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1995年英国特纳奖得主:达米恩·赫斯特DamienHirst(1965-)达米恩·赫斯特是一位英国集合艺术家、画家和观念艺术家,他的作品刻意具有挑衅性,探讨虚无与美、死亡与重生,以及医学、技术和死亡。被视为1990年代艺术界的宠儿,赫斯特将甲醛中的死动物呈现为艺术。像法国艺术家马塞尔·杜尚一样,赫斯特使用现成品产生令人震惊的效果,在这个过程中,他质疑了艺术本身的本质。此外,他会借鉴其他艺术运动与艺术家。例如,其作品中大规模展示柜的常见格式借鉴了极简主义的前例,而他在创作中使用捡拾材料和助手则使他与其他同时代的艺术家产生了联系,比如美国艺术家杰夫·库恩斯,他刻意消解了艺术家手工的作用。20世纪80年代初,他以画家和拼贴艺术家的身份开始了他的艺术生涯。在1986年至1986年,就读于伦敦金史密斯学院,在此策划了一场有影响的学生展览“冻结”。赫斯特在福尔马林中展示动物,以及带有活蛆和蝴蝶的装置作品,被视为对死亡和人不愿面对死亡的反思,并且他的大部分作品都赋予了复杂的标题,凸显出他对于死亡的普遍关注。使得赫斯特作为艺术家和挑衅者的声誉迅速提升。后来,赫斯特的作品包括由旋转机制作的画作、装满烟头的放大烟灰缸、人体躯干的宏伟解剖模型、装满药物的药箱、其他装满捡拾物品的奇趣箱,以及镶嵌钻石的铂金铸就的人头骨《为上帝之爱》。
Eunice
u7.1伦敦londonartcollective视觉设计师实习招聘企业介绍:伦敦艺术联盟(LAC)于2018年在英国伦敦成立,旨在为全球独立艺术家提供展示和推广作品的平台。多年来,LAC逐渐汇聚全球艺术资源,成为主流的艺术展览组织者,目前已签约超过150位全球艺术家。招聘岗位:负责品牌在社交媒体、官网及市场宣传中的视觉设计,包括平面海报、Banner、短视频封面、动画等,确保品牌视觉风格统一且具吸引力。•参与内容创意策划,结合市场趋势与品牌调性,制作高质量的视觉内容•负责社交媒体推广素材的设计与优化,包括动态视觉、短视频剪辑、3D渲染等•参与线上/线下市场推广活动的视觉设计,如展览、发布会、营销活动等•协助团队完成其他市场相关的设计及运营支持工作我们希望你具备:•精通AdobePhotoshop、Ilustrator等平面设计软件•具备3D设计与渲染能力,熟练使用Blender、Cinema4D等3D建模和渲染软件•了解动态视觉设计,熟练使用AdobeAfterEffects、Animate等动画制作软件•对视觉传达有敏锐的洞察力,能够结合品牌调性和市场需求,创造高质量的动态或静态视觉内容•具备良好的审美能力,关注设计趋势,能够快速适应不同风格的设计需求•责任心强,具备良好的沟通能力和团队协作能力,能够在快节奏的工作环境中高效执行任务•具备中英文沟通能力,能够准确理解品牌理念并通过视觉呈现投递方式:简历及应聘岗位发送至邮箱:team@londonartcollective.com,邮件主题请加ref:LS262023此实习为转正导向的全职实习,不接受短地点:伦敦AngelStation类型:实习,转正后可发T2工签
Frani
7.1深圳深圳美术馆文创设计招聘单位介绍:深圳美术馆是深圳最早的艺术品展览机构,其前身深圳展览馆始建于1976年,占地面积5500平方米,建筑面积2800平方米。早期的深圳展览馆利用特区“文化窗口”和毗邻港澳的优势,积极推进海内外艺术交流。建馆之初,吸引了吴冠中、蒋兆和、黄胄等一大批国内知名艺术家在深圳举办展览,成为当时中国美术走向世界的桥头堡。1987年,深圳展览馆正式更名为深圳美术馆,成为集展览、收藏、研究、公共教育、国际交流、文创产业于一体的现代化美术馆和公共文化服务平台。招聘岗位:文创设计及运营从事文创设计、开发、运营管理等工作1.取得本科学历学士学位且取得艺术或工艺美术专业初级及以上专业技术资格;2.以研究生学历硕士及以上学位报考的,专业技术资格不作要求。招聘方式:本次招聘实行网络报名。应聘人员请于2025年7月1日9:00至7月7日16:00登录报名网站(http://zlbm.ikaowu.com/exam/504)报名。应聘人员只能选择一个岗位报名。报名期间,在未完成报名信息和岗位确认的情况下,可修改姓名、身份证号、证件类型、手机号码外的其他信息及岗位信息,岗位提交确认后不可修改报名信息和报考岗位。未在规定的报名期间完成岗位选报的,视为放弃报名。网上报名需要提交的扫描资料包括身份证、学历学位证书、专业技术资格证书、工作经历证明材料等。2025年7月5日将公布一次无人报考的岗位(如没有无人报考岗位,报名期间将不公布),2025年7月7日17:30后将公布各岗位的最终报名人数。
Frani
7.1🌾🏡在美国中西部的农场当一名“田野诗人”|TaleamorPark艺术家驻地招募中想象一下这样的日常:你住在一座建于1854年的意式农庄老宅中,窗外是玉米田、森林、池塘和黄昏时最美的光。白天在谷仓或河边写作创作,晚上围坐篝火和其他艺术家小酌交流。📍欢迎来到TaleamorPark——一个为艺术家、写作者、科学家与人文学者开放的驻地计划。📍**地点:**美国印第安纳州LaPrairie农场,离芝加哥约1小时车程🗓开放时间:2025年8月3日–8月31日(可选2周或4周)📅报名截止:2025年7月10日🌿驻地亮点:🏞350英亩的自然田园,配有2英里私家步道🌳3个池塘、林地、农田、野花、原生态山丘,一切都为灵感而生🏡居住在1854年意式红砖农庄别墅✔私人空调卧室✔公用厨房、图书馆、洗衣房✔阳台、庭院、草坪、露天用餐区🎨可选工作室类型:・老谷仓中的超大自然光工作室・砖屋中的艺术洗涤室・3200平方英尺高顶现代金属工坊(适合装置、录像、投影等)・可使用当地图书馆MakerSpace(木工、金属、纺织、音视频编辑)💰费用说明:・2周:700美金/人・4周:1400美金/人(两人共享整层住房可优惠至1200美金/2周)🚩可申请工换驻地:免费住宿,仅需每周12–15小时工作+112美金押金👉非常适合预算有限的创作者!📮申请指南:📎所需材料(电子或纸质提交均可):1⃣简历或CV2⃣项目计划(3页以内)3⃣作品样本:・5–6张图像(每张≤500KB)・或3–6分钟视频链接・或5–10页PDF文字・或个人网站链接🔗官网查阅申请表:http://www.taleamorpark.org🌾Taleamor意为“爱的故事”,这里鼓励自我沉淀与灵感发酵,不要求成果,只鼓励探索。如果你也渴望在自然中找回写作或创作的初心,那这个夏天,就出发吧。📖🌙
白雪松
7.1🌳☕在咖啡农场过一个没有deadline的夏天|ResidênciaSãoJoão巴西乡村驻地计划开放申请!你有多久没有真正触碰土地了?有没有想象过,在南美的山谷与森林之间,一边写作、拍摄或跳舞,一边烘豆、浇菜、共享厨房?📍ResidênciaSãoJoão,一个隐藏在巴西山里的艺术家驻地,正在招募2025年底一批敢于放慢脚步、与自然深度对话的创作者🌿🗓驻地时间:2025年12月12日–2026年1月4日(整整3周)📍地点:巴西里约热内卢州特雷索波利斯与彼得罗波利斯之间的乡野山谷在这里,他们种植生态咖啡,也欢迎世界各地的创作者来此“种下灵感”。🎨欢迎的创作类型包括但不限于:✔艺术家/写作者/编舞者/表演者/摄影师/电影人✔农业研究者/活动家/教师/社区实践者/手艺人/生态学者✔所有希望在集体与自然中思考、创作、连接的人🛖你将住在这样一个空间:・一座百年无花果树下的老宅・四间卧室(可选单双人),带书桌、蚊帐、风扇・共享厨房、工作室、客厅、开放式阳台、户外淋浴・还有菜园和咖啡地等你一起“劳动+生活”💰驻地费用:(包含住宿、场地、协作与部分基础食材)🌎来自**全球南方国家(如中国)**的申请者:・双人间:220美金・单人间:350美金🌍全球北方国家申请者(如欧美):・双人间:300美金・单人间:500美金❤你也可以选择支付更高“支持价”(600美金+),以帮助驻地空间提供更多助学名额!🌀这里没有“成果要求”,只有“过程支持”他们鼓励大家:🗣分享自己的实践(如工作坊、读诗会、展演、表演、种田日记等等)👩‍🍳参与集体生活(做饭、清洁、劳动)📖用身体和土地一起工作、创作、思考📮如何申请?点击链接填写报名表👉https://forms.gle/SQatwgG1oDf7Q7rf8📅申请截止时间:2025年7月12日📲驻地日常可在官网或ins了解:https://www.instagram.com/rsj_casafigueira/🪵☕生活就是创作,集体就是滋养。这不是一场产出导向的工作营,而是一场生命力的慢慢恢复。带着你的想象,或什么也不带,来巴西住一段时间吧🌱
白雪松
阿克马诺罗·奈尔斯(ArcmanoroNiles)1989年生于华盛顿特区,现生活和工作于纽约州纽约市。他创作生动、色彩鲜艳的画作,拓展了我们对传统风俗画和肖像画的理解。奈尔斯提供了一个窗口,让人们了解日常生活中看似平凡的时刻——一个坐在餐桌旁吃早餐的孩子,一个即将上车的男人,一对夫妇在他们的卧室里——主题取材于朋友和亲戚的照片以及他过去的回忆。这些画作虽然具有强烈的个人化和自传性,但涉及家庭和家庭生活的普遍主题,同时也参考了众多艺术史前辈,包括意大利和荷兰巴洛克、历史画、色域画和古埃及雕塑。尽管Niles的绘画风格和流派多种多样,但他特别受到16世纪意大利画家卡拉瓦乔通过描绘家人和朋友创作的日常生活画作的启发。通过描绘他身边的人以及他们居住的地方和时代,奈尔斯创造了他自己的当代生活记录。奈尔斯作品的一个标志性方面是他使用充满活力的橙色、粉红色、紫色、蓝色和绿色,他将这些颜色叠加在一起,以创造饱和的光芒。每个人物的棕色皮肤都被渲染成金色般的色调,他们的头发是紫色、橙色或亮粉色闪光的闪闪发光的光环。最初以更传统的现实主义模式工作,2015年,这位艺术家开始创作色彩非常鲜艳的绘画,以回应他对无法在家人和朋友的肤色中看到的色调深度的挫败感。一旦他开始将橙色和粉红色融入背景场景,他就能够在他的作品中实现深度和能量,从而巩固了他的方法,并改变了此后每幅画的样子。在此期间,奈尔斯也开始将他所谓的“寻求者”融入到他的作品中。这些寻求者以小的、手势的角色和更肉质的、像小精灵一样的人物的形式出现,代表了我们人类最基本的冲动和欲望。奈尔斯说:“寻求者更冲动,追逐他们认为在那一刻会让他们快乐的任何东西,而不用担心后果,而人类主体则更脆弱,对自己的感受持开放态度。寻求者既通过绘画正式地推动观众,又邀请我们想象在所描绘的场景之前或之后可能发生的事件,暗示了每个人物的内在动机。奈尔斯于2013年获得宾夕法尼亚州费城宾夕法尼亚美术学院艺术学士学位,并于2015年获得纽约艺术学院艺术硕士学位。他的作品最近在英国伦敦的LehmannMaupin举办了个展(2022年);LehmannMaupin,纽约,纽约(2021年);UTA艺术家空间,洛杉矶,加利福尼亚州(2020年);RachelUffner画廊,纽约,纽约(2019年);长廊,纽约,纽约(2017);和GuildHall,东汉普顿,纽约(2016年)。他的作品曾在众多群展中展出,包括 BlackMelancholia,赫塞尔艺术博物馆,哈德逊河畔安南代尔,纽约(2022年);“我的地方:现在的具象绘画”,波士顿当代艺术学院,波士顿,马萨诸塞州(2022);FireFigureFantasy:SelectionsfromICAMiami'sCollection,当代艺术学院,迈阿密,佛罗里达州;“FromTheLimitationsOfNow”,菲尔布鲁克艺术博物馆,塔尔萨,俄克拉荷马州(2021年);“年轻、天才和黑人:伦普金-博库齐家族当代艺术收藏”,雷曼学院美术馆,布朗克斯,纽约(2020年),伊利诺伊大学400号画廊,芝加哥,伊利诺伊州(2021年),利哈伊大学美术馆,伯利恒,宾夕法尼亚州(2022年)和ManettiShrem艺术博物馆,戴维斯,加利福尼亚州(2022年);“Afrocosmologies:AmericanReflections”,沃兹沃思雅典娜艺术博物馆,哈特福德,康涅狄格州(2019年);《笨拙》,JeffreyDeitch,洛杉矶,加利福尼亚州(2019年);关于拒绝:当代美国艺术中的代表性与抵抗,TheMACBelfast,北爱尔兰(2019);“问题解决:实验版画研究所的亮点”,机械大厅画廊,特拉华大学,纽瓦克,特拉华州(2018年);“我们是谁的肖像”,马里兰大学帕克分校DavidC.Driskell中心,马里兰州(2018年);以及“共同利益No.3”,上海大学,上海,中国(2014年)。
艺术momo