搜索

免费订阅!全球艺术展现场直击,资讯订阅服务。
创建于:2023-08-24 20:09:32
圈里有谁
最热
12.20展览|巴黎|TheHouseonUtopiaParkway:JosephCornell’sStudioRe-CreatedbyWesAnderson◾️展览信息:◽️「TheHouseonUtopiaParkway:JosephCornell’sStudioRe-CreatedbyWesAnderson」◽️艺术家:JosephCornell◽️展期:2025.12.16-2026.03.14◽️空间:GagosianruedeCastiglione◽地址:9ruedeCastiglione75001Paris⚠️特别提示:该画廊将于2025年12月23日–2026年1月5日闭馆,计划观展时需注意时间安排。◾️关于展览:《TheHouseonUtopiaParkway:JosephCornell’sStudioRe-CreatedbyWesAnderson》是一次将艺术史与电影美学直接交叠的展览项目。展览以JosephCornell位于纽约皇后区UtopiaParkway的工作室为原型,由电影导演WesAnderson进行空间重构与视觉再诠释。观众进入的不是传统意义上的“展厅”,而是一处被精心布置的“私人宇宙”——书籍、盒子、抽屉、拼贴物、标本与日常碎片彼此呼应,重现Cornell那种介于梦境、收藏与记忆之间的创作状态。展览强调“观看即漫游”,邀请观者在空间中缓慢行走、停留、联想。◾️关于艺术家:JosephCornell(1903–1972)是美国20世纪最具诗性与神秘气质的艺术家之一,以其著名的“盒子作品(boxconstructions)”闻名。他并未接受系统学院训练,却以拼贴、收集、并置的方式,构建出充满时间感、怀旧情绪与超现实氛围的作品世界。Cornell的创作横跨视觉艺术、文学、电影与音乐的边界,其作品既私密又开放,既是个人记忆的容器,也是通往集体想象的入口。本次展览并非回顾单件作品,而是通过“工作室”这一形式,直指其创作方法与精神核心。◾️关于空间:展览于Gagosian巴黎Castiglione街空间呈现,该空间以其历史性与精致尺度,成为重构Cornell私人世界的理想场所。画廊将展厅转化为一种“叙事空间”,而非中性白盒,强化了沉浸式体验。这是一场关于创作、记忆与想象力的展览,也是一种罕见的跨界对话——在Cornell的内在宇宙与WesAnderson的视觉秩序之间,找到微妙而诗意的共振。◾️图文致谢:GagosianruedeCastiglione◾️媒体合作:everyart2021
Adele
12.19展览|巴黎|Soulages,uneautrelumière◾️展览信息:◽️「Soulages,uneautrelumière」◽️艺术家:PierreSoulages◽️展期:2025.09.17-2026.01.11◽️空间:卢森堡博物馆MuséeduLuxembourg◽地址:19RuedeVaugirard75006Paris◾️关于展览:「Soulages,uneautrelumière」(Soulages:另一种光)是一场围绕PierreSoulages晚期创作展开的专题展览,展期为2025年9月17日至2026年1月11日。展览聚焦艺术家著名的Outrenoir(“超越黑色”)绘画实践,强调其作品中“黑色并非吸光,而是生成光”的核心观念。通过不同尺度与时期的作品,展览呈现Soulages如何以刮擦、层叠与材质处理,让光线在黑色表面中被反射、折射并持续变化。◾️关于艺术家:PierreSoulages(1919–2022)是法国最具影响力的抽象艺术家之一,也是战后欧洲抽象绘画的重要代表。他以对黑色的系统性研究闻名,自1970年代提出Outrenoir概念,将绘画从色彩表达转向对光、物质与观看经验本身的探索。Soulages的作品强调身体性、时间性与观看的动态关系,其创作对极简主义、抽象绘画及当代艺术中的“材料—感知”问题产生了深远影响。◾️关于空间:卢森堡博物馆(MuséeduLuxembourg)是巴黎最重要的美术馆之一,长期致力于展示19世纪以来的重要艺术家回顾展与学术型展览。此次展览在该馆举行,使Soulages对“光与黑”的探索被置于法国艺术史与公共文化语境中进一步审视,也为观众提供了在历史性空间中体验其作品物质性与感知深度的机会。◾️图文致谢:卢森堡博物馆,PerrotinGallery◾️媒体合作:everyart2021
Adele
12.19展览|纽约|(Re)Generations:RinaBanerjee,ByronKim,andHowardenaPindellamidtheMr.andMrs.JohnD.Rockefeller3rdCollection◾️展览信息:◽️「(Re)Generations:RinaBanerjee,ByronKim,andHowardenaPindellamidtheMr.andMrs.JohnD.Rockefeller3rdCollection」◽️艺术家:RinaBanerjee,ByronKim,HowardenaPindell◽️展期:2025.03.04-2026.01.09◽️空间:AsiaSocietyandMuseum◽地址:725ParkAve,NewYork,NY10021◾️关于展览:《(Re)Generations:RinaBanerjee,ByronKim,andHowardenaPindellamidtheMr.andMrs.JohnD.Rockefeller3rdCollection》是一场以“跨世代对话”为核心的群展,展期为2025年3月4日至2026年1月9日,在纽约AsiaSocietyandMuseum举办。展览将三位当代艺术家的作品与AsiaSociety收藏中的Mr.andMrs.JohnD.Rockefeller3rdCollection并置呈现,通过绘画、装置、抽象与材料实践,探讨代际之间的视觉语言如何回应历史、文化与身份议题。◾️关于艺术家:本展汇集3位艺术家:RinaBanerjee:以装置与混合媒介著称,作品常涉及移民经验、后殖民叙事、文化杂糅与神话想象;ByronKim:以极简而高度概念化的绘画实践闻名,长期关注身份、肤色、感知与抽象之间的关系;HowardenaPindell:美国抽象艺术的重要人物,其作品结合材料实验、抽象结构与对种族、性别及社会经验的深刻反思。三位艺术家虽处于不同代际,但在抽象语言、文化身份与历史意识上形成连续而张力十足的对话。◾️关于空间:AsiaSocietyandMuseum长期致力于连接亚洲与全球当代艺术语境。本次展览通过将当代艺术实践与洛克菲勒家族的重要收藏并置,强调艺术史并非线性发展,而是不断被重新阅读、继承与修正的过程。对关注抽象艺术、文化身份、代际传承及收藏体系的观众而言,这是一场兼具学术视角与当代意义的长期展览。◾️图文致谢:AsiaSocietyandMuseum,PerrotinGallery◾️媒体合作:everyart2021
Adele
12.18展览|迈阿密|JackPierson:TheMiamiYears◾️展览信息:◽️「JackPierson:TheMiamiYears」◽️艺术家:JackPierson◽️展期:2025.09.24-2026.08.16◽️空间:TheBassMuseumofArt◽地址:2100CollinsAvenueMiamiBeach,FL33139◾️关于展览:《JackPierson:TheMiamiYears》是一次围绕艺术家在迈阿密时期创作的专题展览,展期从2025年9月24日至2026年8月16日在TheBassMuseumofArt举行。展览聚焦Pierson在迈阿密生活与工作的阶段性成果,呈现他如何在这一特定地理与文化语境中,发展其关于欲望、时间、衰败与浪漫的视觉语言。通过摄影、文字作品、装置等多种形式,展览勾勒出一个与城市气候、身体经验和个人情感紧密相连的创作时期。◾️关于艺术家:JackPierson出生于1960年,是美国当代艺术中极具辨识度的艺术家之一。他的创作涵盖摄影、雕塑、文字装置与拼贴,常以旧物、招牌字母、日常图像为素材,探讨青春、爱欲、孤独、名望与时间流逝等主题。Pierson的作品带有强烈的个人叙事与诗性气质,在亲密与疏离之间建立张力,被视为1990年代以来美国当代艺术中重要的情感书写者。◾️关于美术馆:TheBassMuseumofArt位于迈阿密海滩,是一座美国重要的当代艺术机构,以关注战后及当代艺术、跨文化与城市语境中的艺术实践著称。此次以“迈阿密时期”为线索呈现Pierson的创作,不仅回应艺术家与城市之间的深层联系,也体现了美术馆将地方经验转化为艺术史叙述的策展方向。◾️图文致谢:TheBassMuseumofArt,LissonGallery◾️媒体合作:everyart2021
Adele
12.18展览|Piraeus|LucasSamaras:MasteroftheUncanny◾️展览信息:◽️「LucasSamaras:MasteroftheUncanny」◽️艺术家:LucasSamaras◽️展期:2025.09.25-2025.12.30◽️空间:PACEGalleryPiraeus◽地址:TheIntermission,Polidefkous37A,Piraeus18545,Greece◾️关于展览:《LucasSamaras:MasteroftheUncanny》展期为2025年9月25日至12月30日,在PACEGallery位于比雷埃夫斯(Piraeus)的空间呈现。本次展览聚焦Samaras横跨数十年的代表性创作,围绕“怪异感(theuncanny)”这一核心线索展开,呈现其在影像、拼贴、装置与自我形象建构中的持续实验。展览标题点明其创作特质:熟悉与不安并存,私密与戏剧性交织,观者在视觉吸引与心理紧张之间反复游移。◾️关于艺术家:LucasSamaras(1936–2024)是美籍希腊裔艺术家,20世纪后半叶最具独特个人语言的艺术家之一。他的创作横跨绘画、摄影、拼贴、装置与行为实践,尤以自我肖像、身体、心理状态与身份变形为核心议题。Samaras以高度私密、强烈主观的方式处理身体与自我形象,其著名的Photo-Transformations系列通过操纵宝丽来照片,使图像在扭曲与装饰中呈现出介于真实与幻想之间的不稳定状态,在观念艺术与心理图像之间占据独特位置。◾️关于空间:PACEGalleryPiraeus空间近年来持续呈现具有历史深度与实验精神的艺术家项目。本次展览将Samaras的作品置于更为开放、沉浸式的展览语境中,强调其对当代关于身份、身体与自我建构议题的前瞻性影响。对于关注观念艺术、摄影实验、身体政治与心理图像的观众而言,这是一场重新理解LucasSamaras艺术实践的重要展览。◾️图文致谢:PACEGallery◾️媒体合作:everyart2021
Adele