搜索

维德琳·卡德特(WidlineCadet)WidlineCadet的实践植根于摄影,包括视频、声音、雕塑、表演和装置。她的作品以她家人从海地移民到美国的生活经历为中心,作为探索黑人侨民生活和生存复杂性的原始材料。由于对她的家族历史和她之前的一代人感到好奇,Cadet开始拍摄她的家庭成员,以努力扩大她家族现有的小型档案。然而,由于研究生学习限制了她的时间和与家人的联系,Cadet将镜头对准了自己,审视了自己的内心自我以及它如何受到移民的影响。她照片中的图案提到了她的过去,例如她在海地父母家周围生长的九重葛小枝,以及以她的旧校服为蓝本的格子裙。由于Cadet的许多亲戚并不存在于照片中,Cadet认为她的照片同样体现了其他人。这些照片是一种跨代认识和想象某人的方式,尽管他们从未见过他们。WidlineCadet(1992年生于阿伊蒂Pétion-Ville,现生活和工作于加利福尼亚州洛杉矶)在纽约城市学院获得工作室艺术学士学位后,在雪城大学获得硕士学位。她是美术工作中心的2021-2022年视觉艺术研究员和哈莱姆工作室博物馆的2020-2021年驻留艺术家。2020年,她获得了NYFA/JGS摄影奖学金、当代摄影博物馆的斯奈德奖,并入围了LitList决赛。她还是2019年雪城大学VPA特纳驻校艺术家、2019年LighthouseWorks研究员和2018年Skowhegan绘画和雕塑学院驻校艺术家。2013年,她获得了Mortimer-HaysBrandeis旅行奖学金。她的作品曾在 Aperture杂志、FOAM、纽约客、时代杂志、纽约时报杂志、金融时报、Frieze、Artforum 和 Wallpaper 等杂志上发表。Cadet在美国和国际上都展出过。她的作品被众多公共和私人收藏,包括纽约惠特尼美国艺术博物馆;芝加哥当代摄影博物馆;纽约哈莱姆工作室博物馆;HuisMarseille,阿姆斯特丹摄影博物馆;洛杉矶县艺术博物馆(LACMA);迈阿密佩雷斯艺术博物馆;密尔沃基艺术博物馆,密尔沃基;普林斯顿大学艺术博物馆,普林斯顿;萨克拉门托克克艺术博物馆;以及伊利诺伊州埃文斯顿西北大学布洛克艺术博物馆。Cadet的作品目前正在 FlowStates展出:纽约ElMuseodelBarrio的 LaTrienal;想象黑人侨民:21世纪艺术与诗学,洛杉矶县艺术博物馆(LACMA); ToConjure:NewArchivesinRecentPhotography,纽约国际摄影中心;以及 NarrativesinFocus,迈阿密佩雷斯艺术博物馆。她的作品还将参加即将在洛杉矶哈默博物馆举行的利物浦双年展和洛杉矶制造2025。Cadet的第一本专著《Ritual[Dis]Appearance/Seremonidisparisyon》由BlackMountainsStudio出版,将于2025年5月发行。
艺术momo
5/8英国丨PrintmakingCompetition2025⏰关键日程投稿截止:2025年8月4日16:00(英国时间)入选通知:2025年8月19日作品交付:2025年9月18-20日颁奖典礼:2025年10月11日(含现场版画演示)🎨参赛细则资格:全球版画艺术家投稿限制:每人最多6件作品装裱后尺寸≤50×50cm需符合二级保护装裱标准(参考英国艺术贸易公会规范)费用:常规:22英镑/件学生优惠:首件15英镑,后续18英镑/件🖌️接受技法传统类:蚀刻/美柔汀/石版画创新类:日光胶版/植物转印/鱼拓综合类:拼贴版画/viscosity印刷🎯奖项设置·英国艺术家奖项最高奖:LittleThumper蚀刻印刷机(价值2150英镑)东伦敦版画奖:1年工作室会员+展览机会Ironbridge色彩奖:定制专属油墨(永久列入品牌色系)10名学生奖:专业级装帧服务(价值150英镑/件)·国际艺术家奖项最高奖:MiniThumper蚀刻印刷机(全球包邮,价值1000英镑)线上展示奖:作品将在画廊数字屏幕轮播·通用奖项莱斯特版画工坊奖:100英镑课程代金券顶级纸张奖:JohnPurcell特供艺术纸(150英镑)年度订阅奖:《版画今日》杂志1年订阅4名装帧奖:专业级画框(Lion公司提供)🏛️展览架构·实体展览(仅限英国入选艺术家)地点:IronbridgeFineArtsGallery(联合国教科文组织遗产地)·线上虚拟展(全球入选艺术家)平台:画廊官网3D虚拟展厅官网:https://www.ironbridgeframing.co.uk/2025-printmaking-competition/
jolyn
5.7广西蒙娜丽莎新材料有限公司招聘□品牌描述:广西蒙娜丽莎新材料有限公司是蒙娜丽莎集团股份有限公司(股票代码:002918)全资子公司,公司地处广西藤县中和陶瓷产业园,占地面积1600余亩,总投资20亿元,规划建成11条现代化陶瓷生产线(现已建成投产7条线,余下4条线正在筹建),现有员工1000多人。公司薪资福利待遇优厚,文化体育活动丰富现因业务发展需求,面向社会招聘以下岗位。□招聘职位:设计员□岗位描述:1.负责新产品的图案造型、图案花色设计2.负责生产线产品转换时喷墨设计图案对版工作3.负责工程版仿版设计工作□任职要求:1.男性,年龄25岁至40岁,设计类大专及以上学历2.2、3年以上陶瓷行业相关工作经验3.熟悉PS调图,具备产品对色能力,有独立构图能力且具有一定审美能力,扎实的陶瓷美术理论知识及设计实践经验4.具备良好的执行能力、口头表达能力、沟通能力、团队策应能力5.工作踏实、责任心强,善于学习、总结和归纳,具有一定的创新能力□薪资范围:面议□申请方式:电子邮箱:gxmnlshr@163.com(投简历时请备注应聘岗位,姓名及联系方式)公众号投递:微信搜索“蒙娜丽莎HR”公众号,关注后进入主页面点击“应聘信息”“线上应聘”投递简历。联系方式:办公电话-(微信同号)韦先生公司地址:广西梧州市藤县中和陶瓷产业园新源大道1号
萝呗儿
5.7展览|南希画廊《优雅的宇宙》◾️展览信息:◽️《优雅的宇宙》◽️艺术家:RonRocco◽️策展人:NancyLee、RonRocco◽️展期:2025.05.03-2025.06.16◽️空间:南希画廊◽️地址:上海市浦东新区陆家嘴银城路66号尚悦湾广场2楼210B室◾️关于展览:展览《优雅的宇宙》是艺术家在上海的首次个展,其标题灵感源自物理学家布莱恩·格林的同名著作,意在探讨艺术与科学在理解“美”方面的共通之处。此次展览跨越艺术家自2007年以来的多个创作阶段,融合雕塑、录像和装置等形式,呈现其对“能量”的持续关注。展览中的录像作品ViolantFreitagsEins与ViolantMittwochsZwei,是艺术家与德国作曲家MarianNeulant合作的成果,音乐中的节奏与城市日常、自然律动产生共鸣,唤起人们对环境与内在节奏的感知。早期雕塑如Untitled1、Matrix、ForLaoTsu等,则关注结构在张力与重力下的能量平衡。此次展出的装置作品Oracle受中国《易经》启发,结合了量子物理中的“叠加”与“纠缠”等概念,延伸对物质世界多重现实的感知。艺术家以此探讨如何通过视觉形式触及看不见的能量波动与文化精神。整体而言,《优雅的宇宙》试图跨越科学、哲思与文化传统,以艺术语言回应现实中的不确定性与多重视角,为观众提供一场富有感知张力与精神召唤的视觉旅程。◾️关于艺术家:罗恩·罗科是一位美国艺术家,曾在纽约、鹿特丹、柏林和中国珠海生活和工作。他的作品包括表演、混合媒体、录像、摄影、版画、装置和雕塑,采用了各种元素、现成品和预制件。罗科小时候在纽约市布朗克斯区的一个意大利裔社区长大。附近的废金属场激发了他早期对金属制品的兴趣,以及对现成材料唤起记忆和联想的潜在潜力的感知。之后,罗科在纽约州立大学帕切斯学院学习视觉艺术,同学包括乔恩·凯斯勒(JonKessler)和弗雷德·威尔逊(FredWilson),师从雕塑家塔尔·斯特里特(TalStreeter)、摄影师兼音乐家约翰·科恩(JohnCohen)和版画家安东尼奥·弗拉斯科尼(AntonioFrasconi)。罗科在北美、欧洲和亚洲继续从事雕塑、装置和摄影工作,并开发了多个项目,如为纽约现代艺术博物馆/PS1展览创作的装置作品《地平线不过是我们视线的极限》、为布鲁克林艺术博物馆创作的装置作品《柏林项目》、在德国柏林KünstlerhausBethanien国际工作室项目创作的作品《私人部分》以及在荷兰鹿特丹Kunst&Complex驻留期间创作的作品《私人部分》。在中国,罗科的雕塑作品以及与中国建筑师吴子勤长达十年的合作,已在珠海后山艺术空间最近举办的名为“城市的愿景”的2024年10月展览中展出。罗恩-罗科目前正在展出的作品《优雅的宇宙》将是他在中国上海的首次展览。◾️关于画廊:南希画廊(Nancy’sGallery)2006年成立。坐落于上海浦东陆家嘴尚悦湾广场GALAMALL。画廊秉持的宗旨是“传播文化,分享艺术”,致力于为国内外优秀艺术家们打造一个交流和展示的平台。画廊经营和代理了三十多位中外优秀当代艺术家的绘画、雕塑、装置、新媒体艺术等。艺术品为诸多个人收藏家以及著名机构收藏,包括中国国家美术馆、国家大剧院、英国渣打银行、韩国领事馆、香港海港城、上海普华永道等。◾️图文致谢:南希画廊◾️媒体合作:everyart2021
K_819
5.7展览|出入艺术《意兴缱绻》◾️展览信息:◽️《意兴缱绻》◽️艺术家:黄河◽️展期:2025.05.03--2025.06.30◽️空间:出入艺术◽️地址:浙江省宁波市江北区槐望观邸42号槐树路256号◾️关于展览:此次展览呈现黄河近阶段的重要新作,作品以抒情写意的风格贯穿始终,在色彩与线条的缠绵交织中,唤起观者内心深处的共鸣与回响。画面如诗如梦,如音乐般荡漾,仿佛在时间的缝隙中细细流淌。正如元稹诗中所言:“留连时有限,缱绻意难终。”黄河借绘画构建起一个层叠而绵延的视觉语境,在有限的笔触中追寻无限的意境。展览将持续至近期,诚邀各界观众前来感受画面背后那份悠远缱绻的诗意世界。◾️关于艺术家:黄河,11974年出生于浙江乐清,本科及硕士毕业于中国美术学院,现任教于浙江外国语学院,是中国当代艺术界具有代表性的抒情性绘画艺术家之一。他的创作融合了东方传统的“写意”精神与现代绘画语言,通过细腻而内敛的视觉表达,在抽象与具象、情绪与理性之间展开探索。黄河擅长以轻柔的色彩、游走的线条与温润的笔触,描绘难以言说的精神状态与感知经验。他的画作常常唤起观者内心的情绪回响,如诗如歌,富于流动的抒情性与哲思的静谧性。其艺术语言避开外在的喧嚣与剧烈对抗,更倾向于在隐约中传达时间与记忆的微光。他常以“意绪”“兴会”等模糊却深刻的内在感受为起点,在形式上进行克制而精致的处理,形成具有独特气质的视觉风格。黄河的作品多次在国内外重要艺术机构展出,亦被私人与机构收藏。评论界普遍认为,他的绘画不仅延续了东方艺术关于“意”的传统,也在当代语境下为抒情绘画注入了新的生命力。◾️关于画廊:出入艺术画廊是一家致力于推动当代艺术发展的独立艺术机构,聚焦于具备独特思想表达与视觉语言的艺术实践,长期关注艺术家的个体成长与创作脉络。出入艺术画廊以开放、包容的姿态搭建展览、对话与合作的平台,不仅发掘新锐艺术力量,也持续呈现中坚艺术家的阶段性成果。画廊展览涵盖绘画、影像、装置、跨媒介创作等多元形式,注重策展的实验性与学术深度,积极推动艺术与社会、空间、文化记忆之间的深层互动。通过展览、出版、艺术家驻留、公共教育等方式,出入艺术画廊不断拓展艺术与观众之间的沟通边界,致力于成为一个具思想温度与文化厚度的当代艺术平台。◾️图文致谢:出入艺术◾️媒体合作:everyart2021
K_819