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临期｜征集资讯
5/20线上丨「EchoesofLynch」艺术展📍OpaleArt主办|🌐线上展览+艺术杂志专访🔮策展主题向超现实主义大师大卫·林奇致敬——征集与其美学宇宙共鸣的作品：▸梦境般的诡谲叙事▸红幕剧场式的视觉张力▸工业噪音与爵士乐交织的黑暗浪漫▸潜意识中的双重人格隐喻⏳关键日期公开征稿：即日起至2025年6月20日会员延期：OpaleArt会员可投稿至6月30日展览期：7月15日-8月15日（线上展厅）🎨投稿要求媒介：绘画/雕塑/摄影/装置等全媒介开放语言：接受法语或英语申请必附：500字内创作陈述（需说明与林奇美学的关联性）费用：免费（鼓励加入OpaleArt协会支持非营利运营）🏆获奖权益大奖：▶️罕见画册《Lithos.2007–2009》（林奇原版石版画集）▶️专访刊登于《OpaleArtMagazineContemporain》入选福利：▶️作品收录电子展览画册▶️在OpaleArt官网及社媒推广官网：https://opaleart.com/open-call-david-lynch-exhibition/
jolyn
2025-05-20 0 评论 116 喜欢
全球｜青年艺术 #青年艺术100 #美国艺术家
赛·加文（CyGavin）的画作是对随着时间的推移而由人类干预和地质或宇宙现象塑造的地点的隐喻解释。它们由流畅、姿态的笔触和醒目的色彩组成，有时具有巨大的规模。Gavin于1985年出生于匹兹堡，在宾夕法尼亚州多诺拉长大。他于2007年毕业于卡内基梅隆大学，并于2016年获得哥伦比亚大学硕士学位。2016年，他搬到了纽约的哈德逊河谷，目前在那里生活和工作。2015年，在他父亲去世几年后，Gavin前往他的祖先家乡百慕大，研究他的家族谱系和该岛的历史。他在此期间创作的画作描绘了吉贝特岛、乌鸦巷和塔克镇等具有重要历史意义的遗址。后者是黑人百慕大飞地的所在地，该飞地于1920年被摧毁，以开发一个独特的高尔夫度假村。这些作品以奴隶制、殖民主义和抵抗的遗留问题为标志，直观地展示了美国类似权力结构的创建和维护。
艺术momo
2025-05-20 0 评论 147 喜欢
全球｜青年艺术 #青年艺术100 #美国艺术家
格雷格•伊藤（GregIto）采用图形视觉风格创作电影绘画和装置，以时间、爱情、失落、希望和悲剧为主题。作为一名才华横溢的讲故事的人，这位艺术家将个人和家庭叙事融入他密集的作品中，例如他的祖父母在二战期间被迫搬迁到集中营。在亚利桑那州吉拉河战争搬迁中心被拘留期间，他们的浪漫绽放，在黑暗的日子里提供光明，这是一个反复出现的主题。伊藤的作品以他的家乡洛杉矶为灵感，想象了梦幻般的世界，并打开了通往交替时间线的门户，在那里，日常生活膨胀成幻想。艺术家从不断扩大的符号和图像词典中汲取灵感，从燃烧的蜡烛、钥匙孔和窗户，到蛇、月亮和太阳。伊藤使用独特的非自然调色板来描绘野火、灾难和破坏的场景，同时在不确定的时代主张乐观的前景，因为他的作品中充满了新生命的标志——生长的藤蔓、飞舞的蝴蝶和超凡的天空。GregIto（1987年生于加利福尼亚州洛杉矶）在旧金山艺术学院获得学士学位。他的作品在个展和群展中广泛展出，包括加利福尼亚州圣地亚哥当代艺术学院;长滩艺术博物馆，长滩，加利福尼亚州;Maki画廊，东京，日本;AnatEbgi，加利福尼亚州洛杉矶;SPURS画廊，北京，中国;LylesandKing，纽约州纽约市;JeffreyDeitch，纽约;纽约和芳草地艺术中心（YBCA），加利福尼亚州旧金山。伊藤的作品被公共机构永久收藏，包括加利福尼亚州洛杉矶哈默博物馆;克罗克艺术博物馆，萨克拉门托，加利福尼亚州;迈阿密当代艺术学院（ICAMiami）;K11ArtFoundation，香港;和洛杉矶县艺术博物馆（LACMA）。Ito在加利福尼亚州洛杉矶生活和工作。
艺术momo
2025-05-20 0 评论 145 喜欢
全球｜艺术奖项 #艺术大奖 #国内艺术大奖 #设计大奖 #艺术赛事
05.20｜泉州台商投资区第三届文创伴手礼创新设计大赛｜截止时间2025.7.31⬛️大赛简介◽️>为深入挖掘在地文化资源，开发兼具文化特色与市场价值的文创产品，推动“文化+产业+旅游”深度融合，激发区域创新活力，助力乡村振兴，进一步提升泉州台商投资区文化影响力，展现台商投资区现代化滨海新城的独特魅力，泉州台商投资区举办“梦幻滨海活力绽放”第三届文创伴手礼创新设计大赛。⬛️奖项设置◽️>金奖1名，税前奖金2万元人民币，颁发荣誉证书。◽️>银奖2名，税前奖金各1万元人民币，颁发荣誉证书。◽️>铜奖3名，税前奖金各5000元人民币，颁发荣誉证书。◽️>优秀奖5名，税前奖金各2000元人民币，颁发荣誉证书。◽️>获评金奖的作品优先推荐作为泉州台商投资区文旅宣传品。◽️>金奖、银奖作品将纳入泉州台商投资区年度伴手礼量产计划，具体事宜由主办方与获奖者协商。⬛️参赛资格◽️>全国范围内热爱或从事文创旅游商品研发、生产的单位及个人，皆可报名参赛。可独立创作，也可组队参与。⬛️项目内容◽️>共有三大主题组别：滨海梦幻组、郑和遗风组、海丝艺韵组。每组前8名（共24名）作品进入决赛。每组作品需明确“核心IP+衍生载体”的关联性，紧扣泉州台商投资区特色，例如：◽️>滨海梦幻组：以“滨海生态”为核心，链接八仙过海、玉沙湾、月亮湾、龟山湾、浮山村等海洋文化、沙滩休闲、滨海文旅元素。◽️>郑和遗风组：以“郑和航海、非遗”为核心，链接百崎回族史馆、接官亭、白奇古渡、琅山三宝宫等泉州台商投资区郑和文化元素；链接上塘雕艺街、海峡雕艺文化园等非遗元素。◽️>海丝艺韵组：以“海丝艺韵”为核心，链接洛阳桥、洛阳古街（民俗生活）、海丝艺术公园、海丝生态公园、百崎湖、龙苍村番仔楼（侨乡建筑）、华光摄影艺术博物馆等元素。◽️>涵盖但不限于：工艺美术品、国潮手办、文具、文旅纪念品、家居用品、服饰、玩具、动漫衍生品、特色包装食品等实物产品。⬛️提交详细信息◽️>报名表及承诺书下载：https://img.shejijingsai.com/wp-content/uploads/2025/05/1747657385-coze_img_46801.png◽️>文件内容：•作品图片：至少包含正面、侧面、背面三视角高清图（JPEG，≥5MB/张，300dpi，A4幅面）。•设计说明：作品名称+创作理念（200字内）。•可选提交：矢量文件（AI/EPS）、PSD源文件。◽️>格式要求：•压缩包命名：“台商文创伴手礼+作品名称.rar”。•不接受手绘草图（含未数字化的扫描稿）。◽️>其他说明：•可提交电子设计稿或实物照片，决赛需提供实物。•入围者需配合提供源文件。◽️>排除范围：已在其他比赛中获得奖项的作品或上市超2年的产品。⬛️报名方式◽️>参赛者将作品报名表、手签承诺书照片或扫描件及完整作品设计稿、完成效果图（提供JPG与AI格式供挑选使用，具体详见参赛作品要求）或实物图片提交到活动执行单位（闽南网）官方电子邮箱：188595000@qq.com。⬛️报名费◽️>零售价≤800元/件（套）。◽️>每人/单位限报2件（套），每个组别限报1件。⬛️咨询方式◽️>小黄：◽️>文广旅游科：0595-27398857欢迎将中文版作品集同步至EveryArt官方邮箱：everyart@163.com获得更多合作机会。
F.x.💨
2025-05-20 0 评论 103 喜欢
全球｜艺术展览 #PETITREE #毫无必要的热情
5.20展览｜PETITREE《毫无必要的热情》x特别企划◾️展览信息：◽️《毫无必要的热情》x特别企划◽️艺术家：Yorkson/八木惠梨/黃詩慧/周强◽️展期：2025.05.20- 2025.07.10◽️空间：PETITREE◽️地址：深圳市南山区蛇口兴华路南海意库2栋408◾️关于展览：PETITREE画廊呈现群展《毫无必要的热情》，聚焦于隐喻、情绪与感知边界的交错探索。展览中的图像在文明与荒野之间游走，既曾爆发，也终归沉静，它们在克制中自持，在情绪中缓慢消逝又持续生长。艺术家周强在写实与抽象之间游弋，他构建出隐性的图像结构，以“诗学”逻辑组织画面，使未知以喻体的方式映射于已知。他不使用文字，却处处留下修辞的痕迹，如同艾略特所追求的将个体经验推向普遍性。他的创作，是一座属于自己的精神剧场。黃詩慧的作品则扎根于自然与遗迹之间的荒原中。她以泥土、矿石等原始材料为媒，沉迷于废墟中未尽的状态与粗粝的质感，用视觉语言记录她对残缺之美的独特共鸣。Yorkson以一件“被破坏”的作品将不可控引入展览现场。她以池坊花道为灵感，将自然的生成与材料的抵抗转化为创作姿态，质疑体制性的规范边界，让破裂成为一种表达。她的“山”，在展厅中自由行走。八木惠梨（YagiEri）以淡彩与反复出现的“钩子”意象，建构出一个模糊、游离的幻想空间。她的画面如梦如幻，犹如一张待解的视觉说明书，引导观众在图像的清晰边缘自行编排和拼贴。展览中的每一件作品都来自艺术家对经验的重组与感知的调试，它们或静默、或失序，却共同诉说着一种诚挚而“毫无必要”的热情——那些曾燃烧过的瞬间，正是我们活着的证据。◾️关于特别企划：伫点xOMCvol.1，是一次关于“停留”与“阅读”的微型策展尝试，⼀个可以令时间暂停的桌⾯策划⻓期项⽬。本次项目聚焦于一个安静的桌面场域，试图为日常中的微小观看提供一个私人出口。在庞大的展览经验之外，它像是一枚脚注，为快速流动的生活节奏保留一个慢下来的可能。空间的核心由FH3605桌构成，这张由ArneJacobsen于1955年设计的经典家具，玫瑰木桌面配以金属拼木桌腿，体现了现代主义对于秩序与控制的精致表达。围绕它的椅子来自不同时代与设计师之手，彼此如性格各异的朋友，在此短暂聚首。PierreGuariche的TulipChair似一枚悄然绽放的银色花蕾；GreteJalk的领结椅像是一位安静练习如何坐下的人；而PeterHvidt与OrlaMolgaard设计的北欧座椅，则如一则轻盈的寓言，邀请你在此停驻。本次伫点项目不设置任何作品，不投影影像，仅仅邀请观众坐下、翻阅一本书、贴上一枚书签。它既是一个阅读空间，也是一种精神暂停机制。所有家具曾属于不同的生活，如今缓缓聚合，成为时间的锚点。它召唤一种微小却真实的观看方式，一种在静谧中唤醒“生活热情”的可能。在这里，我们都是途经荒野的小说家。◾️关于机构："PETITREE"的诞生源于多元语言载体，源于唇齿变化，最终化作独立个体的解读，化作空间探索生活和艺术的起点。法文"Petit"，意为小。小者，物之微也。在时间和物理的维度上，我们都极其微观。小者，助我们体察自身，珍惜表达。新生词"PETITREE"的后半部分源于空间周遭环境，这些繁密茁壮为我们的敏感洞察提供了坚实可靠的能量。因此，我们对物质的价值有所权重，对空间的理解有所取舍，得以自由、鲜活地持续产出。◾️图文致谢：PETITREE◾️媒体合作：everyart2021
K_819
2025-05-20 0 评论 122 喜欢
全球｜艺术展览 #白石画廊 #溢彩溯光
5.20展览｜白石画廊《溢彩溯光》◾️展览信息：◽️《溢彩溯光》◽️艺术家：上前智祐ChiyuUemae、元永定正SadamasaMotonaga、白发一雄KazuoShiraga、鹫见康夫YasuoSumi、田中敦子AtsukoTanaka、前川强TsuyoshiMaekawa、鲍蓓BaoPei、于立YuLi、姜淼JiangMiao、吴霜WuShuang◽️展期：2025.05.20-2025.06.28◽️空间：白石画廊北京◽️地址：北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区七星东街 ◾️关于展览：白石画廊北京荣幸呈现中日艺术家群展《溢彩溯光》，展期为2025年5月20日至6月28日。展览汇聚十位活跃于不同历史背景与文化语境下的艺术家：日本艺术家上前智祐、元永定正、白发一雄、鹫见康夫、田中敦子、前川强，以及中国艺术家鲍蓓、于立、姜淼、吴霜。他们在各自的创作路径中，以色彩为语言，跨越媒介与国界，展开对形式与感知的探索。从抽象表现到观念转译，从张扬的涂绘到细腻的内省，作品在形式张力与精神深度之间游走，呈现出一场关于感知、时间与情绪的视觉对话。“溢彩”象征色彩情绪的奔涌与思想的延展，“溯光”则指向对过往经验与创作源泉的回望。艺术家以色彩为线索，于光影交织中触及个体记忆与时代脉动，唤起观众对于当代视觉经验的多重联想。展览不仅致敬创造力的延续，也在流动的时间中书写一则关于感知与表达的共鸣篇章。◾️关于画廊：白石画廊（WhitestoneGallery）创立于1967年东京银座，作为日本艺术界的先驱之一，致力于推广战后前卫艺术及当代艺术。画廊不仅将日本艺术家引介至国际市场，也将世界艺术潮流带入日本，拓展了艺术的国际交流。近年来，白石画廊积极拓展亚洲市场，先后在香港、台北、新加坡、北京和首尔设立空间。其中，北京空间位于798艺术区，由著名建筑师隈研吾设计，保留了工业建筑的原貌，融合自然与光的元素，打造出独特的当代艺术展示空间。白石画廊持续支持具有建树的艺术家，并致力于推广全球年轻艺术家的作品，拓展国际市场及影响力。通过与建筑师的合作，画廊空间本身也成为跨领域艺术的展示平台，体现了其对艺术与空间融合的独特理解。◾️图文致谢：白石画廊◾️媒体合作：everyart2021
K_819
2025-05-20 0 评论 124 喜欢
全球｜艺术展览 #南希·贝克·卡希尔 #Nancy Baker Cahill #查理·詹姆斯 #cjamesgallery
5.20展览｜查理·詹姆斯-洛杉矶「地震」◾️展览信息：◽️「地震」（SEISMIC）◽️艺术家：南希·贝克·卡希尔（NancyBakerCahill）◽️展期：2025.04.12-2025.05.24◽️空间：查理·詹姆斯画廊◽️地址：969ChungKingRd，洛杉矶，CA90012◾️关于展览：查理·詹姆斯画廊荣幸地推出艺术家兼活动家南希·贝克·卡希尔（NancyBakerCahill）的个展SEISMIC，这是艺术家首次与画廊合作。贝克·卡希尔（BakerCahill）在灾难性的环境紧迫性和社会清算的时刻呈现，并被洛杉矶最近的事件放大，解决了长期以来激发她实践的及时问题。展览包括贝克·卡希尔（BakerCahill）挖掘她自己的档案的新作品，将档案图纸改造为纸上作品、雕塑装置和数字项目的原材料，以探索当前不断变化的危机。这种将自然世界和数字世界交织在一起的感知游戏是贝克·卡希尔（BakerCahill）实践的基石，旨在通过相互联系、系统思维和相互依存的生态概念，交替地理解和对抗文化和地质的不稳定。◾️关于艺术家：南希·贝克·卡希尔（NancyBakerCahill）是一位跨学科艺术家和扩展电影制作人，以研究为基础。她的工作研究了复杂的系统，重点是意识、智能和体现之间的关系。系统思维在她的诗学中起着重要作用;她特别关注系统性权力及其生物政治影响，尤其是生态和社会危害。她的作品曾在TheArtNewspaper、Frieze和TheNewYorkTimes等出版物上进行介绍。她的文章发表在《洛杉矶书评》（TheLosAngelesReviewofBooks）、《白南准艺术中心读者》（NamJunePaikArtCenterReader）和《十月杂志》（OctoberMagazine）上。贝克·卡希尔（BakerCahill）是博古睿研究院（BerggruenInstitute）的艺术家、学者校友和TEDx演讲者。2021年，她被授予威廉姆斯学院两百周年荣誉勋章和C.O.L.A.大师级艺术家奖学金。她是2022年LACMA艺术+技术资助金获得者，2024年无限艺术节新媒体美术Monolith奖获得者，并且是哈佛metaLAB的附属机构。她的作品被加利福尼亚州洛杉矶当代艺术博物馆收藏;惠特尼美国艺术博物馆，纽约，纽约;佐治亚州乔治亚艺术博物馆、兰开斯特艺术与历史博物馆;RFC艺术收藏，迈阿密，佛罗里达州;南卡罗来纳州温斯罗普大学收藏和捷克布拉格0x收藏‌。◾️图文致谢：查理·詹姆斯画廊◾️媒体合作：everyart2021
艺术小嘴
2025-05-20 0 评论 118 喜欢
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