全球｜艺术展览 #White Cube #The Void #Takis 展览｜White Cube The Void◾️ 展览信息：◽️ The Void◽️艺术家: Takis ◽️展期：2024.11.21-1.11◽️空间：White Cube◽️地址：10 avenue Matignon,75008 Paris◾️关于展览：白立方荣幸地呈现“虚空”展览，该展览致力于展示已故希腊艺术家塔基斯 (1925-2019) 与巴黎这座城市之间的关系。塔基斯 1925 年出生于雅典，本名为帕纳约蒂斯·瓦西拉基斯 (Panayiotis Vassilakis)，1954 年移居巴黎，被这座城市的智慧活力所吸引。在这里，他结识了当时已经对他产生重大影响的阿尔贝托·贾科梅蒂 (Alberto Giacometti) 以及当时新兴的动态艺术运动的创新者，包括亚历山大·考尔德 (Alexander Calder) 和让·丁格利 (Jean Tinguely)。巴黎是塔基斯几次最重要的艺术探索的起点，两次顿悟为他一生对非语言交流形式和超物理领域的痴迷奠定了基础。第一次发生在 1955 年，当时艺术家第一次在加莱火车站看到信号灯，这次邂逅后来发展成为他的“信号”系列。随后，1958 年，塔基斯开始在自己的作品中尝试磁力，以此来表现“第四维度”或宇宙的无形能量。马塞尔·杜尚 (Marcel Duchamp) 认识到塔基斯对科技科学的热情，抒情地称他为“磁场的农夫”。此次展览是塔基斯 2019 年去世后在巴黎举办的首场展览，通过“信号”系列中的一系列重要时刻，讲述了这位艺术家对当代艺术的巨大贡献。尽管“信号”系列的灵感来自火车信号系统和塔基斯在巴黎南部蒙帕纳斯进行的铁器实验，但它们细长的天线状造型也与古希腊的基克拉迪艺术和他早期参考贾科梅蒂的作品有关。这个庞大系列的作品由块状底座组成，从中延伸出高高的茎，顶部装饰着各种电子设备碎片、20 世纪 40 年代希腊内战中爆炸的炸弹碎片、镰刀状的弧线或工作灯。“信号”系列具有预见性和神秘性，它们通过摇摆和颤动来引导环境振动，以响应周围的运动，仿佛反馈房间的环境能量。◾️关于艺术家：塔基斯（1925-2019）出生于雅典，本名为帕纳约蒂斯·瓦西拉基斯。他花了 70 多年的时间拓展艺术的视野，将其带入以前属于实验物理学家的领域。作为 20 世纪 60 年代动态艺术运动的领军人物，他创作了雕塑、绘画、表演和声音作品，将不可见的力量作为第四维度——尤其是磁力，这是他一生的研究课题。自 1960 年代以来，塔基斯参加了众多国际展览，包括德国卡塞尔文献展（1977 年和 2017 年）、威尼斯双年展（1995 年）和巴黎双年展，他在 1985 年获得了一等奖。最近，他的作品在希腊卡利地亚斯塔夫罗斯·尼亚尔乔斯基金会文化中心 (SNFCC)（2021 年）、巴塞罗那当代艺术博物馆（2019 年）、伦敦泰特现代美术馆（2019 年）、巴黎东京宫（2015 年）和休斯顿梅尼尔收藏馆（2015 年）的重要个展中展出。收藏其作品的博物馆包括巴黎蓬皮杜艺术中心、纽约现代艺术博物馆和古根海姆博物馆、休斯顿梅尼尔收藏馆、伦敦泰特美术馆和威尼斯佩吉古根海姆收藏馆。1987 年，塔基斯在巴黎拉德芳斯广场完成了《发光森林》 （Foret Lumineuse），这是一部由多个部分组成的“信号”装置艺术作品，也是巴黎最大的公共艺术作品。◾️关于画廊：White Cube是世界领先的当代艺术画廊之一，代表 60 多位国际艺术家和艺术家遗产。 White Cube坚信艺术能够丰富人们的生活，因此在纽约、伦敦、巴黎、香港和首尔这三个大洲的画廊举办展览。画廊同时开展场外项目以及完整的在线展览计划。为了支持这一切，白立方还拥有悠久的获奖作品出版历史，这些作品以创新的设计和严谨的学术研究为基础。White Cube以艺术家为主导，在过去 30 年里支持和推动了我们这个时代许多最重要和最有影响力的艺术家的创作抱负。White Cube因致力于发现和培养新兴人才而受到艺术界的尊重，包括 20 世纪 90 年代初崭露头角的英国艺术家一代，是极少数在艺术运动兴起中发挥重要作用的画廊之一。◾️图文致谢：White Cube◾️媒体合作：everyart2021 Everlasting ʚ🦢ིྀɞ 2024-11-30 0 评论 172 喜欢
