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创建于：2023-08-24 20:09:32
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全球｜艺术展览 #美国艺术家 #美国看展 #加州看展 #Christine Nguyen
9.27展览｜长滩｜海藻鹿的浮现｜ChristineNguyen:EmergenceoftheKelpDeer◾️展览信息：◽️「海藻鹿的浮现｜ChristineNguyen:EmergenceoftheKelpDeer」◽️艺术家：ChristineNguyen◽️展期：2025.09.18-2025.12.11◽️空间：KleefeldContemporaryArtMuseum,CSULongBeach(minigallery)◽️地址：1250NBellflowerBlvd,LongBeach,CA90840◾️关于展览：展览在Kleefeld的MiniGallery舉行，是一个单人专题展示（soloinstallation）主要展出作品为一件大型摄影作品EmergenceoftheKelpDeer（2007年创作），作品尺寸为96×240英寸，由50张独立的c‑print照片印刷在Sintra板材上，以网格形式组合成一整幅作品作品主题带有幻想与生态意味：描绘一对光亮的鹿样生物仿佛从“海水森林/海藻森林”里浮现出来，画面中的每一块都被有机生命所渗透，从局部到整体都蕴含着生态与神秘感的张力在作品中，艺术家将“科学/自然/神秘/生命”几种语法混融：每块独立的印刷照片像显微镜下的玻片世界，同时又被组织成一个庞大的梦境整体◾️关于艺术家：ChristineNguyen是一位来自美国加州的多媒介艺术家，她的创作涵盖摄影、绘画、手工装置与科学实验材料（如盐晶）等。她善于将“自然的结构”与“科学成像”结合，形成一种既冷静又浪漫的生态语言。她的作品多以宇宙、微生物、矿物、夜空与幻想生态为母题，常通过摄影暗房技术与人工干预并置，创造出看似客观却又流动的视觉奇观。她的图像世界中，既有“自然科学的理性”，又有“神秘主义的灵性”。◾️关于画廊：KleefeldContemporaryArtMuseum隶属于加州州立大学长滩分校（CSULongBeach），以当代艺术收藏、研究与展示为核心。馆藏涵盖众多美国战后艺术家与国际艺术家作品，常设展览与项目多聚焦于西海岸艺术史、女性艺术实践、多文化视角与跨学科实验艺术。馆内空间包括大型展厅、MiniGallery、户外雕塑区与艺术研究室，致力于为公众、学生与艺术家提供开放、实验性的艺术体验平台。◾️图文致谢：KleefeldContemporaryArtMuseum，ChristineNguyen◾️媒体合作：everyart2021
Adele
2025-09-26 0 评论 94 喜欢
全球｜艺术展览 #美国艺术家 #美国看展 #ShoshanaWayneGallery #洛杉矶看展 #Ashwini Bhat
9.27展览｜洛杉矶｜AshwiniBhat:TheMorningAfterTheFireSweptThrough◾️展览信息：◽️「AshwiniBhat:TheMorningAfterTheFireSweptThrough」◽️艺术家：AshwiniBhat◽️展期：2025.08.28-2025.10.25◽️空间：ShoshanaWayneGallery◽️地址：5247WAdamsBlvd,LosAngeles,CA90016◾️关于展览：这个展是AshwiniBhat的个展，其作品线继续她的现场/地景项目AssemblingCalifornia，聚焦于“存在、变形、仪式”三个维度与她与北加州土地之间的亲密关系。展览包含新品的青铜与陶瓷雕塑、摄影、声音装置与文字，这些作品与Bhat在北加州土地上的居住环境紧密相关。她从南印度搬到加州后，于2017年发生的Tubbs火灾成为其艺术与生活的转折点。她将自己嵌入那片土地，观察火灾后的生态循环与地域记忆。展览中的许多雕塑以海芋（callalily）为核心意象：从花蕾、绽放到“爆裂”的形态，象征生命力、衰败与再生的循环。一些作品还以人体自画像形式出现（SelfPortrait系列），模糊“人/自然”的边界，将身体语汇与自然景观交织。在声音空间中，观众能听到钟声混合着女性语音朗诵展览标题的循环录音，营造出既希望又带有冷峻气息的氛围。◾️关于艺术家：AshwiniBhat出生于印度Puttur（卡纳塔克邦），后移居美国加州。维基百科她的创作跨媒体，涵盖雕塑、装置、影像、文字等，以一种独特的视觉语言探索身体与自然、个体与他者的交叠。Bhat的日常生活与艺术创作紧密相连：她与伴侣在索诺玛山脚下离网生活（off‑grid），修复土地、观察生态周期，并将这些体验融入作品中。她获得多个奖项与认同，例如美国艺术家奖（UnitedStatesArtistsFellowship）和HowardFoundation雕塑奖学金等。◾️关于画廊：ShoshanaWayneGallery成立于1986年，最初位于圣塔莫尼卡，后于2022年迁入洛杉矶的WestAdams区，位于5247WAdamsBlvd,LosAngeles,CA90016。画廊自成立之初就以「为女性艺术家提供展出平台」为使命之一，并在洛杉矶艺术界承担起发掘／扶持新锐艺术家的角色。展览风格多样，既展出现代／当代艺术、观念艺术、装置作品，也强调“手工质地”与媒材实验的艺术实践。画廊拥有长期合作的艺术家群体，包括AshwiniBhat（已在画廊展出）在内等，兼顾新锐与成熟艺术家的展览项目。在洛杉矶艺术圈中，ShoshanaWayneGallery是具有声望的当代艺术画廊之一，在国际艺术市场／画廊网络中也有一定知名度。◾️图文致谢：ShoshanaWayneGallery，AshwiniBhat，contemporaryartreview.la◾️媒体合作：everyart2021
Adele
2025-09-26 0 评论 119 喜欢
全球｜艺术展览 #新加坡 #新加坡艺术科学博物馆 #新加坡看展
9.27展览｜新加坡|另一个世界是可能｜AnotherWorldIsPossible◾️展览信息：◽️另一个世界是可能｜AnotherWorldIsPossible◽️展期：2025.09.13-2026.2.22◽️空间：艺术科学博物馆（ArtScienceMuseum）◽️地址：BayfrontAvenue,Singapore018974◾️关于展览：AnotherWorldIsPossible是一场关于未来建构（world‑building）的跨学科展览，涵盖电影、建筑、设计、幻想文学、生态城市愿景等领域。该展以一种具有“新加坡式”未来观为起点：强调长期思考、环境务实、集体责任感，将“未来”视为可被设计与塑造的议题，而非单纯的灾难预测。展览共分为多个章节（约七章），每章从不同切面引导观众思考未来的可能性：如“我们如何成为终结的作者”（WeAreAuthorsoftheEnd）、“想象如何在我们之间回响”（ImaginationEchoes）、“自由的起始”（ItBeginswithFreedom）、“从游戏到宇宙”（FromConsoletoCosmos）等。作品类型多样：沉浸式装置、影像/电影、未来主义建筑设计模型、跨媒介创作、互动媒体等。合作机构与策展：该展由ArtScienceMuseum与未来建筑/影视创作者LiamYoung共同策展。展览还与澳大利亚的ACMI合作呈现，是TheFutureandOtherFictions展览的后续延伸。◾️关于艺术家：本展聚集了来自全球的建筑师、视觉艺术家、未来主义者、影像导演与媒体创作者，他们以跨学科方式共同勾勒对“另一个世界”的想象。参展艺术家们的实践横跨虚拟现实、电影、科幻文学、环境设计、互动艺术与游戏叙事，以作品回应当下社会对未来的焦虑、幻想与希望。策展人之一LiamYoung曾被誉为“建筑界的科幻导演”，此次与展览团队一同策划多个展区，展出包括装置影像、未来建筑模型、幻想生态系统等作品。部分艺术家如Björk、JacobKudskSteensen、OsborneMacharia等，则以奇异世界观与超感官体验唤起观众对于“可能世界”的感知。而新加坡本地与亚洲地区的艺术家与建筑事务所（如WOHA、DebbieDing、JasonPomeroy等）也以充满区域想象力的可持续城市设计与“未来东南亚”视角，为这场展览注入在地回应与生态思辨。◾️关于画廊：艺术科学博物馆（ArtScienceMuseum）位于新加坡滨海湾金沙综合体，是亚洲首家以“艺术与科学交汇”为核心理念的综合性博物馆。自2011年开馆以来，博物馆以其独特的莲花形建筑成为新加坡最具辨识度的文化地标之一，由著名建筑事务所SafdieArchitects设计。ArtScienceMuseum以跨学科策展与全球合作项目为特色，长期致力于展示前沿艺术、科技创新、生态未来、游戏叙事与虚拟现实等领域的实验性创作。展览常与国际重要机构如伦敦V&A博物馆、东京森美术馆、澳大利亚ACMI、NASA、未来主义创作者等合作，呈现全球性的文化议题与技术前沿。博物馆也注重公众参与与教育推广，设置互动展区、VR沉浸体验、工作坊及讲座等形式，面向各年龄层提供多元体验。其策展理念强调“未来可以被想象，也可以被塑造”，是亚洲地区艺术与科学交融展示的先锋机构之一。◾️图文致谢：艺术科学博物馆（ArtScienceMuseum）◾️媒体合作：everyart2021
Adele
2025-09-26 0 评论 100 喜欢
全球｜艺术展览 #毕加索 #巴勃罗毕加索 #伦敦 #英国 #泰特现代美术馆
9.25展览｜伦敦|毕加索剧场|TheatrePicasso◾️展览信息：◽️「毕加索剧场|TheatrePicasso」◽️艺术家：巴勃罗·毕加索（PabloPicasso）◽️展期：2025.09.17-2026.4.12◽️空间：泰特现代美术馆(TateMorden)◽️地址：Bankside,London,SE19TGEngland◾️关于展览：探索毕加索（PabloPicasso）与表演性（performativity）的关系，即他如何受到舞者、表演者（dancers,acrobats,entertainers）、斗牛士等形象的吸引，并将这些表演／舞台元素融入其艺术创作中。超过45件毕加索的作品，包含绘画、雕塑、纺织、素描／纸上作品等；部分作品是首次在英国展出。展览空间被设计成“剧院/舞台”的氛围：暗调灯光、剧场般的布景与节点；还有现场／舞蹈/表演／声音／灯光来加强“表演性”的体验。观众感觉像在观看一出剧／舞台而不是传统静态展览。TheThreeDancers（1925）是中心作品（也因其与舞蹈、表演、变形与张力紧密相关而被选作展览标志）还有TheWeepingWoman等毕加索的◾️关于艺术家：巴勃罗·毕加索（PabloPicasso,1881–1973）是20世纪最重要的艺术家之一，立体主义的奠基人，其创作横跨多个风格与媒介，涵盖绘画、雕塑、陶瓷、舞台设计等。他对“表演性”“面具化的身份”“身体与情绪”的探索贯穿一生，作品对现代艺术产生了深远而持续的影响。◾️关于画廊：泰特现代美术馆（TateModern），是隶属于英国泰特美术馆体系（Tate）的四座场馆之一，于2000年在伦敦正式开放。其前身为一座发电厂，由赫尔佐格和德梅隆建筑事务所改建而成。TateModern是世界领先的现代与当代艺术博物馆之一，收藏涵盖1900年以来的国际艺术作品，包含绘画、雕塑、装置、摄影、电影与表演艺术等多个领域。TateModern长期致力于推动多元艺术实践与国际对话，以其跨媒介展览、沉浸式空间设计与对社会议题的关注著称。其特有的涡轮大厅（TurbineHall）及展览策划在全球艺术界具有广泛影响力，是伦敦乃至欧洲最具代表性的当代文化地标之一。◾️图文致谢：泰特现代美术馆（TateModern）,AlmineRech◾️媒体合作：everyart2021
Adele
2025-09-24 0 评论 84 喜欢
全球｜艺术展览 #美国艺术家 #惠特尼美国艺术博物馆 #纽约展览
9.25展览｜纽约|「六零年代超现实」专题展|SixtiesSurreal◾️展览信息：◽️「六零年代超现实」专题展|SixtiesSurreal◽️展期：2025.09.24-2026.2.1◽️空间：惠特尼艺术博物馆(WhitneyMuseumofAmericanArt)◽️地址：99GansevoortSt,NewYork,NY10014◾️关于展览：SixtiesSurreal是一次对1958至1972年度美国艺术的新颖重读（revisionistsurvey），突破常见的六十年代艺术叙事方式，聚焦那一时代里被边缘化、被忽视的“超现实主义”线索与美学倾向。展览囊括100多位艺术家的作品，艺术家既包括大众耳熟能详者，也有近年才被重新发掘的群体。《SixtiesSurreal》试图展示一种“超现实的美国表达”——即艺术家如何在动荡的时代中将心理、幻想、性／身体欲望、政治冲突、社会变迁等隐秘力量转化为视觉语言。展览设计在视觉与空间布局上也追求营造一种“梦境／潜意识”的氛围，让观众在穿梭于作品之间的时候感受到六十年代“非理性”、“幻想”与“激变”的力量。◾️关于艺术家：这些艺术家既有在六十年代就已经活跃的“大名字”（如DianeArbus、LouiseBourgeois、YayoiKusama），也有后来被重新发掘、争议边缘的艺术家（MelCasas、NancyGrossman、RobertCrumb等）。有摄影师、有装置艺术家、有雕塑家、有版画家、有跨媒介艺术家，这体现出这个“超现实”的线索是横跨媒介与风格的，不局限于单一形式。展览把这些名字混排在一起，就是想告诉观众：六十年代的美国艺术不只是极简／波普／极端抽象，还有那些潜意识、幻想、性／身份、身体记忆这些“非理性”的一面。◾️关于画廊：惠特尼美国艺术博物馆（WhitneyMuseumofAmericanArt）由艺术家兼慈善家葛楚德·范德比尔特·惠特尼（GertrudeVanderbiltWhitney）创立于1930年，是美国最早致力于当代艺术支持与推广的重要机构之一。惠特尼始终关注在世艺术家的创作实践，其馆藏现已超过26,000件，涵盖绘画、雕塑、摄影、影像、装置、新媒体等多种形式。2015年，惠特尼迁入位于纽约Meatpacking区的全新馆舍，由建筑师伦佐·皮亚诺（RenzoPiano）设计，紧邻HighLine高线公园，成为城市文化地标。博物馆以其活跃的展览节奏、多元的策展视角、标志性的“惠特尼双年展”（WhitneyBiennial）以及对美国艺术史的持续更新，在全球当代艺术体系中扮演着关键角色。◾️图文致谢：惠特尼美国艺术博物馆（WhitneyMuseumofAmericanArt）◾️媒体合作：everyart2021
Adele
2025-09-24 0 评论 90 喜欢
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