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创建于：2023-08-24 20:09:32
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全球｜艺术展览 #合美术馆 #我是谁？ #鞠腾 #苏芒
3.28展览｜合美术馆《我是谁？》◾️展览信息：◽️《我是谁？》◽️艺术家：鞠腾◽️策展人：苏芒◽️展期：2025.3.28-2025.9.28◽️空间：合美术馆七号展厅◽️地址：湖北省武汉市洪山区野芷湖西路16号◾️关于展览：“我是谁？——鞠腾作品展”由合美术馆与湖北美术学院实验艺术学院联合主办。展览由鲁虹担任学术主持，苏芒策划，段少锋担任特邀评论，呈现艺术家鞠腾自2020年至今的代表性创作。展览以“身份起源”“天地并生”“重绘边界”“人机共存”四个主题切入，构建起鞠腾对自我认同、文化根基与未来图景的多维度探索。他的作品充满童年记忆的线索，从玩具、电玩、密室逃脱等怀旧与流行文化中提炼视觉元素，映射个体成长的精神轨迹。在这些图像与装置中，传统符号被置入当代情境，呈现出本土文化在全球化与技术浪潮中转译与重构的路径。展览既是一次关于“我是谁”的追问，也是一场连接记忆、现实与想象的视觉叙事，邀请观众在个人经验与集体记忆之间，重新思考“身份”的意义。◾️关于艺术家：鞠腾，1990年生于山东青岛。2013年本科毕业于湖北美术学院油画系；2016年研究生毕业于湖北美术学院油画系，同年发起艺术计划COS-J；曾进修访学于中央美术学院、武汉大学；2017年至2022年任教于湖北美术学院油画系，2023年至今任教于湖北美术学院实验艺术学院。曾获保时捷“中国青年艺术家双年展”提名、K11新锐艺术创作奖。致力于架上绘画、装置艺术、公共艺术创作，通过多重媒介进行社会介入式艺术实验与探索。◾️关于画廊：合美术馆位于湖北省武汉市洪山区野芷湖西路16号，是由光谷联合集团创办、湖北省文化厅主管的公益性民营美术馆，具有独立法人资格。美术馆建筑面积达10,000平方米，配备国际一流的展览和收藏设施。秉持“学术性、国际性、开创性”的办馆理念和“让当代艺术走向大众”的宗旨，合美术馆强调对艺术家个案的研究，侧重扶持艺术创新力量，致力于打造面向未来、具有思想影响力和艺术传播力的新型美术馆。◾️图文致谢：合美术馆◾️媒体合作：everyart2021
K_819
2025-03-28 0 评论 131 喜欢
全球｜艺术展览 #里森画廊 #巴塞尔艺术展香港展会
3.28展览｜里森画廊《巴塞尔艺术展香港展会》◾️展览信息：◽️《巴塞尔艺术展香港展会》◽️艺术家：克里斯多夫·勒·布伦(ChristopherLeBrun)、伊莲·卡梅伦-威尔(ElaineCameron-Weir)、托尼·克拉格(TonyCragg)、瑞安·甘德(RyanGander)、施拉泽·赫什阿里(ShirazehHoushiary)、徐梯善(TishanHsu)、池村玲子(LeikoIkemura)、奥利弗·李·杰克逊(OliverLeeJackson)、安尼施·卡普尔(AnishKapoor)、刘小东(LiuXiaodong)、朱利安·奥培(JulianOpie)、乔安娜·普赛-达特(JoannaPousette-Dart)、肖恩·斯库利(SeanScully)、杉本博司(HiroshiSugimoto)、安永正臣(MasaomiYasunaga)、喻红(YuHong)、赵刚(ZhaoGang)◽️展期：2025.03.28-30◽️空间：里森画廊展位1C15◽️地址：香港湾仔博览道1号◾️关于展览：在2025年巴塞尔艺术展香港展会上，里森画廊（LissonGallery）呈现一系列来自代理艺术家的精彩作品，涵盖绘画、雕塑与摄影等多个媒介，彰显其对当代艺术多样实践的持续推动。本次展览首次亮相了新晋画廊艺术家徐梯善（TishanHsu）的作品。他以近50年的创作持续探讨人类与科技的交互关系，在新作《哺乳动物–屏幕–淡紫色》（2024）中，将数字美学与有机形态结合，揭示生命与技术之间的复杂纠缠。他的纽约个展将于今年11月举行。池村玲子（LeikoIkemura）带来铜雕《生死轮回》（2020/22），延续其一贯对女性形象与自然循环的探索，象征重生与存在的永恒轮回；托尼·克拉格（TonyCragg）的《事件》（2022）通过不规则构造与垂直姿态，展现雕塑如何在钢材中激发情感与空间的动态关系。伊莲·卡梅伦-威尔（ElaineCameron-Weir）的《蛇14》（2025）以悬挂式雕塑形式再现蛇体质感，将工业材料转化为充满张力的神秘图腾；安尼施·卡普尔（AnishKapoor）则以《深紫色至透明》（2024）镜面作品探讨空间的扭曲与知觉的诗性振荡。绘画方面，奥利弗·李·杰克逊（OliverLeeJackson）的大尺幅作品《无题绘画（9.3.24）》以抽象笔法模糊图像边界，为其即将在伦敦的首次个展预热；施拉泽·赫什阿里（ShirazehHoushiary）的《重要仪式》（2024）则呈现色彩如雾如土的流动质感；喻红新作《生存岛》（2024）引用库尔贝《大海》，在动荡的画面中探讨群体在危机中挣扎求生的精神状态。此外，展位还呈现杉本博司的摄影系列、克里斯多夫·勒·布伦富于旋律感的油画《宫殿》（2015）、朱利安·奥培极具标志性的作品《杯子和手机》（2019），以及安永正臣（MasaomiYasunaga）结合器物与雕塑的陶艺作品。此次展览彰显了里森画廊持续拓展其艺术家阵容与实践维度的策展策略，同时为公众带来一场关于物质、身体、视觉与意识的当代表达。◾️关于画廊：里森画廊（LissonGallery）创立于1967年，是全球最具影响力与历史地位的当代艺术画廊之一。最初设立于英国伦敦，如今已拓展至纽约、洛杉矶、上海与北京，构建起一个跨越欧美与亚洲的重要艺术网络。在过去五十余年中，里森画廊致力于发掘与推广观念性、实验性与跨学科创作的当代艺术家，推动他们在国际艺术舞台上的深度发展。里森不仅作为展览平台，也在策展、学术出版、收藏指导与国际合作等领域发挥重要作用。通过不断扩展的空间与项目，画廊建立起一个连接艺术家、策展人、学者与公众的多元文化生态系统。◾️图文致谢：里森画廊◾️媒体合作：everyart2021
K_819
2025-03-28 0 评论 142 喜欢
全球｜艺术展览 #里森画廊 #Lisson Gallery #朱利安·奥培 #Julian Opie
3.28展览｜里森-纽约「朱利安·奥培(JulianOpie)个展」◾展览信息：◽「朱利安·奥培(JulianOpie)个展」◽艺术家：朱利安·奥培(JulianOpie)◽展期：2025.02.13-2025.04.19◽空间：里森-纽约◽地址：西第24街504号 504 West24thStreet◾关于展览：朱利安·奥培(JulianOpie) 在里森纽约的最新个展聚焦行走中的人像。展览通过雕塑、动画与绘画等媒介，呈现了奥培在过去逾四十年的艺术实践中构建的艺术语汇，即“一种关于形态、图像与人类自身的表达”。奥培专注于转瞬即逝的姿态与服饰细节，并赋予其象征性的力量。《BusanWalkers》系列兼具平面性与体积感，唤起了独立雕塑与建筑雕塑的悠久历史谱系，例如最初作为建筑装饰、仅需正面观看的古典希腊雕刻，后来被重新诠释为可环绕观赏的立体雕塑；抑或是遍布全球各地的青铜人像，艺术家将其基座的石材换成更具都市感的混凝土。艺术家强调了平面图像与三维实体间的张力，以极简的语言传达视觉信息。◾关于艺术家：朱利安·奥培1958年出生于伦敦，目前于伦敦生活和工作。1982年，奥培毕业于伦敦金史密斯艺术学院。他的个展包括芒果美术馆，长沙，中国(2023)；万象天地，深圳，中国(2022)；匹兹汉尔庄园，伦敦，英国 (2021)；拉瑙文化中心，瓦伦西亚，西班牙 (2021)；贝拉多博物馆，里斯本，葡萄牙 (2020)；东京歌剧城美术馆，日本 (2019)；莱姆布鲁克美术馆，杜伊斯堡，德国 (2019)；维多利亚国家美术馆，墨尔本，澳大利亚 (2018)等。朱利安·奥培 (JulianOpie) 的作品享誉全球。从纽约到首尔，伦敦到苏黎世，在层出不穷的公共委托创作及国际博物馆展览中，奥培独特的艺术语言总是一眼就能被认出，反映着他对表象的描绘和图像的理解。“你所看到的一切都是光的把戏。”奥培写道，“光线反射到人们的眼睛中，投下阴影，创造出深度、形状和颜色。把关掉灯，一切都消失了。我们使用视觉作为生存的手段，必须将其视为理所当然才能发挥作用，但是意识使我们审视看待事物的方式，进而了解自己，并意识到自己的存在。画画，将创作过程中的感受和方式画出来，能将意识带入当下的时刻和现实世界，及这个外在的世界。”奥培参加的大型群展包括维多利亚国家美术馆三年展，墨尔本，澳大利亚 (2020)；第57届威尼斯双年展，意大利 (2017)；维多利亚与阿尔伯特博物馆，伦敦，英国 (2016)；巴比肯艺术中心，伦敦，英国 (2014)；泰特美术馆，伦敦，英国(2013)；上海双年展，中国 (2006)；泰特现代，伦敦，英国 (2000)；第11届悉尼双年展，澳大利亚 (1998)；第八届卡塞尔文献展，德国 (1987)；和第十二届巴黎双年展，法国 (1985) 等。奥培的公共项目在世界各地展出，包括威尼斯 (2022)；香港(2020)；上海 (2019)；台北 (2016)；香港 (2016)；Arendt&Medernach律师事务所，卢森堡 (2016)；希斯罗机场1号航站楼，伦敦 (1998)；伦敦WormwoodScrubs监狱 (1994) 等。他的公共作品也曾在伦敦圣玛丽医院LindoWing(2012) 和Barts&theLondon医院 (2003) 等医院展出。此外，他2000年为Blur乐队设计的专辑封面荣获2001年CADS音乐周最佳插图奖。◾关于画廊：里森画廊是全球具有影响力及历史悠久的国际当代艺术画廊。目前画廊通过在伦敦、纽约、洛杉矶、上海和北京设立的艺术空间，支持和发展的国际艺术家超过60位。里森画廊由尼古拉斯·劳格斯戴尔(NicholasLogsdail)于1967年创立，开启了在艺术史中占非常重要地位的极简艺术和观念艺术先驱的职业艺术生涯，如艺术和语言创作团体(Art&Language)、卡尔·安德烈(CarlAndre)、丹尼尔·布伦(DanielBuren)、唐纳德·贾德(DonaldJudd)、约翰·莱瑟姆(JohnLatham)、索尔·勒维特(SolLeWitt)、理查德·朗(RichardLong)和罗伯特·雷曼(RobertRyman)等艺术家。画廊如今仍和其中多位艺术家合作，包括卡门·埃雷拉(CarmenHerrera)和利昂·波克·史密斯(LeonPolkSmith)等多位同辈著名艺术家和艺术遗产管理团队。◾图文致谢：Lisson里森画廊◾媒体合作：everyart2021
艺术小嘴
2025-03-28 0 评论 128 喜欢
全球｜艺术展览 #里森画廊 #Lisson Gallery #凯莉·明石 #Kelly Akashi
3.28展览｜里森-洛杉矶「凯莉·明石 (KellyAkashi)个展」◾展览信息：◽「凯莉·明石 (KellyAkashi)个展」◽艺术家：凯莉·明石 (KellyAkashi)◽展期：2025.02.20-2025.03.29◽空间：里森-洛杉矶◽地址：Sycamore 大道北1037号 1037N.SycamoreAvenue,LosAngeles,90038◾关于展览：艺术家凯莉·明石 (KellyAkashi) 在里森画廊的首次个展原定于2025年年初在洛杉矶空间呈现，然而1月初的山火令明石所珍视的家与工作室也成为了这座城市被损毁的财产之一。凭借惊人的毅力和各方的大力支持，明石迅速重投工作，以全新语境重构了她的展览。明石的作品与创作实践中深深烙刻着洛杉矶的精神与身份认同，里森与艺术家本人都热切希望能与她的家乡和世界分享这些新作。在本次展览中，明石呈现了一系列由玻璃、泥土、石头和青铜等元素共同构成的作品，既运用了现成品媒介，也有经过特殊工艺处理的材料。明石亲自在工作室的废墟中找回了几件青铜与硼硅玻璃作品纳入本次展览，这些物件仍带有火灾留下的、充满阴郁感的铜锈，作为此次事件的见证。它们与其他作品一同挂在展厅墙面上，或安置在耐候钢展台上的石雕群落之间，营造出引人遐想的独特环境，形成了一个充满创作、再创作与解构可能性的循环生态系统。◾关于艺术家：凯利·明石1983年出生于洛杉矶。她于2006年获得奥蒂斯艺术设计学院学士学位，于2014年获得南加州大学硕士学位。此外，她还在2010年就读于德国法兰克福著名的史泰德高级艺术学院。明石获选为2025年美国皮尔查克玻璃学校的驻留艺术家。明石的近期个展包括「KellyAkashi–ConvergingFigures」，米兰现代艺术博物馆(由芙拉基金会呈现)，米兰，意大利(2024)；「KellyAkashi:Encounters」，亨利艺术博物馆，西雅图，美国(2023)；回顾其十年职业生涯的重要巡展「Formations」2022年始于圣何塞艺术博物馆，随后移师至西雅图弗莱艺术博物馆与圣地亚哥当代艺术博物馆，并持续至2024年。明石参与的近期群展包括「AGardenofPromiseandDissent」，奥德里奇当代艺术博物馆，里奇菲尔德，康涅狄格州，美国(2024)；「SpiritHouse」，坎托艺术中心，斯坦福，加利福尼亚州，美国(2024)；「Ecstatic:SelectionsfromtheHammerContemporaryCollection」，洛杉矶哈默博物馆，加利福尼亚，美国(2023)；「Ground/work」，迈阿密克拉克艺术中心，马萨诸塞，美国(2020)；「Possessed」，蒙彼利埃当代艺术中心，蒙彼利埃，法国；「TakeMe(I’mYours)」，犹太博物馆，纽约，美国(2016)；「MadeinLA:a,the,though,only」，洛杉矶哈默博物馆，加利福尼亚，美国(2023)。明石的作品被世界知名艺术机构纳入永久收藏，包括布鲁克林艺术博物馆，纽约，美国；西雅图弗莱艺术博物馆，华盛顿，美国；洛杉矶哈默博物馆，加利福尼亚，美国；洛杉矶当代艺术博物馆，加利福尼亚，美国；圣地亚哥当代美术馆，加利福尼亚，美国；沃克艺术中心，明尼阿波尼斯，美国；四方美术馆，南京，中国；X美术馆，北京，中国。◾关于画廊：里森画廊是全球具有影响力及历史悠久的国际当代艺术画廊。目前画廊通过在伦敦、纽约、洛杉矶、上海和北京设立的艺术空间，支持和发展的国际艺术家超过60位。里森画廊由尼古拉斯·劳格斯戴尔(NicholasLogsdail)于1967年创立，开启了在艺术史中占非常重要地位的极简艺术和观念艺术先驱的职业艺术生涯，如艺术和语言创作团体(Art&Language)、卡尔·安德烈(CarlAndre)、丹尼尔·布伦(DanielBuren)、唐纳德·贾德(DonaldJudd)、约翰·莱瑟姆(JohnLatham)、索尔·勒维特(SolLeWitt)、理查德·朗(RichardLong)和罗伯特·雷曼(RobertRyman)等艺术家。画廊如今仍和其中多位艺术家合作，包括卡门·埃雷拉(CarmenHerrera)和利昂·波克·史密斯(LeonPolkSmith)等多位同辈著名艺术家和艺术遗产管理团队。◾图文致谢：Lisson里森画廊◾媒体合作：everyart2021
艺术小嘴
2025-03-28 0 评论 143 喜欢
全球｜艺术展览 #里森画廊 #Lisson Gallery #娜塔莉·杜尔伯格&汉斯·博格 #别怕，锁住的门后有宝藏
3.28展览｜里森-北京「别怕，锁住的门后有宝藏」◾展览信息：◽「别怕，锁住的门后有宝藏」◽艺术家：娜塔莉·杜尔伯格&汉斯·博格(NathalieDjurberg&HansBerg)◽展期：2025.03.8-2025.04.30◽空间：里森-北京◽地址：北京市顺义区金航东路3号院D7栋4层◾关于展览：来自瑞典的双人艺术家组合娜塔莉·杜尔伯格和汉斯·博格(NathalieDjurberg&HansBerg)在里森画廊北京空间呈现首次展览「别怕，锁住的门后有宝藏」(Don’tbeAfraid,ThereareTreasuresBehindTheseLockedDoors)。杜尔伯格与博格的实践以交织融合视觉艺术、音乐与多维叙事而闻名，通过此次展出的三部极具情绪感染力的代表性黏土动画影像，以及一系列花卉雕塑作品，两位艺术家将画廊空间转化为一个沉浸式环境，引导观众从身心的层面深度探讨复杂的人类情感，例如痴迷、欲望、羞耻、贪婪、失落与脆弱等。◾关于艺术家：娜塔莉·杜尔伯格和汉斯·博格(NathalieDjurberg&HansBerg)的创作融合动画、雕塑和声音媒介，营造出暗含心理学符号的场景，探讨人性与兽性的欲望。自2001年以来，娜塔莉·杜尔伯格逐渐发展出独特的影像作品风格，通过粘土动画戏剧化地呈现人性中本能的阴暗与卑劣：妒忌、报复、贪婪、懦弱、情欲。她的搭档汉斯·博格是一名音乐人兼作曲家，杜尔伯格的动画和装置作品中感染情绪的背景音效和迷幻的音乐均出自他的手笔。2004年，两人开始以双人组的形式合作，创作了一系列离经叛道的作品叙事，将寓言、神话、怪诞与梦魇般的景象融为一体，富有象征意味又极易引发情感共鸣。两位艺术家的跨领域合作进一步模糊了影像、雕塑和表演的界限，将动态图像、音乐创作与场景设计、人造物体完美结合。娜塔莉·杜尔伯格和汉斯·博格现于瑞典生活和创作。娜塔莉·杜尔伯格1978年出生于瑞典吕瑟希尔，2002年获得瑞典马尔默艺术学院美术硕士学位。汉斯·博格于1978年出生于瑞典赖特维克，是一位音乐家，制作人和作曲家，主要创作电子音乐。两人以艺术家组合的身份举办的个展览包括「DeathorEternalDelight」；F15美术馆，莫斯，挪威(2025)；SONGEUN艺术空间，首尔，韩国(2024)；国家北欧博物馆，西雅图，美国(2024)；博拉斯艺术博物馆，博拉斯，瑞典(2023)；Prada荣宅，上海，中国(2021)；巴尔的摩美术馆，美国(2018)；当代美术馆，斯德哥尔摩，瑞典(2018)，该展览分别于特伦托&罗韦雷托现当代艺术博物馆，意大利(2018)和法兰克福锡恩美术馆，德国(2019)进行巡回展出；沃纳斯艺术雕塑公园，克尼斯灵厄，瑞典(2016)；上海民生现代美术馆，中国(2016)；澳大利亚当代艺术中心，墨尔本，澳大利亚(2015)；奥胡斯艺术博物馆，丹麦(2015)；波士顿现代艺术博物馆，马萨诸塞州，美国(2014)。2009年，他们的作品参展第53届威尼斯双年展，并赢得双年展颁发的最佳新晋艺术家银狮奖。两人的创作被纳入多个国际重要艺术收藏，包括意大利米兰的普拉达基金会，以及美国纽约现代艺术博物馆。◾关于画廊：里森画廊是全球具有影响力及历史悠久的国际当代艺术画廊。目前画廊通过在伦敦、纽约、洛杉矶、上海和北京设立的艺术空间，支持和发展的国际艺术家超过60位。里森画廊由尼古拉斯·劳格斯戴尔(NicholasLogsdail)于1967年创立，开启了在艺术史中占非常重要地位的极简艺术和观念艺术先驱的职业艺术生涯，如艺术和语言创作团体(Art&Language)、卡尔·安德烈(CarlAndre)、丹尼尔·布伦(DanielBuren)、唐纳德·贾德(DonaldJudd)、约翰·莱瑟姆(JohnLatham)、索尔·勒维特(SolLeWitt)、理查德·朗(RichardLong)和罗伯特·雷曼(RobertRyman)等艺术家。画廊如今仍和其中多位艺术家合作，包括卡门·埃雷拉(CarmenHerrera)和利昂·波克·史密斯(LeonPolkSmith)等多位同辈著名艺术家和艺术遗产管理团队。◾图文致谢：Lisson里森画廊◾媒体合作：everyart2021
艺术小嘴
2025-03-28 0 评论 134 喜欢
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