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06.24展览|苏黎世|WolfgangLaib|TouchingtheEssential◾️展览信息:◽️「WolfgangLaib|TouchingtheEssential」◽️艺术家:WolfgangLaib◽️展期:2025.10.03-2026.10.04◽️空间:KunsthausZürich◽地址:KunsthausZüricn,Heimplatz1+5,8001Zürich,Switzerland◾️关于展览:沃尔夫冈·莱布在瑞士苏黎世美术馆举办的展览“触及本质”(TouchingtheEssential)是“ReCollect!”系列的一部分。展览汇集约50件代表作,包括以花粉铺成的大型装置、“牛奶石”、卵形石雕“Brahmanda”、蜂蜡空间、稻米屋和阶梯形雕塑等,并将这些作品与美术馆收藏的莫奈、贾科梅蒂、康定斯基、蒙德里安、罗斯科和布朗库西等艺术家的约30件作品并置。通过跨越中世纪至现代艺术的对话,展览突出莱布对自然材料、生命循环、纯净与精神性的持续探索,营造出安静而接近冥想的观看体验。◾️关于艺术家:WolfgangLaib(沃尔夫冈·莱布,1950年生)是德国当代艺术家,以极简、静谧且富有仪式感的装置作品著称。他原本学习医学,后来转向艺术创作,长期使用花粉、蜂蜡、牛奶、大米和大理石等天然材料,探索生命、时间、纯净、循环与精神性等主题。莱布最具代表性的作品包括将大量花粉铺成明亮的黄色几何区域,以及以牛奶填满浅色大理石凹槽的“牛奶石”。他的作品形式克制,却强调材料本身的气味、质感和象征意义,常使展览空间呈现出接近冥想与宗教仪式的氛围。◾️关于空间:苏黎世美术馆(KunsthausZürich)是瑞士规模最大、最重要的艺术博物馆之一,由苏黎世艺术协会运营,其历史可追溯至18世纪末,现有主馆于1910年开放,并在2021年启用由英国建筑师戴维·奇普菲尔德设计的新馆。馆藏跨越约800年艺术史,从中世纪作品延伸至现代与当代艺术,尤以瑞士艺术、印象派、表现主义及现代主义收藏著称,拥有重要的阿尔贝托·贾科梅蒂、爱德华·蒙克和达达主义作品,同时收藏莫奈、梵高、毕加索、夏加尔等艺术家的代表作。新旧建筑分列海姆广场两侧,使其既是一座系统呈现欧洲艺术史的综合性美术馆,也是苏黎世举办国际当代艺术展览的重要文化机构。◾️图文致谢:ThaddaeusRopac◾️媒体合作:everyart2021
2026/6/262027日本群马县中之条艺术双年展链接:https://nakanojo-biennale.com/english中之条双年展是每两年在群马县中之条町举办的国际当代艺术节。中之条町四周环绕着壮丽的山景、拉姆萨尔湿地、历史悠久的温泉村落、蚕桑养殖业、节庆活动和传统民俗,为游客提供了一个独一无二的机会,体验别处无法寻觅的里山文化。艺术家们在这座独特的山村社区生活和创作,并在中之条双年展期间展示他们的作品。第十一届中之条双年展(2027年)诚邀来自日本及海外的艺术家,携创新理念和项目,参与各个领域的艺术创作。2027年,《回响的绿地》深化了我们之前的探索,并尝试在中之条展现布莱克笔下那纯真无邪的世界。在布莱克的绿地里,旭日东升,欢快的钟声为春天祈福,孩子们天真烂漫的欢笑声响彻绿茵。在他们身旁,古老的橡树下,老人们从孩子们身上看到了自己昔日的影子,脸上浮现出温柔的微笑。这一刻被生动地描绘出来:老人身上承载着过去,孩童身上承载着未来,在同一片绿地上交汇。逐渐消逝的记忆与尚未萌生的希望,奇迹般地交融在一起,共享着同一时空,同一片土地。曾经热爱这片土地、耕耘它、最终回归大地的先民们的灵魂,与在这片土地上开始新游戏的孩童们的灵魂交相辉映。这片土地在仲之条世代轮回,我们将其选为今年的主题:“回响的绿色”。在此主题中,我们象征性地运用绿色,代表着广袤的中之条大地以及居住于此的社群的肥沃土壤。我们赋予绿色以祈祷,祈求在严冬之后万物复苏,象征着生生不息的轮回,以及代代相传的生命意义。第十届的圆满落幕,如今,新的生命——第十一届——正萌芽生长。死亡并非终结,而是滋养来世的静默。这片社群的绿色,在过往记忆的滋养下,孕育出更加深邃、更加鲜活的绿色,静候着未来的到来。在这个孕育新生的地方,我们衷心期待再次与您交流创造的共鸣。|申请期限:2026年5月2日(星期三)至7月12日(星期一)在线申请:23:59(UTC+9)邮寄申请:以信封上的邮戳为准|艺术节开放日:2027年9月18日星期六至10月24日星期日*每天开放,共37天|地点群马县中之条町。中之条町分为五个区域:中之条町中心、伊佐间、岛温泉、泽渡久坂和国町。景点包括商店街、温泉小镇、木制校舍和日式老房子。|申请指南*我们欢迎所有艺术形式,包括雕塑、绘画、摄影、影像艺术、装置艺术和行为艺术。欢迎新申请者。*我们接受个人和艺术家团体申请。团体申请流程与个人申请流程相同,但我们只会联系团体的代表。申请提交后将无法更改成员人数,因此请务必在申请中包含所有成员信息。*艺术家可以通过电子邮件联系中之条双年展办公室。*每位艺术家必须按照日程表上的日期自行安装和拆卸艺术品。*如果艺术家居住在海外且无法自行拆卸艺术品,请安排DHL上门取件。*艺术品必须在截止日期前安装完毕。*根据安装地点不同,艺术品的安装截止日期也会有所不同。*艺术作品不得侵犯任何版权或知识产权。*我们将优先考虑能够留在中之条并全身心投入生产和研究的候选人。*本次展览不收取展览费或驻留费。艺术家将获得创作资助。*首次参加者须至少参加一天的线上说明会和现场考察。*关于现场考察,居住在日本的艺术家必须参加,其他地区的艺术家则无需参加。*与有组织犯罪或反社会团体有联系的人员没有资格参加。|其他说明:图6|申请方式:图3线上申请:图4邮件申请:图5|联系中之条双年展办公室电话:+81-279-75-3320(仅限日语,工作日9:30至17:00UTC+9)邮箱:office@nakanojo-biennale.com地址:〒377-0432(邮编)日本群马县吾妻郡中之条町五反田3534-4欢迎将中文版作品集同步至EveryArt官方邮箱:everyart@163.com获得更多合作机会。图片表下载申请表下载
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2026/6/26纽约无题空间画廊“梦”专题展览链接:https://untitled-space.com/open-call/你梦想中的景象是什么样的?提交你的作品,就有机会在《无题杂志》下一期收藏版印刷刊物和纽约翠贝卡区“无题空间”艺术画廊的群展中展出。《Untitled》杂志与《UntitledSpace》艺术画廊合作,欣然宣布面向全球公开征集“梦想”特刊及展览作品,旨在表彰在绘画、摄影、雕塑、混合媒介、装置艺术、时尚、可穿戴艺术、数字艺术、录像艺术、行为艺术和实验艺术等各种媒介中进行创作的富有远见的当代艺术家。“梦想”特刊和展览以印刷版和数字版两种形式推出,并在纽约翠贝卡区的UntitledSpace画廊举办了一场策展展览。该特刊和展览邀请当代艺术家提交以“梦想”为主题的艺术作品——从潜意识的内心世界、超现实主义、梦境、记忆和象征主义,到富有远见的未来、转变、显现、乌托邦愿景和想象的现实。在这个需要时刻保持清醒的世界里,“梦想”特刊及展览邀请我们沉浸于想象力,探索艺术家们敢于超越现实的梦想所带来的奇妙内心世界。梦想是孕育最激进新愿景的地方。每一次运动、每一次革命、每一件杰作都始于某人的梦想。你梦想中的景象正在变成现实吗? 让你的想象力引领你创作出最具创意的作品,并在特刊和展览中展示你的才华。此次公开征稿延续了《Untitled》杂志与“UntitledSpace”一系列备受赞誉的合作,包括收藏版画和展览“抵抗的艺术”(2025)、“反叛”(2022)以及“创新”(2021),这些合作不仅聚焦国际知名艺术家,也展现了塑造当代文化的新兴力量。入选艺术家将在《Untitled》杂志的收藏版印刷品中获得1-6页的篇幅,并受邀在纽约市的UntitledSpace举办展览。六位艺术家将获得深度印刷版和网络版专题报道,其中一位艺术家将荣登“梦想”特刊封面。“梦想”展览将在纽约翠贝卡区的UntitledSpace画廊举办,并在画廊官网进行展示,同时还将通过Artsy和Artnet等线上平台、国际媒体宣传、社交媒体推广以及一系列旨在提升参展艺术家知名度的特别活动进行推广。 现在正是让您的作品触达UntitledSpace画廊国际受众的最佳时机,这些受众包括文化潮流引领者、收藏家、画廊、博物馆、策展人、编辑和创意人士,通过数字、印刷、展览和社交媒体平台,覆盖超过100万的观众。入选艺术家将获得:1印刷版第1-6页专题报道:您的作品将刊登在收藏版画集中,同时还将附上您的艺术家简介和声明或独家专访。2纽约无题空间展览:您的作品在翠贝卡艺术区著名的画廊举办的“梦想”展览中展出。3有机会登上“梦想”特刊封面:《梦想》特刊的封面将以一位艺术家为主题。4ARTSY和ARTNET上的在线展览:入选艺术家将在Untitled举办的线上展览中展出作品,他们的作品还有机会在Artsy和Artnet上由UntitledSpace画廊展出。5社交媒体推广:所有入选艺术家都将在《UntitledMagazine》和《UntitledSpace》的社交媒体渠道上进行展示。“梦想”特刊和展览将由《无题杂志》主编、纽约翠贝卡区“无题空间”画廊创始人英迪拉·塞萨琳策划。 本次征稿面向全球艺术家和创意人士开放,不限年龄和性别。作品形式不限,可以是任何视觉内容,包括抽象或具象的当代艺术、摄影、数字艺术、时尚或概念性作品。 现有藏品或档案中的作品均可提交,且作品无需出售。Untitled 团队正在为“梦想”特刊和展览 寻找最具创意、远见和想象力的 作品。 让我们沉浸在你的梦境中吧! 申请链接:https://form.jotform.com/untitledspace/dream早鸟提交截止日期: 2026年6月21日晚上11:59(美国东部时间),费用为35美元,最多可提交5张图片;每增加一张图片,最多可提交15张图片,每张图片额外收取5美元。标准提交截止日期: 2026年7月12日晚上11:59(美国东部时间),费用为45美元,最多可提交5张图片;每增加一张图片,最多可提交15张图片,每张图片额外收取10美元。(不可退还的提交费用将用于支持策展评审、制作、艺术家推广以及与“梦想”特刊及展览相关的行政支出。部分收益还将捐赠给 Art4Equality, 这是一个致力于通过艺术、展览、公共项目和教育活动促进平等的非营利组织。)欢迎将中文版作品集同步至EveryArt官方邮箱:everyart@163.com获得更多合作机会。
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6.26KennaXu画廊(深圳南山、福田及龙岗)关于KennaXu画廊/ About KennaXuGalleryKennaXu画廊成立于2018年,立足于深圳粤港澳大湾区,在深圳福田区、南山区、龙岗海大科技园设立三个画廊空间,展览空间总面积1800多平米,定位为“国际视野、个案研究、实验未来”,学术性、实验性的艺术机构。致力于为艺术家、收藏家、艺术爱好者服务的国际性艺术交流平台。招聘信息招聘职位:画廊实习生(艺术运营方向)岗位职责:1、画廊日常接待参观导览日常运营2协助画廊完成展览策划执行等工作3、协助维护社交平台(小红书、微博、微信公众号的素材整理)4、灵活运用AI人工智能软件以及OfficePhotoshopWps等设计类软件协助维护日常运营及画廊网站,协助进行视频剪辑、图片处理、素材收集、宣传设计5、翻译及更新画廊和艺术家档案资料6、协助完成其他画廊日常事务任职条件:必要条件:熟练运用人工智能AI相关软件(如DeepSeek、MidJourney等)1、热爱艺术行业,对文化艺术有一定的了解和兴趣2、具有良好的书面及语言表达能力,擅长与人沟通3、具有良好的中英文读写能力4、熟练使用人工智能软件,以及OfficePhotoshopWps等设计类软件如AI、Office、Photoshop、Wps视频剪辑等相关软件等操作者优先5、实习期三到六个月6、实习期结束后画廊可提供实习证明,表现优异者可有机会转正7、实习生周三至周日到岗工作时间:周二至周日11:00-18:00简历要求:个人简历/作品集简历格式:PDF简历投递:kennaxu_gallery@163.com(邮件请注明最快到岗日期及应聘岗位)
Gabby