全球｜艺术奖项 #设计大奖 #奥地利 #世界学生之星包装设计奖 7/6 奥地利 | 2026“世界学生之星”包装设计奖世界学生之星包装设计奖（WorldStar Student）由世界包装组织WPO主办，是全球包装领域权威高水平国际学生赛事。赛事旨在为全球学生提供包装设计创意展示与学术交流平台，获奖结果由WPO官方审核公示，作品获得全球行业认可，并进行国际宣传推广，获奖者可受邀参与国际颁奖大会。一、参赛资格• 参赛人群全国及港澳台在读大中专、本科生、研究生、应届毕业生均可参赛。• 作品要求1. 作品类型：2025–2026年原创销售包装、运输包装、工业包装2. 版权要求：全新原创、无抄袭、从未获得过本赛事奖项• 参赛资质（二选一）通道A（直接参赛）：已获得「包装之星创意奖」「中国之星·希望之星」通道B（审核参赛）：无国奖，需2026年8月15日前提交推荐材料，经国内专家评审通过，获取官方参赛推荐资格二、奖项设置• 综合等级奖（主奖）1. 世界学生之星奖（WorldStar Student，最高等级）2. 荣誉提名奖（Certificate of Merit）3. 入围证书奖（Certificate of Recognition）• 专项特色奖1. 销售奖（Marketing Appeal Awards）：视觉展示效果佳、强种草、可有效刺激消费者购买欲2. 可持续设计奖（Sustainability Awards）：具备环保、社会可持续创新设计3. 节约食品包装奖（Save Food Packaging Award）：可减少食品损耗、防浪费，包含适度包装、适配材料、可再封、智能活性包装等设计三、官方评审标准创新性、市场销售吸引力、视觉平面美感、可持续性、工艺易落地性、包装功能匹配度、整体设计完整度与观感。四、参赛材料规范1. 报名表：完整填写中英双语官方报名表（官网http://www.cepi-china.com下载）2. 作品图片：2–4张，JPEG/PNG格式，300dpi以上、5M以内；纯色背景、无拼图、无多余中文装饰3. 资质证明：国内获奖证书 / 官方推荐资格文件4. 缴费凭证：报名费转账截图五、参赛费用统一参评费：400元/件缴费信息• 收款银行：招商银行北京双榆树支行• 账号：888806630101001• 户名：中国出口商品包装研究所• 备注：报送人姓名 + 世界学生之星报名费• 规则：逾期未缴费视为自动弃权，取消参赛资格六、关键时间节点1. 推荐资格申报截止：2026年8月15日2. 全国最终截稿时间：2026年10月10日七、投稿方式所有材料打包发送至官方邮箱：packstar@cepi-china.com九、官方联系方式• 地址：北京市丰台区搜宝商务中心3号楼2308室• 电话：010-84241821• 对接人：李玲、王冠中• 官方QQ：2337922691欢迎将中文版作品集同步至EveryArt官方邮箱：everyart@163.com 获得更多合作机会。 Yvonne. 07-06 07:48 0 评论 40 喜欢
国际｜展览征集 #国际艺术征集 #奥地利 #维也纳 2026/7/2维也纳官方城市艺术征集｜空间公共性主题链接：https://www.golfklub.org/open-call-2026“空间并非中立的容器，而是社会建构的产物。空间的分配始终反映着既有的权力关系。因此，对空间的占有始终是一场争取政治参与和价值创造的斗争。”——亨利·列斐伏尔空间从来都不是中立的。它既是分散的，也是有限的，既是开放的，也是受控制的。公共空间的使用方式和可达性塑造了我们的共存方式，并影响着哪些人受到关注，哪些理念和生活方式被赋予社会价值。谁能进入公共空间？谁被排除在外？公共空间是如何被创造出来的？哪些空间得到保护和提升，哪些空间被忽视和取代？空间是如何改变的？什么让人在一个地方感到舒适？虚拟空间和现实空间之间有何关联？目前存在哪些问题？该合作展览项目旨在探讨这些问题，并鼓励人们思考空间正义、社区、社会不平等、身份认同和替代性共存形式。作为今年公开征集展览的一部分，我们诚邀来自不同领域的艺术家、艺术团体和个人围绕此主题提交作品创意。作品将根据以下标准进行评选：可行性；制作阶段的可行性；合作意愿；以及与其他艺术理念的契合度。该项目包含数周的构思和制作阶段合作，以及参与者之间的定期交流。高尔夫俱乐部欢迎来自不同背景的艺术家申请——无需任何经验。* 公开征集活动截止至8月9日。* 8月30日举行联合启动会议。* 展览将于 2026 年 10 月 23 日至 25 日在 GB* Süd 的场所举行。启动几周后，将进行一次联合中期更新；筹备阶段在展览会开始前一周开始。作品将在合作创作阶段完成，从最初的头脑风暴到最终的完成，时间大约在九月初到十月中旬。因此，请您预留必要的时间，并确保在此期间您的参与不会受到干扰。虽然您可以利用现有的作品，但主要目标是专门为本次展览创作全新的作品。作为一个艺术文化协会，我们致力于为艺术创作和合作创作提供便捷的途径，因此，我们非常重视协会内部的开放沟通。在这个创作阶段，作为协会成员，我们很乐意协助您实现您的想法！我们提供制作预算（约 80-100 欧元），以及指导、支持和使用工作室/工坊、摄影棚和暗房的权限。作品也可以合作完成。遗憾的是，差旅费无法报销。申请者请上传一份简短的艺术家简介、作品集摘录以及您的概念想法（可选附照片/草图等），文档格式为 PDF（最多 5 页！）。我们期待来自各方不同的观点和贡献，共同探讨我们这个时代的空间问题！由维也纳市政府（MA7文化倡议，Favoriten区）资助与 GB* 联合制作（Gebietsbetreuung Stadterneuerung Süd, Quellenstraße 149）mailto:info@golfklub.org申请表：https://www.golfklub.org/open-call-2026#formular欢迎将中文版作品集同步至EveryArt官方邮箱：everyart@163.com获得更多合作机会。 方要飛 07-02 19:44 0 评论 40 喜欢
全球｜艺术展览 #奥地利 #维也纳 #Frauke Dannert #Galerie Kandlhofer 03.05 展览｜维也纳 ｜Frauke Dannert - Doppelgänger◾️ 展览信息：◽️「Frauke Dannert - Doppelgänger」◽️艺术家：Frauke Dannert◽️展期：2026.02.28 - 2026.04.02◽️空间：Galerie Kandlhofer◽地址：Brucknerstrasse 4 (the entrance is between No. 4 and 6), 1040 Vienna◾️ 关于展览：《Frauke Dannert – Doppelgänger》 是德国艺术家 Frauke Dannert 的最新个展，展期为 2026 年 2 月 28 日至 4 月 2 日，在维也纳 Galerie Kandlhofer 举办。展览通过绘画与纸本拼贴作品展开，以“Doppelgänger（分身／双重存在）”为核心概念，探讨身份、重复与差异之间的关系。作品中反复出现的身体局部与物件形态——如鼻子、耳朵或手——在画面中被拆解、复制与重组，构成一种介于现实与心理空间之间的视觉结构，使观者在熟悉与陌生之间产生微妙的感知张力。 ◾️ 关于艺术家：Frauke Dannert（1979 年生于德国 Herdecke） 现生活和工作于科隆。她的创作以拼贴、绘画与空间干预为核心，长期关注建筑结构与视觉空间的关系。Dannert 通常从摄影或现实结构中提取元素，通过复制、缩放与拼贴的方式进行再构，并将图像处理为黑白或灰阶色调，从而在视觉上“疏离”原始空间，使作品在有机形态与建筑结构、现实与幻象之间摆动。 ◾️ 关于画廊：Galerie Kandlhofer 位于维也纳第四区，是欧洲当代艺术生态中活跃的画廊之一，长期关注跨媒介艺术实践与概念性创作。画廊在展览策划上常强调艺术家语言与空间之间的互动关系，并通过个展与群展持续推动国际当代艺术交流。本次 《Doppelgänger》 展览延续了画廊对实验性绘画与空间研究的关注，也呈现了 Dannert 在当代绘画语境中对身份、重复与视觉结构问题的深入探索。◾️图文致谢：Galerie Kandlhofer◾️媒体合作：everyart2021 Adele 2026-03-05 0 评论 60 喜欢
全球｜艺术奖项 #国际艺术大奖 #艺术赛事 #插画赛事 #奥地利 1.27｜Lürzer's Archive: 200 Best Illustrators Worldwide 2026/2027｜2026｜奥地利／全球开放◾ 国家／主办地– 国家：奥地利– 注册及主办国家：奥地利– 主办方：Lürzer's Archive– 总部所在地：奥地利·维也纳– 提交方式：全球线上提交◾ 官网https://www.luerzersarchive.com/◾ 赛事定位／方向《Lürzer's Archive》（路泽存案）是全球广告与设计界的“创意圣经”。其每两年评选一次的“全球 200 位最佳插画师”特刊，是插画界含金量极高的行业入场券。该赛事不以单纯的艺术美感为唯一标准，而是极其看重插画在商业创意、广告策略与品牌视觉中的应用能力。入选该名单意味着你将直接进入全球顶级广告公司创意总监的年度采购名录。◾ 参赛对象– 全球开放– 职业插画师、数字艺术家、3D 建模师– 设计工作室、广告代理商– 不限国籍（学生亦可参加，但需以专业标准竞技）◾ 作品范围（主要类别）– 广告插画：用于平面广告、品牌活动的作品。– 数字插画：包含 3D 渲染、数字化绘画及合成作品。– 包装与产品插画：应用于消费品外包装的视觉。– 编辑与书籍：高质量的封面及内页插图。– 个人/实验性作品：展示个人风格且具有商业潜力的创作。◾ 时间线（2026 年）– 参赛征集开启：2026 年 1 月 15 日（已开启）– 常规截止日期：2026 年 4 月 24 日– 最终截止日期：2026 年 5 月 22 日– 评审阶段：2026 年 6 月– 结果公布：2026 年 8 月– 特刊出版：2026 年底◾ 奖金 / Prize Money– 本赛事不设统一现金奖金– 获奖回报包括：– 作品以整版形式入选《200 Best Illustrators Worldwide》全球限量版年鉴。– 获颁路泽存案认证的“全球 200 强”获奖证书。– 作品在全球顶尖创意人在线数据库中获得长达两年的优先展示。– 获得进入全球一线广告与时尚行业视野的极高曝光度。◾ 评审重点– 商业创意：作品与广告创意或品牌核心理念的契合度。– 执行工艺：细节处理、材质表现及构图的精致程度。– 风格引领性：是否代表了当下及未来两年的视觉潮流。◾ 报名费 / Entry Fee（2026 年，美元）– 单件作品：85 美元– 系列作品（最多 5 张）：160 美元– 学生/年轻创意人优惠：45 美元 蛋泥 2026-01-27 0 评论 55 喜欢
全球｜艺术奖项 #国际艺术大奖 #设计大奖 #艺术赛事 #奥地利 1.16｜Prix Ars Electronica 2026｜2026｜奥地利／全球开放◾ 国家/主办地– 国家：奥地利– 主办方：Ars Electronica– 提交方式：全球线上提交◾ 官网https://ars.electronica.art/prix/en/◾ 赛事定位／方向Prix Ars Electronica 是当代最具国际权威性的媒体艺术与跨学科创作奖项之一，自 1987 年创立以来，持续关注艺术、科技与社会之间的前沿关系。该奖项并不以传统设计分类为核心，而是强调实验性、批判性与未来导向，作品常涉及人工智能、数字文化、生物技术、网络系统、社会结构与人机关系等议题，在艺术、设计与研究交叉领域具有极高学术与专业认可度。◾ 参赛对象– 全球开放– 个人或团队参赛– 艺术家、设计师、研究者、工程师、跨学科创作者均可– 不限国籍、年龄或学历背景◾ 作品范围（常设主要类别）– Computer Animation / New Animation Art– Interactive Art +– Digital Musics & Sound Art– Artificial Intelligence & Life Art– u19 – Create Your World（青年类别）– 新增或轮换的社会、技术与文化实验性类别◾ 时间线（2026 年）– 全球征集开启：2026 年 1 月 10 日– 作品提交截止：2026 年 3 月 5 日– 国际评审阶段：2026 年 4 月 1 日—5 月 15 日– 获奖名单公布：2026 年 6 月 24 日– 颁奖典礼与官方展览（林茨）：2026 年 9 月 2 日—9 月 6 日◾ 奖金 / Prize Money（明确现金奖励）– Golden Nica（各主要类别）：10,000 欧元 / 类别– Award of Distinction：证书– Honorary Mention：证书– u19 类别另设专项奖金◾ 评审重点– 艺术与技术之间的原创性整合– 对当代社会、文化或技术问题的批判性回应– 概念深度、实验方法与研究价值– 作品在媒介与系统层面的创新程度– 表达结构与呈现完成度◾ 报名费 / Entry Fee（2026 年）– 专业类别：EUR 30– u19 类别：无 蛋泥 2026-01-16 0 评论 53 喜欢
全球｜艺术展览 #Lisson Gallery #奥地利 #萨尔茨堡 #Museum der Moderne 12.12 展览｜萨尔茨堡｜Visual Echoes: Counter-Images in the Stream of Pictures. Video, Film, Photography◾️ 展览信息：◽️「Visual Echoes: Counter-Images in the Stream of Pictures. Video, Film, Photography」◽️展期：2025.10.03 - 2026.03.15◽️空间：Museum der Moderne Salzburg◽地址：Mönchsberg 32, 5020 Salzburg, Austria◾️关于展览《Visual Echoes: Counter-Images in the Stream of Pictures. Video, Film, Photography》聚焦影像在当代世界中的“反图像”生产机制，展期为 2025.10.03 – 2026.03.15，于奥地利萨尔茨堡现代艺术博物馆（Museum der Moderne Salzburg）展出。展览以录像、电影、摄影为主体，通过历史与当代作品并置，探讨影像如何在信息洪流中抵抗、偏移或重新组织主流视觉叙事。它强调“反图像”作为一种抵抗机制：不顺从、不断位移，揭示视觉体系中的盲点与隐藏结构。◾️关于艺术家：展览呈现多位国际影像艺术家的作品，从实验影像、纪录片式观察到摄影的思辨性使用，形成跨年代、跨媒介的讨论场域。作品指向媒体环境、政治暴力、社会结构、身体与观看的关系，并提出一个核心命题：在影像制造真相、消费情绪、操控认知的当下，艺术家如何以“反图像”方式介入？这些作品通过破碎叙事、延时、再拍摄、错位剪辑等策略，让观众意识到“怎么看”与“看什么”同样重要。◾️关于展馆：Museum der Moderne Salzburg 坐落于 Mönchsberg 山上，以关注现代与当代艺术中的影像、观念与媒体实践而闻名。其展览常以研究性为重点，结合档案材料、装置与影像呈现方式，构建富思辨性的观看经验。本展同样延续此传统：以开放结构组织影像作品，使观众在空间中形成“多重观看路径”，从而体验视觉如何被生产、扰动或反转。◾️图文致谢：Museum der Moderne Salzburg, Lisson Gallery ◾️媒体合作：everyart2021 Adele 2025-12-12 0 评论 78 喜欢
全球｜艺术展览 #David Zwirner #Joe Bradley #Kunsthalle Krems #Krems #奥地利 12.11 展览｜Krems｜Joe Bradley◾️ 展览信息：◽️「Joe Bradley」◽️艺术家：Joe Bradley◽️展期：2025.11.22 - 2026.04.06◽️空间：Kunsthalle Krems ◽地址：Museumsplatz 5, 3500 Krems an der Donau, Austria ◾️关于展览：Kunsthalle Krems 将呈现 Joe Bradley 的大规模个展，时间跨度自他早期极简图像作品到近年的抽象绘画与雕塑装置。展览以“演变中的语言”为主线，集中展示他从符号化、卡通式线稿，到手势性强烈、带有粗粝肌理的大尺幅绘画之间的转折。观众可在展厅中看到他如何在形式、材料与观念之间不断松动边界，并以开放的方式探索绘画的结构与可能性。◾️关于艺术家：Joe Bradley（出生于 1975 年）是美国当代绘画的重要声音之一。他跨越极简、表现、图像与抽象之间的多重语法，以“不固定风格”为创作策略，强调绘画本身的直觉、偶然与原始冲动。他的作品常以简单线条、粗放笔触或碎裂色块构成，看似随意却暗藏结构：既反传统、也借传统；既拒绝确定性，又不断重建视觉秩序。◾️关于空间：Kunsthalle Krems 是奥地利当代艺术的重要机构，以跨学科展览与大型个展著称。其历史性建筑改造而成的展场提供宽阔开阔的空间，使 Bradley 的大尺幅与强视觉冲击的绘画在此能获得理想呈现。展览是该馆关注国际当代绘画发展的另一重点节点，也让观众得以系统性审视 Bradley 的创作轨迹。◾️图文致谢：Kunsthalle Krems, David Zwirner ◾️媒体合作：everyart2021 Adele 2025-12-11 0 评论 72 喜欢
