广场 #巴塞尔 #Pierre Huyghe 06.19展览｜巴塞尔｜Pierre Huyghe｜Retrospective◾️ 展览信息：◽️「Pierre Huyghe｜Retrospective」◽️艺术家：Pierre Huyghe◽️展期：2026.05.17-2026.09.13◽️空间: Foundation Beyeler◽地址：Baselstrasse 101, 4125 Riehen, Switzerland◾️关于展览：艺术家通过将移动影像、声音、活体生物以及机器学习算法交织在一起，将整个展厅转化为一个充满不确定性且没有等级划分的“心灵景观”（soulscape）与感应生态系统。展览不仅带来了他近年来的代表作和影像，更展出了一系列量身定制的全新作品，让极具张力的生物装置与科技媒介相互渗透。通过模糊现实与虚构、自然与人工、人类与非人类认知之间的界限，于热创造出一种超越人类视角的现场体验，引导观众步入一个打破已知时空限制、充满了思辨色彩与反事实想象的多元异次元世界。◾️关于艺术家：皮埃尔·于热（Pierre Huyghe）是一位极具创新性与影响力的法国当代概念艺术家，他以打破传统艺术媒介边界、构建复杂的“活体生态系统”而闻名。他的创作横跨电影、雕塑、公共干预、生物科学及人工智能等诸多领域，常将动物、植物、微生物、智能算法和人类行为融合在同一个处于不断演变且充满不确定性的时空网络中。于热的作品往往模糊了现实与虚构、自然与技术、人类与非人类认知之间的界限，他不单纯创造供人观赏的静态物件，而是致力于生成一个对外界干预具有渗透性、能自我学习并持续变异的独立世界，从而深刻探讨存在主义、生态主义以及非人类视角的智性美学。◾️关于空间：贝耶勒基金会美术馆（Fondation Beyeler）坐落于瑞士巴塞尔近郊的里恩（Riehen），由传奇艺术收藏家兼画商恩斯特·贝耶勒夫妇创立，是瑞士最受欢迎且最具国际声望的现代与当代艺术博物馆之一。博物馆建筑由普利兹克奖得主伦佐·皮亚诺（Renzo Piano）操刀设计，完美融入了拥有百年古树与睡莲池塘的英式园林景观之中。皮亚诺通过标志性的轻盈玻璃屋顶将柔和的自然北光引入展厅，并利用巨大的落地窗建立起室内杰作与窗外自然风光、远山梯田的诗意对话。馆内珍藏着400余件现代经典与当代艺术杰作，涵盖莫奈、塞尚、梵高、毕加索、贾科梅蒂及马克·罗斯科等大师名作，凭借其顶尖的策展水准和艺术、建筑、自然的极致融合，被公认为全球最美的美术馆之一。◾️图文致谢：Foundation Beyeler◾️媒体合作：everyart2021 船 2026-06-21 0 评论 45 喜欢
全球｜艺术大师 #艺术大师 #当代艺术家 #威尼斯双年展 #Pierre Huyghe #皮埃尔·于热 #非人类主体 · 生态艺术 皮埃尔·于热 Pierre Huyghe Pierre Huyghe（生于 1962 年，法国巴黎）是当代艺术中极具影响力的观念艺术家与跨媒介创作者之一。他的实践横跨影像、装置、现场环境、生物系统与时间性结构，持续挑战艺术作品作为“稳定对象”的传统定义。Huyghe 并不将艺术理解为被完成、被观看的结果，而是将其视为一个持续演化、不可完全控制的过程系统，在其中，人类、非人类、技术、自然与偶然性共同参与。Huyghe 的艺术核心并非再现世界，而是生成世界。他的作品往往以开放结构存在，没有固定叙事、没有单一视角，也没有预设结局。时间在其中并非线性推进，而是以循环、延宕、突变或失控的方式展开。观众进入作品时，并不是“理解”一个已完成的意义，而是被纳入一个仍在发生的生态与认知系统之中。影像在 Huyghe 的实践中占据重要位置，但他从不将其视为封闭的电影文本。相反，影像常常与真实环境、生物体、算法或现场条件相互作用，形成一种介于纪录、虚构与现实之间的不稳定状态。他关注影像如何脱离叙事功能，成为时间、意识与环境变化的感应器。镜头不再是观察工具，而是系统中的一部分变量。Huyghe 对“非人类主体”的持续关注，使他的作品突破了以人类经验为中心的艺术框架。动物、植物、微生物、气候、人工智能与化学反应，常常作为具有自主性的存在进入他的作品之中。这些元素并非象征或隐喻，而是以真实生命状态参与作品的演化，使作品始终处于不可预测的生成过程中。艺术由此不再是表达意图的载体，而是一种与世界并行的存在方式。在形式上，Huyghe 的大型装置与环境作品往往呈现出高度复杂却拒绝被完全掌控的特征。他刻意保留系统中的不确定性，让错误、失序与偶然成为作品结构的一部分。Huyghe 的作品也不断挑战展览制度本身。他的项目常常超出美术馆可控的时间与空间尺度，在展览结束后仍继续“存在”或发生变化。这使得展览不再是作品的终点，而只是一个阶段性节点。观众无法获得完整经验，只能在某个时间切片中与作品相遇。2001 年，Pierre Huyghe 代表法国参加第 49 届威尼斯双年展，并获得评审团特别奖（Special Jury Prize），这一事件奠定了他在国际当代艺术体系中的关键地位。此后，他多次参与重要国际展览，包括卡塞尔文献展、明斯特雕塑计划等，其实践被视为当代艺术从“物”转向“系统”“过程”与“生态思维”的重要标志。Huyghe 的作品被包括蓬皮杜中心、泰特现代美术馆、纽约现代艺术博物馆（MoMA）等重要机构收藏。相关作品查询：https://www.estherschipper.com/artists/41-pierre-huyghe/ Lili 2026-02-04 0 评论 95 喜欢
