全球｜艺术展览 #Almine Rech Gallery #Javier Calleja 展览｜Almine Rech Gallery One true tree for...◾️ 展览信息：◽️ One true tree for...◽️艺术家: Javier Calleja◽️展期：2024.11.8- 12.14◽️空间：Almine Rech Gallery◽️地址：New York, Tribeca◾️关于展览：在过去五年中，哈维尔·卡列哈 (Javier Calleja，生于 1971 年) 以创造力赢得了国际赞誉。无论是通过绘画、素描还是雕塑，卡列哈都提供了一种异想天开的形象，在全球充满不确定性和不安的时代提供了迷人的逃避之所。即将举行的展览“ 一棵真正的树，为…… ”捕捉了这位西班牙当代艺术家新作品的纽约首映。这次展览也标志着他上次在纽约展出已有十年，该展览与首尔艺术中心 Hangaram 艺术博物馆同时举办的个人展相得益彰，展览将持续到 10 月 27 日。Calleja 描绘的人物是艺术家本人的概念产物，引人注目。人物以一种神秘的气息站在我们面前；他们的叙述看似僵硬，却充满了丰富多彩的线索，这些线索溢出平面，并经常在整个画廊中以雕塑般的混乱形式出现。这些人物装饰着短语和配饰，保持着引人注目的大胆表情，尤其是他们的凸出的眼睛和苦笑。 Calleja 的大部分作品都带着各种各样的微笑。微笑呈现出一种欢乐、神秘或调皮的气氛，贯穿了绘画艺术史。微笑的主题曾经在艺术中相当罕见，而蒙娜丽莎和她那含糊不清的闭嘴微笑就是这种主题的典型代表。虽然列奥纳多·德·芬奇的《蒙娜丽莎》可能与 Calleja 的工作室实践没有直接联系，但这幅杰作和 Calleja 的多媒体作品有着共同点：它们在被动、无生命的艺术品和主动、引人入胜的观众之间建立了一种有趣的关系。◾️关于艺术家：视觉艺术家约翰·M·阿姆莱德 (John M Armleder) 是 Ecart 集团 (1969 年) 的联合创始人，与激浪派运动关系密切，自 1960 年代末以来创作了一系列多元化的作品，涵盖表演、素描、雕塑和绘画。他的作品通常以对生活和艺术之间深刻互联的感觉以及对物品和引语的挪用为特征，充满了一系列影响和参考，超出了现代主义的白话文以及任何形式的分类。阿姆莱德凭借 1979 年的家具雕塑系列获得了国际认可，该系列将标志性的设计和绘画结合在一起，反思了艺术品作为装饰品的琐碎问题。这位艺术家还因其著名的Pour and Puddle Paintings系列而闻名。 “这些作品源于他对拉里·庞斯（Larry Poons）的钦佩，与阿姆莱德更广泛的实践相一致，它们没有隐藏其制作策略，也没有隐藏其本身过程的意义：唤起一个摆脱形式限制、道德义务以及品味和风格惯例的时代。”（摘自斯蒂芬妮·莫伊斯顿（Stephanie Moisdon）的《豌豆的布鲁什》（La Bruche du Haricot），布鲁塞尔阿尔米内·莱希出版社，2015 年）。 ◾️关于画廊：岩村延 1988 年出生于日本京都，父母都是画家，从小在艺术氛围浓厚的环境中长大。在金泽工艺美术学院工艺专业毕业后，他开始对国际艺术界产生兴趣。他认为陶瓷有潜力成为一种国际语言，可以跨越不同的文化、民族和国家。岩村延目前的研究调查了他如何通过他的装置艺术作品影响和改变占据空间的观众的体验。当岩村描述他作品中的空间和规模时，他引用了日本的“ Ma”哲学。Ma意味着距离、时刻、空间、关系等意义。人们不断地阅读和衡量彼此之间不同的“Ma”，在特定时刻，找到人与人之间或地点之间合适或舒适的“ Ma ”可以提供特定的关系。通过他的作品，岩村打算与现场响应装置创造这样的邂逅，并通过进入空间，让观众有机会认识“Ma ”。◾️图文致谢：Almine Rech Gallery◾️媒体合作：everyart2021 Everlasting ʚ🦢ིྀɞ 2024-11-14 0 评论 125 喜欢
