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创建于:2024-07-27 19:41:35
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2022年英国特纳奖得主:维罗妮卡·瑞安VeronicaRyan(1956-)VeronicaRyan是一位英国的艺术家,以引人深思的雕塑和装置艺术闻名。她的作品常常探讨记忆、流离失所和自然界的主题,融入种子、水果、蔬菜等有机形态。偏好的材料范围也十分广泛,从水泥、青铜、铅和涂漆石膏等重材料,到纸、灰尘、花朵和羽毛等较轻和更易逝的材料。她的作品中织物占据了重要的位置,她通过织物的柔软性,灵活性以及其与身体和记忆的紧密联系探讨了复杂的情感与文化主题。她的雕塑则是抽象的,倾向于生物形态,吸引着像豆荚、贝壳、外壳和种子的有机形态。1985年的《RelicsinthePillowofDreams》是这种美学风格的典型代表。Ryan作品的有机特性通过直接放置在地板上,没有基座而得到强调。此外,Ryan借鉴了个人经历、祖先历史和自然环境相结合的元素。作为英国加勒比海移民的后代,她对与地点和景观相关的起源、记忆和归属问题特别关注。家庭生活、母性和女性在社会中的角色也在她的雕塑中被探讨。Ryan积极举办个展和参与群展。例如:1983年,伦敦非洲中心;1984年,汤姆·艾伦中心;1985年,由鲁比娜·希米德在伦敦ICA策划的开创性展览《TheThinBlackLine》;1987年,伦敦ICA;1988年,伦敦河滨工作室;1990年,伦敦海沃德画廊;1993-1994年,艺术委员会的巡展《RecentBritishSculpture》;1995年,伦敦卡姆登艺术中心;2005年,在纽约长岛大学的萨拉纳画廊;2015年,艺术委员会巡展《MakingIt:SculptureinBritain1977-1986》等。Ryan的作品收藏于迈阿密佩雷斯艺术博物馆、佛罗里达;英国艺术委员会、泰特和亨利·摩尔收藏馆。她的雕塑作品也收藏于Firstsite,科尔切斯特;梅隆银行,匹兹堡;罗奇代尔艺术画廊;当代艺术协会;伦敦世界艺术基金会;萨尔兹伯里收藏馆;伦敦艾文·乔夫收藏馆;克利夫兰县博物馆;博伊西奖学金收藏馆。
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2021年英国特纳奖得主:阵列集体ArrayCollective(2011-)ArrayCollective是11位贝尔法斯特艺术家和活动家的别名。以支持“同性恋权利、婚姻平等、女权主义、生育权和反紧缩活动”的项目而闻名。其活动包括制作横幅的工作坊,穿着复杂的服装和道具参加示威活动等。11位成员:SighleBhreathnach-Cashell、SineadBhreathnach-Cashell、JaneButler、EmmaCampbell、AlessiaCargnelli、MitchConlon、ClodaghLavelle、GraceMcMurray、StephenMillar、LauraO'Connor、ThomasWells。作品例如:《TheDruithaib’sBall》有两种形式。第一种是在2021年贝尔法斯特的黑色方盒场馆举办的活动。该活动被构想为"为爱尔兰分裂百年而举办的守灵仪式","其中包含了一系列表演、故事和狂野的服装,为通常黑暗、困难和分裂的政治背景带来狂欢般的轻松感"。第二种是2021-22年特纳展览期间在考文垂展出,当时考文垂是英国文化之城。该装置的形式是一个沉浸式síbín空间[英文拼写shebeen]或"无许可的酒吧",充满了横幅、照片、烟灰缸和零食。黑色方盒活动的电影在síbín装置中播放。该团体将这个空间想象为"一个超越教派分歧的聚集地",参考了爱尔兰天主教徒和英国新教徒之间的历史冲突。"德鲁伊塔布之舞"活动和后续装置的表演者包括瓦西利基·斯塔萨纳基、理查德·奥莱利、克莱玛里·费尔斯特、菲利普·希森、梅芙·梅尔和罗莎·特拉利。艺术家网站:https://www.arraystudiosbelfast.com/index.html
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2020年英国特纳奖奖金资助的十位艺术家之一:肖恩·爱德华兹SeanEdwards(1980-)肖恩·爱德华兹是一位艺术家,作品运用雕塑、装置、视频和现成品等媒介,探究普通批量生产物品的形式与功能,例如木制销钉、报纸和塑料袋。擅长将廉价或废弃的材料转化为具有象征性的雕塑,赋予日常物品新的叙事。此外,其作品也根植于威尔士的工业历史和个人家庭经历,揭示政策于经济变革对底层的影响。1999年,在格拉摩根艺术与设计中心完成艺术基础课程。2003年,毕业于卡迪夫艺术学院和设计学院,获得文学学士学位。2005年,毕业于伦敦英国莱斯德艺术学院,获得美术硕士学位。爱德华兹的作品。例如:2019年,《UndoThingsDone》,一组由废弃家具和石膏残片拼合而成的雕塑,表面覆盖威尔士本地报纸的碎片,部分区域被反复涂抹、刮擦,形成斑驳的肌理。报纸和家具象征被忽视的日常劳动痕迹,石膏的脆弱性暗喻社会福利体系的瓦解。爱德华兹积极举办个展和群展。例如:2011年,英国伦敦利蒙切洛画廊《PuttingRight》;2012年,德国弗莱堡艺术协会《RestingThrough》;2013年,英国卡迪夫章节艺术中心《Drawnincursive(partone)》;2018年,威尔士国家博物馆;2019年,第58届威尼斯双年展《UndoThingsDone》;2020年,英国利物浦蓝帽画廊《AsYetUntitled》等。
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2020年英国特纳奖奖金资助的十位艺术家之一:伊马-阿巴西·奥孔Ima-AbasiOkon(1981-)伊马-阿巴西·奥孔是一位跨学科艺术家,以对空间、物质性和文化符号的探索而闻名。作品常常结合装置、声音、影像和文本,探索殖民历史、全球化以及社会结构等议题。其作品。例如:2019年,《LEAKYDEVICE》系列,通过装置和声音作品探索“渗透性”概念,隐喻文化、资本和信息的流动。使用了工业材料与有机物质并置,引发对权利结构的反思。2020年,《Ultra-Material》,通过混合建筑材料和日常物品,挑战物质的价值等级结构,质疑全球化贸易中的不平等。主要展览包括:天气花园:安妮·哈迪策划的艺委会收藏展,东伯恩托纳沃艺术画廊;Sur–[混合用途商品]–加,伦敦金斯盖特项目空间;为BLAZER的寓言:马哈利亚的EXCISTENCE和EXISTENTS-HyPE芬芳堆叠护手霜(306.HAL),伦敦普拉扎广场;第13届达卡尔双年展,塞内加尔达卡;对话中有比(一个标题)的终结更有趣的东西,伦敦展示室(均为2018年);无标题:关于我们时代的艺术,诺丁汉新艺术交易所(2017年);以及2016年诺维奇外站成员展。2018年,她获得了尼格尔·格林伍德研究奖和苏格兰霍斯皮尔场的夏季驻留。她目前正参与阿姆斯特丹皇家美术学院的驻留项目。
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