搜索

展览|WhiteCubeVirginiaOverton◾️展览信息:◽️艺术家:VirginiaOverton◽️展期:2024.1.17-2.22◽️空间:WhiteCube◽️地址:25–26Mason'sYard,LondonSW1Y6BU◾️关于展览:白立方梅森庭院将于2025年1月开业,荣幸地举办美国艺术家弗吉尼亚·奥弗顿的个人展。2024年,奥弗顿将纽约布鲁克林历史悠久的已退役多米诺糖厂旧址的回收材料改造成现在安装在大楼内的壁挂式公共雕塑。此次委托创作的搪瓷钢、五金件和钢边角料已被重新利用并重新组装成一系列新的雕塑。本次展览中展出的壁挂式浮雕以线条、形式和色彩为灵感,延续了奥弗顿对她所选材料中诗意张力和内在“他性”的探索。奥弗顿说:“重新利用现有材料来延长物品的寿命是我创作中不可或缺的一部分。我很荣幸能够与美国工业鼎盛时期的一段历史进行合作,并将这件历史文物重新想象成一件雕塑,以纪念标志的传奇过去,同时拥抱它未来的可能性。”◾️关于艺术家:弗吉尼亚·奥弗顿1971年出生于田纳西州纳什维尔,现生活和工作于纽约布鲁克林。个人展包括纽约马蒂托克的LandcraftGardenFoundation(2023年);Hypermaremma,奥尔贝泰洛,意大利(2023年);弗里斯特艺术博物馆,纳什维尔(2022年);金史密斯当代艺术中心,伦敦(2022年);白立方香港(2020年);苏格拉底雕塑公园,纽约(2018年);图森当代艺术博物馆,亚利桑那州(2017年)等。群展包括第59届威尼斯双年展(2022年);牧场,蒙托克,纽约(2021年);海沃德画廊,伦敦(2020克利夫兰前沿三年展(2018年);密歇根州底特律当代艺术博物馆(2017年);宾夕法尼亚州费城当代艺术学院(2016年)。奥弗顿秉承节约精神,利用日常基本材料与场地、地理位置和历史互动。木板、横梁、金属、泥土、石膏板和砖块(通常与建筑工程或农业相关的东西)被切割、弯曲、堆叠和锤打成形,经常将材料推向物理极限。所用物品可以在现场或展览空间周围找到,从一个项目回收并循环利用到下一个项目。她的雕塑和装置通过其新功能展现了其自身纹理材料的力量和感官品质,揭示了其部件中蕴含的能量和关联。她解释说:“我喜欢让作品成为其自身历史的标志——让累积的缺陷在作品中显现出来——讲述材料的使用方式。”◾️关于画廊:WhiteCube是世界领先的当代艺术画廊之一,代表60多位国际艺术家和艺术家遗产。 WhiteCube坚信艺术能够丰富人们的生活,因此在纽约、伦敦、巴黎、香港和首尔这三个大洲的画廊举办展览。画廊同时开展场外项目以及完整的在线展览计划。为了支持这一切,白立方还拥有悠久的获奖作品出版历史,这些作品以创新的设计和严谨的学术研究为基础。WhiteCube以艺术家为主导,在过去30年里支持和推动了我们这个时代许多最重要和最有影响力的艺术家的创作抱负。WhiteCube因致力于发现和培养新兴人才而受到艺术界的尊重,包括20世纪90年代初崭露头角的英国艺术家一代,是极少数在艺术运动兴起中发挥重要作用的画廊之一。◾️图文致谢:WhiteCube◾️媒体合作:everyart2021
Everlasting ʚ🦢ིྀɞ
展览|Hauser&WirthStreamofconsciousness◾️展览信息:◽️Streamofconsciousness◽️艺术家:AnneLeibovitz◽️展期:2024.11.2-1.11◽️空间:Hauser&Wirth◽️地址:NewYork,22ndSt◾️关于展览:“安妮·莱波维茨:意识流”将于今年11月开幕,展出这位杰出的美国艺术家的一组作品。此次展览摒弃了线性时间轴或传统主题限制,旨在揭示莱波维茨高度联想的思维过程,在照片之间创造流畅的视觉对话,而这些照片并非固定在拍摄的那一刻。“意识流”将包括风景、静物和肖像。参观者进入展览后首先看到的四幅照片是塞尔多夫的一组照片,这些照片是在莱波维茨从缅因州建筑师安娜贝尔·塞尔多夫的家中拜访回来几天后,在纽约市东70街历史悠久的弗里克收藏馆拍摄的。塞尔多夫负责这家受人尊敬的博物馆的翻修工作,这是一项敏感的任务,她曾与莱波维茨讨论过她正在解决的设计挑战。莱波维茨正是在曼哈顿建筑工地的会面中创作了这些照片。《意识流》既展出了标志性作家、表演者和视觉艺术家的熟悉图像,其中包括艾米·谢拉尔德、比莉·艾利什和萨尔曼·拉什迪,也展出了从未公开展示过的图像。◾️关于艺术家:安妮·莱波维茨1949年出生于康涅狄格州。1968年夏天,她还是旧金山艺术学院的学生时,就购买了自己的第一台相机。她早期的作品中,以湾区风景和她经常在旧金山和洛杉矶之间的高速公路上行驶时拍摄的照片为主。她从绘画专业转到摄影专业,1970年,还是学生的她就带着几张照片来到《滚石》杂志,当时该杂志刚创刊三年。其中一些照片被发表,从此开始了她作为摄影记者的职业生涯,并开始了这位年轻摄影师与这本以反映美国时代精神而闻名的杂志之间的共生关系。莱波维茨的第一个重要任务是为约翰·列侬撰写封面故事。莱波维茨于1973年成为《滚石》杂志的首席摄影师,到她离开杂志时,她已经拍摄了142张封面照片,并发表了数十篇故事的摄影随笔,包括1975年的《滚石》巡回演唱会。自由的时刻和不屈不挠的想象力推动了莱波维茨摄影作品的演变。在《滚石》杂志任职的十三年间,她拍摄了大量作品,模糊了名人与平民、采访者和被采访者、艺术家和拍摄对象之间的界限,消除了莱波维茨与照片中人物之间的界限。◾️关于画廊:豪瑟沃斯画廊于1992年由伊万·沃斯(IwanWirth)、玛努埃拉·沃斯(ManuelaWirth)和乌尔苏拉·豪瑟(UrsulaHauser)在苏黎世创立,合伙人兼总裁马克·帕约特(MarcPayot)于2000年加入豪瑟沃斯画廊。豪瑟沃斯画廊是一家具有全球视野的家族企业,代理超过90位艺术家和艺术遗产,这些艺术家和遗产对豪瑟沃斯画廊的形象塑造起到了重要作用,也是豪瑟沃斯画廊在艺术、教育、保护和可持续发展等领域开展各种活动的灵感来源。 ◾️图文致谢:Hauser&Wirth◾️媒体合作:everyart2021
Everlasting ʚ🦢ིྀɞ
12.04深圳赤湾一号艺术中心招聘◻招聘岗位:实习生◻投递方式:info@chiwanyihao-art.cn简历整合为pdf文件,注明可到岗日期。◻邮件标题:岗位-姓名+EveryArt艺术全媒体平台◻邮件内容:个人简历、近照、联系方式(含个人近期正面照片)◻工作地点:广东省深圳市南山区赤湾四路赤湾一号艺术中心◻工作时间:10:00-17:00(周二至周日)◻工作福利:1.与艺术家及艺术品藏家的交流机会;2.实习补助(补助薪酬面议);3.实习期满后可获得画廊的实习证书(实习期为2-3个月)。◻工作职责:1. 画廊日常接待与导览;2.协助画廊同事完成展览的筹备工作;‍3.协助进行画廊公众号及自媒体宣传。4.协助完成日常画廊所需事务。◻任职要求:1.熟练使用MicrosoftOffice、Wps、Photoshop等办公软件,能使用图文视频编辑及设计类软件者优先;2.良好的书面语言表达能力及良好的人际关系沟通能力;3.具备英文日常交流及读写能力者优先;4.一周需1-3天到岗工作;5.有海外留学背景、艺术相关专业毕业生优先。◻机构介绍:赤湾一号艺术中心成立于2023年5月,位于粤港澳大湾区核心引擎城市—深圳。中心建筑面积2800平方米,分为艺术品展览展示、艺术教育、VIP尊享会客厅、办公及库房区等五大功能区域。艺术中心旨在以国际化视野、原创性态度和前瞻性视角,为艺术家、收藏家以及艺术爱好者构建一个多元化与学术性的艺术交流平台。着重发掘、培养、推广东西方优秀的当代青年艺术家。为收藏家及艺术爱好者提供从艺术鉴赏、艺术品收藏顾问到收藏品管理的系统性服务。以优质的展览及专业的艺术顾问服务、打造一个专业、权威且与深圳全球标杆城市的定位相匹配的国际文化艺术机构。
依托年年
12.04北京:青年艺术100◻招聘岗位:实习生◻投递方式:info@artnova100.com◻邮件标题:姓名+实习岗位+微信号和手机号+EveryArt艺术全媒体平台◻工作时间:周一至周五◻邮件内容:个人简历(含个人近期正面照片)◻工作地点:北京市朝阳区领科时代园区(近中国电影博物馆)◻实习岗位名称——展览&项目执行支持:包含项目相关资料整理、项目具体版块执行、与艺术家沟通及管理艺术家资料,其他公司安排的工作协助与支持。◻职位要求:1.年满十八岁,具有工作热忱及责任感;2.实习期不少于三个月,每周工作时间不少于4个工作日(能持续全职者优先),结束后可出具实习证明;3.遵守服务守则、配合任务;4.有较强的学习理解能力和动手操作能力;5.英语流利,有艺术院校学习经历/其他艺术实习经历;◻实习生福利:1.你将有机会参与和见证大型展览&项目的全过程,在实践中将课堂所学运用实践,亲身参与一场大型艺术展览;2.与来自各行业的收藏家、KOL直接对话;3.近距离接触国内外优秀青年艺术家及作品;4.工作期间免费参加艺术讲座、美育课堂等艺术活动。◻机构介绍:创始于2011年,是以挖掘和推荐青年艺术家为己任的高端艺术品牌,始终以青年艺术家为服务核心。目前,“青年艺术100”已经发展为国际“青年艺术第一推广品牌”,是文化部文化产业重点推广项目、京津冀一体化文化产业重点推荐项目、北京市文化局重点文化推荐项目。“青年艺术100”依托庞大的艺术家资源库、艺术专家资源、策展人资源和丰富的媒体资源、院校资源,以艺术为媒、发展完善成为集艺术咨询、艺术顾问、艺术策划、艺术展览、艺术驻留、艺术基金、艺术市集、艺术奖项、艺术定制、艺术乡建、城市更新等于一体的综合性艺术服务品牌,是各个领域联姻艺术的首选顾问。
依托年年