搜索

新加坡12.ance 艺术节呈现的跨学科艺术家实验室

2026/9/4

https://dancingopportunities.com/intersections-lab-open-call/

由新加坡 12.ance 艺术节呈现的跨学科艺术家实验室。该实验室汇聚了从事动作、舞蹈、时尚、可穿戴设计、声音和音乐等领域的艺术家,支持合作实验、艺术交流以及探索身体、材料和表演之间关系的新理念的开发。

| 地点:新加坡
时间: 2026年11月1日至12月6日
申请截止日期: 2026年9月20日

我们邀请艺术家们探索服装和材料作为积极的创造力来源——塑造动作、感知和表演。我们不再将时尚视为装饰或服饰,而是将其视为一种合作者,它能够创造新的身体语汇、关系和体验身体的方式。本工作坊鼓励集体创作,并提供一个密集的空间,供参与者进行实验、交流和冒险。参与者将以跨学科小组的

| 形式
我们正在寻找处于创作实践关键阶段的艺术家——他们准备突破熟悉的艺术形式,迈向雄心勃勃的合作创作。

| 实验室结构:
申请流程结束后,入围的申请人将受邀参加面试。这些面试将帮助组织者根据艺术契合度、合作潜力和时间安排,组建跨学科团队。
每个小组将由以下人员组成:
– 1 名舞蹈/动作艺术家
– 1 名声音/音乐艺术家
– 1 名时装/可穿戴艺术家
您将获得
:每个跨学科小组将获得:
– 每组 300 美元的制作和材料补贴,用于支持作品的创作
– 在实验期间,可在 Sigma Collective Space 享受 12 小时的专属工作室时间
– 实验期间,受邀的行业从业者和专业人士将提供指导和反馈
– 与策展人、艺术总监、制片人、演出商和艺术同行交流的机会
– 为您的作品提供专业文档,用于未来的作品集和存档

| 实验课时间:2026年11月1日至12月4日
排练:2026年12月5日
工作室展示:2026年12月6日

| 申请方式:
请在申请前准备以下材料:
– 作品集(过往作品或当前创作中的作品照片和视频)
– 个人简历
– 艺术家头像照
– 艺术家工作照
– 工作视频(如有)
请填写此申请表:https://forms.gle/WFkR3QzbbbKVGuKVA
参与者无需支付任何费用。
联系方式:
Chiok
Festival Manager
12.ance Festival
info@sigmadance.co
更多信息,请访问https://www.sigmadance.co/12ance2026/intersectionslab
更多 公开招募信息,请访问 https://dancingopportunities.com/category/open-calls/

欢迎将中文版作品集同步至EveryArt官方邮箱:everyart@163.com获得更多合作机会。
方要飛
08.21(截止11.30)
Christie’s 二十及二十一世纪艺术高级专家

-Christie’s(佳士得)创立于1766年,是全球领先的艺术品及奢侈品拍卖机构之一,在全球主要艺术市场开展拍卖、私人洽购及艺术咨询等业务。

一、岗位基本信息
岗位:二十及二十一世纪艺术高级专家(Senior Specialist, 20th and 21st Century Art)
机构:Christie’s
薪资:面议
工时:全职
地点:新加坡
合同:长期正式岗位
发布日期:2026年8月19日
申请截止:2026年11月30日(当地时间)

二、岗位概述
负责佳士得东南亚地区二十及二十一世纪艺术业务,通过艺术品征集、估值、客户拓展及销售策略推动拍卖与私人洽购业务增长。

三、核心任职要求
-纯艺术相关本科或同等工作经验
-至少8年画廊或拍卖行专家经验
-深入了解二十及二十一世纪艺术及拍卖市场
-具备艺术品估值及业务拓展能力
-优秀的客户关系、谈判及沟通能力
-具有高价值艺术品销售及成交经验
-具备战略规划和销售业绩记录
-团队管理或领导经验优先

四、核心工作内容
-负责东南亚地区艺术品征集及销售业务
-制定拍卖及私人洽购业务发展策略
-开发并维护藏家、画廊、企业及机构客户
-负责高价值艺术品估值、交易谈判及成交
-管理从艺术品征集到最终销售的业务流程
-配合市场、客户策略及商业情报团队推动销售
-参与拍卖预展、客户活动及电话竞投

五、核心福利
-年度酌情奖金
-带薪年假及公司假期
-综合医疗及牙科保险
-人寿保险
-健康津贴及员工健康计划

六、申请须知
-新加坡全职岗位
-至少8年相关专业经验,属于资深艺术市场职位
-职位编号:JR00014954
-申请链接:https://christies.wd3.myworkdayjobs.com/en-US/Christies_Careers/details/Senior-Specialist--20th-and-21st-Century-Art--Singapore_JR00014954
jiaaaa
2026/8/7

https://www.artitute.com/open-call-cancel-culture-a-juried-exhibition/

公开征集:取消文化——评审展览

为庆祝新加坡当代艺术发展16周年,ARTITUTE荣幸宣布其首届评审展览“ 取消文化——关于我们选择抹去、忽视和铭记之物的评审展览”。该展览将于今年11月在新加坡丹戎巴葛艺术区开幕,旨在为视觉对话、反思和社区参与搭建重要的平台。

| 关于展览
ARTITUTE邀请当代艺术家深入探索并解构“取消文化”的概念,其意义远超社交媒体的当代定义。我们欢迎对社会抹杀机制的艺术探究,审视那些被系统性忽视、噤声、遗忘或有意排除在公众意识之外的事物。本次展览旨在通过多元的当代媒介,引发关于身份认同、文化记忆、历史表述以及塑造我们共同世界的主流叙事与边缘叙事之间摩擦的重要对话。

| 接受哪些媒介?
我们欢迎所有形式的创意表达,并鼓励艺术家探索实验性和非常规的媒介。
提交的作品可以包括但不限于绘画、素描、雕塑、摄影、数字媒体、录像艺术、装置艺术、混合媒体、诗歌、行为艺术或不同学科的组合。
我们鼓励艺术家发挥创意,思考如何运用不同的材料和形式来呈现他们的想法。出于保存和展览方面的考虑,我们不接受食物等有机材料。但是,我们欢迎木材和干花等材料。

| 我可以提交多少件艺术作品?
每位艺术家最多可以提交3件艺术作品。
这三件艺术作品可以作为独立作品、三联画、系列作品、组合作品,或者通过共同的概念或叙事联系在一起的作品进行展示。如果计划将它们放在一起观看,请确保您的作品清晰地阐述它们之间的关系。

| 投稿链接
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSffsZMMh19NUSwwWg7yqrLMhWsirz0gH0f8QP2qrIYCQ4G3vA/viewform?usp=send_form

| 展览信息
* 公开征集启动日期:  2026年7月13日
* 提交截止日期:  2026年9月11日晚上11:59(新加坡时间)
* 策展及评审团评审期:  2026年9月12日至2026年9月25日
* 艺术家通知及结果:  2026年10月2日
* 艺术品交付窗口:  2026年11月9日至2026年11月13日
* 展览布展:  2026年11月17/18日
* 展览日期:  2026年11月19日至2026年12月2日
* 展览地点: 新加坡丹戎巴葛区公园
* 入选名额上限: 最终展览布局最多将选出 40 个参赛作品。
* 支持的媒介: 面向所有当代艺术实践,包括绘画、雕塑、摄影、数字媒体、录像艺术、装置艺术和混合媒体(受场地空间限制)。

| 应用条款
ARTITUTE 对本次公开征集活动进行了精心设计,以确保行政上的可行性,同时通过取消入选后的参与费用,为入选艺术家提供便捷的途径:
* 行政提交费: 每位艺术家 50 新加坡元固定费用(涵盖最多 3 件不同艺术作品的行政和策展评审;不可退款)。
* 展览参与费:  0 新加坡元。入选艺术家无需支付额外的布展费、水电费或场地布置费。
* 画廊佣金:  ARTITUTE 将从实体展览期间或展览结束后六 (6) 个月内,通过咨询、线上展示或 ARTITUTE 直接产生的线索售出的任何艺术品的零售价中收取 30% 的佣金。不出售的艺术品必须明确标明“NFS”(非卖品)。

| 提交清单
在进入申请门户网站之前,请确保您已准备好以下材料:
艺术家简介及资料: 一份简短的艺术家简介(最多 250 字),并附上相关的作品集链接。
作品资料: 请提供最多3件作品的高分辨率图像(每个文件最大1MB;JPEG/PNG格式)。每件作品需包含一张 主视图 图像/视频和一张 辅助/细节视图 图像/视频。
概念契合: 一份简短的声明(每件作品最多 150 字),概述艺术作品如何探讨抹除、记忆或遗漏的主题。
付款验证: 请通过申请表附上通过 PayNow(50 新加坡元)或 PayPal/信用卡(55 新加坡元,含手续费)支付的款项结清证明。

欢迎将中文版作品集同步至EveryArt官方邮箱:everyart@163.com获得更多合作机会。
方要飛
07.29
National Gallery Singapore 经理 / 助理经理

-新加坡国家美术馆(National Gallery Singapore)成立于2015年,是东南亚最重要的视觉艺术机构之一,拥有全球规模最大的新加坡及东南亚现代艺术公共馆藏。美术馆致力于通过展览、教育、研究及国际合作,推动新加坡及东南亚艺术的发展,并创造具有包容性和影响力的艺术体验。

一、岗位基本信息
岗位: 经理 / 助理经理(学习与公众推广)(Manager / Assistant Manager, Learning & Outreach)
雇主: National Gallery Singapore
薪资: 面议(Salary Negotiable)
工时: 全职
地点: 新加坡(Hybrid 混合办公)
合同类型: 全职(Permanent)
岗位方向: 博物馆教育 / 公共项目 / 社区推广
申请截止: 2026年8月15日(当地时间)

二、岗位概述
负责学校合作及公众推广项目的策划与执行,建立并维护与学校、社区、政府机构、企业及艺术家的合作关系,设计兼具教育性与参与性的艺术学习项目。统筹项目预算、采购、活动执行及成效评估,提升公众对美术馆及其馆藏、展览的认知,并吸引更多非传统博物馆观众持续参与。

三、核心任职要求
-本科及以上学历
-3年以上教育、艺术教育或相关领域工作经验
-具备教育及公众推广项目策划与执行经验
-优秀的项目管理、预算管理及行政协调能力
-熟悉合同、采购、活动物流等流程
-具备跨文化沟通能力,能够与不同社群及合作伙伴建立良好关系
-熟练使用 Microsoft Office 办公软件
-英语听说读写流利

四、核心福利
-在亚洲顶尖美术馆从事公共教育工作
-主导学校合作及社区艺术推广项目
-与艺术家、学校、政府机构及企业开展跨界合作
-积累大型公共活动及教育项目管理经验
-良好的职业发展及国际交流机会
-混合办公模式

五、申请须知
-通过 National Gallery Singapore 官方招聘网站 在线申请
-提交完整在线申请材料
-申请截止:2026年8月15日(当地时间)
-官方申请网站:https://nationalgallery.recruiterpal.com/career/jobs/rbr63
jiaaaa
7/29 新加坡 | 2026 ICIAD Award国际文化创新艺术设计奖

一、参赛对象
赛事分两组评审,公平开放:
• 专业组:全球设计师、设计机构、企业设计部门及高校教师
• 新锐组:全球在校学生及毕业未满一年应届生
可个人参赛,或不超过5人团队参赛

二、竞赛单元
设九大竞赛单元,覆盖全设计领域:
建筑与空间设计、视觉与品牌设计、产品与工业设计、时尚与穿戴设计、数字媒体与交互、绘画与插画艺术、摄影与影像艺术、工艺美术与非遗、AIGC与计算设计。

三、赛程与费用
赛程
• 早鸟期:2026.3.15—5.15
• 常规期:2026.5.16—7.31
• 冲刺期:2026.8.1—8.31
• 评审公布:9月初审复审,10月20日公示获奖名单

参赛费用
• 早鸟:学生¥80/$12,专业¥150/$20
• 常规:学生¥100/$15,专业¥200/$30
• 冲刺:学生¥120/$18,专业¥250/$40

四、奖项与权益
按单元设全场大奖、金/银/铜奖及优秀奖,获奖者可获得:
• 官方防伪可查验数字证书
• 获奖数字徽章授权
• 金/银奖作品永久收录官网在线荣誉展厅

五、评审标准
采用盲审,维度为:创新性(30%)、美学性(20%)、功能性(20%)、文化性(15%)、社会价值(15%)。

六、投稿渠道
• 英文官网:www.iciad.org
• 中文官网:https://shidaishijue.com/iciad-award
• 参赛网址:https://jinshuju.com/pt/wInUpR9c
• 电话/微信:

欢迎将中文版作品集同步至EveryArt官方邮箱:everyart@163.com 获得更多合作机会。
Yvonne.
07.28
National Gallery Singapore 策展助理

-新加坡国家美术馆(National Gallery Singapore)成立于2015年,是东南亚最重要的视觉艺术机构之一,拥有全球规模最大的新加坡及东南亚现代艺术公共馆藏。美术馆坐落于新加坡国家古迹——市政厅(City Hall)及旧最高法院(Former Supreme Court),致力于通过收藏、研究、展览及国际合作,推动新加坡及东南亚艺术在全球艺术史中的研究与传播。

一、岗位基本信息
岗位: 策展助理(Curatorial Assistant)
雇主: National Gallery Singapore
薪资: 面议(Salary Negotiable)
工时: 全职
地点: 新加坡(Hybrid 混合办公)
合同类型: 全职(Permanent)
岗位方向: 策展 / 艺术研究 / 展览管理
申请截止: 2026年8月21日(当地时间)

二、岗位概述
协助策展团队开展展览策划、馆藏研究及项目执行工作,包括展览筹备、馆藏征集研究、学术写作、跨部门协作及公众项目支持。参与新加坡及东南亚艺术研究,协助撰写展览图录及学术出版物,并与国内外博物馆、学术机构及收藏家合作,推动馆藏发展及国际学术交流。

三、核心任职要求
-艺术史或相关专业研究生学历(Graduate Degree)
-熟悉新加坡及东南亚艺术史
-优秀的学术研究、写作及沟通能力
-英语流利,掌握东南亚其他语言者优先
-良好的项目管理及组织协调能力
-能同时管理多个项目并注重细节
-具备跨部门合作能力

四、核心福利
-在亚洲顶尖美术馆工作
-深度参与国际展览及馆藏研究
-与蓬皮杜中心、奥赛博物馆、泰特、东京国立近代美术馆(MOMAT)、韩国国立现代美术馆(MMCA)等国际机构合作
-参与展览图录、学术论文及国际会议
-参与新加坡国立大学(NUS)艺术史课程教学支持
-良好的职业发展及国际学术交流机会

五、申请须知
-通过 National Gallery Singapore 官方招聘网站 在线申请
-提交完整在线申请材料
-申请截止:2026年8月21日(当地时间)
-官方申请网站: https://nationalgallery.recruiterpal.com/career/jobs/e1w1q
jiaaaa
07.28
National Gallery Singapore 策展人

-新加坡国家美术馆(National Gallery Singapore)成立于2015年,是东南亚最重要的视觉艺术机构之一,拥有全球规模最大的新加坡及东南亚现代艺术公共馆藏。美术馆致力于收藏、研究、展览及国际合作,推动新加坡及东南亚艺术在全球艺术史中的研究与传播。

一、岗位基本信息
岗位: 策展人(Curator)
雇主: National Gallery Singapore
薪资: 面议(Salary Negotiable)
工时: 全职
地点: 新加坡(Hybrid 混合办公)
合同类型: 全职(Permanent)
岗位方向: 策展 / 馆藏研究 / 展览管理
申请截止: 2026年8月21日(当地时间)

二、岗位概述
担任展览及研究项目负责人,负责策划新加坡及东南亚艺术展览,开展原创学术研究,推动馆藏建设及作品征集,并参与美术馆战略规划。带领策展团队完成展览策划、国际合作、公共项目及学术出版,同时建立与博物馆、收藏家、赞助人及国际文化机构的合作网络,推动新加坡及东南亚艺术在全球范围内的研究与传播。

三、核心任职要求
-艺术史或相关专业研究生学历
-5年以上策展相关工作经验(博物馆经验优先)
-深入了解新加坡及东南亚艺术史
-优秀的学术研究、写作及沟通能力
-英语流利,掌握东南亚其他语言者优先
-具备团队管理及领导能力
-良好的项目管理及跨部门协作能力
-具备教学经验者优先

四、核心福利
-在亚洲顶尖美术馆工作
-主导国际级展览及馆藏建设
-与蓬皮杜中心、奥赛博物馆、泰特不列颠、东京国立近代美术馆(MOMAT)、韩国国立现代美术馆(MMCA)等国际机构合作
-参与国际学术研究、出版及公共项目
-建立国际策展及收藏网络
-良好的职业发展及国际交流机会

五、申请须知
-通过 National Gallery Singapore 官方招聘网站 在线申请
-提交完整在线申请材料
-申请截止:2026年8月21日(当地时间)
-官方申请网站:https://nationalgallery.recruiterpal.com/career/jobs/pz4za
jiaaaa
7/14 新加坡 | 2026第七届SGADC新加坡金沙艺术设计大赛

一、基础信息
1. 发起&主办单位
发起:新加坡金沙艺术博物馆;
主办:新加坡艺术研究会(SGFARA)、国际艺术发展促进中心;
2. 本年度主题
设计疗愈:十五分钟的温柔(Design for Wellbeing‑The Tender 15 Minutes),围绕15‑分钟城市理念,聚焦短途步行范围内,用设计改善日常身心健康,适配环境、文创、空间、视觉等设计方向。

二、重要时间节点(新加坡时间GMT+8)
• 第一期投稿:2026‑06‑05 — 2026‑08‑05
• 第二期投稿:2026‑08‑06 — 2026‑09‑05
• 评审阶段:2026‑09‑06‑2026‑09‑25
• 获奖公示:2026‑09‑25;国际巡展同年10‑12月开展。

三、参赛赛道分类
命题类赛道
01:回家的那段路
02:楼下的转角
03:熟悉的人
04:手边的小温柔

非命题类赛道
艺术设计|空间设计|景观设计|建筑设计
媒体设计|工业设计|产品设计|新技术设计

四、奖项设置
狮城卓越奖:5,000 新元,名额:2 件
杰出设计奖:3,000 新元,名额:5 件
新锐设计奖:2,000 新元,名额:3 件
金奖:2%命题类,2%非命题,电子证书
银奖:10%命题类,7%非命题,电子证书
铜奖:18%命题类,14%非命题,电子证书
优选奖15%其余名额,电子证书

五.参赛费用
命题类赛道:免费参赛
非命题类赛道:43元/件

六.投稿渠道
官网提交:https://www.sgadc.top
欢迎将中文版作品集同步至EveryArt官方邮箱:everyart@163.com 获得更多合作机会。
Yvonne.
05.01展览|新加坡|Kengo Kuma| ‘MAKERU’ Architecture

◾️ 展览信息:
◽️「Kengo Kuma| ‘MAKERU’ Architecture 」
◽️艺术家:Kengo Kuma
◽️展期:2026.01.24-2026.06.14
◽️空间: New Art Museum Singapore
◽地址:39 Keppel Road, #05-03/06 Tanjong Pagar Distripark, Singapore 089065

◾️关于展览:该展览展出了包含模型、摄影、全比例构思样板以及可供观众步入的茶室在内的17组建筑项目,集中呈现了他在处理亚洲复杂气候与人文环境时对自然材料的实验性运用。展览通过对建筑结构的粒子化处理,试图探讨如何通过材料的节奏感来消解传统建筑的压迫性,将空间转化为与感官共鸣的生态场域,这不仅是对其“负建筑”理念的系统化梳理,也为当代热带城市的建筑可持续性提供了基于跨文化视角的实证探索。


◾️关于艺术家:隈研吾是当代日本最具影响力的建筑师之一,他以“负建筑”与“消失的建筑”为核心哲学,通过对木材、竹子、石材以及泥土等自然材料的极致运用,试图消解传统现代建筑中钢筋混凝土带来的体量感与压迫感。其设计逻辑强调建筑不应是孤立于环境的纪念碑,而应通过材料的排列组合、光的渗透以及对地形的顺应,使其在视觉与触觉上弱化边界,从而实现人工构筑物与自然生态的深度融合。从东京新国立竞技场到世界各地的美术馆空间,隈研吾的作品始终在探讨如何在全球化语境下回归人类尺度的居住温度,将传统的日式空间美学转化为一种具备普世价值的当代设计语言。


◾️关于空间:New Art Museum Singapore坐落于丹戎巴葛分销园(Tanjong Pagar Distripark)这一由工业仓储改造而成的艺术集群中,是该机构继日本轻井泽之后的全球首个分支。该馆的运作逻辑基于白石画廊对东亚艺术脉络的长期深耕,重点呈现日本具体美术协会(Gutai Art Association)等战后前卫艺术,旨在通过私立美术馆的学术灵活性来补足公立机构在特定区域艺术史研究上的空缺。空间内部保留了码头建筑的工业底色,常年举办涵盖当代绘画、装置的跨界展览,这不仅强化了新加坡与日本艺术界的学术联系,也为观众在工业遗址中对话当代实验艺术提供了独特的审美场域。

◾️图文致谢:New Art Museum Singapore
◾️媒体合作:everyart2021
04.23展览|新加坡|草间弥生|Everyday I Pray For Love
◾️ 展览信息:
◽️「草间弥生|Everyday I Pray For Love 」
◽️艺术家:草间弥生
◽️展期:2026.03.20-2026.05.02
◽️空间: Ota Fine Arts
◽地址:Ota Fine Arts,7 Lock Road

◾️关于展览:Every Day I Pray for Love通过对这一始于2021年的同名绘画系列的集中呈现,展现了这位九旬艺术家在艺术语言上的最新演进。该展览的核心在于将她标志性的波点与网格符号,与更为具象的面部轮廓、变形生物形态以及充满情感温度的诗意文字相结合,体现了她在生命暮年对“自我消融”概念的进一步升华与对世界和平的赤诚期许。展厅内最引人瞩目的作品是首次在新加坡亮相的装置艺术《从通往天堂的阶梯望见的宇宙》,这件作品利用多面镜面的反射效果与错觉空间,引导观众在无限延伸的视觉奇观中体验个体与宇宙之间的动态纠缠。这场展览不仅是对草间弥生高产创作状态的有力证明,更在吉尔曼军营艺术区这一历史性背景下,以一种深邃而温情的姿态,向大众传达了关于生命韧性与人类普遍爱意的永恒叙事。


◾️关于艺术家:草间弥生(Yayoi Kusama)作为全球当代艺术领域极具辨识度的坐标,其艺术实践深刻扎根于她早年因幻觉而产生的视觉体验,通过将圆点、网格及南瓜等符号进行偏执式的重复与堆叠,构建出一种消解个体边界的“自我消融”景观。她的创作逻辑并非单纯追求装饰性美感,而是通过无限延伸的视觉图案来应对内心的焦虑与恐惧,将病理性的折磨转化为对宇宙无限性和生命轮回的哲学探讨。这种跨越绘画、雕塑及沉浸式装置的艺术形式,在 20 世纪 60 年代的纽约前卫艺术浪潮中脱颖而出,并随着时间的推移演变为一种融合了极简主义与波普艺术特征的普世视觉语言。


◾️关于空间:大田秀则画廊(Ota Fine Arts)新加坡空间坐落于吉尔曼军营艺术区(Gillman Barracks)的 7 号楼,其物理场域由 20 世纪初的旧军营建筑改造而成。该空间保留了历史建筑特有的高挑层高与开阔跨度,利用简洁的白盒子展厅为草间弥生等艺术家的大型沉浸式作品以及东南亚艺术家的多媒介创作提供了高度灵活的展示环境。其运营逻辑在于将新加坡定位为“亚洲文化带”的战略枢纽,通过并置展示东亚与东南亚不同背景的艺术实践,探讨亚洲当代叙事在跨国界语境下的共性与差异。这种在承载历史记忆的遗存空间内注入前卫艺术活力的做法,体现了画廊试图在维护建筑遗产质感与推动区域文化对话之间达成平衡的价值取舍。
◾️图文致谢:Ota Fine Arts
◾️媒体合作:everyart2021
11.19|2026 DIS Student Design Competition|提交截止:2026.02.27|新加坡/全球学生开放

■ 亮点
• 隶属于 ACM Designing Interactive Systems 2026 国际大会,专门面向全球在读学生的设计竞赛。
• 强调在设计、交互、技术、社会议题之间建立联系,鼓励突破框架的设计思维。
• 入围团队将在大会现场展示作品,与全球 HCI/交互设计研究者、学者及产业专家直接交流。

■ 赛事主题
“Rethink · Remake · Redesign”
面向学生提出挑战:
– 如何重新思考现有问题?
– 如何以设计重制系统与体验?
– 如何通过再设计推动可持续、健康、教育、公平、社群参与等领域产生影响?
可提交:体验设计、交互系统、数字服务、社会创新、装置概念、设计研究原型等多类型项目。

■ 时间线(官方关键节点)
提交截止:2026.02.27(Anywhere on Earth)
录用通知:2026.04.10 前
DIS 2026 大会:2026.06.13–17(新加坡)

■ 提交方式
通过官方指定的投稿系统在线提交,需包含:
1)Pictorial(必需)
– 最多 8 页,不含参考文献
– 采用 ACM 官方模板
– 包含研究动机、过程、方法、成果与设计论证
2)Poster(必需)
– 按大会要求格式提交
– 用于大会现场展示
3)可选视频(如提交)
– 简洁展示设计概念与关键体验
4)团队信息与学生身份证明
– 所有成员必须为在读学生
格式要求与模板由大会官方提供(在线获取)。

■ 参赛对象/团队规则
• 必须为在读学生(本科/硕士/博士)。
• 团队由 1–5 人组成,所有成员均需具备学生身份。
• 每位学生仅可参与一个团队。

■ 作品类别
无固定分类,任何符合主题并能以交互设计/体验设计方法论呈现的作品均可提交,包括:
– 交互系统
– 服务设计
– 数字体验
– 设计研究与探究型项目
– 物理/数字混合装置
– 社会创新设计
– 可持续与健康相关设计

■ 评审标准
评审委员会将基于以下要点综合评审:
• 问题识别的清晰度:是否发现具有现实意义的挑战
• 分析与综合能力:研究方法和设计思维是否扎实
• 设计与执行质量:Pictorial、Poster、可选视频的表达力与严谨度
• 创新性与影响力:是否体现新视角或潜在社会价值
• 团队的跨学科能力(若有)

■ 奖项设置
• 入围团队将获得大会展示机会
• 决赛队伍将在大会期间进行现场答辩
• 获奖结果在大会闭幕式公布
• 所有入围团队将获得官方证书
(无现金奖励,但该竞赛在 HCI/交互设计领域具有较强资历价值)

■ 费用与差旅
• 竞赛本身无独立投稿费用(与正式论文投稿不同)
• 若入围大会展示,需至少一名成员注册参会
• 差旅/住宿由团队自理

■ 补充说明
• 本竞赛属于设计与交互设计研究体系,适合探索“体验+交互+社会议题”的项目。
• 作品最终呈现以“Pictorial+Poster”为主要内容形式,是此类竞赛的核心。
• 若以概念作品参赛,重点在设计推理、研究方法与原型论证而非最终成品。

■ 官网与联系方式
官网:
https://dis.acm.org/2026/student-design-competition/
联系方式:
studentdesign@dis2026.acm.org
蛋泥
9.27 展览|新加坡 | 另一个世界是可能|Another World Is Possible
◾️ 展览信息:
◽️ 另一个世界是可能|Another World Is Possible
◽️展期:2025.09.13 - 2026.2.22
◽️空间:艺术科学博物馆(ArtScience Museum)
◽️地址:Bayfront Avenue, Singapore 018974


◾️关于展览:

Another World Is Possible 是一场关于 未来建构(world‑building) 的跨学科展览,涵盖电影、建筑、设计、幻想文学、生态城市愿景等领域。
该展以一种具有“新加坡式”未来观为起点:强调长期思考、环境务实、集体责任感,将“未来”视为可被设计与塑造的议题,而非单纯的灾难预测。

展览共分为多个章节(约七章),每章从不同切面引导观众思考未来的可能性:如“我们如何成为终结的作者”(We Are Authors of the End)、“想象如何在我们之间回响” (Imagination Echoes)、“自由的起始”(It Begins with Freedom)、“从游戏到宇宙”(From Console to Cosmos)等。

作品类型多样:沉浸式装置、影像 / 电影、未来主义建筑设计模型、跨媒介创作、互动媒体等。

合作机构与策展:该展由 ArtScience Museum 与未来建筑 / 影视创作者 Liam Young 共同策展。展览还与澳大利亚的 ACMI 合作呈现,是 The Future and Other Fictions 展览的后续延伸。

◾️关于艺术家:

本展聚集了来自全球的建筑师、视觉艺术家、未来主义者、影像导演与媒体创作者,他们以跨学科方式共同勾勒对“另一个世界”的想象。参展艺术家们的实践横跨虚拟现实、电影、科幻文学、环境设计、互动艺术与游戏叙事,以作品回应当下社会对未来的焦虑、幻想与希望。
策展人之一 Liam Young 曾被誉为“建筑界的科幻导演”,此次与展览团队一同策划多个展区,展出包括装置影像、未来建筑模型、幻想生态系统等作品。部分艺术家如 Björk、Jacob Kudsk Steensen、Osborne Macharia 等,则以奇异世界观与超感官体验唤起观众对于“可能世界”的感知。
而新加坡本地与亚洲地区的艺术家与建筑事务所(如 WOHA、Debbie Ding、Jason Pomeroy 等)也以充满区域想象力的可持续城市设计与“未来东南亚”视角,为这场展览注入在地回应与生态思辨。

◾️关于画廊:

艺术科学博物馆(ArtScience Museum)位于新加坡滨海湾金沙综合体,是亚洲首家以“艺术与科学交汇”为核心理念的综合性博物馆。自 2011 年开馆以来,博物馆以其独特的莲花形建筑成为新加坡最具辨识度的文化地标之一,由著名建筑事务所 Safdie Architects 设计。
ArtScience Museum 以跨学科策展与全球合作项目为特色,长期致力于展示前沿艺术、科技创新、生态未来、游戏叙事与虚拟现实等领域的实验性创作。展览常与国际重要机构如伦敦 V&A 博物馆、东京森美术馆、澳大利亚 ACMI、NASA、未来主义创作者等合作,呈现全球性的文化议题与技术前沿。
博物馆也注重公众参与与教育推广,设置互动展区、VR 沉浸体验、工作坊及讲座等形式,面向各年龄层提供多元体验。其策展理念强调“未来可以被想象,也可以被塑造”,是亚洲地区艺术与科学交融展示的先锋机构之一。

◾️图文致谢:艺术科学博物馆(ArtScience Museum)
◾️媒体合作:everyart2021
Adele