吉姆·肖JimShaw（1952）在过去的三十年里，吉姆·肖通过绘画、素描和雕塑来回应美国的文化历史。他从漫画书、通俗小说、摇滚专辑、抗议海报和业余绘画中汲取灵感；他不断扩充的现成艺术品收藏本身也成为了几次展览的主题。肖的作品常常以重复和相互参照为特征的长篇叙事循环展开，将朋友和家人的形象与描绘世界大事、流行文化现象和另类现实的形象并置，将个人、平凡和幻想融为一体。肖致力于打破任何美学或意识形态上的纯粹性，他始终将自己生活——尤其是潜意识——作为灵感的源泉。肖于1952年出生在密歇根州的米德兰，现居洛杉矶并在此工作。1971年，他进入密歇根大学安阿伯分校学习，在那里结识了艺术家迈克·凯利。两人有时会发布虚假讲座的广告，然后给参加者带来“游击式”的表演。1974年，肖从密歇根大学获得艺术学士学位，并与电影制作人凯里·洛伦和艺术家尼亚加拉共同创立了前朋克乐队“毁灭所有怪物”（DAM）。当时，肖与凯利住在他们名为“上帝的绿洲”的房子里，那里也是乐队的排练场所。后来，他还为洛伦在1976年至1979年间出版的同名杂志《毁灭所有怪物》撰稿，该杂志进一步探索了DAM的神话。1978年，肖从加州艺术学院获得艺术硕士学位；之后他在电影行业工作，直到20世纪80年代中期才作为视觉艺术家崭露头角。20世纪70年代末，肖从威廉·巴勒斯那里汲取灵感——巴勒斯后来成为他持续的影响力来源——以及巴勒斯的“剪贴”文本拼贴技术，开始创作《扭曲的面孔》系列，这是一系列肖像画和素描，其中名人、政客、朋友和陌生人的面部特征都被扭曲成了怪诞的双胞胎。他的第一个重要项目《我的幻影》则是一项更为复杂的创作。这是一组170幅风格各异的图像，描绘了一个名叫比利的中产阶级白人男孩——肖的另一个自我——在20世纪60年代和70年代的美国经历性爱、毒品、摇滚乐和宗教的冒险经历。另一系列《梦中画作》以连环漫画的形式呈现了艺术家自己梦境中的奇异场景，而《梦中物件》则将这些夜间幻象中的精选物品以令人不安的卡通雕塑形式呈现出来。肖于20世纪90年代末发起的持续项目“奥伊姆”是一项艺术尝试，旨在创造并推广一种可行的宗教，拥有自己的历史、象征符号、仪式和传统。这一事业反映了肖对活跃于圣经地带的救世主崇拜的广泛研究，并催生了一系列五彩斑斓的艺术品兼宗教器物。该项目已发展到涵盖绘画、摄影、雕塑、拼贴画、海报、电影和乐器，其积累成果比最初设想的更为复杂，融入了历史背景，对美国文化中的废奴主义、福音派、灵性主义和乌托邦思潮进行了近乎百科全书式的回顾。1999年，肖在卢森堡赌场和日内瓦现代艺术与当代艺术博物馆举办了他首次重要的欧洲回顾展；次年，伦敦当代艺术学院举办了“廉价商店画作”展，展出了他那常常令人捧腹又毛骨悚然的业余画家作品集中的部分作品。2013年，巴黎的夏莱特协会举办了“隐秘世界”展，这是从他个人档案中精选出的另一场展览，重点展示了“说教艺术”——旨在推广各种古怪离奇信仰体系的书籍、传单、T恤和其他物品。2015年，一场名为“末日已至”的大型回顾展在纽约新博物馆开幕，其标题与他在加州艺术学院的硕士毕业展同名。
