2017年英国特纳奖得主：卢贝娜·希米德LubainaHimid(1954-)卢贝娜·希米德出生于桑给巴尔（今坦桑尼亚），童年时随母亲移居英国。她的艺术与她的多元文化背景密不可分。1976年，她在温布尔登艺术学院学习舞台设计并获得文学学士学位。1984年，在伦敦皇家艺术学院获得文化史硕士学位。在英国，她逐渐成长为一名杰出的艺术家、策展人、活动家和教育家。2017年，获得英国特纳奖，是首位获得该奖项的黑人女性。希米德的艺术风格充满象征意义、鲜艳的色彩以及强烈的情感。作品通常涉及种族、性别、身份、历史和政治，以揭示殖民主义的遗产对当代社会的影响。她大胆而直接地质疑社会中的不公正现象，同时也试图恢复被历史忽略或抹去的非洲-加勒比文化记忆。由于希米德学习舞台设计的背景，促使她的作品带有戏剧感，部分作品类似于舞台剧定格场景。同时，她的作品会运用明亮、热泪、饱和的色彩，用色彩去反击对历史的遗忘，赋予作品强烈的视觉冲击力。此外，她还会通过复绘等方式，重述黑人群体经验，非裔离散社群的历史，以挑战主流历史的叙述，质疑主流的历史观，为屏蔽的群体发声。例如：2004年，《NamingtheMoney》，希米德著名的装置艺术作品之一，包含100个真人大小的剪影，每个剪影代表一个被贩卖为奴的人。他们背上的标签标明了每个人的身份，既包括他们的非洲原名和职业，也包括他们新的欧洲主人的强加身份，这些感人的文字也构成了一个富有感染力的音轨，其中穿插着古巴、爱尔兰、犹太和非洲音乐的片段。希米德深切关注黑人女性和亚洲女性在艺术界缺乏代表的问题，她一直致力于展示未得到充分代表的当代艺术家的作品，策划多场展览。例如：1983年，伦敦巴特西艺术中心《黑人女性时刻》、伦敦非洲中心《五位黑人女性》；1985年，当代艺术研究所《纤细的黑线》；1996年，谢菲尔德的玛平艺术画廊《走进眼光》等。希米德也积极举办个展和参与联展。例如：1986年，伦敦彭顿维尔画廊《GAFashionableMarriage》；1989年，伦敦奇森黑尔画廊《TheBalladoftheWing》；1992年，罗奇代尔艺术画廊《LubainaHimid:Revenge》;2001年，挪威圣约根博物馆《InsideTheInvisible》等。近期，2025年，在北京UCCA尤伦斯艺术中心举办展览。希米德本人的作品也被世界诸多知名机构收藏，包括泰特美术馆、维多利亚与阿尔伯特博物馆、惠特沃斯美术馆、英国艺术委员会、曼彻斯特艺术画廊、国际奴隶博物馆（利物浦）、沃克艺术画廊、伯明翰城市艺术画廊、博尔顿艺术画廊、剑桥的新厅，以及普雷斯顿的哈里斯博物馆和艺术画廊。
