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5.5深圳前沿艺穗招聘公司简介深圳市前沿艺穗艺术中心(FAC)作为立足深圳、辐射亚洲的创新艺术平台,致力于推动艺术的跨界实践与国际对话。2026年,我们将持续推进「100+亚洲艺术季」、「ARTDIG艺术计划」等多个项目,并围绕「ALOT艺术多库」艺术空间的日常运营、展览呈现及公共活动展开实践,联动亚洲创意与设计机构,推动艺术创作与文化交流的持续发生。我们不仅关注项目本身,也在持续探索艺术空间作为内容发生与公共交流载体的可能性。现开放多个岗位,寻找热爱艺术、具备专业能力与国际视野的同行者。让我们以艺术为媒介,共同参与文化现场的建立与延展。任职要求:1.有2-5年空间运营、活动执行、项目管理或相关领域经验(艺术空间、画廊、文化机构、商业空间优先);2.有较强的现场执行力与统筹协调能力,能够独立处理问题并推动事项落地;3.有良好的中英文沟通能力,能够专业对接外部合作方;4.责任心强,做事细致稳定,具有较强主动性和抗压能力;5.能适应展览及活动的工作节奏(包括周末)。加分项(非必需):1.有艺术空间、展览或文化项目运营经验;2.熟悉场地租赁、合同管理或品牌合作流程;3.具备本地艺术社群资源或对外联络经验;4.对空间体验、观众动线及陈列有较好判断力;5.熟练使用办公软件及项目管理工具。我们希望你1.具备高度责任感与执行力,能够在团队中高效协同,推动项目落地;2.具备开放视野与跨领域理解能力,对亚洲艺术生态有基本认知;3.学习能力强,思维清晰,能在快节奏中保持专业判断;4.对艺术空间、展览现场或文化项目有真实兴趣,愿意参与从内容到空间运营的实际工作;5.在深圳或周边地区长期发展,有完整项目或空间相关经验者优先。投递方式邮箱:hr@szfringe.org邮件标题注明:“2026前沿艺穗-申请职位-姓名”邮件内容需包含:1.简短的自我介绍;2.个人简历/作品集;3.个人最快可到岗时间-来自EveryAr
paristexas
4.24👣西班牙HUELLAS驻留(第三轮):在山脉与河谷中,探索痕迹、身体与领土想住进西班牙布兰卡(Blanca)的山脉、河谷和柑橘园中,以“痕迹”为核心概念,用1-6个月时间进行艺术研究和创作吗?“HUELLAS/ResidenciasSITUADAS”是AADKSpain的艺术家驻留项目,聚焦身体、领土与空间性。痕迹是模糊的铭刻——既标记曾经的存在,也指向其缺席。驻留邀请艺术家将痕迹视为过渡之地,以及重构空间与记忆关系的工具。费用1000欧元/月起,含住宿、工作室、策展指导、技术支持等。🏛️关于驻地·名称:HUELLAS/ResidenciasSITUADAS(痕迹/情境化驻留)–第三轮·地点:西班牙,布兰卡(Blanca),AADKSpain·环境:山脉、塞古拉河(SeguraRiver)、柑橘园环绕,壮丽景观·性质:聚焦研究与当代创作的艺术家驻留·核心理念:痕迹——作为存在与缺席之间的过渡之地,作为重构空间与记忆关系的工具·框架:身体、领土、空间性,作为研究与创作的核心轴线·时间:最少1个月,最长6个月🛏️住宿与工作室·住宿选择:·合租房中的私人房间(费用包含)·独立公寓(额外费用300欧元)·工作空间:·AADK的多种灵感工作空间·鼓励将研究延伸到工作室之外——探索布兰卡的独特自然景观作为创作过程的一部分🎨创作支持与包含内容·包含(费用1000欧元):·住宿(合租房私人房间)·工作空间和展览空间·月初欢迎咖啡·使用技术设备·工作跟进(指导)·策展指导·文档记录·社交媒体/媒体传播·技术指导·制作协助(不含制作成本)·额外选项:·独立公寓:+300欧元·集体工作(同一项目、共享工作室和住宿的多人):每人每月+150欧元💰费用与支持·参与费:1000欧元/月(包含上述所有)·额外:独立公寓+300欧元;集体工作每人每月+150欧元·不包含:交通、生活费用·性质:自费驻留📮申请信息·申请方式:通过AADKSpain官网在线注册表单提交(aadk.es)·申请前请查阅条款和条件(TermsandConditions)·欢迎学科:所有艺术门类,以及以艺术实践为研究对象或方法论一部分的研究人员·特别鼓励申请:LGBTIQ+和BIPOC个体,以及受战争、流亡和结构性排斥影响的社群·语言:建议英语或西班牙语🎯对艺术家的期望·热情邀请参与驻留活动,通过积极参与丰富驻留体验·每月举办开放工作室(OpenStudio),鼓励居民分享作品(无论是完成品还是进行中作品)·欢迎艺术家向他人开放自己的实践
Baejeta
05.05展览|纽约|陈慧琳|ShortLetter,LongFarewell◾️展览信息:◽️「陈慧琳|ShortLetter,LongFarewell」◽️艺术家:陈慧琳◽️展期:2026.02.27-2026.04.11◽️空间:SeanKelly◽地址:475TenthAvenue,NewYorkNY10018◾️关于展览:陈惠琳首次纽约个展“ShortLetter,LongFarewell”以彼得·汉德克(PeterHandke)的小说《短信长别》为题,由此开启一场关于迭代更新与不确定性的对话。在汉德克笔下,美国既是新生活的可能之地,也承载着旧日的余痕——这种内在的张力始终萦绕于陈惠琳的创作之中。本次展览汇集了艺术家于2024年至2026年间创作的新作,灵感捕捉自那些转瞬即逝的片刻,邀请观众在复杂变幻的时代与环境中,放慢脚步,凝神静观。◾️关于艺术家:陈慧琳是一位活跃于当代艺术领域的中国艺术家,其创作长期关注身体经验、社会空间与权力结构的交织关系,特别擅长通过行为艺术、影像和装置等媒介探讨个体在宏观叙事中的微观处境。她曾凭借作品《一分钟的行为》等项目引起艺术界关注,通过对日常琐碎动作的仪式化提取,挑战观众对时间与空间稳定性的认知。在近年来的艺术实践中,她进一步转向对数字生态与真实感知的研究,尝试在美术馆空间中构建具有批判性的沉浸式场域,以此反思技术介入下人类情感的异化与重构。其作品频繁展出于国内外重要当代艺术机构,展现出一种在敏锐直觉与严密逻辑之间游走的创作特质。◾️关于空间:肖恩·凯利画廊(SeanKellyGallery)是一家具有高度学术声望的当代艺术机构,由英国人肖恩·凯利于1991年在纽约创立。画廊最初以其跨学科、甚至有些不落俗套的展览风格而著称,早期便确立了对挑战性艺术创作的支持。2012年,画廊迁至曼哈顿第十大道(475TenthAvenue)的一座1914年历史建筑内,该空间面积达22,000平方英尺,由著名建筑师森俊子(ToshikoMori)设计,其博物馆级的展厅能够承载大型装置和复杂的视觉呈现。除了在商业上的成功,画廊还于2018年发起了名为“CollectWisely”的活动,旨在引导藏家超越投资属性,重新关注艺术品的社会价值与知识深度。◾️图文致谢:tabularasa◾️媒体合作:everyart2021
05.05展览|香港|DylanDoe|TheRaft◾️展览信息:◽️「DylanDoe|TheRaft」◽️艺术家:DylanDoe◽️展期:2026.05.5-2026.06.26◽️空间:LeoGalleryHongKong◽地址:香港上环西街46号地层◾️关于展览:DylanDoe个展《筏》。以「筏」为隐喻,从海面上的救生装置,延伸为一种结构性的存在,「筏」既是危难之中的救生之物,也是结构生成时不可或缺的基座;它使漂流得以暂时停驻,也让生命在脆弱之际获得轮廓。◾️关于艺术家:DylanDoe是一位活跃于伦敦的自学成才画家,他的艺术创作以探讨后人类主义为核心,专注于研究身体如何随着技术和人造物的演因而发生演变。他利用碎片化的肖像和静物画作来呈现有机形态与无机物质的融合,并以此观察数字行为向物理现实迁移的现象。他通过捕捉类似在纸张上尝试双击触摸屏这种下意识的动作,深入挖掘了现代生活中肌肉记忆与数字习惯之间的错位,从而使作品在探讨人机边界和感知重塑方面具有独特的当代视角。由于他此前在音乐和设计领域有多样化的职业背景,其绘画语言往往展现出一种跨媒介的直觉。◾️关于空间:狮語画廊(LeoGallery)成立于2008年,积极发掘中外年轻当代艺术家,长期关注并支持代表中生代中坚力量的东西方艺术家。画廊在上海前法租界的武康庭内设有两个空间。2015年,狮語画廊在香港开设第三个空间。◾️图文致谢:studiouma◾️媒体合作:everyart2021
4.23💃希腊“运动中的休憩”身心工作坊:两周沉浸式躯体律动,在荒野景观中重塑感知想深入希腊帕莱奥霍里(Paleohori)的偏远荒野景观,通过两周的躯体运动、舞蹈即兴、体验式解剖学和创造性探索,深度连接身体、自我、他人与环境吗?“RestinMotion”由两位经验丰富的BMC®从业者带领,是一个沉浸式的躯体运动和舞蹈项目,强调活动与休息之间边界的消融。费用采用浮动制(1350-2200欧元),包含共享住宿。🏛️关于项目·名称:RestinMotion–EmbodiedAwareness,SomaticMovement&DanceExploration·地点:希腊,帕莱奥霍里(Paleohori),偏远荒野景观·性质:沉浸式躯体运动和舞蹈项目(非传统驻留)·理念:受休息与行动相互作用的启发,活动与休息软化边界并彼此消融·时间:两周(可参加全程或其中一周)🛏️住宿与工作室·住宿:共享住宿(无额外费用)·工作空间:·两个舞蹈平台(共享):100平方米和60平方米·三个较小的平台(各12平方米):用于更柔和的运动和个人练习·周围自然环境成为实践的积极部分,允许在不同空间和情境中实验🎨活动与支持·核心实践:·躯体感知和运动觉知(陆地和水中)·体验式解剖学:神经系统、体液、胚胎学发展·个体发生和系统发生的运动发展方面·躯体倾听、深度感知和敏感运动·舞蹈即兴、关系和具身体验·运动与艺术实践(绘画、写作、视觉媒体)的整合·与他人、空间和自然环境的运动关系·心灵圈(HeartCircles)和共享小组过程·带领者:MarinaTsartsara和EleonoraParello(两位经验丰富的BMC®从业者和艺术家)·无产出要求:不期待艺术家产生特定成果。唯一要求是全程出席💰费用与支持·性质:自费项目(Paleohori生态艺术空间是独立、自筹资金、非营利项目,完全由参与费维持)·浮动制费用(2026年3月31日前):·常规:全程1600欧元/半程820欧元·支持者:全程1601-2200欧元/半程821-1140欧元(多付以支持他人)·受支持:全程1350-1599欧元/半程675-819欧元(收入较低者)·标准费用(2026年4月1日起):全程1800欧元/半程920欧元·支付:提供分期付款(两期或更多)·包含:共享住宿、所有实践和活动📮申请信息·申请方式:1.https://paleohori.com/events-posts/rest-in-motion-dance-somatic-movement-lefkada-greece/2.48小时内支付定金3.将付款证明发送至paleohoriartspace@gmail.com·语言:建议英语
Baejeta
迪娜·劳森DeanaLawsonDeanaLawson(1979—)是美国当代摄影艺术家,主要从事肖像摄影创作,其作品聚焦黑人身份、身体与亲密关系的再现。她以高度构建性的摄影语言著称,通过精心布置的场景与人物姿态,在当代影像中建立了一种关于“观看、权力与亲密性”的复杂视觉叙事。Lawson的创作以“如何被观看”为核心。她并不追求传统纪实摄影中的自然捕捉,而是通过与被摄者的深度合作,构建具有仪式感与舞台性的画面。她关注摄影历史中黑人身体如何被再现与误读,并通过重新构建影像,挑战既有的视觉权力结构,使被摄者以一种强烈而自觉的方式直面观众。Lawson的作品具有极高的视觉控制力。她常使用室内空间、织物、家具与身体姿态来形成复杂的构图系统,使画面在私密与公共之间产生张力。人物往往直视镜头,这种凝视打破了传统观看关系,使观众意识到自身的观看位置与权力角色。其作品在细节处理上极为精确,从光线、皮肤质感到空间布局,都共同构建出一种既真实又高度人工化的视觉经验。在其创作发展中,Lawson逐渐扩展对身份与影像关系的探索。她的作品不仅涉及个体肖像,还延伸至家庭、亲密关系与跨地域的黑人文化经验,通过影像建立一种跨越时间与空间的视觉连接。这种方法使她的摄影既具有个人性,又呈现出更广泛的社会与历史维度。Lawson的实践与肖像摄影传统、种族研究及视觉文化研究密切相关。她通过对图像建构方式的精细控制,使摄影从单纯记录转变为一种关于身份与权力的视觉协商。
Lili