全球｜艺术展览 #香格纳画廊 #见隙 #唐艺窈 5.1 展览｜香格纳画廊《见隙》◾️ 展览信息： ◽️《见隙》◽️艺术家：唐艺窈◽️展期：2025.04.30-06.01◽️空间：香格纳画廊西岸中环空间◽️地址：上海市徐汇区西岸瑞宁路288号4幢◾️关于展览：展览延续艺术家对“缝隙”概念的持续探索，在画廊二楼的悬挑平台上搭建出一个封闭回廊装置。观众只能透过设定角度的狭窄缝隙，窥见其内部景观——由印有五个联合国常任理事国报纸头版的椰砖构成的装置，材料的媒介性、图像的可读性、信息的指向性在此处交织碰撞。《见隙》是唐艺窈继2024年作品《错隙》后的观念延展，借助椰砖这一遇水即化、可生草籽的土壤介质，映射生态循环、国家构建与地缘权力的相互缠绕。报纸图像的保留与剥离、水分渗透下秩序的瓦解，以及草籽的萌芽，共同隐喻信息的不确定性与真相的模糊化。当物质形态随时间变化，作品也随之进入一个不断演化的过程。平台回廊依附于原南浦车站旧址的空间肌理，形成一个“空间中的空间”。监控装置的引入进一步模糊观看与被观看的界限，使观众从信息接收者转变为系统中的被记录者。信息流动被打断、折返、干扰，形成一个高度控制却不透明的系统结构。观者被引导在缝隙中试图“见”，却只能获得碎片化的视野，真相在断层、遮蔽与图像叙事中变得难以捕捉。展览构建了一个多重张力并存的临时场域，将权力、媒体、物质和生命置于同一张网中，邀请观者思考信息时代中主客体的易位与认知的局限。◾️关于艺术家：唐艺窈，1996年出生于中国温州，现工作、生活于纽约和上海。于2018年获普瑞特艺术学院艺术学士学位，2023年获哈佛大学硕士学位。唐艺窈的实践融合了介入、投影和装置的多重媒介，试图审视社会和政治体系如何嵌入图像和物质形式之中。艺术家通过调动材料和环境的隐喻潜力，构建自由、创伤、公正、他者与记忆得以质询的整体情境。作品不光承载着艺术家观念上主体与客体的双重属性，其结构的发展也往往不可预测。她的创作方式不仅是作为档案的表面性汇总，更是通过近似于考古的细腻挖掘，重构并阐释潜在于我们身处的时代残骸、集体记忆及所经历的创伤。◾️关于画廊：香格纳画廊（ShanghART Gallery）成立于1996年，是中国最早成立的当代艺术机构之一，也是亚洲领先的当代艺术画廊。画廊总部位于上海，在北京、深圳和新加坡设有分支，长期致力于推动中国及亚洲当代艺术的发展。自创立以来，香格纳画廊持续与一批在中国及国际艺坛具有重要影响力的艺术家合作，包括曾梵志、徐震、余友涵、周铁海、丁乙、鸟头等，覆盖绘画、影像、装置、摄影等多种媒介。画廊不仅代表成熟艺术家，也积极发掘和支持新一代艺术创作者。香格纳多次参与国际重要艺术博览会，如Art Basel、Frieze、FIAC、West Bund Art & Design等，并与国内外美术馆、双年展、学术机构保持广泛合作，在艺术推广、学术出版和文化交流等方面成果卓著。作为中国当代艺术的重要推动者，香格纳画廊致力于在全球语境中拓展中国艺术的表达与影响力。◾️图文致谢：香格纳画廊◾️媒体合作：everyart2021 K_819 2025-05-01 0 评论 89 喜欢
全球｜艺术展览 #香格纳画廊 #洞穴 #肖克刚 #鲁明军 4.18 展览｜香格纳北京《洞穴》◾️ 展览信息： ◽️《洞穴》◽️艺术家：肖克刚◽️策展人：鲁明军◽️展期：2025.04.12-05.15◽️空间：香格纳北京◽️地址：朝阳区机场辅路草场地261号◾️关于展览：香格纳北京推出艺术家肖克刚的个展《洞穴》，由策展人鲁明军策划。本次展览汇集了艺术家近年来的最新创作，呈现其独特的绘画实践。肖克刚在作品中以地域文化为起点，将其象征元素进行抽象转译，使其成为情感的流动容器。他通过不断探索内容、材料与技法之间的关系，在消解与重构的过程中形成具有个人辨识度的绘画语言。《洞穴》不仅指向一种原始、隐秘的精神空间，也象征艺术家从文化肌理中挖掘经验与记忆的过程。展览呈现了肖克刚在“破坏性再生”中的艺术思考与表达路径。◾️关于艺术家：肖克刚，1968 年出生于中国四川省西昌市。1991 年毕业于西南师范大学美术系，现工作和居住于中国成都。◾️关于画廊：香格纳画廊成立于1996年，是中国成立最早的当代艺术画廊之一，目前在上海、北京、新加坡均设立空间。二十多年来，香格纳画廊致力于中国当代艺术的发展，与60多位艺术家保持着长期紧密合作，持续呈现高品质的当代艺术展览和项目，并常年参加国际重要艺术博览会，与全球知名的艺术院校及机构保持良好的互动与合作。◾️图文致谢：香格纳画廊◾️媒体合作：everyart2021 K_819 2025-04-18 0 评论 108 喜欢
全球｜艺术展览 #香格纳画廊 #滞留 #李怒 4.4 展览｜香格纳画廊《滞留》◾️ 展览信息： ◽️《滞留》◽️艺术家：李怒◽️展期：2025/03/25-04/20◽️空间：香格纳北京、香港 The Uncommon◽️地址：北京朝阳区机场辅路草场地261号、香港大坑施弼街27-28号◾️关于展览：香格纳北京呈现“周末”特别项目，艺术家李怒的全新个展《滞留（Suspended）》。值得一提的是，此次项目同步于香港 The Uncommon 空间展出，这是李怒首次尝试将同一个项目在两地同时展开并相互回应的策展形式。展览以“滞留”为题，探讨时间、空间与意识之间的悬置状态，呈现艺术家对当代存在经验的独特思考。作品在两个城市之间的分置展示，也构成一次关于距离与连接、边界与重叠的实践实验。◾️关于艺术家：李怒，独立艺术家，现工作生活于中国北京。他的创作涉及装置、摄影、录像、文本、声音等多种媒介，长期关注个体经验在社会结构中的悬置状态与生存张力，擅长通过极简语言构建充满张力的视觉与空间叙事。李怒的艺术实践常以“延迟”“滞留”“失语”等状态为切入，思考人与制度、时间与空间之间的关系。他的作品介于具象与抽象之间，带有鲜明的诗意气质与社会批判意识，强调在场感与身体经验，并不断探索艺术作为感知介质的可能性。他曾在多个重要机构与独立空间举办个展及参与群展，其近期项目更尝试跨城市并置式策展方式，强调展览的流动性与实验性。李怒持续以安静、克制却深刻的方式，映照当代语境下个体的精神图景。◾️关于画廊：创立于1996年的香格纳画廊，是中国最早成立的当代艺术画廊之一，长期致力于推动中国当代艺术在国际艺术格局中的发展与传播。画廊总部位于上海，并在北京与新加坡设有空间，构建起覆盖亚洲核心文化城市的艺术网络。香格纳画廊代表众多活跃于国际舞台的艺术家，其创作涵盖绘画、影像、装置、摄影、表演等多种媒介，呈现对当代社会、历史记忆与文化结构的多元回应。画廊不仅在艺术博览会、国际双年展和重要机构展览中频繁亮相，也持续推动跨学科合作与策展实验，拓展艺术的边界与公共维度。在多年的实践中，香格纳始终坚持独立精神与专业标准，成为连接本土创作与全球语境的重要平台，也是中国当代艺术生态中不可或缺的一股持续推动力量。◾️图文致谢：香格纳画廊◾️媒体合作：everyart2021 K_819 2025-04-04 0 评论 122 喜欢
全球｜艺术展览 #香格纳画廊 #马鲁伯会梦见断路器吗？ #张钊 3.3 展覽｜香格纳画廊《马鲁伯会梦见断路器吗？》◾️ 展覽信息：◽️《马鲁伯会梦见断路器吗？》◽️藝術家：张钊◽️展期：2025.2.21-2025.3.16◽️空間：香格纳画廊◽️地址：上海普陀区莫干山路50号16号楼◾️关于展览：2024年出现过这样一则新闻，巴西亚马逊雨林中的土著部落马鲁伯(Marúbo)通过马斯克的星链(Starlink)首次接入互联网。几个月之后，许多困扰现代社会已久的问题迅速出现在了这个土著部落中：青少年沉迷手机、群聊充满流言蜚语、社交网络成瘾、网上陌生人带来的隐患、暴力电子游戏、诈骗、不实信息、未成年人接触色情内容......荒诞又熟悉。网络顺着星链，跃过繁缛的国家基础设施，在地球上最后的离线地区之一降临。雨林中茁发的传统沦为被现代性挤压的脆弱遗存，马鲁伯人的认知路径与外部世界并轨，具身性在意识上载的过程中部分损坏，储芯逐日折旧、残路反复读写，“面目相仿”似乎难以避免。这不仅是马鲁伯人的困境，也是所有社会面对信息过载、技术加速、以及现代化带来的复杂危机时的共同隐痛。在马鲁伯人的传统神话中，其灵魂之一在死亡后通过“雾之路”(Vei Vai)经历考验，才能抵达所属族群灵魂的居所，即被称作Shokó的天空（圣域）。如今，他们只需周期性地开闭星链，就能与天空通讯（更准确地说，是与天空中SpaceX发射的6000颗低轨道星链卫星们通讯）。在接触史的新阶段，马鲁伯人无须经历死亡与考验，只在新日常中伴着快感滑动和戳点屏幕（如阅至此处的你我），其灵魂便可沿着注意力转作讯号传至天空（或任何联网的地方）。马鲁伯人通过太阳能板提供的有限电源为星链供电，可以想见，部落中没有高效的供电设施，无从体验饱和电力的他们或许也未见过断路器（Circuit Breaker）——一种发源于19世纪末，用于保护电路不受电流过载损伤的安全装置（如今已无处不在）。在某种威胁感的促使下，未曾完整参与电气化时代的马鲁伯人，在他们的互联网纪元伊始，便无师自通地设置了一套简易的网络断路机制：部落首领已经意识到需要限制，他们决定，互联网将只在早上开放两小时，晚上开放五小时，周日全天开放。The Internet’s Final Frontier: Remote Amazon Tribes, The New York Times尽管我们早已从不定期翻红的“断网假期”到日抛式“屏幕时间管理”得知，“断路”之于当下的网络只勉强意味着一种再平衡的尝试（它的实效更接近“寸止”）。马鲁伯Marúbo是外来者的定名，他们对自己的部落整体并未命名，只对内部的不同部分（Sections）有称谓。生存在这颗星球上的所有人类，也可能被地外文明按照他们的道理冠以类似马鲁伯的称谓，如猫鲁伯。无论对于马还是猫，网络的降临与相应的自控，都是对前序状态的扰乱与中断。各种有无意识的、主动或被迫的“断路”早已毫不新鲜地散布在我们的生活航线上，所有对连接的阻断（长或短），都使生存节奏面临重新校准，网络是其中经历的一处坐标。当我们回视曾被认作“自觉”或“意外”的断路时刻——数字戒断的阵痛、被迫搁浅的约定、骤然偏离的日常、以沉默重构的连结......那些被悬置的记忆碎片既是被现代性擦伤的证词，也充当着个体与集体记忆重新接驳的端口。而主动提及断路，意味着告别。张钊2025年2月12日◾️关于艺术家：张钊，1996年生，苏北走出的流动人员，是以行为、影像为主要媒介的创作者，现居北京。艺术小组「力苦地LIQUID」发起人。邪恶双子Evil Twin成员（伯镛&张钊）。张钊将自己的日常生活、社会身份和中国背景作为起点，关注当下浮现的个体困境与隐蔽的民间叙事，以创作挑起反思，同时探索更清醒的存在状态。其作品常将荒诞和宿命般的悲剧性融入平静的镜头和不受瞩目的表演，以此隐喻作为历史代价的沉默无力者。◾️关于美术馆：香格纳画廊成立于1996年，是中国成立较早的当代艺术画廊之一，目前在上海、北京、新加坡均设立空间。二十多年来，香格纳画廊致力于中国当代艺术的发展，与60多位艺术家保持着长期紧密合作，持续呈现高品质的当代艺术展览和项目。◾️图文致谢：香格纳画廊◾️媒体合作：everyart2021 360/365 2025-03-03 0 评论 115 喜欢
全球｜艺术展览 #香格纳画廊 #我谢谢你 #徐赫 3.3 展覽｜香格纳画廊《我谢谢你》◾️ 展覽信息：◽️《我谢谢你》◽️藝術家：徐赫◽️展期：2025.2.22-2025.4.6◽️空間：香格纳画廊◽️地址：上海普陀区莫干山路50号16号楼◾️关于展览：香格纳画廊荣幸宣布艺术家徐赫个展“我谢谢你”将于2025年2月22日在上海M50空间开幕。以一句具有多语境的词句开篇，艺术家将在香格纳画廊首次呈现一系列在全球化语境下探讨时代裂变、社会复杂心理及个体异化命题的最新绘画作品。在离散身份、复杂语态、图像的解构重构以及技术变革中探寻潜藏于模糊的想象中的自我凝视与外部观察。徐赫的创作根植于跨文化经验，他先后毕业于中央民族大学和德国卡塞尔艺术学院，深受中国传统美学中“气韵”观与德国新表现主义的批判性视角的多重影响。作品以几何式的抽象怪诞形象为核心，融合尖锐、凌厉的表现性结构与透逸流转式的写意笔墨，使画面在刚柔冲突间达到独特的平衡。他的创作既非对西方艺术史的复刻，亦非对传统的怀旧回归，而是尝试拉开超越二元文化现象式的图像语言的距离，以批判性视角回溯历史并创造未来性的联想图像。展览以“我谢谢你”为题，它在德语中是一种庄重的致谢表达，在中文语境下则隐含了更为微妙的情感层次，借由复杂的语义强调在艺术实践与现实观察中客观存在的冲突与弥合，集中展现徐赫对多元文化的内化、形式与内容、个体与时代、历史与未来之间复杂关系的深刻思考。◾️关于艺术家：徐赫，现生活、工作于北京与柏林。作为一位拥有中国与德国双重学习与生活背景的艺术家，其创作的抽象混沌的形象在多元文化线索中内化达成平衡，塑造出鲜明的个人艺术语言。同时，成长的时代背景赋予他深刻的忧患意识并贯穿于他的创作之中，作品通常围绕身份认知、社会发展与技术变革等社会议题展开，讨论个体经验与集体记忆的复杂关系。他强调冲突在创作与现实中的客观与必然，并在解构与重构图像及社会经验的过程中，以批判性的眼光审视历史，构建具有未来式的视觉图景。◾️关于美术馆：香格纳画廊成立于1996年，是中国成立较早的当代艺术画廊之一，目前在上海、北京、新加坡均设立空间。二十多年来，香格纳画廊致力于中国当代艺术的发展，与60多位艺术家保持着长期紧密合作，持续呈现高品质的当代艺术展览和项目。◾️图文致谢：香格纳画廊◾️媒体合作：everyart2021 360/365 2025-03-03 0 评论 97 喜欢
全球｜艺术展览 #香格纳画廊 #赵仁辉：垃圾层里的神圣 #赵仁辉 2.10展览｜香格纳画廊《赵仁辉：垃圾层里的神圣》◾️ 展览信息：◽️《赵仁辉：垃圾层里的神圣》◽️艺术家：赵仁辉◽️展期：2025.1.11-2025.2.23◽️空间：香格纳新加坡◽️地址：香格纳新加坡，吉门营房, LOCK路9号02-22◾️关于展览：香格纳新加坡将于2025年1月11日荣幸呈现赵仁辉的个展“垃圾层里的神圣”。艺术家通过他最新系列的摄影作品，凸显废弃物及腐烂过程中产生的深刻变化，邀请我们反思并重新想象人类与自然界之间的关系。展览空间的入口处，一系列摄影作品展示了各种生物在倒下的合欢树干上活动的场景。这些奇异的画面描绘了一个被摧毁的环境如何转变为重生与新生之地。一些看似珍贵宝石的神秘图像实际上是由人类活动产生的残余物构成，如玻璃渣和被丢弃的碎片，它们象征着森林进程与人类历史的紧密联系。展览开幕恰逢新加坡艺术周的前夕，并与赵仁辉即将在新加坡美术馆的个展“见·森林”同期举行。展览同名作品《见·森林》2024年在威尼斯双年展的新加坡馆首次展出，作品延续了赵仁辉对生态恢复力的深入探索。◾️关于艺术家：赵仁辉（b. 1983）是新加坡籍视觉艺术家，他主要以摄影进行创作，同时采用多学科方法将影像与实物并置呈现。他的作品主要探讨人类与大自然的关系、仁义与道德的课题，同时也关注人类的态度和观点如何影响我们对大自然的认知。他在世界各地举办过个展，包括新加坡、中国、日本、澳大利亚、意大利和美国，亦多次参与各地的双年展和摄影节。◾️关于美术馆：香格纳画廊成立于1996年，是中国成立较早的当代艺术画廊之一，目前在上海、北京、新加坡均设立空间。二十多年来，香格纳画廊致力于中国当代艺术的发展，与60多位艺术家保持着长期紧密合作，持续呈现高品质的当代艺术展览和项目。◾️图文致谢：香格纳画廊◾️媒体合作：everyart2021 360/365 2025-02-10 0 评论 135 喜欢
全球｜艺术展览 #香格纳画廊 #陈问村：为何不D一把？ #陈问村 2.10 展览｜香格纳画廊《陈问村：为何不D一把？》◾️ 展览信息：◽️《陈问村：为何不D一把？》◽️艺术家：陈问村◽️展期：2025.1.10-2025.2.24◽️空间：香格纳苏河◽️地址：上海市静安区文安路30号苏河皓司204◾️关于展览：香格纳画廊将于2025年1月10日至2月24日在苏河空间荣幸呈现艺术家陈问村个展“为何不D一把？”，展出一系列以文字和标语为主要内容的绘画新作。这些作品通过鲜明的色彩和标准化字体，形成独特的视觉语言，探索文字在绘画与平面设计交汇处的全新语境。陈问村将日常语句从原有语境中抽离，重新构造出模糊的文化意味，使文字在视觉艺术中承载更多情感和情境。陈问村的作品受平面设计的启发，文字与图像的排布经过精心设计，与视觉传达紧密相关。与观念艺术中常见的直接批判不同，陈问村的作品采用内敛的表征符号和图式，引发观众对媒介作用力的思考。◾️关于艺术家：陈问村，现工作生活于杭州。本科毕业于中央美术学院版画系，研究生先后毕业于伦敦艺术大学切尔西艺术学院，英国皇家艺术学院。现任教于中国美术学院绘画艺术学院综合绘画系。陈问村的艺术创作是自我求索式的，关注人的共通之处而非差异，他的作品形式多样，反映了他对生活在特定时代的认识，审视时代如何塑造个人，并在更广泛、更长远的时间框架内进行反思。他的作品涉及语言、文本和集体记忆等主题，跨越多种媒介，包括绘画、版画、装置和视频艺术。◾️关于美术馆：香格纳画廊成立于1996年，是中国成立较早的当代艺术画廊之一，目前在上海、北京、新加坡均设立空间。二十多年来，香格纳画廊致力于中国当代艺术的发展，与60多位艺术家保持着长期紧密合作，持续呈现高品质的当代艺术展览和项目。◾️图文致谢：香格纳画廊◾️媒体合作：everyart2021 360/365 2025-02-10 0 评论 144 喜欢
全球｜艺术展览 #香格纳画廊 #钱丽丽：物演物 #钱丽丽 1.30展览｜香格纳画廊《月台计划第一站——钱丽丽：物演物》◾️ 展览信息：◽️《月台计划第一站——钱丽丽：物演物》◽️艺术家：钱丽丽◽️展期：2025.1.11-2025.2.23◽️空间：香格纳画廊（西岸中环）◽️地址：上海市徐汇区瑞宁路288号4栋◾️关于展览：香格纳西岸中环原址为始建于1907年的南浦老车站，其独特的地理位置为“月台”艺术项目提供了灵感。项目将利用建筑的二层平台空间，沿用车站特征（月台，指位于车站旁高出的台面，旨在方便乘客上下车）将其打造成实验艺术的“月台”，并以此为起点，每月推出一位（组）艺术家的独立项目，成为艺术家的动态实验室。“月台计划”致力于充分展现艺术家及其作品在当下的生动活力，随着时间的推移，“月台”空间有望逐步呈现出蜕变与升华。整个项目旨在开展一场艺术的孕育式探索，正如项目名称“月台”所蕴含的汉字“胎”所象征的孕育之意。◾️关于美术馆：香格纳画廊成立于1996年，是中国成立较早的当代艺术画廊之一，目前在上海、北京、新加坡均设立空间。二十多年来，香格纳画廊致力于中国当代艺术的发展，与60多位艺术家保持着长期紧密合作，持续呈现高品质的当代艺术展览和项目。◾️图文致谢：香格纳画廊◾️媒体合作：everyart2021 360/365 2025-01-30 0 评论 96 喜欢
全球｜艺术展览 #香格纳画廊 #蜕行通路：在心室与岩浆之间 1.30展览｜香格纳画廊《蜕行通路：在心室与岩浆之间》◾️ 展览信息：◽️《蜕行通路：在心室与岩浆之间》◽️艺术家：潘草原、王月悦、郑雪◽️展期：2025.1.11-2025.2.23◽️空间：香格纳画廊（西岸中环）◽️地址：上海市徐汇区瑞宁路288号4栋◾️关于展览：昆虫与动物蜕皮，因为旧的身体不再适应生长需要。生命体离开原先的躯壳，走向前方的时间，也在空间中留下过去的幽灵。展览“蜕行通路：在心室与岩浆之间”构造了一个适合身体蜿蜒的蛇形空间，呈现来自潘草原、王月悦、郑雪三位艺术家关于转化与生成、亦指涉自然与身心关系的作品。她们的许多创作都生发自本土经验和躯体感知，再以长期的媒介探索以及溢出媒介的洞察力为“蜕皮激素”，促使有毒树汁、带刺种子、虫胶、螺钿、海蜇皮肤等有机材料离开原先的躯体，与医学成像、日用现成品和电子元件等无机材质耦合，以新生身体导向一片与创作者、来访者共振相融的炽热领域，就在心室与岩浆之间。◾️关于美术馆：香格纳画廊成立于1996年，是中国成立较早的当代艺术画廊之一，目前在上海、北京、新加坡均设立空间。二十多年来，香格纳画廊致力于中国当代艺术的发展，与60多位艺术家保持着长期紧密合作，持续呈现高品质的当代艺术展览和项目。◾️图文致谢：香格纳画廊◾️媒体合作：everyart2021 360/365 2025-01-30 0 评论 101 喜欢
全球｜艺术展览 #香格纳画廊 #镜中未来 #梁绍基 #李山 #林恩·赫舍曼·利森 1.29展览｜香格纳画廊《镜中未来》◾️ 展览信息：◽️《镜中未来》◽️艺术家：梁绍基、李山、林恩·赫舍曼·利森◽️展期：2025.1.11-2025.2.22◽️空间：香格纳画廊（北京）◽️地址：上海市徐汇区瑞宁路288号4栋◾️关于展览：香格纳北京将于2025年1月11日荣幸推出跨年展览“镜中未来”，呈现三位重量级艺术家梁绍基、李山与林恩·赫舍曼·利森的作品。同为20世纪40年代出生的艺术先锋，梁绍基、李山与林恩·赫舍曼·利森的创作横跨绘画、影像、装置等多元媒介，面向生命、人性和科技的议题展开了一系列深入探索。本次展览聚焦其艺术实践中有关“镜子“的思辨运用——这一意象既作为映照物质世界的实体，亦指向能够重构时空维度的数字界面。正如电影理论家麦茨所言，镜像不仅是对现实的再现，更是一种“有意识的幻想”。在过去的半个世纪以来，三位艺术家始终不懈突破媒材与观念的边界，以独特的艺术语言预演着未来图景。从梁绍基最新琉璃装置《冰床》中蚕丝般的生命流迹，李山通过“重组”生物基因获得的实验性图像，到林恩·赫舍曼·利森对“赛博格”人机共生的演化寓言，他们将科幻的技术想象转化为艺术现实，开启了思考人类命运的崭新维度。适逢农历新年之际，本次展览期待在传统与未来的交汇处，构建一个充满想象力的对话空间。◾️关于艺术家：梁绍基，1945年出生于上海。1986至89年在中国美术学院师从万曼（Maryn Varbanov）研究软雕塑，1980年代末开始进行养蚕艺术实验。三十余年来，梁绍基潜心于艺术与生物学、装置与雕塑、新媒体、行为的临界点进行探索，持续以蚕的生命历程为媒介、以与自然互动为特征、以时间、生命为核心的“自然系列”的创作。他的作品充满冥想、哲思和诗性，并成为虚透丝迹的内美。李山，中国当代艺术家，生物艺术的开拓者。1942年出生于黑龙江兰西，1964年就读上海戏剧学院，1968年上海戏剧学院舞台美术设计专业毕业后留本院任教直至2002年退休。上世纪六十年代开始从事当代艺术实验活动。现居住在上海和纽约两地。李山也是上个世纪八十年代中国美术新潮运动的主要参与者和推动者。1993年，李山将艺术思考转向了与生命科学相关的问题，并于1998年以分子生物学为科学基础，在基因层面上完成了艺术史上第一个生物艺术方案“阅读”，并于2000年发表文章《鱼和蝴蝶的故事》美国艺术家林恩·赫舍曼·利森（Lynn Hershman Lesson, b.1941）艺术实践超过50年，因其艺术作品和电影而享誉国际。作为最早一代新媒体先锋艺术家的一分子，她的创新性被广泛认可，她的作品一直探究社会问题：人与技术之间的关系，个人身份，监控机制，使用媒体作为工具反抗审查制度和政治镇压。在过去的五十年里，她在摄影，电影，表演，装置，互动以及网络媒体艺术领域做出了开创性的贡献。◾️关于美术馆：香格纳画廊成立于1996年，是中国成立较早的当代艺术画廊之一，目前在上海、北京、新加坡均设立空间。二十多年来，香格纳画廊致力于中国当代艺术的发展，与60多位艺术家保持着长期紧密合作，持续呈现高品质的当代艺术展览和项目。◾️图文致谢：香格纳画廊◾️媒体合作：everyart2021 360/365 2025-01-29 0 评论 124 喜欢
全球｜艺术展览 #香格纳画廊 #母鸡下蛋 1.29展览｜香格纳画廊《母鸡下蛋》◾️ 展览信息：◽️《母鸡下蛋》◽️艺术家：曹澍、陈问村、陈维、陈晓云、耿建翌、韩锋、韩梦云、胡项城、蒋鹏奕、林奥劼、刘唯艰、刘月、吕岩、鲁钰、麦拉蒂·苏若道默、牟雪、欧鸣、申凡、施勇、孙逊、汤国、唐茂宏、王奇峰、王友身、邬一名、汪琦琦、萧文杰、徐赫、徐震、杨福东、杨振中、尹韵雅、余友涵、赵洋、张皓言、朱加◽️展期：2025.1.18-2025.2.23◽️空间：香格纳画廊（西岸中环）◽️地址：上海市徐汇区瑞宁路288号4栋◾️关于展览：“母鸡下蛋”展览云集众多作品，将为观众带来一场跨年艺术盛筵。“蜕行通路：在心室与岩浆之间”则构造了一个适合身体蜿蜒的蛇形空间，呈现了潘草原、王月悦、郑雪三位艺术家关于转化与生成、亦指涉自然与身心关系的作品。香格纳西岸中环将在二层平台空间开启“月台”艺术项目，该项目设想来源于展厅原有建筑的车站特征，将这一平台打造成实验艺术的“月台”，并以此为起点，每月推出一位（组）艺术家的独立项目。“母鸡下蛋”作为一种通俗的比喻，暗示着艺术必然被创造的本质——“母鸡不需要公鸡也可以下蛋”，艺术在任何时代语境下，都会持续地以令人惊喜的面貌生出新芽——展览中的各部分也似艺术家的蛋们，创造与变化的循环隐藏其间，新的活力与生机将喷薄而出。◾️关于美术馆：香格纳画廊成立于1996年，是中国成立较早的当代艺术画廊之一，目前在上海、北京、新加坡均设立空间。二十多年来，香格纳画廊致力于中国当代艺术的发展，与60多位艺术家保持着长期紧密合作，持续呈现高品质的当代艺术展览和项目。◾️图文致谢：香格纳画廊◾️媒体合作：everyart2021 360/365 2025-01-29 0 评论 119 喜欢
临期｜招聘资讯 #北京 #时尚招聘 #实习 #香格纳画廊 12.5 香格纳画廊◻招聘岗位：实习生 ◻工作地点：北京朝阳区住邦2000商务楼4号楼8层807◻工作时间：每日8小时，采用排班制（周日可到岗，每周出勤三-四天，实习期三个月以上者优先）◻邮箱投递：valerie@shanghartgallery.com ◻邮件标题：名字- xx岗位-EveryArt艺术全媒体平台◻工作内容：1. 协助画廊日常运营，包括物料管理、作品与空间的维护、导览讲解2. 展览与艺术家相关文字资料的整理、翻译及校对3. 协助布展、撤展及展览开幕筹备◻能力要求：1.对当代艺术有热情，并具备一定的艺术史知识储备，艺术相关专业优先2.熟练使用Office办公软件及会运用Photoshop/InDesign等设计排版软件3.能独立完成视频剪辑、图片处理等工作，有审美能力4.善于沟通交流，工作认真负责，守时且团队意识强5.熟练的英文沟通与表达能力，能流畅介绍展览◻机构介绍：香格纳画廊成立于1996年，是中国成立较早的当代艺术画廊之一，目前在上海、北京、新加坡均设立空间。二十多年来，香格纳画廊致力于中国当代艺术的发展，与60多位艺术家保持着长期紧密合作，持续呈现高品质的当代艺术展览和项日 Eavan 2024-12-05 0 评论 104 喜欢
全球｜艺术展览 #香格纳画廊 #我们是完美的 II #朱加 展览｜香格纳画廊《我们是完美的 II》◾️ 展览信息：◽️《我们是完美的 II》◽️艺术家：朱加◽️展期：2024.11.14-2024.12.28◽️空间：香格纳北京◽️地址：北京市朝阳区机场辅路草场地261号◾️关于展览：香格纳北京将于2024年11月14日荣幸推出朱加个展《我们是完美的 II》。作为他2008年上海首展《我们是完美的》的续章，本次展览将呈现艺术家最新创作的一系列影像装置。“我尝试着制造一种来自现实当中的非现实感——利用舞台化、戏剧化、脸谱化的宣传形式，对某些固化的概念进行概念化的范本式的阐释……”朱加自1980年代末开启影像艺术探索，是中国录像与摄影艺术的先锋之一。从早期的录像经典到近年的多屏影像装置，朱加刻意使用中性简洁的叙事语言，通过对舞台场景、人物角色的主观塑造，将对历史时空和社会现实的观察和认知置于模糊的临界状态之中，以此激发、探测个人在心理层面的微妙变化。◾️关于艺术家：朱加，1963年生于北京，1988年毕业于中央美术学院，现工作和生活于北京和洛杉矶。近期展览有：幻/灯，尤伦斯当代艺术中心，北京（2023）；朱加：近期的绘画，香格纳画廊，上海（2020）；重新聚焦媒介，东亚录像艺术的兴起，OCAT，上海（2020）；朱加个展：留住现场，外交公寓12号空间，北京（2017）；世界的舞台，古根海姆博物馆，纽约，美国（2017）；第三届蒙得维的亚双年展2016，蒙得维的亚，乌拉圭（2016）；世变，PARA SITE 艺术空间，香港（2016）；展示片段：OCAT十年（2005-2015）文献研究展，OCAT研究中心，北京（2015）；临界的弥漫，香格纳画廊主空间& H空间，上海（2015）；M+进行：流动的影响，香港（2015）等。◾️关于美术馆：香格纳画廊成立于1996年，是中国成立最早的当代艺术画廊之一，目前在上海、北京、新加坡均设立空间。二十多年来，香格纳画廊致力于中国当代艺术的发展，与60多位艺术家保持着长期紧密合作，持续呈现高品质的当代艺术展览和项目，并常年参加国际重要艺术博览会，与全球知名的艺术院校及机构保持良好的互动与合作。◾️图文致谢：香格纳画廊◾️媒体合作：everyart2021 360/365 2024-11-19 0 评论 150 喜欢
全球｜艺术展览 #香格纳画廊 #人间 #林奥劼 展览｜香格纳画廊《人间》◾️ 展览信息：◽️《人间》◽️艺术家：林奥劼◽️展期：2024.10.16-2024..1.10◽️空间：香格纳画廊（M50）◽️地址：上海普陀区莫干山路50号16号楼◾️关于展览：香格纳新加坡呈现的展览《人间》，是艺术家林奥劼在东南亚地区的首次正式个展，展览汇集了艺术家的一系列新近力作。林奥劼延续其过去三次北京个展中对于大众文化、社会历史和经济发展的探讨，将视野拓展至更为广阔的国际舞台，向观众展现他对艺术产业、当今社会乃至整个世界的妙趣横生的见解。展览将持续至11月10日。◾️关于艺术家：林奥劼，1986年出生于广州，2010年毕业于广州美术学院油画系，现生活于广州，工作于北京和上海。林奥劼的作品涉及录像、摄影、绘画、文本等形式。其艺术实践取材于自身经验，艺术家以带有强烈即兴性和幽默意味的图像，敏锐而细腻地记录着日常生活中的琐碎细节或刻意安排的行为事件，同时看似不带任何感情色彩的语调始终贯穿于叙事结构中，试图以旁敲侧击的方式对资本主义生产模式、艺术家生存困境以及艺术从业者与艺术家之间的关系进行质疑、嘲弄和批判。◾️关于美术馆：香格纳画廊成立于1996年，是中国成立较早的当代艺术画廊之一，目前在上海、北京、新加坡均设立空间。二十多年来，香格纳画廊致力于中国当代艺术的发展，与60多位艺术家保持着长期紧密合作，持续呈现高品质的当代艺术展览和项目，并常年参加国际重要艺术博览会，与全球知名的艺术院校及机构保持良好的互动与合作。◾️图文致谢：香格纳画廊◾️媒体合作：everyart2021 360/365 2024-11-10 0 评论 121 喜欢
全球｜艺术展览 #香格纳画廊 #张鼎：观点 #张鼎 展览｜香格纳画廊《张鼎：观点》◾️ 展览信息：◽️《张鼎：观点》◽️艺术家：张鼎◽️展期：2024.9.21-2024.12.1◽️空间：香格纳画廊（M50）◽️地址：上海普陀区莫干山路50号16号楼◾️关于展览：香格纳M50将于2024年9月21日至12月1日荣幸呈现艺术家张鼎个展“观点”。2018年，人类的头骨和骨骼首次出现艺术家张鼎的创作中，横跨7年至今，本次展览首次完整呈现了艺术家在创作中对骨骼的运用，系列包括：《漩涡》、《星际》、《观点》、《不息》、《绿色骷髅》和《无题-2024》等。头骨和骨骼作为本次展览核心元素，观“点”察面，潜藏对人类学、比较文化、符号学、未来考古以及艺术史的研究，探讨个体在时空中的存在坐标以及呼应关系，表现当代人的精神生活思考。◾️关于艺术家：张鼎，1980年生，生活工作于上海。他常使用雕塑、装置及影像等媒介进行创作，也常举办大规模的、积极邀请其他艺术家及观众参与的视觉-音乐现场项目。这些作品作为一个整体呈现，具有强烈的表演性、音乐性和戏剧性，探索与人类观念、集体意识、意志冲突、权力以及心理和身体操纵有关的概念。张鼎的展览和项目反映了社会和政治背景下发生的异化现象，并将具有对抗性和混乱性的场景搬上舞台。◾️关于美术馆：香格纳画廊成立于1996年，是中国成立较早的当代艺术画廊之一，目前在上海、北京、新加坡均设立空间。二十多年来，香格纳画廊致力于中国当代艺术的发展，与60多位艺术家保持着长期紧密合作，持续呈现高品质的当代艺术展览和项目，并常年参加国际重要艺术博览会，与全球知名的艺术院校及机构保持良好的互动与合作。◾️图文致谢：香格纳画廊◾️媒体合作：everyart2021 360/365 2024-11-09 0 评论 110 喜欢
全球｜艺术展览 #香格纳画廊 #流动的身景 展览｜香格纳画廊《流动的身景》◾️ 展览信息：◽️《流动的身景》◽️艺术家：高英普、葛辉、蒋小余、邵宇轩、汪琦琦、谢堃◽️展期：2024.11.8-2024.12.1◽️空间：香格纳苏河◽️地址：上海市静安区文安路30号苏河皓司204◾️关于展览：香格纳画廊全新空间香格纳苏河将于2024年11月8日呈现开幕首展“流动的身景”，汇集了六位青年艺术家——高英普、葛辉、蒋小余、邵宇轩、汪琦琦和谢堃以绘画为媒介的创作，呈现他们对当代人及其身体景观的独特诠释。展览旨在考察不断流动、变化的当下，身体何以成为一种表达生存与情感的行动主体（agent），以及“自我首先是，并且主要是一个身体的自我”（弗洛伊德，1923）。身体从未是静止的、惰性的或与意识相分离的客体，相反，它是一个不断展演自我，又在同外界和心灵的互动中不断被重塑、延展的存在。本次展览中的艺术家对此表现出的强烈兴趣和细微觉察，让我们得以在肉身各异的轮廓及身景的变化和想象中，看到个体意识、情绪与集体经验是如何在身体中流淌、沉淀。◾️关于美术馆：香格纳画廊成立于1996年，是中国成立较早的当代艺术画廊之一，目前在上海、北京、新加坡均设立空间。二十多年来，香格纳画廊致力于中国当代艺术的发展，与60多位艺术家保持着长期紧密合作，持续呈现高品质的当代艺术展览和项目，并常年参加国际重要艺术博览会，与全球知名的艺术院校及机构保持良好的互动与合作。◾️图文致谢：香格纳画廊◾️媒体合作：everyart2021 360/365 2024-11-08 0 评论 132 喜欢
