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12.29美国第十二届OPEN国际艺术评选大赛|2025.04.15截止|EveryArt艺术奖项⬛︎活动简介:TERAVARNA对每一位想要向世界展示自己的艺术却找不到合适时机的艺术家的呼吁,凭借我们在全球的知名度、丰厚的现金奖励和合理的竞争精神,即将举行的公开艺术比赛是您开始的最佳场所。第十二届OPEN国际艺术评选大赛欢迎各种水平的艺术家参加,这项数字艺术大赛面向所有创作了优秀艺术作品并愿意向世界展示的艺术家。⬛︎类别:只要符合公开艺术竞赛的主题,我们将考虑各种2D和3D视觉艺术作品。绘画、装置艺术、混合媒体、摄影、平面设计和雕塑等类别均可。除视频、电影制作、NFT、AI生成的艺术品和表演艺术外,竞赛对所有类型的视觉艺术开放。⬛︎奖项:⬜️一等奖300-500美元,亚军奖金150-350美元,优异奖75-250美元,才艺奖25-150美元,以及荣誉奖和入围奖若干;⬜️所有获奖艺术家,包括荣誉提名者和入围者,都将获得专业设计的表彰证书;⬜️获奖者还将在我们的社交媒体渠道、新闻通讯和其他电子邮件活动中得到推广,我们还将在每年年底推出的年度获奖者画册中为他们的作品留出专门的空间。⬛︎参与指南:⬜️比赛截止日期:2025年4月15日⬜️获奖通知:2025年4月20日(同步在YouTube上推广获奖者的作品,5月23日开始发放现金奖励)⬜️展览时间:2025年4月21日-5月8日⬜️提交费用:每件作品的参赛费为15美元(如果您希望提交十件以上的作品供评选,请填写您的详细信息,然后再次提交)⬜️网上报名:https://www.teravarna.com/open-art-competition⬜️主办方邮箱:info@teravarna.com
Carol Wei
12.29美国2025色彩艺术大赛|2025.04.01截止|EveryArt艺术奖项⬛︎活动简介:“Colors,likefeatures,followthechangesoftheemotions.”——PabloPicasso本次比赛邀请世界各地的2D和3D艺术家提交他们最好的艺术作品和摄影作品,这些作品使用多种颜色。一种颜色或多种颜色均符合本次比赛的标准。这是该画廊举办的第9届色彩比赛。这是一项国际公开竞赛(无主题),因此任何主题和任何媒介均可接受。鼓励所有艺术家,无论身处何地或经验如何,以任何媒介提交他们最好的具象和/或抽象作品。⬛︎接受媒介:⬜️传统:绘画、素描、粉彩、水墨、铅笔、版画、蜡画、织物和混合媒介⬜️摄影与数码:模拟摄影、数码摄影、数码照片艺术品、数码绘画、数字处理、数字拼贴、照片绘画、矢量绘图、综合艺术;⬜️三维:浮雕、陶器、雕塑、装置、动态和概念三维艺术品,这些艺术品采用金属、纸张、木材、石材、纤维、塑料、玻璃、陶瓷或任何其他可用于创作三维艺术的材料创作⬛︎奖项:⬜️每个类别的最佳展品获奖者将获得现金奖,还将颁发二等奖至五等奖,根据提交的作品数量和质量可能会有艺术杰出奖和/或荣誉奖;⬜️所有获奖艺术家将获得数字获奖证书、活动公告和其艺术作品集新闻稿副本;⬜️艺术家网站的链接将会列在展览页面上,这将增加艺术家网站的流量⬛︎参与指南:⬜️比赛截止日期:2025年4月1日⬜️展览时间:2025年4月5日-5月4日⬜️提交费用:1-2张图片的参赛费用为20美元,最多5张图片的参赛费用为40美元(平均每张8美元),如果艺术家有5件以上的作品想要参赛,他们可以多次参赛⬜️网上报名:https://www.fusionartps.com/colors-2025-art-competition/
Carol Wei
12.29LensCultrue2025新视野摄影大奖|2025.01.15截止|EveryArt艺术奖项⬛︎活动简介:LensCulture是一家由JimCasper于2004年创办的摄影网站,曾先后被英国《卫报》和《独立报》评为最佳和十佳摄影网站,每年都会举办肖像、纪实、街拍等多个年度大奖的评选,入围作品通常能够代表这一年度的较高水准,在业内拥有极高的关注度。无论是现实环境还是深刻的肖像、纯艺术还是幻想、概念还是直截了当、粗糙原始还是诗意美丽……2025新视野摄影大奖正在寻找能够将深刻的视野与技术精湛和工艺相结合的艺术家,创作出能够反映我们时代并触及永恒人类真理的作品。⬛︎参赛类别:【Humanity】身份、人物、肖像、互动、群体、文化和亚文化【Storytelling】纪录片、报告文学、虚构叙事【Place】城市、景观、街道、建筑、互动【Art/Experimental】美术、实验、替代过程、人工智能干预与原创摄影【Monochrome】任何类型的黑白照片【Moments】任何类型的单张图片*前五个类别均为5-15张图片的系列投稿,费用为45美元;最后一个类别每人限免费参加一次,每增加一张照片需支付10美元,5张照片可享受折扣35美元;*可以额外支付25美元为您的作品添加专业的书面评论;*学生可享受30%的折扣⬛︎奖项:⬜️年度发现奖,旨在表彰一位在摄影领域展现出非凡眼光和卓越成就的摄影师,获奖者将获得5000美元现金奖励和MPB提供的5000美元摄影设备奖励;⬜️6个类别的冠军奖项,每个获奖者可获得2000美元的奖励,Moments的获奖者奖金为1000美元;⬜️18个入围奖项,每个类别各选3位;赢得2025年伦敦和纽约的参展资格⬛︎参与指南:⬜️比赛截止日期:2025年1月15日⬜️网上报名:https://www.lensculture.com/photo-competitions/new-visions/2025
Carol Wei
展览|HdM·长厅空间《重复的间奏》◾️展览信息:◽️《重复的间奏》◽️艺术家:克洛德·维尔拉◽️展期:2024.12.14-2025.2.22◽️空间:HdM·长厅空间◽️地址:北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区798东街◾️关于展览:HdM画廊北京长厅空间欣然宣布将于2024年12月14日举办艺术家克洛德·维尔拉(ClaudeViallat)个展“重复的间奏”, 维尔拉1936年出生于法国尼姆,是“载体/表面”(Support/Surface)艺术运动的创始人以及代表人物,也是法国最重要的抽象艺术家之一。此次展览将呈现维尔拉19件自1993年至2024年间的创作。◾️关于艺术家:克洛德·维尔拉现工作生活于法国,曾于1988年代表法国参加威尼斯双年展,作品曾在全球数十个重要的艺术机构中被展出和收藏,其中包括纽约现代艺术博物馆(MoMA)、巴黎乔治·蓬皮杜国家文化中心(LeCentrenationald’artetdecultureGeorgesPompidou)、法国蒙彼利埃法布尔博物馆(MuséeFabre)、德国路德·维希博物馆(LudwigMuseum)、美国弗罗斯特艺术博物馆(FrostArtMuseum)和巴西圣保罗穆贝博物馆(MuBeMuseum)、上海外滩艺术中心等。◾️关于美术馆:HdM画廊由HadriendeMontferrand先生在投资人LaurentDassault先生的支持下于2009年创建,OlivierHervet先生于2013年成为合伙人共同经营画廊。HdM画廊专注于当代艺术,包括绘画、雕塑、影像和装置等,是一家具有强大中国DNA的国际画廊。画廊位于北京798艺术区,并于2021年在法国开设项目空间。画廊致力于为中国观众展示来自不同国家的知名艺术家作品,同时将正处于事业上升期的中国艺术家作品推广至海外,尤其是欧洲。多年来,HdM画廊致力在中国和欧洲共同推动东西方艺术家的展览,提升艺术家在海外的知名度,真正地成为了东西方文化交流的桥梁。◾️图文致谢:HdMGallery◾️媒体合作:everyart2021
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展览|HdM·长厅空间《行星》◾️展览信息:◽️《行星》◽️艺术家:郝世明◽️展期:2024.12.14-2025.2.22◽️空间:HdM·长厅空间◽️地址:北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区798东街◾️关于展览:HdM画廊北京方厅空间于12月14日欣然呈现艺术家郝世明个展“行星”。此次展览聚焦于展现郝世明《和》系列与《石》系列的全新作品。艺术家尝试在革新的框架中重现传统的内核,同时探索一种在传统文化内在机制影响下的语言系统和更开阔的艺术表达。“黄帝考定星历,建立五行,起消息(修正历法,订出正月起始)。”西汉《史记·历书》古人对于行星的想象和观测可以追溯到西汉时期。天文学的产生拓宽了人们对于“易”、“道”、“五行”和“天人合一”等思想的理解。而行星轨迹作为古代天文观测的产物,在帮助人们计算节气、时间的同时也提供了一条可思辨的路径——正如运动的行星沿着“无形力”的轨迹相互碰撞,世间万物是否也同样遵循着一种持续的聚散状态?此次展览主旨围绕着艺术家对于这一哲学辩题的探索而展开。◾️关于艺术家:郝世明 1977年出生于山东菏泽,2000年本科毕业于天津美术学院中国画系,2014 年硕士研究生毕业于北京首都师范大学美术学院,目前任职于湖北省美术院,现生活于武汉、北京。郝世明的作品将传统和现代性联系起来,试图重建一个新的个人身份。他的作品曾于悉尼市政厅、中国美术馆、上海美术馆、今日美术馆、湖北美术馆、上海多伦美术馆、武汉美术馆等众多重要美术馆进行展出。◾️关于美术馆:HdM画廊由HadriendeMontferrand先生在投资人LaurentDassault先生的支持下于2009年创建,OlivierHervet先生于2013年成为合伙人共同经营画廊。HdM画廊专注于当代艺术,包括绘画、雕塑、影像和装置等,是一家具有强大中国DNA的国际画廊。画廊位于北京798艺术区,并于2021年在法国开设项目空间。画廊致力于为中国观众展示来自不同国家的知名艺术家作品,同时将正处于事业上升期的中国艺术家作品推广至海外,尤其是欧洲。多年来,HdM画廊致力在中国和欧洲共同推动东西方艺术家的展览,提升艺术家在海外的知名度,真正地成为了东西方文化交流的桥梁。◾️图文致谢:HdMGallery◾️媒体合作:everyart2021
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展览|松美术馆《醉与梦》◾️展览信息:◽️《醉与梦》◽️艺术家:韦嘉◽️展期:2024.12.14-2025.3.9◽️空间:松美术馆◽️地址:北京市顺义区温榆河畔◾️关于展览:作为“70后”代表性艺术家之一,韦嘉接续着前几代画家的现实主义/写实主义风格,并与同代的画家们一起,把这种写实主义运用到了对内化的个人情感与升华的象征秩序的表达之中。在这个过程中,韦嘉的绘画在持续着两个画家性的主题:真实的幻觉与存在的假象,我们将其意象化的表述为“醉与梦”。“醉与梦”,这一展览主题来自于尼采对日神与酒神这两种审美感知状态的划分,日神是清醒之梦,酒神是迷狂之醉;前者是旁观者的不及物再现,后者是参与者的及物在场;前者如人生之悟;后者似历史之霾。对于韦嘉来说,“梦”与“醉”更是交织在绘画中的两种对抗性力量,贯穿在他二十多年的创作历程中,也体现在他每一幅作品上。就绘画语言与风格而言,韦嘉的魅力正来自对“梦”与“醉”,或者说,再现与表现、具象与抽象、寓言与散文、象征与现实、理念与身体、优雅与蛮荒、男性与女性……等一系列张力的激发与调节。从时间维度而言,韦嘉的前期作品与近期创作也恰好构成了从“梦”到“醉”的转变,从具象的寓言到抽象的散文。这个渐变过程亦是从个人的心性世界过渡到整个他人的,或者说艺术历史的世界,韦嘉正是通过回到艺术史的诸多母题,如形象、题材、图像,而回到艺术的本体,如空间、色彩、造型、笔触,以及材料本身不可被还原的确实性。展览的主体部分将从2024年的新作倒叙到韦嘉最早的石版画作品,即从“醉”回溯到“梦”,展览另设了“躯体与面具”单元作为展中“别册”,来贯穿论述画家的主题、风格背后的精神分析维度。展览包括80件布面绘画、石版画、及手稿,是韦嘉目前最大规模的个展,展览将于2024年12月14日(周六)正式对公众开放,艺术家的中期总结性画册将在展览期间出版。◾️关于艺术家:韦嘉,1975年出生于四川成都,1999年毕业于北京中央美术学院版画系,目前任教于四川美院版画系并生活于重庆。在中央美院求学期间即在版画领域获得许多重要奖项。2003-2004年转以亚克力颜料创作为主,以类似版画的构图结构組成画面。作为中国当代「70后」画家的代表,韦嘉早期创作将少年敏感又不羁的情怀,以叙事的语言铺陈开来。2010年后,韦嘉逐渐将视野拓及独特或普世的人性,以及人与社会群体间的状态。韦嘉的作品描绘了生命本质的面貌,动态的笔触介于具象及抽象之间,既定的轮廓消减,进一步的反应当代人在其所属的现实环境中,既永恒也变幻万千的种种生命状态。◾️关于美术馆:松美术馆地处北京市顺义区温榆河畔,由著名设计师周光明先生担纲设计,2017年正式面向公众开放。2021年丁泽华先生出任馆长,全面负责松美术馆的运营和管理。松美术馆目前拥有20世纪以来中国现当代艺术的丰富藏品。美术馆的运营聚焦“收藏”、“研究”、“传播”与“教育”,努力形成带有前瞻性的关注中国当代艺术发展新视角。松美术馆的目标是通过与国内外相关专家学者的合作,大力推动并展开深层次的当代艺术研究展示与实验项目,增强美术馆的学术性和专业性建设,自觉做好民营美术馆面向社会的公共文化服务角色。◾️图文致谢:松美术馆◾️媒体合作:everyart2021
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2024/12/28艺术驻留|晴松艺术社区2025年晴松艺术社区驻地艺术计划将以「光影图像」、「绘画艺术」、「纪录片」、「生活美学」、「音乐制作」为主题,进行摄影、绘画、短视频、花艺茶艺、音乐这五个单元的招募计划。影像魅力单元招募对象:国内外知名摄影师,摄影创作者;申请条件:有公开发表的摄影作品;能够留下作品;绘画写生单元招募对象:绘画艺术家、数字插画艺术家;申请条件:拥有个人美学生活方式品牌;有相关学习经历或行业资历;有个人专业体系及传播事例;有相关实践作品,并可以留下作品;纪录影像单元招募对象:导演/编剧、摄影师、剪辑师等,有纪录片专业能力的团队;申请条件:有相关学习经历或行业资历;有个人专业体系及传播事例;有相关成熟作品;生活美学单元招募对象:茶艺,花艺创作机构,生活美学专家;申请条件:有相关学习经历或行业资历;有个人专业体系及传播事例;可以留下相关作品;音乐创作单元招募对象:音乐行业专业从业人员/音乐机构/乐手/乐队等申请条件:有相关行业资历;有个人或乐团相关作品;需留下作品;特别招募:晴松驻地计划艺术伙伴/艺术活动策展人招募需求:1、对艺术共创感兴趣的艺术创作者、艺术策展相关从业者的晴松艺术社区伙伴。2、愿意与艺术创作者分享及交流并能为其驻地创作提供支持与帮助。3、驻留共创期间可以保证80%的时间常驻在晴松艺术社区。申请渠道:有意愿的朋友可与晴松艺术社区(微信号:QINGSONG2029)联系申请招募时间:即日起长期招募审核时间:自申请日起,5个工作日完成审核。驻地地址:海南陵水黎安海风小镇·晴松艺术社区驻留时间:第一期:2025年1月6日—2025年1月19日第二期:2025年2月14日—3月14日(预计)第三期:2025年3月15日—3月29日(预计)*每期驻留时长为2-4周,创作者需保证50%的时间在驻留地晴松社区将为创作者提供非常大的创作空间,来到海南陵水晴松艺术社区的朋友能够在自由、包容、对话、共创的场域中,完成一次表达自我、惜识彼此、进入生活的在地艺术实践。我们将为入选的创作者提供以下驻留支持:1、作品记录支持:将为创作者提供作品记录、展览展示、个人纪录片等传播物料制作支持。2、社群支持:免费加入晴松艺术社区创作者社群、不定期组织艺术家进行跨界交流、互动、工作坊、沙龙、业主社群活动、线下分享会等。3、驻地创作作品将由晴松艺术社区传播矩阵进行线上免费传播推广。4、短期驻地计划创作者居住空间,配备日常生活基础条件,需自备个人洗漱用品及生活用品。驻留期间创作者们,希望大家可以支持我们的服务工作:1、遵守晴松艺术社区规则,能够与周边艺术创作者、本地居民、访客友好相处、交流、分享自己的创作故事。2、有效使用创作空间,并接受晴松艺术社区官方不定时的影像记录。3、在社区内完成一次作品展示,包括但不限于演出、沙龙座谈、分享体验等各类艺术形式。申请资料:①创作者个人及机构简历;②个人及团队照片(1M以内);③个人或机构作品集(30M以内)④驻留项目计划(提供800字以内的文字或图文形式,阐释对驻留实践的初步构思及方案;申请文学、绘画、纪录片、艺术研学、音乐制作,则需说明实施过程中可能涉及的材料、空间和人员配合需求等内容。)提交方式:即日起,添加“晴松艺术社区沟通专用”微信(微信号:QINGSONG2029),发送申请资料即可,添加时请注明“2025晴松艺术驻留项目+申请人姓名+选择板块”。审核筛选后,我们会主动联系入选的创作者,期待大家的到来。https://mp.weixin.qq.com/s/OjIZ6KrjlZpmziPSfPmaMA
知鱼