作：everyart2021 360/365 2024-12-06 0 评论 121 喜欢
全球｜艺术展览 #红树林画廊 #香港氣 展览｜红树林画廊《香港氣》◾️ 展览信息：◽️《香港氣》◽️艺术家：邓伯轩、梁望琛、文美桃、余沅榆、郑天依、钟正◽️展期：2024.9.14-2024.10.26◽️空间：红树林画廊◽️地址：中国深圳，深圳湾1号广场南二期110号◾️关于展览：“香港氣”将于2024年9月14日在红树林画廊开幕。这是由独立策展人万丰策划的特别群展，展览召集了六位优秀的香港年轻艺术家，包括邓伯轩、梁望琛、文美桃、余沅榆、郑天依、钟正。他们的艺术创作均从中国香港起始，也在各自的海外求学和异国生活中发展出独特的个人风格和作品面貌。本次群展将会展出他们近年来的最新创作，其中绝大部分是第一次在中国内地展出。借助“香港氣”这一街头偶然拾得的多语义词汇，策展人将红树林画廊的两层空间转化为一个新的展演空间，以“气”串联作品之间的寓意流动和对话，其中异质的符号被编织为可供阅读的展览叙事，并引导观众通过艺术作品中的具身经验和感性碎片去重组对香港的一种新的地方想象，也和一种更普遍的流动现代性经验相共鸣。展览将持续至2024年10月26日。◾️关于美术馆：MANGROVEGALLERY红树林画廊2020年成立于中国深圳，致力于推动中国当代艺术的国际影响力，策划国际艺术家展览与交流项目以及探索视觉艺术在当代语境下更多的可能性。◾️图文致谢：红树林画廊◾️媒体合作：everyart2021 360/365 2024-10-02 0 评论 155 喜欢
全球｜艺术展览 #艺术展览 #红树林画廊 #侯逸杰 展览｜红树林画廊《指向秘宝的罗盘》◾️展览信息：◽️《指向秘宝的罗盘》◽️展期：2024.7.27-2024.9.7◽️艺术家：侯逸杰◽️空间：红树林画廊◽️地址：深圳市南山区深圳湾1号广场南二期110号◾️关于展览：红树林画廊欣然宣布，代理艺术家侯逸杰的首次画廊个展“指向秘宝的罗盘”将于7月27日开幕，展览将呈现侯逸杰最新创作的布面综合材料作品，展览持续展出至9月7日。在一场探险中，将自然和工具作为坐标参照无疑是行之有效的导航方式：星辰火光是宿命论者的助眠剂，罗盘指针也是行路旅人的定心丸。侯逸杰在此次展览的三处关键位置分别呈现了三件双联巨幅画作《地裂天崩当闲事 1》《指向秘宝的罗盘》和《带我去新世界》，率先从作品标题上展露了艺术家的既定观念：躺平式抵抗、逆向求索和对脱胎换骨（尤其是向好的方向）的极度渴求。当巨型荧幕般的画面笼罩在观众眼前，近乎等大的人物形象便自觉地多了一分代入感，他们进击的姿态、身处的环境、周遭散落的零碎物件，以及最为抢眼的图像“关键线索”——红色的熔岩从远处沉寂的火山口喷涌如雨，但近处地面上形形色色的人似乎未受其扰；长尾流星如同闪电般划破天际，寻宝队伍里的人俨然各有各的“求生法宝”；杂乱反复的线条既昭显着此趟苦旅的行动感和未知感，又将此刻的叙事场景掷入摇摆恍惚的抽象境地——全然指向了浪漫且悬疑的虚构性思考（hypothetical thinking）。◾️关于艺术家：出生于1996年川渝地带的艺术家侯逸杰，毕业于四川美术学院版画系，现工作和生活于重庆。成长底色系由千禧年代的次文化（Y2K）、贸易流通和互联网高歌猛进下的全球化初期产物组成，动漫、名著、神话故事和流行歌曲在其间仿若毫无规律地闪现和消亡，这些变幻莫测的情动触因淌过的遗痕却恰好能够拼凑出这代人无畏又脆弱、多元又迷惘的矛盾画像。在侯逸杰充满活力的艺术探索中，他专注于将提取自当下现实困境的感受和情绪，和中国文化中的历史、传说、寓言和轶事加以结合，并转换为洒逸精准的笔触，从而制造出一个在庙堂、山林和江湖秩序间相互拉扯的张力空间，并且更为复杂地加入了探险的主题。通过对这一空间和其中各式人物行动的呈现，侯逸杰试图探讨人性无法被简化的不稳定状态，个体始终必须在与外部环境的摩擦中为自己进行选择，只倾听内在的声音，摆脱对教条和规训的盲从;艺术家的职责不是对个体选择做高高在上的评判，而是更为细腻客观地为观者呈现其中的复杂性。◾️关于美术馆：红树林画廊2020年成立于中国深圳，画廊关注拓宽观念与媒介边际的艺术实践；积极同国内外艺术家、策展人和机构广泛合作；支持实验性项目的在地生发，促进跨地区、跨国界和跨行业的交流，探索当代艺术生态更多的可能性。◾️图文致谢：红树林画廊◾️媒体合作：everyart2021 Eavan 2024-09-04 0 评论 118 喜欢
全球｜艺术展览 #艺术展览 #装置 #影像 #深圳展览 #红树林画廊 #行为艺术 #厉槟源 展览｜红树林画廊《厉槟源：回馈》◾️展览信息：◽️《厉槟源：回馈》◽️展期：2024.2.25-2024.4.20◽️艺术家：厉槟源◽️空间：红树林画廊◽️地址：深圳市南山区深圳湾1号广场南二期110号◾️关于展览：红树林画廊正在展出“厉槟源：回馈”，这是艺术家近三年来首次以个展方式集中呈现和梳理近期的创作线索。厉槟源选择了他在2022至2023年之间完成的部分新作，包括实验影像 《追踪》（由挪威国家公共艺术委约创作）和《窗台上的表演》，以及相关行为摄影；同时展出的还有2015年的两部录像《上升》和《下沉》。这些年来，厉槟源用他挑战和测试肉身限度的表演，将个体内在世界的强度袒露为一个坚实的，关于身体的意象，一个在泥浆之中不断摔向大地，以命去拷问这片土地的西西弗斯。身体是绝对的主角，它迎击，坠落，挣扎，奋起，僵持，衰竭……我们几乎无法将目光从身体塑造的这些寓言般简洁，电流般强劲的意象之流中移开，观看成为了一种持续的见证。然而还有另一个厉槟源，他有时也会悄悄地从视线中央退出，甚至是有意将我们的目光引向别处。或许也是因为此，这样一条线索往往沉潜在那些最激荡和眩目的表演背后……展览持续至2024年4月20日。◾️关于艺术家：厉槟源，1985年生于中国湖南永州，2011年毕业于中央美术学院雕塑系。他的作品曾在美国、欧洲和亚洲各地展出, 并被纽约现代艺术博物馆、香港M+视觉文化博物馆等机构永久收藏。厉槟源通过行动、录像和行为艺术表演深入日常社会的不同领域, 探索身体、物质、观念认知和社会价值。其艺术实践占据了城市和农村空间, 包括公共空间, 自然环境或偏远的后工业区; 他利用身体做为雕塑材料进行创造性的研究, 以及利用断裂和重复来展现雕塑和表演如何交织在一起; 在审视我们每天的经历的同时, 重新确立了社会行为。他获得的奖项包括“以身观身”中国行为艺术文献展优异奖(2015), 第37届卡塞尔纪录片电影展金钥匙奖提名(2020), 第十四届AAC艺术中国年度青年艺术家大奖(2020), 第十七届 Sovereign 杰出亚洲艺术大奖(2021)，今日美术馆“重塑-王式廓奖提名展”年度艺术家奖（2021）。◾️关于美术馆：MANGROVEGALLERY红树林画廊2020年成立于中国深圳，致力于推动中国当代艺术的国际影响力，策划国际艺术家展览与交流项目以及探索视觉艺术在当代语境下更多的可能性。◾️图文致谢：红树林画廊◾️媒体合作：everyart2021 Cheung 2024-03-01 0 评论 124 喜欢
全球｜艺术展览 #艺术展览 #画廊展览 #深圳展览 #艺术家群展 #红树林画廊 展览丨红树林画廊｜《火焰木》&《淡紫》双展◾展览信息：◽红树林画廊推出艺术家韦嘉、孙逊、于航、侯逸杰的四人绘画群展《火焰木》丨林科×周轶伦（R3PM3）：《淡紫》◽展期：2023年12月22日-2024年1月27日◽艺术家：韦嘉、孙逊、于航、侯逸杰、林科、周轶伦◽空间：红树林画廊◽地址：中国深圳，深圳湾1号广场南二期110号◾关于展览：火焰木是一种原产自非洲的乔木，但在深圳这座城市中极为常见。它是一种生命力极为旺盛的植物，其花多且密，色呈猩红，花期很长，簇簇繁花盛开时绚烂而热烈，因此给人留下情绪充沛、欲望极盛的印象。而这种蓬勃的生命力和激昂的表达欲似乎也在一定程度上映射着艺术家们置于创作中的表达：韦嘉以游走于抽象与具象间的创作手法模糊人与景之间的内-外在双重关联，通过情绪饱满的笔触与色彩探寻人的复杂性和交织在其中微妙的情感震颤关系；孙逊的最新绘画则在延续其代表性创作语言的同时，以油画作为媒介将他对现实语境与想象世界间交错重叠影像的思考呈现于画面之上；于航的绘画融合了朋克文化、涂鸦及街头元素，以高明度的色彩和无拘束的笔触创造一个未经证实的，虚妄、怪诞的世界；而侯逸杰则将画面至于对浪漫主义和无尽英雄主义的幻想当中，透过对画面反复破坏与重构的过程来实现一次又一次的自我追问。对艺术家而言，表达的激情与欲望是生命活力的体现，由此，展览以”火焰木”作为引线，点燃此时、此刻……淡紫，作为紫色的一种柔和变体，摒弃了紫色高贵的象征而步入素雅平淡的虚实之境。虚虽空无一物，却有着无限的潜能，是万物生成之根本。在艺术表达中，淡紫色也常与奇幻和梦境相关；它的暧昧和不确定性恰好为林科和周轶伦两位艺术家这次展览的“错位”提供了可能性——即“淡紫”现场所呈现的，并非他们的代表性作品。作为新媒体艺术家，林科今年在深圳南头古城驻留期间首次使用了油画媒介。他的艺术探索更注重自然和即兴的表达，不加修饰的临场反应，以及不稳定的、微妙的信息，描绘出梦幻与现实交织的纷乱之美。他突破新媒体艺术尝试的油画作品让南头古城的人和记忆舞动在笔触间迸发的情绪里。同样，在淡紫所营造的扑朔迷离的氛围下，周轶伦展出了怪诞不经、不加修饰、随性拼凑且充满着野蛮气息的家具设计。这些雕塑家具在严肃与荒诞之间搭建起叛逆的桥梁。在张扬的颜色和粗糙材料的碰撞中，家具的部分实用功能和所象征的阶层属性被消解，想象力在唾手可得的日常工业废料的不断组合中释放张力，创造出介于手工和工业生产模糊地带的艺术作品。◾关于艺术家：韦嘉，1975年出生于四川成都，1999年毕业于北京中央美术学院版画系。目前任教于四川美院版画系并生活于重庆。在中央美院求学期间即在版画领域获得许多重要奖项。2003-2004年转以丙烯颜料创作为主，以类似版画的构图结构组成画面。作为中国当代“70后”画家的代表，韦嘉早期创作将少年敏感又不羁的情怀，以叙事的语言铺陈开来。孙逊，1980年出生于中国辽宁省阜新。2005年毕业于中国美术学院版画系。次年，成立π格动画工作室。现工作和生活于北京。孙逊的作品通常为手绘而成的动画短片。因此除动画短片本身外，同时可以看到与其动画相关的手稿或运用其他媒介制作一些作品。于航，1987年出生于吉林，肄业于上海大学美术学院。现工作和生活于上海。侯逸杰，1996年出生于四川成都，2018年与2021年本科与硕士先后毕业于四川美术学院版画系，并荣获学士及硕士学位，现工作和生活于重庆。侯逸杰将版画作为连接创作时的瞬时感受与长期理性的工作方式的桥梁，在创作中建立独特的方法论。林科，1984年出生于浙江，2008年毕业于中国美术学院新媒体艺术系，现工作和生活于上海。从2010年开始，林科将自己变成自己的实验对象，投身于计算机时代的行为艺术之中。林科将笔记本电脑作为其艺术工作室，从计算机软件和互联网中提取素材作为其艺术作品的素材与形式。周轶伦，出生于1983年，2006年毕业于中国美术学院油画系，现工作和生活于杭州。周轶伦的作品包含绘画、装置、雕塑等多种媒介，他通过拆分、重组、模拟等多重手法，延展日常材料的可能性，自由地从唾手可得的物件中汲取灵感，构建了一个充斥着经典与街头、史前史与未来，甚至不同经济形态下的物质生态，让艺术的创作充满突破边界的趣味，平衡着手感与工业生产的审美张力。◾关于画廊：MANGROVEGALLERY红树林画廊2020年成立于中国深圳，致力于推动中国当代艺术的国际影响力，策划国际艺术家展览与交流项目以及探索视觉艺术在当代语境下更多的可能性。◾图文致谢：红树林画廊◾媒体合作：everyart2021◾运营编辑：董旭君标签：#艺术展览 #红树林画廊 #深圳展览 #艺术家群展 #画廊展览 cocobolo丶 2024-01-12 0 评论 108 喜欢
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Eavan
