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07.20展览|威尼斯|Lorna Simpson|Third Person

◾️ 展览信息:
◽️「Lorna Simpson|Third Person」
◽️艺术家:Lorna Simpson
◽️展期:2026.03.29-2026.11.22
◽️空间: Punta della Dogana
◽地址:Punta della Dogana, Dorsoduro 2, 30123 Venezia VE, Italy

◾️关于展览:洛娜·辛普森在威尼斯蓬塔海关大楼(Punta della Dogana)举办的大型个展“Third Person”,是欧洲首次较为完整地回顾她绘画实践的展览。展览由皮诺收藏首席策展人艾玛·拉维涅策划,与纽约大都会艺术博物馆合作,汇集约二十年来的近五十件绘画、拼贴、雕塑、装置与影像作品,其中既包括她为2015年威尼斯双年展创作的画作,也有专门为此次展览制作的新作。辛普森以深蓝、灰白和黑色构成带有梦境感的冰原、人物与自然景观,并通过档案图像的重组,继续探讨黑人身份、性别、历史记忆以及图像叙事的不确定性。
◾️关于艺术家:洛娜·辛普森(Lorna Simpson,1960年生于纽约布鲁克林)是美国当代艺术中极具影响力的观念艺术家之一。她在20世纪80年代凭借将摄影与简短文字并置的作品受到关注,常以匿名的黑人女性形象为主体,探讨种族、性别、身份、记忆与历史如何被观看和叙述。此后,她的创作逐渐扩展至影像、装置、拼贴、雕塑和绘画,并经常重新使用旧杂志、档案照片及流行文化图像,在人物形象的遮蔽、重复与碎片化中揭示社会固有的偏见。她的作品既具有冷静的观念性,也带有诗意而暧昧的视觉氛围,是推动摄影进入当代观念艺术领域的重要艺术家。
◾️关于空间:蓬塔海关大楼(Punta della Dogana)位于威尼斯大运河与朱代卡运河交汇的尖端,原是一座历史悠久的海关及仓储建筑,2009年经日本建筑师安藤忠雄改造后,成为皮诺收藏在威尼斯的重要当代艺术空间。改造保留了建筑原有的砖墙、木质屋架和三角形结构,同时加入清水混凝土、玻璃等简洁的现代元素,使历史建筑与当代艺术形成鲜明而克制的对话。空间以开阔、灵活的展厅为主,能够容纳大型绘画、雕塑、影像及装置作品,而面向水面的窗户也将威尼斯的城市景观纳入参观体验之中。
◾️图文致谢:lady kk
◾️媒体合作:everyart2021
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洛娜·辛普森 Lorna Simpson

Lorna Simpson(1960— )是美国当代艺术家,出生于纽约布鲁克林,是以摄影与文本结合著称的重要观念艺术家之一。她通过摄影、拼贴、影像与装置等多种媒介,探讨身份、性别、种族与历史记忆等议题,在当代艺术中建立了极具辨识度的视觉与语言结构。

Simpson 的创作以“身份的可见与不可见”为核心,她关注个体如何在社会结构中被观看、被定义与被忽视。她常以非正面、局部或被遮蔽的人物形象呈现主体,使人物既存在又缺席,从而打破传统肖像对“身份完整性”的呈现方式。在这一过程中,艺术不再提供明确叙事,而是通过模糊与断裂,引导观众主动参与意义的建构。

在形式上,Simpson 将黑白摄影与简洁文本并置,使图像与语言之间形成张力。文字既像说明,又像质疑,与图像之间产生不稳定关系,从而打破单一解释路径。这种“图像—文本”结构使作品呈现出冷静、克制却富有批判性的表达方式,使观众在阅读与观看之间不断切换。

她的作品尤其关注非裔女性在视觉文化中的处境,通过对身体局部与重复形象的使用,揭示身份如何被标签化与刻板化。同时,她通过去叙事化的方式避免再生产既有刻板印象,使作品在批判中保持复杂与开放。这种策略使她的创作在女性主义与种族议题中具有重要地位。《Untitled (Your Body is a Battleground)》(1989)是其代表性作品之一。作品通过黑白摄影与文字的结合,呈现女性身体在社会与政治语境中的复杂位置。图像与语言之间既互相补充又彼此冲突,使观众在理解中不断被打断,从而意识到身份并非固定,而是在权力结构中被不断建构与重写。

在更广泛的艺术语境中,Simpson 的创作与观念艺术、女性主义艺术及后殖民理论密切相关。她通过对视觉语言与叙事结构的重构,使艺术成为讨论身份与权力关系的重要场域,在当代艺术中具有深远影响。她曾参与 Venice Biennale(威尼斯双年展),其作品被 Museum of Modern Art(纽约现代艺术博物馆)、Whitney Museum of American Art(惠特尼美国艺术博物馆)等重要机构收藏。
Lili
展览|Hauser & Wirth Earth & Sky

◾️ 展览信息:
◽️ Earth & Sky
◽️艺术家:Lorna Simpson
◽️展期:2024.11.2-1.11
◽️空间:Hauser & Wirth
◽️地址:New York, 22nd Street

◾️关于展览:
今年 11 月,罗娜·辛普森 (Lorna Simpson) 将在我们位于纽约 22 街的画廊首次展出一系列巨幅新作品。这一系列大型陨石画作的灵感来自 20 世纪早期自然历史教科书中的照片,将营造出一种寺庙般的沉思氛围,其中人类规模和地质时间不再受到束缚。这些画布将与一幅新的基于文本的墙壁雕塑一起展出,该雕塑引用了同一本书中的一个令人难以置信的故事,故事中,一位有名有姓的黑人农民惊讶地发现一颗陨石正好落在他的脚下。辛普森的新作品重新构想了古代天体和现象的传统观念,促使观众反思宇宙的浩瀚以及我们在其宏大叙事中的位置。

◾️关于艺术家:
罗娜·辛普森出生于布鲁克林,20 世纪 90 年代,她凭借先锋的观念摄影方法而声名鹊起。辛普森的早期作品(尤其是她将文字与舞台图像进行惊人对比的作品)提出了关于表现、身份、性别、种族和历史本质的问题,这些疑问至今仍推动着这位艺术家不断扩展和跨学科的创作实践。她巧妙地探索了媒介与记忆和历史之间的密切关系,而这两者都是她作品的核心主题。

◾️关于画廊:
豪瑟沃斯画廊于 1992 年由伊万·沃斯 (Iwan Wirth)、玛努埃拉·沃斯 (Manuela Wirth) 和乌尔苏拉·豪瑟 (Ursula Hauser) 在苏黎世创立,合伙人兼总裁马克·帕约特 (Marc Payot) 于 2000 年加入豪瑟沃斯画廊。豪瑟沃斯画廊是一家具有全球视野的家族企业,代理超过 90 位艺术家和艺术遗产,这些艺术家和遗产对豪瑟沃斯画廊的形象塑造起到了重要作用,也是豪瑟沃斯画廊在艺术、教育、保护和可持续发展等领域开展各种活动的灵感来源。 

◾️图文致谢:Hauser & Wirth
◾️媒体合作:everyart2021
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