全球｜艺术展览 #Gagosian Gallery #德里克·亚当斯 #Derrick Adams #Situation Comedy #Gagosi 3.26 展览｜高古轩 - 伦敦「Situation Comedy」◾ 展览信息：◽「Situation Comedy」◽艺术家：Derrick Adams（德里克·亚当斯）◽展期：2025.02.13 - 2025.03.29◽空间：高古轩 - 伦敦◽地址：Davies Street, London◾关于展览：高古轩伦敦Davies Street空间正在举办Derrick Adams（德里克·亚当斯）最新个展「Situation Comedy」，呈现艺术家多件绘画新作。展览将持续至3月29日。Derrick Adams的画作由明亮的色彩、多个平面色块以及布料拼贴构成，以参与日常休闲活动和通过个人的白日梦和幻想而更显生机的黑人身影，呈现了非洲裔美国人的历史和文化形象。这些绘画传递了亦庄亦谐的冲突与解决的时刻，通常是借鉴了电影或电视情景喜剧中的叙事手法予以描绘。因此，画作也获得了这一类型独有的幽默和熟悉感，反映出流行文化和喜剧在定义当代生活的欢乐与矛盾方面的重要性。◾关于艺术家：Derrick Adams（德里克·亚当斯），1970 年出生于巴尔的摩，目前在纽约生活和工作。其作品被多个重要艺术机构收藏，包括巴尔的摩艺术博物馆、阿拉巴马州伯明翰艺术博物馆、弗吉尼亚美术馆（里士满）、布鲁克林博物馆、纽约大都会艺术博物馆、哈莱姆工作室博物馆，以及纽约惠特尼美国艺术博物馆等。主要展览包括：「ON」，纽约Pioneer Works(2016);「Network」，洛杉矶加州非裔美国人博物馆（2017);「Patrick Kelly, The Journey」，纽约哈莱姆工作室博物馆/Countee Cullen 图书馆（2017);「Sanctuary」，纽约艺术与设计博物馆(2018);「Transmission」，丹佛当代艺术博物馆(2018);「Where I’m From」，巴尔的摩市政厅(2019);「Buoyant」，纽约扬克斯哈德逊河博物(2020);「Derrick Adams and Barbara Earl Thomas: Packaged Black」，西雅图亨利艺术画廊(2021);「LOOKS」，克利夫兰艺术博物馆(2021–2022)以及「 I Can Show You Better Than I Can Tell You」，纽约FLAG 艺术基金会(2023)。Adams曾荣获多个奖项和荣誉，包括Louis Comfort Tiffany Award（路易斯·康福特·蒂芙尼奖，2009）、哈莱姆工作室博物馆Joyce Alexander Wein Artist Prize（乔伊斯·亚历山大·韦恩艺术家奖，2016）、 Gordon Parks Foundation Fellowship（戈登·帕克斯基金会奖学金，2018）以及Robert Rauschenberg Foundation Residency（罗伯特·劳森伯格基金会驻地艺术家项目，2019）。◾关于画廊：高古轩由拉里·高古轩 （Larry Gagosian） 于 1980 年在洛杉矶创立，是一家专门从事现代和当代艺术的全球性画廊，在美国、欧洲和亚洲的 18 个展览空间拥有 300 多名员工。除了画廊，高古轩还处于数字市场的前沿，拥有创新的在线展厅，与主要艺术博览会相吻合，其中包括当今领先艺术家非常受欢迎的作品、透明的定价、历史学术和富有洞察力的市场分析。◾图文致谢：高古轩画廊 Gagosian◾媒体合作：everyart2021 艺术小嘴 2025-03-26 0 评论 124 喜欢
全球｜艺术大师 #艺术大师 #艺术家 #德里克·亚当斯 #Derrick Adams 德里克·亚当斯 Derrick Adams （1970）德里克·亚当斯通过描绘正常和坚韧的场景来赞美和拓展当代黑人生活和文化的对话。他通过涵盖绘画、雕塑、拼贴画、表演、视频和公共项目的多学科实践，开发了欢乐、休闲和追求幸福的图像。亚当斯将具象图像与平面立体主义几何相结合，创造出多面的人物和面孔，以表达黑人体验的丰富性。亚当斯 1970 年出生于巴尔的摩，现居住和工作于纽约。他于 1996 年获得纽约普拉特大学美术学士学位，并于 2003 年获得纽约哥伦比亚大学美术硕士学位。亚当斯曾担任过多个教学职位，目前是纽约市立大学布鲁克林分校视觉、媒体和表演艺术学院的终身助理教授。他的装置作品《避难所》于 2018 年首次在纽约艺术与设计博物馆展出。作品灵感来自《黑人驾车绿皮书》 。《避难所》是黑人美国公路旅行者的年度指南，当时对非白人的公开歧视和法律歧视十分普遍。这件混合媒体装置重新构想了 20 世纪中叶黑人美国旅行者放松和休闲的安全目的地。在他的《漂浮者》系列画作（2016-20 年）中，亚当斯描绘了黑人人物在各种充气玩具上在水中休息，他认为，当黑人社区接受这种休息时，休息本身就是一种政治行为。这幅作品启发了《欢乐时光独角兽》（2022 年），这是纽约洛克菲勒中心的一个异想天开的装置，里面有可骑乘的游乐场独角兽。亚当斯正在进行的《风格变化》系列画作是克利夫兰艺术博物馆展览《LOOKS》（2021-22 年）的焦点，描绘了戴假发的人体模型头，以赞扬个人风格和自我装饰的变革和表现力。亚当斯的公共艺术项目包括《Around the Way》（2019 年），这是 MTA 艺术与设计部在布鲁克林 LIRR 诺斯特兰大道站委托创作的作品。该作品由鲜艳的彩色玻璃制成，八十五块面板将人物与自然和建筑元素融合在一起，传达了社区的多样性和活力。2021 年，他完成了《我们在一起的时光》，这是一幅 93 英尺的全景壁画和雕塑装置，位于密尔沃基艺术博物馆。该作品代表了该市黑人社区代际聚会的地点，将历史照片与动态人物相结合，描绘了过去和现在的连续性。他为纽约现代艺术博物馆 (2021-22) 创作的场地特定装置描绘了汽车驶过 20 世纪 90 年代两部黑人电影经典作品《Juice》和《Set It Off 》的广告牌，探索流行文化如何渗透到当代现实中。《城市是我的避难所》是一件沉浸式公共艺术作品，将于 2023 年在宾夕法尼亚车站的上层大厅展出。亚当斯的装置受美国铁路公司艺术项目的委托，展示了从茂密的树叶图案中浮现出来的抽象面孔，将人类与自然世界融为一体。亚当斯的电影绘画系列（2020–22 年）是 FLAG 基金会纽约分会（2023 年）展览“我能向你展示的比我能告诉你的更好”的焦点。这些广阔的画板结合了对电影、音乐和艺术家对日常生活的观察。这些画作将风格化的人物和令人回味的文字并置在电影构图中，探索了黑人文化的生活和想象——以及艺术如何影响身份。 Everlasting ʚ🦢ིྀɞ 2025-01-10 0 评论 136 喜欢
