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7/3美国第四届PosterFor___. 国际海报设计大赛纽约展🏨项目概念PosterFor.com的使命是为来自世界各地的设计师和艺术家建立一个全球创意平台。我们的目标是激发设计师和艺术家的灵感,鼓励他们将自己的创造力用于实现17项联合国可持续发展目标。通过利用创造力的力量,我们渴望传播正能量,并通过我们的集体创造性影响力为创造一个更美好的世界做出贡献。2025年展览包括时代广场大屏幕展览。以及国内外展览。📅作品征集截止时间:2025 年 8 月 31 日💰艺术家权益获奖证书、展览、在线记录。发放数量超过200份证书。各类别的所有获奖者将获得证书。证书将以电子邮件的方式发送给各位获奖者。入选以及获奖作品有机会参与国际展览。📍提交要求:1.发送邮件至info@posterfor.com(可使用英文或中文)。将“海报提交”作为邮件主题。2.填写PDF表格,并将其作为附件发送到邮件中。参赛表格中文PDF:https://www.posterfor.com/_files/ugd/75f115_9ca58ff79a884b53990acfefa8f4a8fc.pdf3.根据提交类别进行相应的付款。支付参赛费用:每件300人民币(40美元)。付款信息见第3、4、5页。 4.使用以下格式命名文件:作者姓名-海报名-A/B/C/D/E/F/G。5.付款方式支持支付宝、微信支付和贝宝paypal。 🎰文件格式要求请按照以下格式命名文件:您的姓名-海报名称-A/B/C/D/E/F/G。1.对于A/B/C/D/E/F类别,提交的海报应为纵向格式,可为JPG或PDF格式,尺寸为700x1000像素(纵向),颜色模式为RGB,分辨率为72dpi,JPG格式。文件大小限制为10MB。2.G类别有不同的尺寸要求。由于手绘海报的限制,请将提交的海报调整为纵向A4尺寸(210mmx297mm)或Letter尺寸(8.5英寸 x11英寸),分辨率为72dpi,并提交扫描副本。 ⚠️注意事项:如果入围或者获奖A/B/C/D/E/F类别中的入选设计师需要将符合以下规格的文件发送至info@posterfor.com:300dpi的分辨率,尺寸为70cmx100cm,颜色模式为CMYK。 对于G类别,入选设计师需要将文件发送至info@posterfor.com,尺寸可选择纵向A4尺寸(210mmx297mm)或Letter尺寸(8.5英寸 x11英寸),分辨率为300dpi。请提交扫描副本。一旦入选,设计师将收到一封电子邮件详细说明后续步骤。目前已定展览地址为:纽约时代广场大屏幕。入选参赛者会至少参与一场时代广场展。我们之后也会在中国举办大型展览。之前合作城市包括北京、青岛、大连、费城。🏘️官网:www.posterfor.com/zhongwen
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2000年英国特纳奖得主:沃尔夫冈·提尔曼斯WolfgangTillmans(1968-)沃尔夫冈·提尔曼斯(1968年出生于德国韦斯特法伦州的雷姆沙伊德)是一位德国摄影师,他的日常影像作品涵盖从街头摄影到肖像、风景、静物到抽象艺术。提尔曼斯于1987年首次尝试摄影,他使用复印机放大已有的照片。次年,他购买了第一台相机。20世纪80年代末,他沉浸于汉堡的俱乐部场景和同性恋夜生活,并开始拍摄照片。他将这些照片提交给英国时尚与当代文化杂志《i-D》,该杂志发表了他的作品。1990年,他前往英国布姆斯特德,在布姆斯特德与普尔艺术设计学院学习两年艺术。1992年,他定居伦敦,次年,在科隆为新兴艺术家举办的艺术展Unfair上,展出了他Lutz&Alex系列中一幅未装裱的照片——那是两位非常雌雄同体的朋友的休闲肖像。这次展览使他的事业在欧洲起飞。1993年,艺术书籍出版社Taschen出版了他的作品集,提尔曼斯开始频繁举办展览。他在1994年至1995年期间以及之后在纽约也取得了成功,并广泛展出作品。然而,他仍然依赖《i-D》和其他杂志作为他作品的定期展示平台。1997年,Tillmans创作了一系列如今广为人知的、看似平凡的照片,记录了他伴侣JochenKlein生命的最后一个月,Klein因艾滋病去世。Klein的去世对摄影师产生了显著影响,Tillmans的作品因此获得了更强的政治色彩,也促使他成为LGBTQ社群更积极的倡导者。2000年,提尔曼斯成为首位获得特纳奖的摄影师,也是首位获得该奖项的非英国艺术家。特纳奖由泰特不列颠每年颁发给当代艺术家。他因摄影作品和创新的展览设计双双获得该奖项认可。提尔曼斯本人会深度参与自己作品的展示。他常将照片以网格形式布置在白色画廊墙上,有时装裱,有时用夹子、胶带或图钉悬挂。21世纪初,提尔曼斯开始尝试用摄影工艺创作抽象作品。系列作品《Freischwimmer》(2000年至今)未使用相机拍摄。他通过在相纸上使用化学物质创作出色彩斑斓、旋转的图像,然后使用喷墨打印机放大这些图像进行展览。其他抽象作品系列包括《Silver》(1998年至今)、《Blushes》(2000年至今)和《Lighter》(2005年至今),后者具有三维效果。2014年,提尔曼斯前往俄罗斯,采访并拍摄了圣彼得堡部分同性恋社群成员,他们讲述了反同性恋法律带来的排斥经历。他在i-D杂志的特殊行动主义期号上发表了他们的故事和肖像。提尔曼斯的作品获得了众多展览认可,包括2003年在泰特不列颠美术馆举办的回顾展《如果一件事重要,所有事都重要》。2006年由芝加哥当代艺术博物馆和洛杉矶哈默博物馆组织的巡回回顾展,以及2012年的另外两个展览,一个在斯德哥尔摩现代博物馆,另一个在圣保罗现代艺术博物馆。2015年,他获得了哈苏斯基金会每年颁发给杰出当代摄影师的哈苏斯奖。此外,自2006年起,他运营并策展了位于伦敦(至2011年)和柏林(自2014年起)的非盈利画廊“BetweenBridges”。
Eunice
1999年英国特纳奖得主:史蒂夫·麦昆SteveMcQuee(1969-)麦昆既是导演、编剧,也是一位影像艺术家。作为艺术家和导演,麦奎因曾说道,“我并不觉得艺术界和影视界有多大的不同。对我而言,艺术是诗,电影是故事,是小说。”事实证明,他在两个领域都获得了显著的成就。1989-1993年,麦昆分别在伦敦切尔西艺术学院和金史密斯学院学习艺术,在此它培养了对电影的兴趣。1993年,他创作了充满歧义的黑白无声段片《熊》,片中为两个裸体男子对峙。1997年,《出埃及记》,总共一分钟长,讲述了两个男子在伦敦拥挤街道上搬运盆栽棕榈树的行动。《平板》,获得1999年英国特纳奖,是他对巴斯特·基顿1928年电影《蒸汽船比尔小传》中一个场景的演绎。1998年,《鼓点》观众可以看到艺术家滚动一个装有三个摄像机拍摄纽约城市街道的油桶所产生的效果。2003年,他受英国帝国战争博物馆和曼彻斯特国际音乐节委托,创作了一件纪念英国军队在伊拉克服役的艺术作品。2007年,《女王与祖国》,一个橡木柜子,配有可抽拉的系列160个仿邮票版块。每个版块纪念一名士兵,展示同一家庭提供的多张照片,并附有士兵的姓名、军衔、部队、年龄和死亡日期。这些照片按死亡时间顺序排列。2009年,在威尼斯双年展上代表英国参展,展出《吉阿迪尼》。2011年,发布第二部商业电影《羞耻》,讲述了一个男人性瘾的故事。2013年,《12年奴隶制》,讲述美国自由黑人被绑架并卖为奴隶的经历。2014年,该片被获得金球奖以及奥斯卡奖,并且麦昆也被提名最佳导演。2018年,他与畅销书作家吉莉安·弗林一起创作,因为超越劫案类型,提供了关于种族、阶级和性别的复杂叙事而受到广泛好评与认可。2020年,《小斧头》,是与亚马逊共同创作并执导的以伦敦的西印度社区为中心的系列电影。麦昆的其他项目,《美国音轨》,一张为期五晚的音乐会系列。2019年在纽约文化机构TheShed的开幕式上上演。2023年,短片《格伦费尔》在伦敦蛇行画廊循环播放。2023年,纪录片《占领之城》,时长四个半小时,讲述了二战期间纳粹对阿姆斯特丹犹太民居的毁灭。2024年,电影《闪电战》,讲述了一位母亲在德国队英国实施空袭期间照顾儿子的故事。
Eunice
安东尼·库达希(AnthonyCudahy(1989年生于美国佛罗里达州)于2011年获得纽约普拉特学院的艺术学士学位,并于2020年在纽约亨特学院获得硕士学位。他在纽约布鲁克林生活和工作。Cudahy是一位具象画家,他温柔的场景揭示了生活的微妙复杂性。在精湛的作品中,他为不言而喻的故事、亲密的时刻和浪漫的姿态创造了一个世界。Cudahy的人物既个人化又富有诗意,以流畅的笔触与他们周围的环境氛围融为一体。Cudahy的画作既黑暗又明亮,通常具有磷光品质,仿佛它们是从内部照亮的。对于艺术家来说,颜料的处理方式有其自身的叙事潜力——厚重的纹理、轻盈通风的空间、图案和精致的标记都在他正在创造的故事中活跃起来。除了绘画,Cudahy还制作了令人难以置信的详细彩色铅笔画,这是一个耗时的标记制作过程。与他的画作在整个创作过程中不断变化不同,这种具有挑战性的媒介需要事先决定构图。Cudahy致力于收集图像。他的收藏借鉴了电影剧照、他伴侣的快照、古代遗址、圣徒传记图标以及他的叔叔肯尼·加德纳(KennyGardner)的摄影作品(他的丈夫伊恩·莱万多夫斯基(IanLewandowski)一直在整理)。Cudahy一次又一次地回到他收集的图像中,因为它们具有强大的品质,可以激发作品的想法和概念。在每幅作品中,他都会为同一个人物或场景画几个版本,改变尺寸、媒介、裁剪和叙事。对Cudahy来说,档案变成了一个想象的场所——在绘画的过程中,场景变得不那么特定于时间和地点,而是更多地暗示了神话或潜在的现实。从庞贝古城的瓷砖、贝叶挂毯、勃鲁盖尔和博世到艺术史上的参考资料都进入了他的词典和视觉速记。挂毯中的花卉元素因其装饰性、正式品质而被使用。Cudahy直观地将主题与个人意象相结合,创造出复杂的构图拼图。将过去带入现在,这些敏感的作品重新审视并扩展了原始参考资料。Cudahy从事许多绘画项目,这些项目与未被讲述的历史有关。通过绘画和重新语境化过去以解决现在问题,艺术家与跨代酷儿经历的连续性相呼应。在Cudahy的专注实践中,他在明显充满希望的作品中探索亲密和脆弱,以及创伤。在被遗忘的历史的寓言中,他展示了过去在塑造未来方面是多么积极。Cudahy的首个美国博物馆个展 Spinneret 于2024年在缅因州奥甘奎特美国艺术博物馆开幕,并在德克萨斯州(美国)达拉斯的格林家庭艺术基金会展出至2025年1月。2024年秋天,他的个展《LikeNightNeedsMorning》在法国圣丰的CAPCentred'artedeSaint-Fons展出。2023年,Cudahy的首个机构个展“对话”在法国多尔美术馆开幕。Cudahy的平行个展 Fool'sGold 和 Fool'sErrand 于2024年秋季在Hales和GRIMM的纽约画廊展出。之前的个展包括 Hales 和GRIMMLondon的DoubleSpar,并附有出版物 CoralRoom,Hales NewYork,美国;BurnAcrosstheBreeze 画廊1969画廊,纽约和The MoonSetsAKnife Semiose画廊,巴黎,法国。2021年,他与IanLewandowski和KennyGardner在Deli画廊的 ItWasDarkinhisArms 中展出了作品。他曾在美国纽约州海尔斯;美国佛罗里达州迈阿密ICA;FLAGArtFoundation,纽约,美国;普拉特学院的Dekalb画廊,布鲁克林,纽约州,美国;贝浩登画廊,纽约,美国;PPOW,美国马萨诸塞州普罗温斯敦;澳大利亚悉尼的RudeAssembly;丹麦人/美国纽约州科里;Semiose画廊,巴黎,法国;HalfGallery,纽约,美国;Deli画廊,布鲁克林,纽约,美国;PaleHorse,Mulherin,多伦多,安大略省,加拿大;DawnHunter画廊,布鲁克林,纽约;68Projects(68项目),柏林,德国等。2022年,Cudahy被选为ArtsyVanguard艺术家。他的作品收藏在佛罗里达州迈阿密当代艺术学院;阿克苏诺贝尔艺术基金会,阿姆斯特丹,荷兰;马里兰州巴尔的摩艺术博物馆;加利福尼亚州斯坦福大学康托艺术中心;德克萨斯州达拉斯艺术博物馆;荷兰海牙艺术博物馆;巴黎现代艺术博物馆,巴黎,法国;纽约历史博物馆;LesArtsauMurArtothèquedePessac,佩萨克,法国;肯塔基州速度艺术博物馆;萧当代艺术馆,日照,中国;以及荷兰阿姆斯特丹市立博物馆。
艺术momo
2025/7/2浙江省第十八届水彩·粉画展浙江水彩以多向探索的精神立足于中国水彩·粉画事业的发展进程。经过几代艺术家的共同努力,浙江水彩·粉画已奠定了坚实的理论与实践基础,并持续引领和激励着青年一代的创作方向与热情。即日起,“浙江省第十八届水彩·粉画展”启动征稿。◾️组织机构主办单位:浙江省美术家协会、浙江省水彩画家协会、台州市文化和广电旅游体育局、台州市文化艺术界联合会承办单位:台州市美术家协会、台州书画院、台州美术馆◾️展出时间和地点展览时间:2025年9月20日—10月15日展览地点:台州书画院◾️作品征集面向浙江省范围直接征稿,不接收外省稿件。分初评、复评两个阶段。 1.凡近几年内未参加过省级美术作品展览的水彩、粉画创作作品均可送选,作品装框后尺寸不得超过180厘米(高)×150厘米(宽)。 2.每位作者限送1件作品(含合作),多投者(重复投稿者)不予受理。◾️初评须知1.收件截止时间:2025年8月9日2.作者需提供送选作品10寸彩色照片参加初评,照片背后附打印信息表:含作者姓名、作品题目、作品尺寸、材质、创作年代、身份证号码、地址、联系电话等信息。(作品信息表详见文末附件)注:邮寄信封外面务必注明展览名称“浙江省第十八届水彩·粉画展初评”字样。3.初评结束后由浙江省美术家协会官方公众号公布入围复评名单(未入围者不另行通知,照片不退还)。4.初评照片收件联系方式:收件人:吴燕 0571-86628565 陈沁杰地址:杭州市上城区凤山路9号杭州商业储运有限公司(3号仓库对面“杭州湖尚文化创意有限公司”)5.复评送件细则将在后期复评通知中公布具体内容。◾️评选结果1.送选作品由展览组委会聘请专家组成评审委员会进行评选,评出入选作品280件,从入选作品中评选出学术提名50件。2.凡获学术提名作品的作者,具备一次申请加入浙江省美术家协会会员资格。凡入选作品的作者,具备一次申请加入浙江省水彩画家协会会员资格。展览主办单位向获学术提名、入选作品作者颁发证书。3.凡涉及抄袭他人作品及假冒画种仿真印刷品一律取消参评、展出资格,所产生的法律责任由作者负责。4.主办单位对入选、获奖作品有展览、研究、摄影、录像、出版及宣传权。本次展览将所有入展作品集结成《浙江省第十八届水彩·粉画展作品集》,每位入选作者获赠画册。
Leoni
2025/7/2约“绘”彭城画七里风光|徐州美术写生创作作品展彭城七里,作为徐州城市发展与自然生态交融的代表性区域,承载着丰富的历史记忆和生动的当代生活图景。为深入挖掘和展现徐州城市魅力,特别是七里片区的人文风情与自然风貌,推动本土美术创作繁荣发展,徐州市文联已举办约“绘”彭城画七里风光—徐州美术写生创作培训活动,产生了一批主题鲜明、艺术精湛的优秀作品。为进一步调动社会艺术力量参与,扩大活动影响力,现面向全市美术工作者再公开征集以“彭城七里”为主题的创作作品。◾️组织机构主办单位:徐州市委宣传部、徐州市文学艺术界联合会、徐州市苏轼文化研究会承办单位:徐州市美术家协会、徐州市文联书画研究院、李可染艺术馆◾️展览信息展览名称:约“绘”彭城画七里风光—徐州美术写生创作作品展展览时间:2025年8月初(暂定)展览地点:李可染艺术馆◾️征稿对象江苏省美术家协会会员及以上(徐州户籍)◾️创作主题聚焦徐州“彭城七里”区域(以黄楼、快哉亭、户部山、云龙山及周边为核心,涵盖体现徐州历史文脉、自然风貌、城市发展与人文精神的代表性景观与场景),通过写生与创作,艺术化地展现徐州独特的山水之美、生态之美、人文之美与时代气象。◾️作品要求1.题材:紧扣主题,反映徐州地域特色。作品须为作者原创,严禁抄袭。2.画种:中国画、油画、水彩(粉)画、版画等绘画形式均可。3.尺寸:中国画:作品尺寸不超过69cm×69cm;油画、水彩(粉)画、版画等:作品尺寸不超过60cm×80cm。◾️作品征集与评选1.本次展览共展出美术作品100余幅(含约稿作品、征稿作品)。2.收件时间:即日起至2025年7月20日止。3.收件方式:参展作者先提交不小于3M,jpg格式的作品照片。照片需备注名称、尺寸、作者姓名、联系方式等。照片接收邮箱:530751575@qq.com。4.每人限提交两件作品图片。5.联系人:(国画)林老师:;(西画)陈老师:。6.评选:由主办方组织专家评审委员会对所有投稿作品进行评选,评选结果将及时通知作者。所有参展作品由主办方统一装裱(框)。◾️其他事项1.所有入选参展作者将获得主办方颁发的参展证书。2.征稿作品在展览结束后退还作者(作品收藏遵循自愿原则;主办单位向作者颁发收藏证书;已确认为收藏作品的除外)。3.主办单位对参展作品有展览、研究、摄影、录像、出版及宣传推广的权利。4.参展作品在运输过程中发生的安全责任由作者自负。5.凡送作品参评、参展作者,视为已确认并遵守本征稿通知的各项规定。6.本通知解释权归展览组委会所有。
Leoni