展览｜KÖNIGGALERIEPHENOMETRY◾️展览信息：◽️PHENOMETRY◽️艺术家：ChristianAchenbach◽️展期：2024.11.7-12.21◽️空间：KÖNIGGALERIE◽️地址：B1F,30-34Sowol-ro38-gil,YongsanDistrict,Seoul◾️关于展览：国王画廊很高兴在圣艾格尼丝教堂举办ChristianAchenbach的个展“表象测量”。这是Achenbach在该画廊的首次亮相，展出了形状、感知和时间交汇处的绘画和雕塑。在生物学中，表象测量是指对植物生长的测量。Achenbach借用了该术语的科学用法，作为对自然世界进化和感知的隐喻。在他的画室里，Achenbach首先用柔软的丙烯酸水洗，形成弥散的背景，在构图的某些元素中仍然清晰可见。随后，用粉彩勾勒出轮廓，然后用多层油彩赋予生命，从而形成一个充满活力的表面。可见的分层是创作过程的一个有意为之的方面——它使持续时间和我们对它的理解变得有形。这些雕塑似乎反映了地形，几乎是地质重叠的绘画风景。它们由玻璃或铝制成（在花园中），由动态形式组成，似乎在不断变化，在我们观察它们时自我构建。 阿肯巴赫的风景既熟悉又陌生，处于不断变化的状态——在一个时间和空间相互融合的境界中：史前地球、不确定的未来或某种另类的现在。山丘、树木和瀑布的密集构图通过鲜艳的色彩吸引了观众的目光。就像音符一样，它们通过回声、重复和变化构建了视觉乐谱。随着全景以各种形状变形和演变，不断变化的形式提醒我们生态系统的脆弱性和意识的必要性。《现象学》是对时间和规模的探索。壁画呼应了画布前景中的图案，转化为一种沉浸式视野，将参观者带入风景之中。它让人想起豪尔赫·路易斯·博尔赫斯(JorgeLuisBorges)对地图的想象，这种地图非常详细，与它所代表的领土完全融合，质疑能指和所指之间的渗透性，并敦促人们重新考虑感知框架。克里斯蒂安·阿肯巴赫邀请我们不仅要观察，还要参与其中——在发现的过程中迷失自我，在博尔赫斯的散文和小野洋子1964年的提示之间取得平衡：“画一张地图，迷路吧。”◾️关于艺术家：克里斯蒂安·阿肯巴赫(ChristianAchenbach)（1978年出生于德国锡根）现居柏林，2001年至2006年期间就读于柏林艺术大学，师从布克哈特·赫尔德(BurkhardtHeld)、丹尼尔·里希特(DanielRichter)和安瑟姆·雷尔(AnselmReyle)。他的作品曾在欧洲、亚洲和北美的众多个展和联展中展出。阿肯巴赫的作品巧妙地体现了自然元素无处不在的影响。通过充满树木、瀑布和山丘的画作，观众被带到了郁郁葱葱、生机勃勃的风景中。同时，他的玻璃雕塑让人联想到珊瑚等有机形态，进一步模糊了自然与抽象之间的界限。阿肯巴赫使用色彩鲜艳的条纹和旋转的树叶，在他的作品中创造出一种动态的、几乎是音乐般的节奏。借鉴艺术历史传统，他从抽象开始，逐渐将他的作品演变为梦幻般的风景。这些场景吸引人们探索未知领域，让人联想到未被人类触及的原始地球。在这个境界中，植物茁壮成长，与大气、光线和波光粼粼的水自然融合，最终为我们的内心思绪提供了一幅奇幻的画布。◾️关于画廊：KÖNIGGALERIE由JohannKönig于2002年在柏林创立，由Lena和JohannKönig经营。该画廊目前代表40多位国际新兴和成熟艺术家，其中大部分属于年轻一代。该项目的重点是跨学科、概念导向和基于空间的各种媒体方法，包括雕塑、视频、声音、绘画、版画、摄影和表演。◾️图文致谢：KÖNIGGALERIE◾️媒体合作：everyart2021
