2.25展览｜中间美术馆《震荡不消磁——探测1990年代以来中国内地和香港的声音实践》◾️展览信息：◽️《震荡不消磁——探测1990年代以来中国内地和香港的声音实践》◽️艺术家：阿部薰没有未来、阿科、bbd、巢健威、陈庭、“此地无声”参与艺术家、大红、detach_hindsight、丁晨晨、Feaston、FM3、关栩溢、郭文谊、何颖雅、翰忠、洪启乐、黄仲辉、klaux、李帼英、李剑鸿、李铭义、李松、李维思、李增辉、林伟瀚、林叶、李颖姗、刘坚白、迈克·艾迪、mindfiber、瞿秋繁、盛洁、苏维埃波普、孙一舟、谭焕坤、TaurinBarrera、王长存、王赫、韦玮、许敖山、许傲群、颜峻、闫玉龙、杨我华、移涌小组、余林橞、曾凯渝、赵丛、赵子毅、正直、朱凯婷、朱文博、朱彥龢、卓梦婷、[___]◽️展期：2025.2.22-2025.6.1◽️空间：中间美术馆◽️地址：北京市海淀区杏石口路50号◾️关于展览：展览“震荡不消磁——探测1990年代以来中国内地和香港的声音实践”聚焦在中国内地及香港发生的声音创作及其历史，意在将声音艺术视作一种能动且具有渗透力的实践方法，探索其对话现实的诸多可能。该研究展源自英国策展人、研究者李蔼德在过去十几年间对于中国内地及香港声音艺术实践的持续观察与研究，其中包括他多年间身处现场的体验与记录。此次展览包括57位（组）声音艺术家的近60件作品，特别是过去20年中活跃在声音创作前沿的艺术家的最新作品。展览还呈现了自1990年代以来，与声音实践相关的丰富的文献资料，包括影像、摄影、文稿、设计图、网页以及实物等。这些珍贵的史料共同在展厅中复现这些实践的“第二现场”。到达这些声音作品没有话语上的捷径，我们只能沿着声波的脉络重新走到那些声音的发生地，比如地下通道、防空洞、理发店、客厅、自主空间以及线上空间的临时演出，观察个体如何以自主的声音越过统一调谐的旋律，在不同的现实中为自己铺设舞台、找到合宜的观众；或是取下我们的降噪耳机，跟随声波在胡同、田野、山间与海边游走，让连贯的、被隐于背景的公共声音暂时接管私人的听觉世界。声音随时随地发生，在不同的现实之间渐入渐出，绵延如行进的时间本身。这个兼具现场性与严肃性的展览将还原充满活力的声音创作及其语境，也为观众理解声音艺术的发源和发生提供一个全面的历史图景。本次展览以2000年以来中国内地及香港的声音艺术创作为主体，同时将观察范围追溯至上世纪90年代。彼时的市场化浪潮将两地的唱片行业及流行文化推向黄金时代，经由商业包装的歌曲毫无障碍地实现了对耳膜的垄断。曾作为前卫与先锋代言者的摇滚乐，其革命性也在这一过程中被流行话语不断稀释。这一进程在两地并非拥有一致的步伐，但朝向声音的自觉则在各自的现实中分别显影。随着更易于获取的录音设备与互联网的普及，声音实践者们通过DIY式的实践，在自行建立的自主空间及网络论坛持续发出自己的声音，也在这一过程中形成了独特的样貌。正如声音艺术家姚大钧所观察到的那样，自90年代末起，实地录音（Phonography）这一形式在中国的声音实践中占据了更为突出的比重。与西方实地录音中对于原生自然声音的迷恋以及对声学技术的追求不同，中国声音实践者更关心人及其所处环境的声音。这是一种对旋律的拒绝，在展览中呈现的案例也包含大量此类的创作，同时我们也会看到诸如噪音、自由即兴等创作方式作为现实的表征或对冲被更多实践者使用。由艺术家建立的自主空间获得了更高的可见性，他们积极创造着演出与行动的现场，主动探索在当代文化生产体制之外的实践可能。◾️关于机构：中间美术馆是位于北京海淀区的非营利当代艺术机构，专注于支持非商业性的艺术生产和思考，注重开展活跃的策展实验，推动中国当代艺术领域对于策展工作的认识和发展。◾️图文致谢：中间美术馆◾️媒体合作：everyart2021
