全球｜艺术展览 #高古轩画廊 #Gagosian Gallery #Willem de Kooning #威廉·德·库宁 4.27 展览｜高古轩 - 纽约「Endless Painting」◾ 展览信息：◽「Endless Painting」◽艺术家：Willem de Kooning（威廉·德·库宁）◽展期：2025.04.15 - 2025.06.14◽空间：555 West 24th Street, New York◾关于展览：高古轩荣幸呈献将于4月15日在西24街555号开幕的“威廉·德·库宁：无尽的绘画”。该展览在威廉·德·库宁基金会 （Willem de Kooning Foundation） 的支持下组织，由高线艺术 （High Line Art） 的总监兼首席策展人塞西莉亚·阿莱马尼 （Cecilia Alemani） 策划。它包括 1944 年至 1986 年的绘画和两件雕塑：《蛤蜊挖掘者》（1972 年）和不朽的站立人物（1969-84 年）。这将是继去年夏天在威尼斯学院美术馆举办的 Willem de Kooning and Italy 之后的首次展示，这是一场重要的绘画、雕塑和素描展览。作为战后时代的先驱人物，de Kooning 探索了色彩、线条和空间的表现潜力，并不断挑战具象与抽象之间的界限。展览将包括从纽约现代艺术博物馆借出的《无题V》（1982年）和《无题IX》（1984年）等晚期画作放在过去几十年的作品中，突出了德·库宁在整个职业生涯中反复出现的视觉主题。这种安排反映了阿莱马尼对 1980 年代绘画的仔细研究，通过她确定了广泛的人体形式——肘部、膝盖、嘴巴、眼睛——这些都可以追溯到艺术家在 1930 年代和 1940 年代借鉴立体主义和超现实主义的作品。◾关于艺术家：威廉·德·库宁（Willem de Kooning，1904-1997 年）是纽约画派的第一代成员，该画派是一群在 1940 年代中后期崭露头角的美国艺术家，以其充满活力、“全面”的抽象绘画方法而闻名。在长达七十年的职业生涯中，德库宁对抽象和具象的独特贡献使他与同龄人区分开来，他的影响彻底改变了战后美国绘画的方向。德库宁于 1904 年 4 月 24 日出生于荷兰鹿特丹，13 岁时进入鹿特丹美术与技术学院，同时在一家商业和装饰艺术公司担任学徒。他晚上在学院学习绘画，在设计公司学习装饰绘画、创作大理石和木纹图案以及字体。这种多方面的教育使他掌握了一套独特的技能，这将为他成熟的艺术提供信息。1926 年，他偷偷登上一艘英国货轮抵达美国，并于次年在纽约定居。正是在那里，在大西洋的另一边，他第一次深入地接触到了欧洲现代主义，这促使他以亨利·马蒂斯 （Henri Matisse） 的灵感创作静物画。他还很快遇到了艺术家斯图尔特·戴维斯 （Stuart Davis）、阿希尔·高尔基 （Arshile Gorky） 和约翰·格雷厄姆 （John Graham），他们后来成为亲密的朋友。1935 年，de Kooning 加入了联邦艺术项目，该项目隶属于工程进度管理局 （WPA）。这段经历使他全身心地投入到绘画中。早年在纽约的这些年里，他的作品在生物形态抽象和更传统的人物描绘之间摇摆不定，从大萧条时期的男人到他妻子的经典肖像，前伊莱恩·弗里德 （Elaine Fried） 是他于 1943 年结婚的艺术家。这种风格和主题之间的无缝过渡——以及对简单分类的抵抗——将成为 de Kooning 在他漫长的职业生涯中艺术的标志。De Kooning 于 1964 年被授予总统自由勋章，并成为众多大型展览和出版物的主题。1950 年，他代表美国参加了第 25 届威尼斯双年展，并且是 1954 年美国馆突出的五位艺术家之一。1968 年，托马斯·赫斯 （Thomas Hess） 为纽约现代艺术博物馆 （Museum of Modern Art， New York） 组织了第一次博物馆回顾展，并在国内和欧洲巡回展出。德库宁回顾展还在纽约惠特尼美国艺术博物馆和巡回演出场馆举行（1983-84 年）;华盛顿特区国家美术馆和巡回展览场地（1994-95 年，仅绘画）;以及纽约现代艺术博物馆（2011-12 年）◾关于画廊：高古轩由拉里·高古轩 （Larry Gagosian） 于 1980 年在洛杉矶创立，是一家专门从事现代和当代艺术的全球性画廊，在美国、欧洲和亚洲的 18 个展览空间拥有 300 多名员工。除了画廊，高古轩还处于数字市场的前沿，拥有创新的在线展厅，与主要艺术博览会相吻合，其中包括当今领先艺术家非常受欢迎的作品、透明的定价、历史学术和富有洞察力的市场分析。◾图文致谢：高古轩画廊 Gagosian◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-04-27 0 评论 122 喜欢
全球｜艺术大师 #艺术大师 #艺术家 #Willem de Kooning #威廉·德·库宁 威廉·德·库宁 Willem de Kooning（1904）威廉·德·库宁是纽约画派的第一代成员，该画派是一群美国艺术家，他们在 20 世纪 40 年代中期至 50 年代崭露头角，以充满活力的“全方位”抽象绘画手法而闻名。在长达七十年的艺术生涯中，德·库宁在抽象和具象方面的独特贡献使他与同代人区分开来，他的影响极大地改变了战后美国绘画的发展方向。德·库宁于 1904 年 4 月 24 日出生在荷兰鹿特丹。13 岁时，他进入鹿特丹美术与工艺学院学习，同时在一家商业和装饰艺术公司当学徒。他在学院的晚上学习绘画，而在设计公司则学习装饰绘画，绘制大理石和木纹图案以及字体。这种多方面的教育使他具备了独特的技能，这些技能在他成熟的艺术中得到了体现。1926 年，他藏身于一艘英国货轮偷渡到美国，次年定居纽约。在那里，他首次深入接触欧洲现代主义，受亨利·马蒂斯启发创作了静物画。不久之后，他结识了斯图尔特·戴维斯、阿希尔·戈尔基和约翰·格雷厄姆，他们成为了他的挚友。1935 年，德·库宁加入了联邦艺术项目，这是美国公共事业振兴署（WPA）的一部分。这段经历促使他全身心投入绘画。在纽约的早期岁月里，他的作品在生物形态抽象和更传统的具象描绘之间摇摆不定，从大萧条时期的男子到他妻子、前身为伊莱恩·弗里德（Elaine Fried）的古典肖像画，她是一位艺术家，两人于 1943 年结婚。这种风格和主题之间的无缝转换以及拒绝简单归类，成为了德·库宁漫长艺术生涯中的显著特征。20 世纪 40 年代，德·库宁进一步发展了他独特的抽象风格，常常从人物画的碎片中创作出复杂的构图。这些作品最终形成了他著名的黑白画作，这些画作构成了他于 1948 年 4 月在纽约查尔斯·伊根画廊举办的首次个展的主体，并以《阁楼》（1949 年）和《挖掘》（1950 年）等更大规模的画作收尾。完成后者之后，德·库宁开始创作他最为著名的《女人》系列画作。1953 年，六幅《女人》画作及相关素描在纽约西德尼·贾尼斯画廊一同展出，引发了艺术家、策展人和评论家们对于在抽象艺术时代具象艺术有效性的激烈讨论。20 世纪 50 年代后半期，德·库宁的风格转向了基于风景的抽象画，他用有力的笔触作画，采用了后来被称为“全臂挥扫”的技法。在超过五年的时间里，这些抽象风景画从策展人兼评论家托马斯·赫斯所称的“城市”风格，演变为“公路”风格，再到“田园”风格，这反映了德·库宁向乡村生活的转变。在长岛东端度过越来越多的时间后，他设计并建造了一座住宅和工作室，于 1963 年永久定居于此。受到该地区柔和光线的启发，德·库宁将调色板转向了更轻盈、洛可可风格的粉色、黄色和蓝色，并很快开始了新的《女人》系列，这次描绘的是在田园风光中欢欣鼓舞的女性。在职业生涯的最后二十年里，德·库宁始终是一位不知疲倦的创新者，涉足版画和雕塑领域，并不断重塑自己的绘画风格。他 70 年代中期至 80 年代初的作品以高度流畅、宝石色调的风景和海景抽象画而著称。20 世纪 80 年代，他逐渐改变了自己的创作手法，形成了一种极简主义风格，但依然十分复杂，这种风格在他最后的画作中仍在不断探索。德·库宁于 1964 年获得总统自由勋章，并成为众多大型展览和出版物的主题。1950 年，他代表美国参加了第 25 届威尼斯双年展，1954 年，他是美国馆重点展示的五位艺术家之一。1968 年，托马斯·赫斯为纽约现代艺术博物馆组织了德·库宁的首次博物馆回顾展，该展览在国内和欧洲巡回展出。德·库宁的回顾展还在纽约惠特尼美国艺术博物馆（1983 - 1984 年）、华盛顿特区国家美术馆（1994 - 1995 年，仅展出画作）以及纽约现代艺术博物馆（2011 - 2012 年）举办过。 anglejuner 2025-04-13 0 评论 119 喜欢
