搜索

4.30展览|胶囊《是时候说再见》◾️展览信息:◽️《是时候说再见》◽️艺术家:陈飞◽️展期:2025.04.26-06.28◽️空间:胶囊◽️地址:上海徐汇区安福路275弄16号1层◾️关于展览:本次展览汇集了艺术家在2023至2025年间创作的绘画作品,回应其个人经历中的深刻变故——父亲的离世。这一生命节点,促使他将绘画视为情感记录、追忆与告别的媒介。在展览中,陈飞不仅以物质性语言重构图像,也将“时间”引入材料之中——画面中那些像宝石般的颜料碎片,是数年创作中被刮落、收集、沉积、再利用的结果,如同时间凝结的见证。在《婚礼派对》和《双子龙卷风》中,这些碎片构建出双联画的结构,交错对照,形成复杂叙事与记忆的回响。展览标题取自父亲最钟爱的旋律——AndreaBocelli与SarahBrightman合唱的《TimetoSayGoodbye》,这首歌既是一曲送别,也是陈飞在面对父亲离世时的精神独白。作品《美国公民及移民服务局》承载着移民经验与身份重构的情感投射,以格状色块重构为“旗帜”,寓意漂泊与归属的持续寻觅。◾️关于艺术家:陈飞于1997年出生于美国阿拉巴马州亨茨维尔,现居中国上海。他毕业于罗德岛设计学院油画专业,并获得FlorenceLief奖。他的创作基于他对亲历生活的热诚记录,并运用抽象表达让司空见惯的静物油画变得出其不意。承载着时光流逝的独特笔触构建了陈飞直觉驱使的作画过程,这种创作方式与油画本身鲜艳的色彩、俏皮的风格和绘画语言的糅合给人带来的愉悦印象形成反差。颜料在他的画作中返璞归真——它们亦为油彩,亦为物件,亦为传情达意的媒介。◾️关于画廊:胶囊画廊(CapsuleShanghai)是一家位于上海徐汇区的当代艺术画廊,成立于2016年,致力于发掘和呈现国际与本土语境中具有探索精神的艺术家与实践。画廊特别关注跨文化、多媒介和代际对话,支持艺术家在绘画、雕塑、装置、影像等多种媒介中的长期创作发展。胶囊画廊不仅为新兴艺术家提供平台,也持续与国际成熟艺术家合作,强调批判性思维、实验性实践和当代性叙述在本土语境下的展开。画廊曾参与多个重要国际艺博会,并积极推动艺术家项目进入国际美术馆及机构系统,致力于成为连接本地文化语境与全球艺术生态的重要桥梁。◾️图文致谢:胶囊画廊◾️媒体合作:everyart2021
K_819
4.30展览|UCCA尤伦斯当代艺术中心《你可以随时开始》◾️展览信息:◽️《你可以随时开始》◽️艺术家:胡尹萍◽️展期:2025年4月27日至10月12日◽️空间:UCCA沙丘美术馆◽️地址:河北省秦皇岛市北戴河新区阿那亚黄金海岸◾️关于展览:本次展览聚焦其持续十年的重要艺术项目“胡小芳”,邀请观众走入一个由毛线针织、女性手工劳动与当代艺术交织构成的温柔又充满力量的世界。“胡小芳”起始于胡尹萍对母亲时间的珍视——她以高于市场的价格收藏母亲亲手织造的毛线帽。由此,艺术家逐步将家乡四川的编织女性群体纳入合作,赋予她们手工劳动新的价值与语境。这一项目不仅成为一个艺术实践,更逐渐发展为真实运作的创意品牌,在潜移默化中影响了当地的社会关系与经济结构。本次展览回顾并呈现“胡小芳”的发展历程,集中展出UCCA特别委任“小芳共同体”创作的系列沉浸式混合媒介作品。展览在项目十周年节点,转向未来的思考,以开放、协作的方式重新定义艺术的边界,也为观者提供了关于劳动、女性与日常生活的新叙事路径。《你可以随时开始》不仅记录一个艺术项目的演进,更鼓励每一个人去重新理解创作的意义:创作无需等待,它始终可能从此刻开启。◾️关于艺术家:1983年出生于四川,2010年获中央美术学院雕塑系硕士学位,现生活和工作于北京。部分个展包括“胡尹萍个展:胡小芳和乔小幻”(明当代美术馆,上海,2022);“雪白的鸽子”(箭厂空间,北京,2018);“游客”(IAER,意大利,2017);“小芳”(箭厂空间,北京,2016);“谢谢”(3号空间,成都,2016)。参加的群展包括“商人的故事”(kurimanzutto画廊,墨西哥城,2023);“希克收藏:中国当代艺术”(松隐艺术空间,首尔,2023);“年年:动物的能与术”(德基美术馆,南京,2023);“不可思议的行动”(A4美术馆,成都,2022);“出走!中国当代艺术中的女性身份”(挪威利勒哈默尔美术馆、奥地利萨尔茨堡现代艺术博物馆、哥本哈根加姆勒斯特兰德国际艺术中心,2022);“无尽的服装”(X美术馆,北京,2021);“身体视觉”(云美术馆,深圳,2021);“帘幕”(ParaSite,香港,2021);“空港双年展”(广州,2019);“杭州纤维艺术三年展”(浙江美术馆,杭州,2019);“中国当代艺术年鉴展”(民生美术馆,北京,2018);“甜蜜的家”(上海当代艺术博物馆,上海,2017)。◾️关于美术馆:UCCA沙丘是一座隐于沙丘之下的美术馆,坐落于北戴河渤海海岸,距北京300公里的繁荣海滨社区内。美术馆由OPEN建筑事务所主持设计,其展厅由一系列形似洞穴的细胞状空间彼此吸引联结而构成;来自天窗的自然光为部分室内展厅提供光源,几个户外展厅则朝向开阔的海滩。UCCA是中国杰出的独立当代艺术机构,作为其馆群成员之一,沙丘美术馆每年推出注重与在地环境的互文关系、呼应建筑形态与馆内空间的展览。美术馆由UCCA战略合作伙伴阿那亚建设且提供资金支持,并于2018年10月起对公众开放。◾️图文致谢:UCCA尤伦斯当代艺术中心◾️媒体合作:everyart2021
K_819
2025/4/30第八届全国青年美术作品展览全国青年美展是国家级综合性大展,是全国青年美术家近3年来美术创作成果的集中展示,也是中国美术家协会致力于为优秀青年美术人才打造并提供展示与交流平台的重要举措之一,迄今已举办七届。中国美术家协会、重庆市委宣传部、重庆市文学艺术界联合会将共同主办“第八届全国青年美术作品展览”。现将此次展览有关事宜通知如下:◾️展览信息展览日期:2025年10月展览地点:四川美术学院美术馆(重庆市高新区大学城南路56号),“第八届全国青年美展”将有计划安排国内巡展。展览规模:本次展览展出作品约500件。(以实际评选结果为准)其中:中国画120件、油画120件、版画40件、雕塑40件、水彩画(含粉画)40件、漆画40件、插图30件、连环画30件、综合材料绘画40件征集办法本次展览作品以在全国范围内公开征集和由各省(区、市)和新疆生产建设兵团美术家协会、相关艺委会推荐中国美协会员优秀作品送评相结合的形式进行征稿。◾️参展要求(一)参展作者年龄须在45岁(含45岁)以下。注:1980年1月1日(含)后出生,以身份证出生日期为准(二)凡自2023至2025年期间创作的作品,第十四届全国美术作品展览参展作品除外,均可投稿(三)每位作者投稿(含合作作品),限投1件作品。合作作品署名作者不超过10人(四)作品形式及内容投稿作品的艺术形式为中国画、油画、版画、雕塑、水彩画(含粉画)、漆画、插图、连环画、综合材料绘画。展览旨在激发青年创新创造活力,推动艺术多元化发展,推出更多反映时代精神的精品力作,满足人民群众的精神文化需求,增强人民精神力量;号召青年美术工作者深入生活、扎根人民,从当代中国的发展实践中汲取创作灵感,描绘时代的精神图谱,为推动美术事业高质量发展贡献青春力量。五)作品要求:本次展品征集,注重以作品质量、创作水平为导向,不必盲目追求尺幅最大化。1.中国画:作品装框(装裱)后最长边尺寸不超过240cm。2.油画:作品装框后最长边尺寸不超过240cm。3.版画:作品装框后最长边尺寸不超过180cm,不展出版画原版。4.雕塑:作品最长边尺寸不超过200cm,重量不超过150kg。材料包括:青铜、铁、木材、石材、不锈钢、玻璃和陶瓷。特殊需要可用树脂材料(如玻璃、陶瓷易碎易折损材料作品入选,作者需自行将作品送达展馆安装和撤展)。浮雕作品参展应固定于自制可拆装落地展架。5.水彩画、粉画:作品装框后最长边尺寸不超过180cm。6.漆画:作品装框后最长边尺寸不超过200cm。7.插图:作品要注明文本出处并附内容梗概(包括已有文本及作者原创文本),每组作品不超过5幅。作品不限材料和技法。每幅作品装框后最长边尺寸不超过50cm。8.连环画:作品可以文学作品为创作依托,也可自己编撰脚本,每件作品8-10幅。每个单幅要配文字脚本,每条文字脚本不超过30字。文字须编辑处理并粘贴于画外,也可以将文字作为构图的一部分。作品不限材料和技法。每个单幅作品装框后最长边不超过50cm。9.综合材料绘画:作品装框后最长边尺寸不超过240cm。六)投稿要求1.作者需保证对投稿作品拥有全部知识产权,发生知识产权纠纷,责任自负;如有作品高仿、抄袭、剽窃等情况或发现作者一人多投作品情况,展览组委会有权取消其作品的参评、参展资格。2.投稿作品一律在背面填写《作品登记表》,应逐项填写清楚。作品如采用人工智能、板绘、电脑制图等科技手段,请在表格中明示。《作品登记表》可从中国美协官方网站下载。第八届全国青年美术作品展览作品登记表.docx评选(一)初评:自行投稿、各省(区、市)和新疆生产建设兵团美术家协会及相关艺委会推荐送评均需先提供10寸作品照片1张参加初评,一人仅限投稿1张(含合作),多投者(重复投稿者)不予受理。照片背面粘贴《作品登记表》(含身份证复印件)。作品照片截稿时间:自本通知发布之日起至2025年8月10日止。照片收件地址:北京市朝阳区北沙滩1号院32号楼中国美协,邮编:100083,收件人:王晓丹,办公电话:010-59759379,信封注明:第八届全国青年美展。注:雕塑、插图、连环画作品投稿需提供:1.雕塑10寸作品照片(多角度)4—10张,照片要能完整体现作品形态和局部细节,体现作品原貌。2.插图10寸作品照片1—5张。3.连环画10寸作品照片8—10张。展览评选委员会对征集投稿作品与推荐送评作品进行分类评选。作品初评结果在中国美术家协会网站公布。二)复评:初评入围作者按要求邮寄原作参加复评(收件时间地点另行通知,原作寄送须妥善包装并上保险,通过正规物流公司邮寄,防止邮寄中破损遗失)。原作背面粘贴《作品登记表》(含身份证复印件)。初评未入围作者不另行通知,照片不退。复评落选作品退件。作品复评结果在中国美术家协会网站公布。。
根底
2025/04/29艺术驻留|ZKM卡尔斯鲁厄(联合国教科文组织媒体艺术之都)艺术与媒体中心(ZKM)的赫兹实验室(Hertzlab)与海德堡联合国教科文组织文学之都办公室合作,诚挚邀请来自世界各地的联合国教科文组织文学之都诗人申请其新的驻留计划,有效期为2025年9月1日至11月30日。该驻留项目旨在促进跨媒体,即文学与ZKM杰出的视频诗歌收藏的互动,并激励和/或使专业艺术家体验不同媒体艺术表达的丰富潜力。与全球53个联合国教科文组织文学之都之一有明确联系(生活和/或工作中心)的诗人(或以语言为专业和诗歌创作手段的诗人)有资格申请。居民应:参加与海德堡文学界主要成员的见面会。在海德堡举办文学活动/公开读书会(差旅费将报销)。在ZKM举办公共活动,可以以混合形式的会议形式进行。可选择在ZKM主持一个研讨会,但需事先达成协议。支持ZKM艺术家公寓提供住宿每月1,000欧元津贴,用于支付生活费用最高2,000欧元的旅行费用经济援助进入个人办公室和工作站探索和研究ZKM视频诗歌集的专家指导充分利用赫兹实验室的先进技术设备进行创新媒体艺术的制作(由于容量原因,使用技术设备的咨询选项有限,即需要一定的先验知识)。最后期限:2025年5月18日更多信息和申请:https://www.heidelberg.de/HD/Leben/poetic+frequencies.html
知鱼
温迪·雷德·斯塔(WendyRedStar)温迪·雷德·斯塔来自普赖尔地区的皮根(Piegan)部落,从事跨学科艺术实践,其创作根植于阿普萨阿卢克(Apsáalooke,克罗族)的历史和文化知识。她在蒙大拿州克罗族保留地长大,其作品反映了她与社区、文化和土地的深厚联系。斯塔的艺术以克罗族的视角重新诠释美国历史,常常挑战殖民时期的叙事,同时提升克罗族的经历、传统和故事。通过摄影、雕塑、影像、纤维艺术和表演,斯塔的作品强调了阿普萨阿卢克族文化实践和知识传承的重要性,尤其是在她自己的家庭和社区中。她严谨的研究和对档案材料的专注,使她能够展现阿普萨阿卢克族历史中鲜为人知的方面,并常常将智慧与批判性洞察力交织在一起,挑战主流叙事。“这个基金会是我所有创作灵感的主要源泉……我的出身,我的社区,我成长的文化,以及塑造我经历的土地,”红星说道,她认为自己的艺术实践与她的阿普萨阿卢克族身份密不可分。此外,斯塔的作品强调了在当代艺术话语中放大原住民女性声音的重要性。RedStar的作品被50多个博物馆收藏,其中包括:纽约现代艺术博物馆、纽约大都会艺术博物馆、纽约惠特尼美国艺术博物馆、布鲁克林博物馆、克林顿汉密尔顿学院威林艺术博物馆、巴尔的摩艺术博物馆、丹佛艺术博物馆、弗吉尼亚州夏洛茨维尔弗吉尼亚大学弗拉林艺术博物馆、杜克大学纳什尔艺术博物馆、达勒姆杜克大学纳什尔艺术博物馆和伦敦大英博物馆等。她的作品曾在美国和国际多个场馆展出,包括:纽约大都会艺术博物馆、纽约布鲁克林博物馆、法国巴黎卡地亚当代艺术基金会、法国比尼昂凯尔盖埃内克庄园、俄勒冈州波特兰市波特兰艺术博物馆、新罕布什尔州汉诺威胡德艺术博物馆、密苏里州圣路易斯市圣路易斯艺术博物馆、明尼苏达州明尼阿波利斯市明尼阿波利斯艺术学院以及佛罗里达州迈阿密帕特里夏和菲利普弗罗斯特艺术博物馆等。2026年,华盛顿特区国家肖像馆将举办个人展。2019年,斯塔举办了她的首个职业回顾展“温迪· 红星:地球上的划痕”(WendyRedStar:AScratchontheEarth)  ,展览地点为新泽西州纽瓦克市纽瓦克博物馆(2019年2月23日至6月15日),之后还将巡展至德克萨斯州圣安东尼奥市圣安东尼奥艺术博物馆(2022年2月11日至5月8日);俄亥俄州哥伦布市哥伦布艺术博物馆(2023年4月21日至9月3日)。最近的展览包括:《变成什么样子》,惠特尼博物馆,纽约,纽约州(2024年8月24日-2025年1月12日);《土著未来》,美国西部奥特里博物馆,加利福尼亚州洛杉矶(2024年9月7日-2026年6月21日);《19世纪摄影现在》,保罗·盖蒂博物馆,加利福尼亚州洛杉矶(2024年4月9日-7月7日);《土地承载着我们的祖先:美国原住民的当代艺术》,美国国立美术馆,华盛顿特区(2023年9月22日-2024年1月15日),巡展至新不列颠美国艺术博物馆,康涅狄格州新不列颠(2024年4月19日-9月15日);新藏品:《保罗·布里尔致温迪·红星》,英国伦敦大英博物馆(2023年3月30日至9月10日);《这不是美国国旗》,美国加利福尼亚州洛杉矶布罗德博物馆(2022年5月21日至9月25日)。2017年,斯塔荣获路易斯康福特蒂芙尼奖,2018年获得史密森尼艺术家研究奖学金。她是2024年邦妮布朗森奖学金和2024年当代摄影与新媒体无限奖的获得者。
艺术momo