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全球艺术展览资讯库。
创建于:2023-08-24 20:09:32
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展览|高古轩画廊PaintingonPaper◾️展览信息:◽️PaintingonPaper◽️艺术家:HelenFrankenthaler◽️展期:2024.9.30–11.23◽️空间:高古轩画廊◽️地址:ViaFrancescoCrispi,16,00187Roma◾️关于展览:高古轩画廊荣幸地宣布,将于2024年9月30日在罗马画廊开幕“海伦·弗兰肯瑟勒:纸上绘画,1990-2002  ”展览。该展览展出弗兰肯瑟勒职业生涯后期的18幅大型纸上绘画,其中许多从未展出过。在职业生涯的早期,弗兰肯瑟勒曾多次在她于20世纪50年代早期开创的革命性浸染技术的基础上,加入更明显浓密的笔触和颜料应用。这种方法成为她后期作品的常态。在职业生涯的前四十年里,她一直直接在地板上作画,后来她开始在齐腰高的大型桌面上作画,这是对她年龄的一种让步;转向纸上绘画也与她在版画创作上的活跃度增加相吻合。这些作品展示了弗兰肯瑟勒在纸上绘画的多种方法。《圣达菲十三世》 (1990年)和《新墨西哥》(1995年)这两幅抽象画分别让人联想到美国西南部阳光明媚的天空和沙地景观,灵感来自她1990年和1991年在圣达菲艺术学院的教学实习。《夏末》(1995年)采用温暖的泥土色调和层层涂抹的杂色绿色,让人联想到阳光明媚的风景,其应用方式强调了手工纸的不规则纹理。◾️关于艺术家:海伦·弗兰肯瑟勒(1928-2011)的职业生涯长达60年,长期以来一直被公认为20世纪最伟大的美国艺术家之一。作为战后第二代美国抽象派画家,她被广泛认为在从抽象表现主义到色域绘画的过渡中发挥了关键作用。通过她发明的浸染技术,她拓展了抽象的可能性,同时有时以高度个性化的方式引用具象和风景。她创作了大量作品,对当代艺术的影响深远且持续增长。弗兰肯瑟勒出生于1928年12月12日,在纽约长大。她就读于道尔顿学校,在那里她从鲁菲诺·塔马约那里获得了最早的艺术指导。1949年,她毕业于佛蒙特州本宁顿学院,在那里她是保罗·菲利的学生,之后她与汉斯·霍夫曼一起学习了一段时间。1950年,弗兰肯瑟勒首次在纽约库兹画廊展出了她的作品,当时阿道夫·戈特利布(AdolphGottlieb)选中了她的画作《海滩》(1950),将其纳入《库兹画廊艺术家选集》(FifteenUnknowns:SelectedbyArtistsoftheKootzGallery)。她的第一次个展于1951年在纽约的蒂博尔·德·纳吉画廊(TibordeNagyGallery)举行,同年她还被列入具有里程碑意义的纽约第九届圣保罗绘画和雕塑展(St.ExhibitionofPaintingsandSculptures)。◾️关于画廊:1980年,拉里·高古轩先生(LarryGagosian)在洛杉矶开设了他的第一家画廊,专门关注当代和现代艺术。之后,他将活动扩展到纽约,开始发展为横跨美国东西海岸的画廊。四十多年来,高古轩画廊已经发展成了一个全球网络,在纽约、洛杉矶、伦敦、巴黎、巴塞尔、罗马、雅典、格施塔德、香港等地设有19个展览空间,横跨三个大洲七个国家,其场所由世界知名建筑师CarusoStJohn、RichardGluckman、RichardMeier、JeanNouvel、SelldorfArchitects、wHYArchitecture等设计。高古轩旗下令人瞩目的当代艺术项目中包括许多国际顶级艺术家的作品,如GerogBaselitz(乔治·巴塞利兹)、DanColen(丹·科伦)、UrsFischer(乌尔斯·费舍尔)、JenniferGuidi(詹妮弗·圭迪)、郝量、贾蔼力、AlexIsrael(亚历克斯·伊斯雷尔)、AnselmKiefer(安塞姆·基弗)、JeffKoons(杰夫·昆斯)、RickLowe(瑞克·洛)、TakashiMurakami(村上隆)等。◾️图文致谢:高古轩画廊◾️媒体合作:everyart2021
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展览|蓝骑士艺术《白鲸记》◾️展览信息:◽️《白鲸记》◽️艺术家:鲁普雷希特・冯・考夫曼◽️展期:2024.11.5-2025.1.25◽️空间:蓝骑士艺术◽️地址:上海市黄浦区四川中路133号◾️关于展览:BlueriderART上海·外滩很荣幸宣佈,将于2024年11月2日推出重磅展览"鲁普雷希特.冯.考夫曼:白鲸记"(RuprechtvonKaufmann:DerWeisseWal)全新创作个展。鲁普雷希特.冯.考夫曼RuprechtvonKaufmann为蓝骑士艺术BlueriderART代理德国艺术家,2023年曾于BlueriderART上海·外滩举办"伏笔"双人展,受到大众热情欢迎,2024年再度邀请艺术家以全新创作个展型式,全面性的系列主题,更有系统向大众介绍其风格理念,同时艺术家本人将出席开幕与大众交流。"白鲸记"(DerWeisseWal)个展,以赫尔曼·梅尔维尔(HermanMelville)的经典小说《白鲸》(Moby-Dick)为灵感命名,考夫曼Kaufmannn以其一贯超现实敍事风格手法,将这部经典文学作品,以全新的视觉面貌呈现,重新思考人类在面对未知和大自然力量的探索与敬畏,探讨存在的意义和价值,孤独与疏离等面向。艺术家亦将出席开幕交流,敬请关注!◾️关于艺术家:鲁普雷希特・冯・考夫曼(德国,b.1974)出生于德国慕尼黑,BFA毕业于洛杉矶艺术中心设计学院,曾任教柏林艺术大学和莱比锡美术学院,现居住创作于柏林。考夫曼以其情感充沛且充满叙事性的绘画作品而闻名,他的绘画风格融合了具象绘画和超现实主义梦幻般的氛围,常常呈现出一种让人不安的意图效果。◾️关于美术馆:延续‘前卫先驱艺术家康丁斯基‘发起「蓝骑士」艺术团体命名,BlueriderART于2013年创立,延揽热爱艺术专才组成专业团队。Blue:心灵,Rider:骑士,强调不同艺术家以各自艺术形式表现,以艺术的精神性为共同信念。◾️图文致谢:蓝骑士艺术◾️媒体合作:everyart2021
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展览|龙美术馆《丹尼尔·克鲁斯-丘博:不朽》◾️展览信息:◽️《丹尼尔·克鲁斯-丘博:不朽》◽️艺术家:丹尼尔·克鲁斯-丘博◽️展期:2024.11.7--2025.1.5◽️空间:龙美术馆(西岸馆)◽️地址:上海市徐汇区龙腾大道3398号◾️关于展览:英国艺术家丹尼尔·克鲁斯-丘博(生于1984年)个展“不朽”即将于2024年11月7日至2025年1月5日在龙美术馆(西岸馆)正式对公众开放。这是艺术家在全球范围内的首次大型美术馆个展,将隆重呈献30余件画作,包括9件展览同名系列新作和5件“混沌之中”系列新作等,邀请观众探索历史变迁中人物形象的多样表达。克鲁斯-丘博综合运用直觉绘画和拼贴,在这个繁琐且高强度的创作过程中,那些充满活力且动荡不安的奇幻人物形象跃然纸上。他从潜意识出发,随机运用泼洒、抛掷、喷涂墨水和色粉的涂抹方式,创造出动感十足的背景,并自然而然地引出人物形象。画作中的人物或单独出现,或以不可名状的群像呈现,而后艺术家会不断凭借炭笔素描、油彩厚涂,以及加入浮石和画布碎片的方式,让这些人物形象逐渐显现出成形。因此,克鲁斯-丘博的画作纹理丰富,极具触感,唤起了广袤无垠的空间感以及强烈的时间感。◾️关于艺术家:艺术家丹尼尔·克鲁斯-丘博(DanielCrews-Chubb),1984年出生于英国北安普顿,现居住在伦敦。克鲁斯-丘博毕业于伦敦切尔西艺术学院和伦敦特尔普斯艺术学校。他凭借创新、实验性的拼贴绘画而迅速获得国际认可,其作品挖掘了原生艺术、贫穷艺术和抽象表现主义的精髓,并对艺术史的原型和符号进行质疑。克鲁斯·丘博于2021年首次参与英国机构项目“游戏的后果”(TheConsequencesofPlay),该展览由英格兰文化遗产委员会委托举办。2023年他在英国牛津的阿什莫林博物馆与艺术家弗洛拉·尤赫诺维奇(FloraYukhnovich)举办双个展。他的作品享誉国际,被广泛纳入了公共和私人收藏,其中包括奥地利维也纳阿尔贝蒂娜博物馆、英国牛津阿什莫林博物馆、中国上海震旦艺术博物馆、中国上海Cc基金会、科罗拉多州丹佛艺术博物馆、美国佛罗里达州迈阿密ICA、Longlati基金会、伦敦萨奇画廊、韩国首尔SpaceK、纽约和棕榈滩的地堡艺术空间贝丝·鲁丁·德伍迪收藏以及以及纽约霍尔艺术基金会。  ◾️关于美术馆:龙美术馆是由中国收藏家刘益谦、王薇夫妇创办的私立美术馆。由上海的龙美术馆(浦东馆)和龙美术馆(西岸馆)及重庆市的龙美术馆(重庆馆)构成了独特的“两城三馆”艺术生态,是目前国内相当具有规模和收藏实力的私立美术馆。◾️图文致谢:龙美术馆◾️媒体合作:everyart2021
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展览|龙美术馆《白光黑影——蔡斯民镜头下的吴冠中与吴冠中作品展》◾️展览信息:◽️《白光黑影——蔡斯民镜头下的吴冠中与吴冠中作品展》◽️艺术家:蔡斯民,吴冠中◽️展期:2024.11.7--2025.1.5◽️空间:龙美术馆(西岸馆)◽️地址:上海市徐汇区龙腾大道3398号◾️关于展览:龙美术馆(西岸馆)将于2024年11月7日至2025年1月5日精彩呈现“白光黑影——蔡斯民镜头下的吴冠中与吴冠中作品展”,集中展示蔡斯民先生上世纪80年代至2000年所拍摄的吴冠中先生珍贵影像60余件,以及吴冠中先生不同时期的精选画作20余幅。蔡斯民是新加坡国家文化奖得主,著名摄影师。他从1985年至2000年持续跟踪拍摄吴冠中,吴先生的一举一动、喜怒哀乐皆被他的镜头所记录。这十余年间,吴冠中先生在形式美、抽象美的艺术探索和创作上不断推陈出新,并且在新加坡、英国、法国、日本等国家举办展览,影响深远,为中国美术走向世界做出了卓越的贡献。这批即将展出的珍贵影像是吴冠中先生在新加坡、印尼、英国、法国工作和游历过程中的传神写照。影像不仅是这位中国美术大师的重要档案资料,更难得的是让我们得以回望大师的精神风采和晚年的音容笑貌。◾️关于艺术家:蔡斯民,出生于1932年。新加坡著名摄影艺术家,重要的艺术策展人。青年时就对美术和摄影有浓厚的兴趣,1950年至1952年在新加坡南洋美专学习。吴冠中(1919-2010),1919年出生于江苏宜兴。中国现当代画家、美术教育家。毕生实践着“油画民族化”“中国画现代化”的创作理念。◾️关于美术馆:龙美术馆是由中国收藏家刘益谦、王薇夫妇创办的私立美术馆。由上海的龙美术馆(浦东馆)和龙美术馆(西岸馆)及重庆市的龙美术馆(重庆馆)构成了独特的“两城三馆”艺术生态,是目前国内相当具有规模和收藏实力的私立美术馆。◾️图文致谢:龙美术馆◾️媒体合作:everyart2021
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展览|HalcyongGalleryLivinginColour◾️展览信息:◽️LivinginColour◽️艺术家:DavidHockney◽️展期:2024.10.10-12.31◽️空间:HalcyongGallery◽️地址:148NewBondStreet,Mayfair,London◾️关于展览:此次展览是世界上最大的霍克尼绘画作品集,涵盖了这位英国最著名的在世艺术家60年的职业生涯。“在艺术中,新的观察方式意味着新的感受方式;你不能将两者分开,正如我们现在意识到的,没有空间就没有时间,没有时间就没有空间。”◾️关于艺术家:大卫·霍克尼 (DavidHockney,1937年7月9日出生)是英国画家、绘图员、版画师、舞台设计师和摄影师。作为20世纪60年代波普艺术运动的重要贡献者,他被认为是20世纪和21世纪最具影响力的英国艺术家之一。霍克尼在布里德灵顿和伦敦拥有住宅和工作室,在加利福尼亚州拥有两处住宅,自1964年以来他一直断断续续地住在这两处:一处在好莱坞山,一处在马里布。他在加利福尼亚州西好莱坞的圣莫尼卡大道拥有一间办公室并存放他的档案。2018年11月15日,霍克尼1972年创作的作品《艺术家肖像(泳池与两个人像)》在纽约佳士得拍卖行以9000万美元(7000万英镑)的价格售出,成为在世艺术家作品拍卖价格最高的作品。它打破了之前的纪录,该纪录由杰夫·昆斯于2013年以5840万美元的价格售出。霍克尼一直保持着这一纪录,直到2019年5月15日,昆斯在纽约佳士得以超过9100万美元的价格售出他的《兔子》,重新夺回了这一荣誉。◾️关于画廊:Halcyon由PaulGreen于1982年在英国伯明翰创立,致力于支持那些展现出非凡天赋、技术技能和内在创造力的新兴和成熟的国际艺术家。从伯明翰新街站的第一家画廊到如今的邦德街,Halcyon每年都会策划一项具有竞争力的现代艺术项目,包括英国和世界各地的大型公共设施和重要的博物馆级展览。◾️图文致谢:HalcyongGallery◾️媒体合作:everyart2021
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