沃尔顿·福特WaltonFord（1960）沃尔顿·福特的大幅水彩画借鉴了传统自然历史艺术中详尽的细节和叙事范围，却颠覆了其惯例。福特从各种不同的视觉和文字资料中汲取灵感，包括博物学家的插图和场景模型、科学实地研究、探险家的记述、动物园管理员手册，以及寓言、神话、历史艺术和好莱坞电影。他富有想象力地诠释了这些材料中的事件，还常常在画作边缘题写文字，以提供更多的阐释。他描绘了文化与自然历史的交汇点，暗指殖民主义、物种灭绝以及人类世所带来的生态后果，同时以诙谐和讽刺的笔触缓和了作品中的暴力、悲剧和对自然界的哀悼。福特出生于1960年，在纽约的哈德逊河谷长大。如今，他居住和工作在纽约市。他曾就读于普罗维登斯的罗德岛设计学院，于1982年毕业。20世纪90年代初，福特开始将自然历史插图的元素融入自己的作品中。1994年，他在印度待了几个月，期间一边画当地的鸟，一边思考全球殖民主义的影响，这促使他持续思考野生动物和历史寓言，而这也成为了他创作的核心。2006年，沃尔顿·福特的《怒虎：水彩画》在纽约布鲁克林博物馆展出，随后巡展至佛罗里达州西棕榈滩的诺顿艺术博物馆（2007年）以及得克萨斯州圣安东尼奥艺术博物馆（2007至2008年）。这场中期回顾展展出了五十多幅巨幅且细节精致的水彩画，其创作灵感来源于包括博物学家约翰·詹姆斯·奥杜邦和探险家理查德·伯顿等历史人物的记载。2007年，塔森出版社出版了《五卷书》，这本大部头图书以一部古老的印度动物寓言集命名，全面概述了福特的职业生涯。2010年，福特在欧洲的首次机构展览《兽谱》在柏林的汉堡火车站当代艺术博物馆展出，并巡展至维也纳的阿尔贝蒂娜博物馆和丹麦胡姆勒巴赫的路易斯安那现代艺术博物馆（2010-2011年）。随后，2015至2016年，他在巴黎的狩猎与自然博物馆举办了一场展览，展出了他创作生涯中的作品，以及一系列受法国18世纪神秘狼形生物“吉瓦丹野兽”启发创作的作品，这些作品与博物馆的历史艺术藏品和动物标本陈列融为一体。2017年，高古轩画廊（比弗利山庄）举办了“卡利法亚”展览，展出了受加利福尼亚神话、传说和民间故事启发创作的全景画，画中出现了灰熊、狮鹫、米高梅狮子以及从拉布雷亚沥青坑中浮现的史前生物。2022年，高古轩画廊在纽约举办了福特的巨幅水彩画展，作品主题包括西班牙探险家卡韦萨·德·瓦卡的旅程、最后一只大海雀的捕杀以及被奥杜邦描绘的金雕捕猎场景。这些作品将野生动物作为幻象和象征，探讨了历史资料中对真相的扭曲。
