全球｜艺术展览 #逵园艺术馆 #布米 #李超雄 展览｜逵园艺术馆《布 米（Bumi）》◾️ 展览信息：◽️《布 米（Bumi）》◽️艺术家：李超雄 Arx Lee◽️展期：2024.9.21-2024.10.31◽️空间：逵园艺术馆◽️地址：广州市越秀区恤孤院路9号◾️关于展览：逵园艺术馆将荣幸呈现极具天赋的艺术家李超雄（Arx Lee）的个展——《布米》（“Bumi”）。继2018年超雄和布米在我馆的惊艳亮相之后，我们再次迎来超雄携其最新力作回归。本次展出的一系列全新创作的纸本作品和油画作品，均聚焦于他标志性的神奇角色——梦行者布米。此次展览以超雄最喜爱的角色“布米”命名，布米近年来一直是超雄艺术叙事中的灵魂人物。在画作中，布米被描绘成一个充满活力的少年，沉浸在他快乐而宁静的旅程中，经常与他可爱的企鹅伙伴一同出现。“布米”（2015年至今）是超雄在其艺术生涯中塑造的三个虚构人物之一，其他两个分别是“比力比”（2005-2009）和“布达佩斯”（2003-2014）。布米这个名字源自梵语，意为“大地”，蕴含着深厚的精神内涵和根源感。选择这个名字体现了艺术家渴望将我们日常生活的具体现实与他所构想的架空梦境世界相连接的愿望。◾️关于艺术家：李超雄，1978年生于广东省中山市，1998年毕业于广州美术学院附中，2002年毕业于广州美术学院油画系。曾任职于广州美术学院附中，现为中国电影美术学会会员，广州市动漫艺术家协会会员，中山小榄美术家协会会员。2005年至今，共创作了三个系列作品：《Bilibi》（2005-2009年），《布达佩思》（2003-2014年）和《布米》（2015-至今）。曾获广东美术家协会动漫艺术委员会颁发的“2021年动漫艺术家奖”，日本国际第五届高校艺术大赛特别奖，中国首届大学生毕业设计优秀作品奖。众多作品编入《美院基础教程》、《中国艺术实力派丛书》以及《2002年中国艺术年鉴》等。曾担任《龙马奖》中国第一届图像小说大赛评委，2022至2023年第五届GGAC 大奖赛（CG）评委，第一届森雨奖插图组评委。曾作为2019北京科幻大会（APSFcon，另一颗星球）特邀嘉宾，《三体》艺术插画集封面作者，2017年受法国漫画元老Philippe Druillet 邀请于巴黎共同举办《Philippe Druillet Invites Arx Lee》作品双个展，2019年为新卡通动画《新阿童木》发布授权创作 《布米与阿童木》等。作品曾被何香凝美术馆、广州美术学院美术馆、北京红砖当代美术馆以及国内外收藏家收藏。◾️关于美术馆：逵园艺术馆成立于2012年，建筑为广州东山洋房五大名园之一，国家文物保护单位。作为推广大众艺术和当代艺术的平台，定期举办展览和文化艺术活动，现已成为广州文化艺术地标之一，当代艺术推广和文物建筑活化的范例。◾️图文致谢：逵园艺术馆◾️媒体合作：everyart2021 360/365 2024-10-01 0 评论 137 喜欢
全球｜艺术展览 #逵园艺术馆 #肖像 展览｜逵园艺术馆《肖像》◾️ 展览信息：◽️《肖像》◽️艺术家：布莱恩·加尔文 Brian Calvin 边雄必 Byen Ung-Pil 多兰娜 Duo Lanna 弗里达·万纳伯格 Frida Wannaberger Faye Wei Wei 乔纳森·巴尔多克 Jonathan Baldock 朴星沃 Park Sungok 罗斯·怀利 Rose Wylie 吴晶玉 Jade Ching-yuk Ng◽️展期：2024.9.13-2024.11.10◽️空间：逵园艺术馆 上海空间◽️地址：上海市黄浦区香港路117号百空间601◾️关于展览：在西方艺术史的变迁中，肖像画最早在古代社会被用于表现权利与宗教神性权威：大约5000年前展示法老神圣与永恒性的古埃及，或是展示个体容貌与理想化品德的希腊与古罗马；文艺复兴时期在人文主义思想影响下艺术家们转而追求个体独特身份与内在心理特质的探索，而后在现实主义与印象派影响下转而强调日常生活与真实瞬间的捕捉；进入20世纪后，现代主义的兴起使得肖像的表现形式更加多样并充满实验性，通过对于被刻画人物的解构与重构，肖像打破了传统的视觉规则，转而着重强调画家与观者的主观感受与心理状态。在中国，肖像画不仅是个人形象的再现，更承载了深厚的文化内涵与精神意向，“传神写照”理念强调以线条气韵表现人物内在的精神世界而非单调再现外貌特征，以肖像画象征人格高洁与丰富的自我涵养。在当代艺术领域，肖像画成为艺术家探讨身份、社会、文化认同的媒介，它不再是对个体形象的描绘，艺术家讲自身经历与情感融入艺术创作，肖像画也转而变成地缘文化、权力结构、社会变革、文化与身份认同等多层次因素的综合表现。此次展览EYECANDIES眼糖 x 逵园艺术馆呈现来自艺术家吴晶玉（Jade Ching-yuk Ng ）、 多兰娜（Duo Lanna）、 乔纳森·巴尔多克（Jonathan Baldock）、布莱恩·加尔文（ Brian Calvin）、 边雄必（Byen Ung-Pil）、 朴星沃（Park Sungok）、弗里达·万纳伯格（ Frida Wannaberger）、罗斯·怀利（ Rose Wylie）、 Faye Wei Wei的肖像画作品，艺术家们以敏锐的观察力和独特的笔触，捕捉了每个个体的复杂情感与独特经历，展现了他/她们在当代社会结构中的位置与命运。这些肖像不仅仅是静止的画面，而是人性一面镜子，反映着我们身处的现实与人类的本质。◾️关于美术馆：逵园艺术馆成立于2012年，建筑为广州东山洋房五大名园之一，国家文物保护单位。作为推广大众艺术和当代艺术的平台，定期举办展览和文化艺术活动，现已成为广州文化艺术地标之一，当代艺术推广和文物建筑活化的范例。◾️图文致谢：逵园艺术馆◾️媒体合作：everyart2021 360/365 2024-10-01 0 评论 143 喜欢
全球｜艺术展览 #艺术展览 #绘画 #逵园艺术馆 #王野夫 展览｜逵园艺术馆 平淡的B格◾️展览信息：◽️平淡的B格◽️展期：2024.7.20-2024.9.17◽️艺术家：王野夫◽️空间：逵园艺术馆◽️地址：广州市越秀区恤孤院路9号◾️关于展览：逵园艺术馆非常高兴地宣布将举办王野夫个人作品展《平淡的B格》，展出艺术家数个精选系列的纸本石墨铅作品。王野夫于上世纪80年代末毕业于西安美术学院，在艺术界走过了30多年的独特道路。他不仅深度参与和见证了中国拍卖行业的起步和发展，更是始终坚守着自己作为独立艺术家的角色。在我们这个艺术形式与风格极其多样的时代，一个引人深思的问题逐渐浮现：艺术家究竟如何识别和理解他们选择描绘的对象，又是什么驱使他们将这些主题转化为特定的艺术表达？为了更深刻地感受这一认知和转化的过程，我们不妨暂且搁置审美构建的宏大叙事以及艺术史学科中既定的框架与理论基础，转而聚焦诸如王野夫等艺术家的具体个案之上。通过这样贴近实践的视角，期望能够更直接、更生动地捕捉到艺术家们如何将个人认知、社会观察与艺术想象相融合。王野夫等勇于挑战既定艺术传统或创作体系的艺术家们，致力于在所处的宏大时代背景中探寻并确立自身的位置。无论他们选择以满腔热忱还是审慎稳健的态度进行创作，其核心目标始终如一：构建其作品与历史和当代背景之间的深刻联系，使之既深刻反映个人的思想深度，又和谐融入更广阔的艺术语境之中，进而形成独特的艺术见解与风格。◾️关于艺术家：王野夫，1962年岀生于新疆。1987年毕业于西安美术学院，现工作生活于在深圳。主要个展：平淡的B格，逵园艺术馆，广州（2024），无声，KennaXu画廊，深圳（2023），绘画者，玉书之家，广州（2022），王野夫，艾米·李画廊，北京（2017）。作品曾参加纽约、巴黎、迈阿密、北京、广州、深圳等艺术博览会，被艺术机构及国内外藏家收藏。◾️关于美术馆：逵园艺术馆成立于2012年，建筑为广州东山洋房五大名园之一，国家文物保护单位。作为推广大众艺术和当代艺术的平台，定期举办展览和文化艺术活动，现已成为广州文化艺术地标之一，当代艺术推广和文物建筑活化的范例。◾️图文致谢：逵园艺术馆◾️媒体合作：everyart2021 Eavan 2024-09-03 0 评论 131 喜欢
全球｜艺术展览 #艺术展览 #画廊展览 #上海展览 #逵园艺术馆 #洪宝 展览丨逵园艺术馆上海空间展览 | 光景◾展览信息：◽逵园艺术馆艺术家洪宝岩彩艺术展◽展期：2023年12月2日-2024年1月14日◽艺术家：洪宝 Hong Bao◽空间：逵园艺术馆（上海） Kui Yuan Gallery◽地址：上海市黄浦区香港路117号百空间601◾关于展览：岩彩是一种传统而久负盛名的艺术媒介。本次展览展示了艺术家洪宝通过珍贵的矿物颜料将她的梦想变为现实的迷人世界。她的作品展示了岩彩创造精致视觉效果的卓越能力：光线在矿物颗粒的表面上跃动、穿梭，产生了令人陶醉的绚丽色彩和迷人形态之间的交织。这些天然矿物颜料超越了单纯的色彩，巧妙地表现出其他绘画媒介无法复制的色调和质感变化，从而形成独特的艺术语言。在古代，岩彩由于其奢华和稀有的特点，成为了宫廷和贵族委托创作的宗教艺术的首选，岩彩的历史声誉深深植根于其与宫廷贵族和宗教主题的历史渊源。而对于当代艺术家来说，这种渊源既是一笔传承，也是一种挑战，他们需要在创作中驾驭与这种传统媒介相关的丰富传统、期望和可能性。洪宝是一位以全新视角和现代手法积极探索岩彩实践的新生代艺术家。她融合了独特的创意和对当代生活的敏锐洞察，细腻地捕捉周围世界的精髓，并为其注入女性的柔美。当你走进洪宝充满想象力的梦境时，会看到她从幻想中酝酿出的生动叙事：从静谧的月亮到层叠的彩虹，再到旋转木马的奇幻动感。洪宝对艺术创作的现当代转换不局限于当代题材的表现。通过非常规的构图，她跳脱出比例、空间和时间的限制，构建趣味横生的奇异视角。她所捕捉到的不断变化、充满活力的视角，映照出童年时光里记忆深刻的新奇体验：举起水晶球、轻轻摇晃，惊奇地看着神奇的雪花片片飘落。通过意想不到的构图和形式，艺术家巧妙地在装饰的平面性和引人入胜的三维纵深之间建立了平衡，从而实现了超现实的感觉。在这个即将迎来冬季假日的时刻，EYECANDIES × 逵园艺术馆邀您伴随洪宝的精致和优雅的作品，进入一个充满喜悦、好奇与活力的梦幻光景。◾关于艺术家：洪宝，2008年本科毕业于广州美术学院中国画系，2011年研究生毕业于广州美术学院中国画研究方向，现为广东省美术家协会会员、广州市美术家协会会员。作品曾获“2016广东省岭南美术大展”优秀奖，“2013广东省岭南美术大展”铜奖，“全国第十五届‘群星奖’广州市美术书法摄影提名展”金奖等。◾关于画廊：逵园艺术馆成立于2012年，建筑为广州东山洋房五大名园之一，国家文物保护单位。作为推广大众艺术和当代艺术的平台，定期举办展览和文化艺术活动，现已成为广州文化艺术地标之一，当代艺术推广和文物建筑活化的范例。◾图文致谢：逵园艺术馆◾媒体合作：everyart2021◾运营编辑：董旭君标签：#艺术展览 #逵园艺术馆 #上海展览 #洪宝 Hong Bao #画廊展览 cocobolo丶 2024-01-12 0 评论 113 喜欢
全球｜艺术展览 #艺术展览 #画廊展览 #逵园艺术馆 #广州展览 #赵峥嵘 展览丨逵园艺术馆：赵峥嵘：晴天 / Clear Skies◾展览信息：◽逵园艺术馆展览《晴天》展出艺术家赵峥嵘近期创作的纸上作品。◽展期：2023年12月9日-2024年1月14日◽艺术家：赵峥嵘 Zhao Zhengrong◽空间：逵园艺术馆 Kui Yuan Gallery◽地址：广州市越秀区恤孤院路9号◾关于展览：展览《晴天》展出艺术家赵峥嵘近期创作的纸上作品。他的艺术实践始终关注现代化、城市化和人口流动等现实主题，回应社会结构和经济水平的急剧变化。他早期的作品大多关注个人在快速变化的环境中所经历的脱节感，直接且有力地表现社会环境和个人身份重新定义的过程所带来的紧张、焦虑和失落。这让人不禁想起艺术史上那些最具变革性的运动——如19世纪末的法国印象派和19世纪末至20世纪初的美国现实主义垃圾箱画派（Ashcan School）：前者源于对工业化带来的影响下越发清晰的认知，而后者则聚焦于城市生活的残酷现实和贫困状况。这些运动都体现了艺术家们关注当代社会经济状况的强烈意愿。他们重新思考艺术在现实生活中的作用，应对社会学层面的挑战。这种改变艺术面貌的冲动与西方美术史的代际更替一脉相承，在西方现代艺术史上也屡见不鲜。相较而言，艺术家赵峥嵘的近期作品态度则更为谦逊。“晴天”不仅意味着他作品中的模糊的焦躁感褪去，更反映出一种坦荡释然的精神状态。他从创作中抽离强烈的情感和预设的观点，且尝试与快速发展的世界所提供的创作素材保持适当的距离，这样的选择无疑是更需要创作上的勇气和成熟。◾关于艺术家：赵峥嵘Zhao Zhengrong，1971年生于上海，1998年毕业于中国美术学院油画系，获学士学位。2005年毕业于中央美术学院油画系，获硕士学位。现任教于广州美术学院。◾关于画廊：逵园艺术馆成立于2012年，建筑为广州东山洋房五大名园之一，国家文物保护单位。作为推广大众艺术和当代艺术的平台，定期举办展览和文化艺术活动，现已成为广州文化艺术地标之一，当代艺术推广和文物建筑活化的范例。◾图文致谢：逵园艺术馆◾媒体合作：everyart2021◾运营编辑：董旭君标签：#艺术展览 #逵园艺术馆 #广州展览 #赵峥嵘 #画廊展览 cocobolo丶 2024-01-12 0 评论 111 喜欢
全球｜艺术展览 #艺术展览 #上海展览 #展览 #逵园艺术馆 #徐嘉迅 #徐越 展览丨逵园艺术馆上海：ART-CHITECTURE 可延展的空间隐喻◾展览信息：◽逵园艺术馆上海空间展览 / ART-CHITECTURE 可延展的空间隐喻◽展期：2023年12月16日-2024年1月14日◽艺术家：徐越 Yue Xu 徐嘉迅 Jiaxun Xu◽空间：眼糖 EYECANDIES × 逵园艺术馆 Kui Yuan Gallery◽地址：上海市黄浦区香港路117号百空间603◾关于展览：可延展的空间隐喻，于更为宏观的时代背景之下，当稳定与非稳定的相对关系不断演化，原本似乎不变的安全感受到某种不断变化的危机感所影响，而社会环境则似乎相应地从容纳变化走向排斥变化，以试图抵抗外部的演化进程。对于建筑学科而言，这样的语境使得其内部关于物质性与非物质性的微妙平衡发生变动，其传统恒定的运作模式与多样发散的延展可能之间，似乎正在逐渐重新变得对立，而关于建筑的非物质再现也更加成为某种性质一致的僵化过渡物。然而，当建筑学本体也同时受到强烈冲击，而身处激烈的震荡当中，再次寻找某种交织渗透的观念变化，使得其学科方法论既能作为通往物体的媒介，也能作为目标物体本身，则似乎成为一种可能的积极应对。进一步地，当物质实践逐渐寻求更加清晰的语言以发展更为复杂的概念及命题，令其与思想世界相关联，主动将物体非物质化，使得关于空间感知的抽象表述作为介于物质与思维之间的隐喻，则应当重新成为某种多元的延展。回归到建筑思维的表达潜力与阐释可能性，其作为具有指导艺术性及智力性实践能力的系统，不必借助传统意义上的物质建造，而可能存在更为广阔的泛媒体介质，用以建立其中观念与事物的直接联系及思维概念的视觉表现与叙述，从而直接产生表达。这使得从中导出的思想得以动态反应，而非仅作为先验的理论自洽，甚至可由创造性思维成果本身再产生激发及放大，从而以艺术想象的能力本身隐喻想象的内容，而这种转嫁或转译不必指向外部物质，而仅透过外部实践获得的经验转而关注内部想象。展览从关于上述可能性的探索出发，其中包括三部分画作、绘图及影像等有限物质性的中介物体，作为与精神观念相关联的抽象再现符号，并试图以普遍认知意义中艺术展品与建筑展品的并置与对比，重新探讨其学科创作方式及体验方式的联系与区别。同时，展览以运输装置的挪用拓宽既有展示及仓储模式的局限，进而引入关于固化载体与延展移植的讨论，而这也忠实地映射着类同的建筑学思维框架，试图不仅非物质化地创造空间，更进一步成为现实与非现实的联结，探索并推进真实性与虚构想象之间的平衡，重新揭示一种延展的空间隐喻。◾关于艺术家：徐嘉迅是一位建筑设计师、多学科艺术家。基于跨越建筑、空间装置及多媒体创作的广泛研究与实践，他的作品以其实验性与跨学科手段为特点，并以对于空间环境的艺术化探索，将戏剧、绘画及数字化实验元素与建筑语言相结合，旨在透过多样化的物质形式表现艺术与文化极具感染力的美学意义与思维深度。徐嘉迅获美国康奈尔大学高级建筑设计硕士学位，拥有华南理工大学建筑学学士学位并专修历史建筑保护方向，以及纽约电影学院电影制作文凭。现生活工作于广州。徐越是一位城市设计师、艺术家。她的作品以城市及建筑议题的设计研究与表达为核心，并特别关注在更具普遍意义的人类世语境下，以中国的岭南地区、黎巴嫩的贝鲁特及美国的底特律和纽约为代表的，城市转型区域中的公共空间及都市与环境问题，旨在探索公共艺术、建筑及更为广泛的建成环境之间的交汇。徐越以高等荣誉获得美国密歇根大学城市设计硕士学位，拥有华南理工大学建筑学学士学位并专修城市设计方向。现生活工作于广州。◾关于画廊：逵园艺术馆成立于2012年，建筑为广州东山洋房五大名园之一，国家文物保护单位。作为推广大众艺术和当代艺术的平台，定期举办展览和文化艺术活动，现已成为广州文化艺术地标之一，当代艺术推广和文物建筑活化的范例。◾图文致谢：逵园艺术馆◾媒体合作：everyart2021◾运营编辑：董旭君标签：#艺术展览 #逵园艺术馆 #上海展览 #徐嘉迅 #徐越 #展览 cocobolo丶 2024-01-12 0 评论 123 喜欢
360/365
360/365
Eavan
