全球｜艺术展览 #James Cohan #These Days #Alexandre da Cunda 展览｜James Cohan These Days◾️ 展览信息：◽️These Days◽️艺术家：Alexandre da Cunda◽️展期：2024.10.25 - 12.21◽️空间：James Cohan◽️地址：48 WALKER STREET◾️关于展览：詹姆斯·科汉很高兴在画廊沃克街 48 号举办“这些日子”展览，展出亚历山大·达库尼亚 (Alexandre da Cunha) 的近期作品。“这些日子”是达库尼亚与詹姆斯·科汉合作的首次展览。 亚历山大·达·库尼亚的雕塑和壁挂作品揭示了日常物品的诗意和美感，将它们从文化用途中解放出来，同时又将它们与消费和劳动模式的本质联系展现出来。这位艺术家在艺术历史运动（如贫穷艺术和热带主义）的语言中穿梭，并与之背道而驰，为另类的观看和理解模式打造出优雅、充满活力的创意主张。达·库尼亚的作品植根于现成品的历史，通过精心平衡色彩、形式和材料之间的关系形成，在艺术创作、日常生活和哲学关注之间形成了一个富有关联的分形世界。通过将可识别的功能性物品象征性地转化为正式的雕塑和浮雕，达·库尼亚的作品在与其来源材料的日常和经常被丢弃的状态的联系和分离之间摇摆不定。 “这些日子”展出的作品位于建筑与自然环境之间的摩擦空间中， 反映了我们与全球大众消费之间复杂多样的关系。通过令人惊讶地并置钥匙、皮带、刷子和瓶子等用具以及塑料、玻璃和混凝土等商业材料，达库尼亚将抽象形式与我们的生活经历和行为联系起来。这些深思熟虑且常常幽默的安排激活了更广泛的概念联想，涉及从时尚、美容到建筑等社会强化的消费模式。达库尼亚正在进行的插花系列将这些概念带到了前台，其中两三个元素被精心组织成精巧平衡但出乎意料的构图，密封在光滑的混凝土中。插花代表了我们现在生活经验的惊人排列，同时也暗示了超越功能性的考古未来。 《这些日子》 是达库尼亚《 流亡》 系列作品的首次大规模展示，这些纸上水粉画没有上釉，而是装裱起来，以强调它们与观众的直接关系，就像私人信息或信件一样。该系列探索了空间之间的流动和运动，既有生理上的，也有物理上的。这些笔记本大小的作品亲密、直接、便携，是在伦敦和圣保罗之间创作的，恰逢艺术家往返于各个家之间的时期。◾️关于艺术家：巴西出生的艺术家亚历山大·达·库尼亚 (Alexandre da Cunha，生于 1969 年) 以材料美学为基础，使用变形的日常物品和发现的物品创作了巨大的雕塑和趣味十足的壁挂作品。达·库尼亚的雕塑赋予了新的可能性，并运用了贫穷艺术和热带主义等艺术历史运动的视觉语言，激发了丰富的潜力，将我们每天与普通材料的接触提升到社会文化事件的高度。选定的个展包括： Travessia，Galeria Luisa Strina，巴西圣保罗（2024）；克夫拉达，极光，圣保罗，巴西（2023 年）；《破碎》，Thomas Dane 画廊，伦敦；复式公寓，布莱顿 CCA，布莱顿，英格兰（2021 年）；Arena，托马斯·戴恩画廊，那不勒斯，意大利（2020）；Portal，Galeria Luisa Strina，圣保罗，巴西；与菲利普·金的对话，皇家雕塑家协会，英国伦敦（2018）等。精选群展包括：每个现在，都是时间，都是空间，利斯莫尔城堡艺术，利斯莫尔（2024 年）；物质世界：当代艺术家和纺织品，华威艺术中心，考文垂（2024 年）；夏季展，皇家艺术学院，伦敦（2022 年）；彭博新当代艺术 2020，南伦敦画廊，伦敦（2021 年）；世界机器：1901-2021 年巴西的艺术与工业，圣保罗美术馆，圣保罗（2021 年）等。◾️关于画廊：James Cohan 是一家当代艺术画廊，在纽约翠贝卡区拥有两家分店，在下东区拥有第三家画廊空间。画廊的节目丰富多样，包括代表艺术家的个人展览和每年两次主题联展，这些展览通常横跨三家画廊。1999 年秋天，James Cohan 在西 57 街开业，展出了吉尔伯特和乔治的早期作品。画廊于 2002 年迁至切尔西，运营了 17 年，随后于 2019 年将其旗舰店迁至翠贝卡。◾️图文致谢：James Cohan ◾️媒体合作：everyart2021 Everlasting ʚ🦢ིྀɞ 2024-11-01 0 评论 159 喜欢
