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易卜拉欣·马哈马IbrahimMahama(1987年)IbrahimMahama于1987年出生于加纳塔马利。他生活和工作在阿克拉、库马西和塔马利。个展包括德国奥斯纳布吕克美术馆(2023年);阿姆斯特丹老教堂(2022年);卢瓦尔河地区分部(2022年);纽约高线公园(2021年);密歇根大学艺术博物馆(2020年);曼彻斯特大学惠特沃斯博物馆(2019年);开普敦诺瓦尔基金会(2019年);以色列特拉维夫艺术博物馆(2016年);和加纳库马西KNUST博物馆(2013年)。他参加过许多联展,包括沙迦双年展15(2023年);第18届威尼斯国际建筑双年展(2023第35届圣保罗双年展(2023年);休斯敦艺术博物馆(2021年);巴黎蓬皮杜艺术中心(2020年);第22届悉尼双年展(2020年);斯泰伦博斯三年展(2020年);第6届刚果民主共和国卢本巴希双年展(2019年);第58届威尼斯双年展加纳馆(2019年)等。危机和救赎是IbrahimMahama创作的动力。他的作品规模宏大、野心勃勃,在公共空间的介入开启了与失败和希望的历史的对话。从构思到材料的获取和生产,再到安装,他将这个过程称为“时间旅行”,重新规划殖民和后殖民乌托邦的残余,以创造新的机会。“我感兴趣的是材料与社会或其所处空间之间的关系破裂的点,”他说。马哈马在库马西的夸梅恩克鲁玛科技大学学习绘画,他将这些训练运用到他所谓的“布画”中。这些画由艺术家多年来收集的布块拼凑而成,采用荷兰蜡染布,这是一种仿蜡染布,是与非洲设计同义的布块,但在欧洲和中国大量生产。这些令人眼花缭乱的作品中,各部分之间可以看到色彩鲜艳的缝线,将大规模生产的布料残余并置在独特的作品中,评论身份的商品化。几何结构具有相互交错和重叠的垂直和水平部分,吸引着人们的目光在一系列不协调的图案中搜寻。通过使用泛非音乐家和政治活动家费拉·库蒂、开创性作家奇努阿·阿契贝和尼日利亚著名作家奇玛曼达·恩戈齐·阿迪奇的作品,他将这些作品嵌入现实的文化建构中。在一些地方,布料超出了画布框架的限制;正如艺术家所说,“这是一个非洲故事,充满了混乱之外的自由理念。”
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曹斐CaoFei(1978年)曹斐(1978年生于广州)是国际知名的中国当代艺术家,现居北京。她的电影和装置作品融合了社会评论、大众美学、超现实主义和纪录片惯例。她的作品反映了当今中国社会正在发生的快速发展变化。曹斐的作品曾在许多国际双年展和三年展上展出,包括上海双年展(2004年)、莫斯科双年展(2005年)、台北双年展(2006年)、第15和第17届悉尼双年展(2006年和2010年)、伊斯坦布尔双年展(2007年)、横滨三年展(2008年)、第50、第52和第56届威尼斯双年展(2003年、2007年和2015年)、爱知三年展(2022年)和沙迦双年展(2023年)。曹斐近年的主要项目包括纽约MoMAPS1个展(2016)、香港大馆当代艺术馆个展(2018)、杜塞尔多夫K21回顾展(2018)、巴黎蓬皮杜艺术中心个展(2019)、伦敦蛇形画廊个展(2020)。曹斐近期的项目包括:北京尤伦斯当代艺术中心大型回顾展(2021年)、罗马国立二十一世纪艺术博物馆个展(2021年)、哥本哈根夏洛特堡艺术馆个展(2022年)、圣保罗当代艺术馆个展(2023年)、萨凡纳艺术设计学院艺术博物馆个展(2024年)、慕尼黑伦巴赫之家个展(2024年)、上海浦东美术馆个展(2024年)曹斐是萨凡纳艺术设计学院deFINEART奖(2024年)和德意志交易所摄影基金会奖(2021年)的获得者。曹斐于2010年获得HugoBoss奖和未来一代艺术奖提名,并分别于2006年和2016年获得中国当代艺术奖(CCAA)“最佳青年艺术家”和“最佳艺术家”称号。曹斐曾担任第八届柏林双年展策展人评委会评委(2014年)、博尼范坦当代艺术奖评委(2016年)、HugoBoss亚洲艺术奖评委(2019年)。曹斐是劳斯莱斯缪斯艺术项目提名人(2019年)和香奈儿Next奖评委(2021年和2024年)。
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12.27上海-苏州兴野设计招聘◻️招聘岗位:▫️文旅运营官:1-2名1.中专及以上学历;2.具备一定的客户沟通能力,踏实勤劳,愿意学习运营相关知识和技能;3.会使用Word、Excel等软件,会适用新媒体软件;4.有一定学习能力、富有责任心。▫️主创建筑师:1-2名1.建筑学本科及以上学历;2.2-5年及以上工作经验;3.具有城市更新、乡村振兴、文旅项目经验者优先考虑;4.有项目实施、执行经历,具备一定的综合设计能力;5.熟练使用SU、InDesign、Autocad、AI、PS等建模绘图软件;6.善于学习、富有责任心、对设计行业有热情。▫️规划-景观设计师:1-2名1.城市规划、景观设计等相关专业本科及以上学历;2.具有策划项目、城市更新项目和乡村振兴项目经验者优先考虑;3.具备较强的沟通、协调和组织能力;4.熟练掌握CAD、SU、Ps、PPT、Word、Excel、Al或Arcgis等软件,能够进行城市规划设计相关软件的操作和应用;5.有主动学习能力、富有责任心。▫️设计运营实习生:不限人数1.基本学历要求:全日制在校本科生、硕士研究生;2.日薪150-300元/天,视既往经验和工作能力确定;3.实习时间宜一个月起,工作时间9:00-18:00;4.实习时间可抵未来入职的试用期;5.实习生享受与正式员工相同的日常下午茶待遇。◻️联系方式1.有兴趣和符合条件的应聘者烦请发简历至邮箱:xuchi_ficlab@foxmail.com,附件不超过50MB;2.请在邮件中注明申请职位、工作起始时间及薪资要求;3.我们会在收到申请的三天之内,联系符合条件的申请者,请耐心等待。4.相关疑问联系人:兴野王主任电话:◻️公司介绍"兴于同济,耕读大野":“兴野”是一家由同济大学教授与校友联合创办的咨询智库。围绕城乡空间的营建与复兴,提供“策划-规划-设计-运营"全过程的咨询服务,在城市更新、产业研究、乡村振兴和文化旅游项目方面有着较好的成绩。同时,兴野也致力于构建“跨界创新的交流平台“和打造"有知识有乐趣的文旅运营机构”,是一家策划、规划、设计、运营全链条解决方案供应商。此外,兴野旗下运营的文化空间“原野学社”是一个结合乡间田野趣味和都市轻奢品味的跨界文化创新交流综合体,位于苏州市汾湖高新区,提供包括研学、教育、休闲等在内的多元化文创服务。兴野主持参与的项目多次获得国家级城乡规划设计类奖项。团队所设计运营的项目多次接受央广网、中青报、新华报、苏州日报等多家知名媒体的采访,受到长三角多级党政机关与知名企的关注。同时,兴野旗下“原野学社”文化空间已作为“中国城市规划学会乡村规划与建设分会”专业实践基地开展工作。兴野曾多次举办有影响力的文化研学活动,如大师讲堂、学术沙龙、艺术展览等,成为连接城市与乡村的文化桥梁,形成广泛的文创赋能。创作了文创主题IP“阿社”,受到了广泛关注与好评。团队未来也将继续围绕高校社群的力量,在推动城市更新、乡村振兴和文化创新方面持续努力。通过专业的管理和高质量的服务,为当地新区、社区、园区带来新的活力和经济增长点。
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南希·戈丁NancyGoldin(1953年)南·戈尔丁的照片就像日记的页页,既分享着普通人之间的亲密关系,又分享着被虐待的孤独,还分享着与朋友在一起时的快乐。她颠覆了典型的艺术等级制度,在20世纪70年代末和80年代,她在自己的阁楼以及纽约市的夜总会和酒吧里展示了自己的作品,观众“全都是幻灯片放映中的人,我的爱人和朋友。”戈尔丁经常重新整理她的幻灯片,她不停地拍摄照片,捕捉事物中间的场景;它们是“生活的片段”。她的大部分职业生涯也由社区内的激进主义定义:首先是1980年代后期的艾滋病危机,然后是从2017年开始的阿片类药物危机,正如劳拉·珀伊特拉斯(LauraPoitras)获得奥斯卡提名的传记纪录片《所有的美丽和流血》(2022)所见。她的照片具有强烈的现实主义风格,这些照片被存放在幻灯片、书籍和电影中,呈现出一种坦率而引人入胜的叙事。正如这位艺术家曾经说过的,你会感觉到“相机是我日常生活的一部分,就像谈话、吃饭或做爱一样。”她的照片记录了这三种活动。戈尔丁的照片经常被突然的闪光灯照亮,与20世纪80年代纽约其他新兴摄影师的照片形成了鲜明的对比,后者以摆拍和概念构图而闻名。“我知道那些从事媒体相关工作的摄影师,从我喜欢的辛迪·舍曼(CindySherman)到谢丽·莱文(SherrieLevine)和劳里·西蒙斯(LaurieSimmons)等所有摄影师,”戈尔丁说,“但我从未参与过任何运动,也从未读过理论。我认为这对我有好处。”
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约翰·阿肯法拉JohnAkomfrah(1957年)约翰·阿肯法拉是一位广受尊敬的艺术家和电影制作人,其作品以对记忆、后殖民主义、时间性和美学的探究为特点,并经常探索全球移民散居的经历。阿肯法拉是颇具影响力的黑人音频电影集体的创始成员之一,该集体于1982年在伦敦与艺术家大卫·劳森和莉娜·戈保尔共同创立,他至今仍与阿肯法拉和阿什蒂·阿肯法拉合作,成立了SmokingDogsFilms公司。他们的第一部电影《汉兹沃斯之歌》(1986年)通过档案镜头、静态照片、新拍摄的素材和新闻片的组合,探讨了1985年伯明翰和伦敦骚乱的相关事件。这部电影赢得了多个国际奖项,并确立了多层次的视觉风格,这已成为阿肯法拉实践的一个可识别主题。其他作品包括三屏装置《未完成的对话》(2012年),这是文化理论家斯图尔特·霍尔生活和工作的动人肖像;《突转》(2012年)是一部想象中的戏剧,以阿尔布雷希特·丢勒和《记忆女神》(2010年)中的两幅16世纪肖像中的人物生活为原型,揭示了移民在英国的经历,通过揭示经济困难和随意的种族主义现实,质疑了英国作为应许之地的概念。Akomfrah(生于1957年)在伦敦生活和工作。最近的个展包括第60届威尼斯双年展英国馆,意大利(2024年);TheBox,英国普利茅斯(2023年);法兰克福Schirn美术馆,德国(2023年);史密森尼国立非洲艺术博物馆(2023年)和美国华盛顿特区赫希洪博物馆和雕塑花园(2022年);RemaiModern,加拿大萨斯卡通(2022年);TownerEastbourne,英国(2021年);安东尼·塔皮埃斯基金会,西班牙巴塞罗那(2021年);安达卢西亚现代艺术中心,西班牙塞维利亚(2020年);西雅图艺术博物馆,美国华盛顿州(2020年);Secession,维也纳,奥地利(2020年);BALTIC,盖茨黑德,英国(2019ICA美国马萨诸塞州波士顿(2019);贝拉多学院博物馆,里斯本,葡萄牙(2018)等。
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