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爱丽丝·尼尔AliceNeelAliceNeel(1900—1984)是美国现代主义画家,出生于宾夕法尼亚州,是20世纪最具人文关怀的肖像画家之一。她以直率而不加修饰的绘画方式著称,通过对普通人物、朋友、艺术家与社会边缘群体的描绘,在现代艺术中建立了以“真实经验”为核心的肖像表达路径。Neel的创作以“个体的真实存在”为核心,她拒绝理想化与美化人物,而是强调人物的心理状态与生活处境。在她的作品中,肖像不再是对外貌的再现,而成为对一个人精神状态、情绪与社会身份的呈现。她通过观察与对话,将被忽视的个体带入艺术视野,使肖像成为一种具有社会意义的记录方式。Neel的绘画具有松弛而直接的笔触与强烈的线条结构。她常以简单背景突出人物本身,使观众的注意力集中于身体姿态与面部表情。她的构图往往保留不稳定与不完美,使人物呈现出一种真实而脆弱的状态,从而增强作品的情感张力。这种不追求精致完成度的方式,使绘画更接近一种心理记录。Neel长期关注女性、移民、工人阶级与艺术家群体,其作品反映了20世纪美国社会的多样面貌。她通过描绘怀孕女性、母子关系以及日常生活中的人物,使“私人经验”进入公共艺术语境,从而拓展了肖像画的主题范围与表达深度。Neel的创作连接了现实主义、女性主义与心理肖像传统。她的作品曾在WhitneyMuseumofAmericanArt、MuseumofModernArt等重要机构展出与收藏,在当代肖像艺术的发展中具有持续影响。
Lili
托马斯·鲁夫ThomasRuffThomasRuff(1958—)是德国当代摄影艺术家,出生于策尔(ZellamHarmersbach),是“杜塞尔多夫摄影学派(DüsseldorfSchoolofPhotography)”的重要成员之一,曾在BerndandHillaBecher门下学习。他以系统化、类型学的方法处理影像,通过对图像结构与观看机制的研究,在当代摄影中建立了冷静而具有分析性的视觉语言。Ruff的创作以“影像如何被建构”为核心,他关注摄影作为媒介的客观性与虚构性之间的关系。在他的作品中,图像不再是对现实的简单再现,而是一个被技术、制度与观看方式共同塑造的结果。他通过对影像来源、分辨率、尺度与呈现方式的控制,使观众意识到“我们如何看到”这一问题本身。在形式上,Ruff以多个系列作品著称。其中《Porträts》(肖像)系列采用统一的背景与光线,将人物正面呈现为几乎无表情的面孔。这些大幅彩色照片刻意削弱个体特征,使人物呈现出一种去情绪化与去叙事的状态,从而将肖像从“个体表达”转化为一种关于身份与系统的研究。观众面对的不是一个具体的人,而是一种被标准化的“人像结构”。在其后续创作中,Ruff持续拓展摄影的边界。他在《jpeg》系列中使用低分辨率图像并放大像素,使图像结构本身成为观看对象;在《nudes》系列中则通过网络图像再处理,探讨数字时代视觉的再生产与欲望机制。这些作品表明,影像不仅记录现实,也在不断重构现实的感知方式。Ruff的创作与观念摄影、媒介研究及数字图像文化密切相关。他通过对摄影语言的拆解与重组,使观众重新思考图像的真实性与权威性。其作品曾在MuseumofModernArt、TateModern等重要机构展出与收藏,并参与包括VeniceBiennale在内的国际展览,在当代摄影领域具有重要影响。相关作品查询:https://www.davidzwirner.com/artists/thomas-ruff
Lili
扎内勒·穆霍利ZaneleMuholiZaneleMuholi(1972—)是南非当代艺术家与“视觉行动者(visualactivist)”,出生于乌姆拉齐(Umlazi)。其创作以摄影、影像与出版为主要媒介,长期聚焦黑人酷儿群体的身份、可见性与社会处境,在当代艺术中建立了兼具政治性与人文关怀的影像实践路径。Muholi的创作以“可见性的建构”为核心,她通过影像为被边缘化的群体建立档案与叙事,使个体经验在公共语境中被看见与承认。她将摄影从记录工具转化为一种社会行动方式,在影像中同时呈现尊严、脆弱与力量,从而对抗刻板印象与历史性忽视。在这一过程中,图像不仅是再现现实,更成为重塑身份与历史的重要媒介。在形式上,Muholi以肖像摄影著称。其长期项目《FacesandPhases》(自2006年起)记录南非黑人女同性恋者、跨性别者及性别多元个体,通过持续拍摄与更新,构建出一个不断生长的视觉档案。作品在统一的构图与直接凝视中建立一种平等关系,使被摄者以主体身份面对观众,从而改变观看结构中的权力关系。其另一代表性系列《SomnyamaNgonyama》(2012—)则以自画像为核心。Muholi通过强化皮肤的黑度与对比,将身体转化为视觉与政治的场域,并结合日常材料(如橡胶、金属、布料等)构建象征性形象。这些作品既回应种族历史,也反思劳动、身份与视觉再现之间的关系,使个体身体成为社会与历史叙事的承载体。在更广泛的艺术语境中,Muholi的创作连接了摄影、档案实践与社会行动。她通过影像为社区建立记忆与历史,使艺术成为一种持续性的公共介入方式。其作品曾在TateModern、MuseumofModernArt等重要机构展出与收藏,并参与包括威尼斯双年展在内的国际展览,在当代艺术中具有广泛影响。
Lili
4.15NATTAUP招聘海外KOL实习生NATTAUP是一个以夜晚为灵感,探索多元方式,为生活点燃新可能的美学品牌。以“用日常颠覆平常”为品牌理念,针对生活日常品,打造多条融合NATTAUP独特美学与价值主张的产品线。提倡“多感融合”的体验哲学,打破单一感官的边界,通过多重感官交织联动,构建层次丰富的感官交叉场景。以此鼓励人们跳出单一的认知模式,开启与本我的私密对话。革新风格,深层共鸣,重塑身心。工作职能:·海外KOL挖掘与筛选基于品牌调性与视觉风格,在欧美市场持续挖掘、筛选符合品牌气质的KOL及内容创作者(以Instagram、TikTok为主),建立高质量KOL资源池·KOL沟通与合作推进参与KOL建联、沟通与合作执行,跟进从筛选、初步沟通到合作落地的完整流程确保合作高效推进·内容方向判断与Brief支持协助输出内容方向及合作brief,确保KOL内容在保留个人风格的同时与品牌视觉与表达体系保持一致·趋势洞察与内容研究持续关注欧美时尚、文化及相关内容趋势,分析优质案例,反哺KOL筛选与内容方向·社交媒体内容辅助协助品牌海外社媒(Instagram/TikTok)内容选题、素材整理及日常运营支持工作要求:·英语流利,具备良好的读写能力,可进行基础沟通;掌握西班牙语、法语等小语种优先·对时尚有强烈兴趣与敏感度,具备良好的审美判断能力·熟悉Instagram、TikTok等平台,对海外内容生态有基础认知·对欧美流行文化、subculture有敏感度或了解者优先·具备信息搜集能力,能够高效进行KOL挖掘与筛选工作地点:上海hr@nattaup.com简历投递需附带过往项目作品集
Thaïs
七点半的鸡叫声/亭玉鸡鸣声从家对面的市场传来一看已经七点半了与乡下四点半的鸡打鸣不同有些说不出的孤独与坚忍它一声声地啼有些干涩与无力对生活没有过多的留恋的声音这无可奈何的声音唤起回忆来那是明亮又雄浑有力热爱着生命的唤醒一只鸡来到城里依然会歌唱在耳朵听见太阳升起的那刻知音陪伴着啊一声声提醒着要热爱着生命啊哪怕这是最后的一天请千万别忘了山溪间的早晨快乐的画画/亭玉我们被邀请去参加亲子画画一开始小女儿在我前面画圈圈后面在我旁边画小线最后快乐地爬上我肩头对面的女孩说是学了好多年画画她对着手机上曾经画过的图勾完了线抬头看着快乐的我们呆愣住了问阿姨你们是不是学过画画画得可真好呀此刻我不知道说什么只能轻轻把头摇一摇梦之神/亭玉梦之神肯定是一道门无论脚底板多么飞升多少奇丽空旷的草原在清醒的瞬间你穿过它必将放下所有被清洗的一干二净才能通向另一个世界偶遇采石油的工人/亭玉她是一位女士七十多岁了依然烫头长裙无畏拎着音响在公园旁我们在一起等车她看着小女儿欢喜着移不开眼睛头顶上飞机滑过留下长长白白的云尾她说年轻时爬石油杆子风吹日晒五十多年在陕西的山坳里有一回夜宿有一条二十二米长的如盆口大的巨蛇在一个风雨夜吓死了一个配电员然后自己爬来爬去被电也触了第二天他们集体撕下身上一小片衣服制作成一根长棍去触那蛇那蛇早已经不动了
亭玉