临期|招聘资讯 #艺术招聘 #深圳招聘 #alright then 4.27深圳alrightthen招聘公司简介alrightthen专注于女性日常穿搭的设计师品牌,主打「都市人的日常衣橱」,风格偏向简约复古、松弛随性。岗位职责1.从线上到门店,让品牌被看见,并且被记住。2.懂排版,懂色彩,能把简约做出质感。3.你需要负责线上线下各类视觉物料的设计与输出,包括线上详情页、主图、店铺装修、社交媒体配图、门店海报及包装体系,保持整体视觉与品牌90s复古松弛感的一致性。投递方式简历投至:hr@alrightthen.cn-来自EveryArt paristexas 2026-04-27 0 评论 18 喜欢
临期|招聘资讯 #艺术招聘 #深圳招聘 #alright then 4.27深圳alrightthen招聘公司简介alrightthen专注于女性日常穿搭的设计师品牌,主打「都市人的日常衣橱」,风格偏向简约复古、松弛随性。岗位职责1.从趋势到面料,从草图到样衣,完整走完每一季。2.懂版型也懂身体—研究用户怎么穿,更研究怎么穿得舒服。3.参与市场调研、制定设计方向、跟进打样与修改,确保产品既有品牌调性,也具备市场竞争力。投递方式简历投至:hr@alrightthen.cn-来自EveryArt paristexas 2026-04-27 0 评论 22 喜欢
临期|招聘资讯 #艺术招聘 #深圳招聘 #Ling Space 4.27深圳LingSpace招聘公司简介LingSpace是服务于高端艺术领域的新锐综合型画廊。LingSpace锐意进取,通过艺术品代理、展览策划、艺术咨询等主营业务,提供艺术收藏顾问、展览执行、文化交流、IP开发等多元服务,致力于以专业的艺术顾问身份,促进艺术领域与藏家、商业空间间的深度交流与合作。旨在弘扬中国传统文化的同时,探索当代艺术语境与国际文化交流,从而推动艺术文化产业的快速发展,为艺术家与藏家搭建专业、高效的沟通桥梁。岗位职责:1.负责画廊展览的全流程执行,包括展览主题策划、艺术家对接、展陈设计、作品运输与布撤展等工作;2.撰写展览前言、艺术家介绍、作品解读等专业文案,完成展览宣传物料的内容策划与审核;3.统筹展览期间的媒体对接、公众导览、艺术沙龙、开幕活动等配套活动的策划与执行;4.维护画廊艺术家资源,跟进艺术家创作动态,协助艺术家完成展览落地与作品推广;5.完成展览档案整理、展陈物料管理、展览数据复盘等日常事务性工作。任职要求:1.艺术史、策展、美术、设计等相关专业本科及以上学历,熟悉艺术史与当代艺术语境,有海外留学背景、画廊/美术馆策展经验者优先;2.具备优秀的审美水平、策展逻辑与文字创作能力,能独立完成展览策划案与专业文案撰写;3.拥有较强的项目统筹能力、沟通协调能力与执行力,能高效推进展览全流程落地;4.熟练使用办公软件,掌握基础设计软件(PS/AI等)、排版工具者优先;5.具备较强的独立学习与工作能力,工作认真细心、积极主动,能适应展览周期内的高强度工作;6.拥有良好的职业操守与团队合作精神,对当代艺术与策展行业有浓厚热情。投递方式简历投递:1604880699@qq.com邮件标题:岗位-姓名-来自EveryArt paristexas 2026-04-27 0 评论 29 喜欢
临期|征集资讯 #美国 #国际线上展览 #Exhibizone #Gardenia 2026 4.28美国/Gardenia2026🖼️Gardenia|植物与自然主题展:本展由Exhibizone主办,是一个面向全球艺术家的年度线上群展项目,围绕“植物(Garden/BotanicalWorld)”展开。展览从自然、记忆与文化多个层面出发,探讨植物作为视觉与情感载体的多重意义。艺术家可通过花卉、景观、食物植物或幻想植物等形式,表达生态关系、时间循环与内在情绪,使自然成为连接现实与心理空间的媒介。📝征集信息▪展览类型:国际线上群展▪主办机构:Exhibizone▪征集对象:全球艺术家▪主题:植物/花卉/自然/生态▪媒介范围:全媒介(2D&3D)▪风格:不限(具象/抽象均可)🗓重要时间投稿截止:2026年4月28日展览时间:2026年7月16日—9月16日💰费用说明▪投稿费用:免费▪入选费用:$35(仅入选后支付)▪具体费用信息以官方发布为准🌍艺术家机会■群展机会:评委选出的作品将于2026年6月18日至8月18日期间,在全球范围内进行为期两个月的智能在线群展。■作品销售:部分精选作品将通过线上展览链接进行销售推广。■Artsy商店:艺术作品将在ARTSY(全球最大的艺术收藏家社区)上展出和展示,从而提高艺术家的作品曝光度,并增加与更广泛的国际受众的潜在销售机会。■精选评论:部分艺术家将有机会获得专业精选的评论,旨在提升其艺术形象并扩大影响力。 ■专题访谈:将邀请部分艺术家参与个性化访谈,以增强展览影响力,并加深他们与全球观众的联系。■观众反馈:部分参展艺术家将获此殊荣,奖项包含精心策划且富有洞见的反馈意见,这些意见通过观众调查和与值得信赖的艺术爱好者网络直接互动收集而来。■展览图录:所有入选的艺术作品和艺术家都将收录于精美多彩的展览图录中,该图录可通过线上和按需印刷的方式获取。艺术家可从平台订购印刷版图录。图录将通过主流出版渠道进行国际推广和发行,触达数百万读者,包括艺术专家、画廊、策展人、企业和艺术爱好者。■荣誉奖:最多将评选出10位艺术家,授予荣誉奖个性化电子证书,以表彰他们的艺术成就。获奖艺术家将在社交媒体平台上进行宣传推广。■终身链接:展览链接和艺术家页面将永久保留,提升入选艺术家的线上曝光度和搜索引擎优化(SEO)效果。展览结束后,“购买”按钮将被移除,但页面将继续推广艺术家的个人资料和成就。■展览海报:将通过电子邮件向每位艺术家发送一个可下载的各种风格的展览海报链接,作为展览的永久纪念品。■宣传徽章:每位艺术家都会收到一个可供下载和分享的宣传徽章链接,该徽章是评审团选出的每件艺术作品的专属徽章,将向每位艺术家发送该链接,鼓励他们在社交媒体上分享他们的参与情况,并提高他们的知名度。■作品评论:所有参观者均可在线提交对展览及每件作品的评论和评分。■展览推广:将实施一套全面的推广方案,以提升入选艺术家的知名度,并在展览期间促进作品销售。该方案包括新闻稿发布、图录派发、社交媒体推广等,以确保作品获得广泛的关注。■报告、分析和洞察:艺术家将收到包含参观次数、评论、作品受欢迎程度、互动率和销售统计数据等信息的深入报告。这些报告将在展览期间定期发送给每位艺术家,以帮助他们跟踪展览的成功情况和互动情况。■出版机会:部分精选艺术作品可能会在Biafarin艺术网络内的各种杂志、书籍和出版物中展出,以进行宣传,进一步扩大艺术家的影响力和知名度。■艺术家个人资料页面:每位艺术家都将在Biafarin平台上获得一个免费的在线个人资料页面,提供一个专业的空间来展示作品集、个人简介和其他成就。■参展证书:所有入选艺术家将获得电子版参展证书,以表彰他们对本次展览的贡献。🎨申请要求提交1–10件作品提供艺术家信息与作品信息作品需为原创支持多种艺术形式艺术家需提供资料:艺术家头像照片(可选),艺术家姓名,居住城市和国家,电话;电子邮件,社交媒体链接(可选),网站(可选),艺术家自述(可选);艺术作品需写明:作品标题,类别,技术,媒介,创作年份(时间不限,但优先考虑近五年内创作的作品),尺寸(宽x高x深,单位为厘米或英寸),艺术作品/系列描述(可选),美元价格标价。📮更多信息💻投稿平台:CaFÉ「https://www.callforentry.org,搜索「Gardenia-2026(4thJuriedAnnualExhibition,Promotion,Sales)」;🔗官方查询:www.exhibizone.com📧咨询邮箱: exhibitions@exhibizone.com📋注意事项所有信息以官方最终发布为准,投稿前请仔细阅读完整征集条款并结合自身情况参与。 Lili 2026-04-27 0 评论 57 喜欢
全球|艺术大师 #艺术大师 #爱丽丝·尼尔 #Alice Neel #当代艺术家 爱丽丝·尼尔AliceNeelAliceNeel(1900—1984)是美国现代主义画家,出生于宾夕法尼亚州,是20世纪最具人文关怀的肖像画家之一。她以直率而不加修饰的绘画方式著称,通过对普通人物、朋友、艺术家与社会边缘群体的描绘,在现代艺术中建立了以“真实经验”为核心的肖像表达路径。Neel的创作以“个体的真实存在”为核心,她拒绝理想化与美化人物,而是强调人物的心理状态与生活处境。在她的作品中,肖像不再是对外貌的再现,而成为对一个人精神状态、情绪与社会身份的呈现。她通过观察与对话,将被忽视的个体带入艺术视野,使肖像成为一种具有社会意义的记录方式。Neel的绘画具有松弛而直接的笔触与强烈的线条结构。她常以简单背景突出人物本身,使观众的注意力集中于身体姿态与面部表情。她的构图往往保留不稳定与不完美,使人物呈现出一种真实而脆弱的状态,从而增强作品的情感张力。这种不追求精致完成度的方式,使绘画更接近一种心理记录。Neel长期关注女性、移民、工人阶级与艺术家群体,其作品反映了20世纪美国社会的多样面貌。她通过描绘怀孕女性、母子关系以及日常生活中的人物,使“私人经验”进入公共艺术语境,从而拓展了肖像画的主题范围与表达深度。Neel的创作连接了现实主义、女性主义与心理肖像传统。她的作品曾在WhitneyMuseumofAmericanArt、MuseumofModernArt等重要机构展出与收藏,在当代肖像艺术的发展中具有持续影响。 Lili 2026-04-27 0 评论 64 喜欢
全球|艺术大师 #艺术大师 #当代艺术家 #威尼斯双年展 #托马斯·鲁夫 #Thomas Ruff 托马斯·鲁夫ThomasRuffThomasRuff(1958—)是德国当代摄影艺术家,出生于策尔(ZellamHarmersbach),是“杜塞尔多夫摄影学派(DüsseldorfSchoolofPhotography)”的重要成员之一,曾在BerndandHillaBecher门下学习。他以系统化、类型学的方法处理影像,通过对图像结构与观看机制的研究,在当代摄影中建立了冷静而具有分析性的视觉语言。Ruff的创作以“影像如何被建构”为核心,他关注摄影作为媒介的客观性与虚构性之间的关系。在他的作品中,图像不再是对现实的简单再现,而是一个被技术、制度与观看方式共同塑造的结果。他通过对影像来源、分辨率、尺度与呈现方式的控制,使观众意识到“我们如何看到”这一问题本身。在形式上,Ruff以多个系列作品著称。其中《Porträts》(肖像)系列采用统一的背景与光线,将人物正面呈现为几乎无表情的面孔。这些大幅彩色照片刻意削弱个体特征,使人物呈现出一种去情绪化与去叙事的状态,从而将肖像从“个体表达”转化为一种关于身份与系统的研究。观众面对的不是一个具体的人,而是一种被标准化的“人像结构”。在其后续创作中,Ruff持续拓展摄影的边界。他在《jpeg》系列中使用低分辨率图像并放大像素,使图像结构本身成为观看对象;在《nudes》系列中则通过网络图像再处理,探讨数字时代视觉的再生产与欲望机制。这些作品表明,影像不仅记录现实,也在不断重构现实的感知方式。Ruff的创作与观念摄影、媒介研究及数字图像文化密切相关。他通过对摄影语言的拆解与重组,使观众重新思考图像的真实性与权威性。其作品曾在MuseumofModernArt、TateModern等重要机构展出与收藏,并参与包括VeniceBiennale在内的国际展览,在当代摄影领域具有重要影响。相关作品查询:https://www.davidzwirner.com/artists/thomas-ruff Lili 2026-04-27 0 评论 57 喜欢
全球|艺术大师 #艺术大师 #当代艺术家 #威尼斯双年展 #扎内勒·穆霍利 #Zanele Muholi 扎内勒·穆霍利ZaneleMuholiZaneleMuholi(1972—)是南非当代艺术家与“视觉行动者(visualactivist)”,出生于乌姆拉齐(Umlazi)。其创作以摄影、影像与出版为主要媒介,长期聚焦黑人酷儿群体的身份、可见性与社会处境,在当代艺术中建立了兼具政治性与人文关怀的影像实践路径。Muholi的创作以“可见性的建构”为核心,她通过影像为被边缘化的群体建立档案与叙事,使个体经验在公共语境中被看见与承认。她将摄影从记录工具转化为一种社会行动方式,在影像中同时呈现尊严、脆弱与力量,从而对抗刻板印象与历史性忽视。在这一过程中,图像不仅是再现现实,更成为重塑身份与历史的重要媒介。在形式上,Muholi以肖像摄影著称。其长期项目《FacesandPhases》(自2006年起)记录南非黑人女同性恋者、跨性别者及性别多元个体,通过持续拍摄与更新,构建出一个不断生长的视觉档案。作品在统一的构图与直接凝视中建立一种平等关系,使被摄者以主体身份面对观众,从而改变观看结构中的权力关系。其另一代表性系列《SomnyamaNgonyama》(2012—)则以自画像为核心。Muholi通过强化皮肤的黑度与对比,将身体转化为视觉与政治的场域,并结合日常材料(如橡胶、金属、布料等)构建象征性形象。这些作品既回应种族历史,也反思劳动、身份与视觉再现之间的关系,使个体身体成为社会与历史叙事的承载体。在更广泛的艺术语境中,Muholi的创作连接了摄影、档案实践与社会行动。她通过影像为社区建立记忆与历史,使艺术成为一种持续性的公共介入方式。其作品曾在TateModern、MuseumofModernArt等重要机构展出与收藏,并参与包括威尼斯双年展在内的国际展览,在当代艺术中具有广泛影响。 Lili 2026-04-27 0 评论 55 喜欢