全球｜艺术展览 #工作室画廊 #隐谷归云 #李坤 #任才峰 展览｜工作室画廊《隐谷归云》◾️ 展览信息：◽️《隐谷归云》◽️艺术家：李坤、任才峰◽️展期：2024.12.5-2025.2.5◽️空间：工作室画廊◽️地址：上海市静安区长乐路888号◾️关于展览：绘画有明确的古今之分吗？一定需要颠覆传统才是创新吗？当下的时代真的不需要传统的艺术么？绘画是单纯的视觉艺术吗？传统究竟是什么？如何体验各中微观不同？提出这些问题引发我思考的是两位九零后艺术家，他们自小研习传统绘画，美院毕业后自己租了半亩地创建了“芳园”（工作室）。用自己的绘画和自己的生活构建了一个与众人不同的现实。更把“传统精神”这样大而抽象的概念转化为他们生活里每一个具体的体验试图回应着以上诸多发问。屏风、册页、长卷、立轴，每一个传统的制式都在两个鲜活的年轻人手中以敬畏而崭新的方式展开。“绘画没有新旧只有高下，因此尽量不去改变传统的内核，不去刻意凭空追求一些形式语言上的创新，也不刻意回避时代性，而是在实践的过程中自然地形成自己的世界观和价值观并融入作品中。” 这是他们面对绘画时自始至终的坚定态度。很显然，这两个年轻人并不在热火朝天的“当代艺术圈”；也与死守传统刻板印象的“书画圈”保持着距离。他们只希望能用画笔记录下那些真实存在的美好。◾️关于艺术家：李坤，1992年生于山东高唐，现居北京，芳园主人。李坤不尚空谈，善于行动与思考，为人朴素、自然、通达，尤其他执着的求知与探索精神让人为之一振，总是忘情于他所追求的艺术真谛且乐此不疲。李坤天资聪颖，有悟性，喜欢画面的苍茫之润及豪放灵动之美，由是，他从初学任伯年、陈淳等严谨一路跨度到徐渭、八大浑厚奔放，虚灵逸气的艺术风格。李坤的作品体现了他较全面的学养，他喜欢诗境，练习书法，并且融于绘画，对传统文化的博取广收让他脱颖而出，悟画理，通画道，气韵、布白、虚实、呼应等中国画特有的形式美感都不断的探索并应用于创作中。—— 于光华教授任才峰，1990年生，河南禹州人，现居北京，芳园主人。美院毕业后在城边租了一亩院子，里面有半亩花田。文震亨在《长物志》中写“弄花一岁，看花十日”。如今这日子离大家已经太远，可大概世间凡所美好，又莫不如此，浇灌修剪，更少不得漫长的等待，在某一日花蕾总会绽放，即便某天凋零，可就这“十日”也已经足够。后来创建了“芳园”，差不多也有半亩，想着能让山静日长的日子离大家更近一些。如今打理这半亩芳园，希望园里能花草生长，能好景常在，更希望能用画笔记录好这些真实存在的美好。◾️关于美术馆：工作室画廊于 2016 年初成立于上海，是上海首家支持国际艺术家驻留项目的商业画廊。自成立起，始终致力于支持不同领域、极具潜力的青年艺术家。除了举办专业的展览，画廊还发起了多个话题性的艺术项目，不断丰富在地艺术生态。目前工作室画廊经营着两处实体空间：设计先锋大胆的画廊空间坐落在上海市中心，专注于其代理艺术家的工作呈现与推广；而工作室空间作为画廊的学术引擎，则聚焦于非营利性的艺术项目与研究记录。 工作室画廊不是简单意义上的画廊空间+工作室空间；而是一种对艺术生产和消费机制的创造性思考。通过对艺术家工作状态的深入观察，探究其艺术创作的真实动机；努力协助艺术家把工作中产生的价值转化成共识。◾️图文致谢：工作室画廊◾️媒体合作：everyart2021 360/365 2024-12-19 0 评论 129 喜欢
全球｜艺术展览 #工作室画廊 #与自然的距离 展览｜工作室画廊《与自然的距离》◾️ 展览信息：◽️《与自然的距离》◽️艺术家：施翔 Shi Xiang 杨乙嘉 Yang Yijia 翟轩弘 Zhai Xuanhong◽️展期：2024.9.7-2024.11.15◽️空间：工作室画廊◽️地址：上海市静安区长乐路888号◾️关于展览：自然，作为一个媒介，不仅仅是外部世界的花鸟树木，更是艺术家与外部环境之间深刻互动的体现。本次展览的三位艺术家都将自然植物、风景作为其进入画面的载体，通过各自不同的工作方法以及对表现材料的选择呈现出了“再现自然”的不同路径，也“坐标”了他们各自与自然之间的距离。不满足于对现实自然的再现是三位艺术家另一个不谋而合之处；面对自然却不“照抄”自然显然有着巨大的难度，因为想要通过光影和造型技巧简单模仿眼前自然的效果，这对经过了多年系统造型训练的艺术家而言实在无法调动起工作的新鲜感；此时人的主观想象便成为了一剂让人兴奋的良药，可惜纯粹依靠想象的绘画又会让人陷入空洞虚无的境地。问题来了，该如何平衡描摹再现的乏味可陈与任凭空想的虚无缥缈？艺术家的工作是如何在具体的材料（现实世界）和感觉（经验）的引导下一步步展开新的方法、新的视觉最终构建独属于他们自己的“自然”的？这个展览我们试图呈现三个不同的路径，期待与你分享。◾️关于美术馆：工作室画廊于 2016 年初成立于上海，是上海最早支持国际艺术家驻留项目的商业画廊之一。自成立起，始终致力于支持不同领域、极具潜力的青年艺术家。除了举办专业的展览，画廊还发起了多个话题性的艺术项目，不断丰富在地艺术生态。 目前工作室画廊经营着两处实体空间：设计先锋大胆的画廊空间坐落在上海市中心，专注于其代理艺术家的工作呈现与推广；而工作室空间作为画廊的学术引擎，则聚焦于非营利性的艺术项目与研究记录。 工作室画廊不是简单意义上的画廊空间+工作室空间；而是一种对艺术生产和消费机制的重构。通过对艺术家工作状态的深入观察，探究其艺术创作的真实动机；努力协助艺术家把工作中产生的价值转化成共识。◾️图文致谢：工作室画廊◾️媒体合作：everyart2021 360/365 2024-10-06 0 评论 140 喜欢
全球｜艺术展览 #艺术展览 #画廊展览 #上海展览 #工作室画廊 #约翰娜·K·贝克 展览丨工作室画廊：约翰娜·K·贝克《拨木土拨鼠拨拨木》◾展览信息：◽约翰娜·K·贝克so much wood would a woodchuck chuck ◽展期：2023年12月26日-2024年2月19日◽艺术家：约翰娜·K·贝克 Johanna K Becker◽空间：STUDIO GALLERY 工作室画廊◽地址：上海市静安区长乐路888号◾关于展览：工作室画廊欣然宣布将于2023年12月16日至2024年2月19日呈现德国艺术家约翰娜·K·贝克（Johanna K Becker）极具其“黑色幽默”气质的个人展览《拨木土拨鼠拨拨木》。本次展览主题“拨木土拨鼠拨拨木”（so much wood would a woodchuck chuck）源自英文中一句有名的绕口令：How much wood would a woodchuck chuck if a woodchuck could chuck wood? “如果一只土拨鼠可以抛拨木头，那么它究竟能够抛拨多少木头？”而我们明确地知道，土拨鼠只会挖掘洞道根本不会抛拨木头。然而，这句只为语言练习而存在其本身并无意义的绕口令还是会让人不自觉地陷入思考和回答这个问题的“陷阱”。这种尝试质询一切，哪怕是无意义事物的习惯，揭示了人性中的深刻特质：似乎人类行为的驱动力之一就想要去解释无法解释之物；使不可见之物变得可见。当然，对于艺术家而言，这句绕口令在某种程度上也呈现出今天的人们是如何对待、感知以及构建“自然”这个概念的。通过展览，艺术家意在将观众引入一个摆满了奇特物件的花园。我们可以将这个怪诞的未知领域想象成一个玫瑰色的豪华公园模型，又或是一个用聚酯树脂封装的景物。身在其中，观众可以寻找到雄伟水景的冰冻遗迹；貌似石化的树木碎片以及掺杂其中的精美矿物；形状怪异的树木组合纸本绘画。当观众被作品的美感所吸引而走近后，则会逐渐意识到这些看似浪漫的“自然景观”竟是由人造材料模拟而成。届时画廊的展厅空间便如同浅绿色的菌根一样在地下蔓延，展览将自然的痕迹视为遗失已久的宝物珍藏，犹如藏宝洞般的存在。◾关于艺术家：Johanna K Becker，1980年出生于德国沃尔姆斯。她的创作形式涉及雕塑、绘画和影像。2002年获苏格兰爱丁堡龙比亚大学图文传播艺术学学士学位，2007年获德国美茵茨约翰内斯·古腾堡大学图书学、艺术史和文化人类学硕士学位。2007年至2016年，她在德国明斯特造型艺术学院跟随艺术家Cornelius Völker进行学术研究。Johanna曾多次参加国际驻留项目，如法国巴黎国际艺术城、中国上海斯沃琪和平饭店艺术驻留项目、韩国蔚山MOHA艺术工作室。其作品曾被德国勒沃库森拜耳艺术收藏馆、德国利珀协会施瓦伦贝格市立美术馆、德国沃尔法赫城堡博物馆等收藏。◾关于画廊：工作室画廊于 2016 年初成立于上海，是上海首家支持国际艺术家驻留项目的商业画廊。自成立起，始终致力于支持不同领域、极具潜力的青年艺术家。除了举办专业的展览，画廊还发起了多个话题性的艺术项目，不断丰富在地艺术生态。 目前工作室画廊经营着两处实体空间：设计先锋大胆的画廊空间坐落在上海市中心，专注于其代理艺术家的工作呈现与推广；而工作室空间作为画廊的学术引擎，则聚焦于非营利性的艺术项目与研究记录。 工作室画廊不是简单意义上的画廊空间+工作室空间；而是一种对艺术生产和消费机制的重构。通过对艺术家工作状态的深入观察，探究其艺术创作的真实动机；努力协助艺术家把工作中产生的价值转化成共识。◾图文致谢：STUDIO GALLERY 工作室画廊◾媒体合作：everyart2021标签：#艺术展览 #工作室画廊 #上海展览 #约翰娜·K·贝克 #画廊展览 cocobolo丶 2023-12-29 0 评论 123 喜欢
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