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创建于：2023-08-24 20:09:32
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全球｜艺术展览 #艺术展览 #拾萬空间 #梁姝妮
展览｜拾萬空间（北京）《悸动的肠道》◾️展览信息：◽️《悸动的肠道》◽️展期：2024.9.14-2024.10.20◽️艺术家：梁姝妮◽️空间：拾萬空间（北京）◽️地址：北京市朝阳区798艺术区798西街02号◾️关于展览：拾萬空间（北京）非常荣幸地带来艺术家梁姝妮的个展：悸动的肠道。本次展览分为两部分展开，一楼的空间呈现的是艺术家二十三件雕塑装置，二楼展厅则集中展示她的二十一件架上绘画作品。展览将于2024年9月14日开幕。梁姝妮的创作一直从身体以及随之带来的切身感受和具体经验出发，进而去传递一种自内而外的小心试探的动机，并伸展出一种向外触摸的动作，最终尝试建立起对外部世界的生命感知。在普遍的意义上，身体是生命体的组织和结构，而在梁姝妮那里，身体不仅是体验生命的基础，同时还是与客观世界沟通的语言和渠道，因而在与外部环境不断交替的相互影响中，身体不断被放逐于自然环境、城市环境、生存环境以及情感环境的容器中，既抵触也依存——乃至身体与身体，也在不断尝试触摸、感受与窥探，最终，梁姝妮通过这一原始的途径感受和理解世界，身体也成为了她判断以及借由创作来描绘世界的第一生发地。一楼展厅中的装置和雕塑便直击生命的缘起与死亡的遐想，那是骨与肉的诞生和消亡，一种生命从哪里来到哪里去的浪漫想象——锲入骨髓，又化归于事关宇宙万物的个人情感依托中。二楼的绘画作品则深入到具体的身体及局部结构与周围环境的关系，二者看似格格不入，但反映的恰是它们之间复杂、紧密乃至挣脱与依存的境遇，而艺术家的少数民族背景，她的性别以及细腻的情感和情绪，最终都化身于努力超脱现实又直逼身体感受的玄妙里……◾️关于艺术家：梁姝妮，1989年生于贵州贵阳。2010年毕业于云南艺术学院文华学院服装设计专业，现生活和工作于广东广州。◾️关于美术馆：拾萬空间对常规意义的方盒子展览保持警惕，意欲从当代艺术语言中的语法和语意结构出发并将之延展到更广泛的领域；希望通过持续的展览和项目，激发出当下文化中被忽视的部分，将当代艺术思想和价值生发到你我的身边。◾️图文致谢：拾萬空间◾️媒体合作：everyart2021
Eavan
2024-09-06 0 评论 151 喜欢
全球｜艺术展览 #艺术展览 #凯旋画廊 #徐渠
展览｜凯旋画廊「涌现」◾️展览信息：◽️「涌现」◽️展期：2024.9.7-2024.10.13◽️艺术家：徐渠◽️空间：凯旋画廊TRIUMPHGALLERY◽️地址：北京市朝阳区酒仙桥路798艺术区2号院A05◾️关于展览：凯旋画廊荣幸宣布将于2024年9月7日至10月13日期间，推出艺术家徐渠在画廊空间的首次个展「涌现」。展览从徐渠作品的多元性入手，囊括绘画、影像、装置、雕塑、再到墙绘及壁纸，呈现艺术家在不同媒介创作中对于不同议题和社会系统运转间关联的思考。在这个名为“涌现”的展览中同时包含了一部戏剧，它将池塘、迷宫与陀螺的三重意象铺展为渐次递进的三幕，只是时序在这里不再起到任何决定或限制作用：在展厅/舞台上时间以空间化的形式呈现，如同穹顶的另一个变体。然而在这出戏剧中贯穿着一种相反的运动，从收缩和下沉——在普鲁斯特那里，精神蜕去了物质和具体事物“难以消化的外壳”，回到自身和记忆的内在世界——转为弥散和涌现——从物质性的“泥淖”和具体事物的“外壳”中有某种东西正要穿出和显现它自己。◾️关于艺术家：徐渠，1978年生于中国江苏，2008年获得布伦瑞克艺术大学艺术与电影专业硕士学位，现工作、生活于中国北京。徐渠通过艺术实践传达其对社会的态度以及对世界的认知。他的创作核心在于探寻不同维度和领域内社会系统之间的相互关联。始于对社会现实敏锐深刻的洞察，徐渠由目光所及的细微处出发，见微知著，穿梭于不同价值体系和审美经验，延伸出对于社会系统运转间关联的反思。基于他对于自身思索凝练且清晰的呈现方式的追求，徐渠在艺术实践中针对不同议题选择适宜的媒介，他的艺术实践呈现出多元性，涉及绘画、行为、影像、装置和雕塑。徐渠部分个展包括：《无恶不欢》，南山社，西安，中国，2023；《徐渠：降临》，龙美术馆西岸馆，上海，中国，2023；《中轴线》，当代唐人艺术中心，首尔，韩国，2023；《复活》，当代唐人艺术中心，北京，中国，2021；《直线》，当代唐人艺术中心，香港，中国，2021；《旷野》，亚纪画廊，台北，中国，2020；《成色》，MDC画廊，香港，中国，2019；《混沌》，MDC画廊，米兰，意大利，2019；《疼痛》，天线空间，上海，中国，2018。徐渠在路易威登基金会艺术中心（法国巴黎）、K11艺术基金会（中国香港）、尤伦斯当代艺术中心（中国北京）、泰康空间（中国北京）、OCAT上海馆（中国上海）、二十一世纪民生美术馆（中国上海）、龙美术馆（中国上海）、广东时代美术馆（中国广州）、松美术馆（中国北京）、和美术馆（中国佛山）等国内外知名机构参加过群展。◾️关于美术馆：凯旋画廊于2007年在北京798艺术区创立，画廊主营当代艺术与20世纪中国艺术。凯旋画廊作为中国艺术商业发展初期成立却依旧活跃的画廊，坚信用艺术语言表现人类境况是理解世界的高级方式。画廊持续关注艺术生态，帮助及支持艺术家对艺术语言的探索，并在其职业生涯的发展中起着重要作用。同时，协助藏家及艺术机构建立专业的收藏体系。画廊目前正向西方现当代艺术领域拓展，并帮助藏家开启这一领域的收藏及体验，以专业、内敛的态度，在全球化的视野中推动当代艺术。◾️图文致谢：凯旋画廊◾️媒体合作：everyart2021
Eavan
2024-09-06 0 评论 170 喜欢
全球｜艺术展览 #松美术馆 #河的第三条岸
展览｜松美术馆《河的第三条岸》◾️展览信息：◽️《河的第三条岸》◽️展期：2024.8.17-2024.9.17◽️艺术家：陈飞、郝经芳&王令杰、胡晓媛、蒋志、鞠婷、彭斯、孙逊、童文敏、王光乐、王礼军、薛若哲、于吉◽️空间：松美术馆◽️地址：北京市顺义区格拉斯路松美术馆2号馆◾️关于展览：这原本是一段无名的堤岸，而今变成了纵横的通道。它缘起于河流，经历了从阡陌到通达的嬗变。在本次展览中，我们力图展示这条无名通道的地缘性偏好，它来自艺术家言说的需要，一种创作的迫求。一种对艺术和符号的连接、汇聚和分类尝试。连接是通道的本质属性，汇聚是河流产生无限的可能，是“世界上本没有路，走的人多了，也便成了路”的现实摹写和诗意栖居。在此，我们试图建立三个坐标来阐释连接、汇聚和分类的过程。“身体与连接”，本次展览多件作品涉及身体的母题，如何连接身体？转向抽象或走向形象。这一通向形象的道路就是感觉。正是这根线将艺术家连接在了一起：画出感觉或者记录下事实。“共振与汇聚”，我们用不同的艺术形式去展现和调节，从而产生调频的意义，无论是绘画、影像或装置，他们在各自频道含义之上达到意义的“共振”。我们将在展览作品的多义性展示中理解汇聚意义的真正构成。“运动与分类”，作品中的颜色不意指任何事物：绿色不代表希望、黄色也不代表忧伤、红色更不意味着什么快乐或愉悦。这其中只有热或冷、热和冷。河的第三条岸，这其中没有什么是中性或被动的，他们暗含着张力和强度，在作品中所有这些运动的共同存在，就构成了生命的节奏。哲人海德格尔曾说：“林乃树林的古名。林中有路。这些路多半突然断绝在杳无人迹处。这些路叫做林中路。”河的第三条岸在眼睛与头脑之间，在汇聚与打破之间，在运动与静止之间。◾️关于美术馆：松美术馆地处北京市顺义区温榆河畔，由著名设计师周光明先生担纲设计，2017年正式面向公众开放。2021年丁泽华先生出任馆长，全面负责松美术馆的运营和管理。松美术馆目前拥有20世纪以来中国现当代艺术的丰富藏品。美术馆的运营聚焦“收藏”、“研究”、“传播”与“教育”，努力形成带有前瞻性的关注中国当代艺术发展新视角。松美术馆的目标是通过与国内外相关专家学者的合作，大力推动并展开深层次的当代艺术研究展示与实验项目，增强美术馆的学术性和专业性建设，自觉做好民营美术馆面向社会的公共文化服务角色。◾️图文致谢：松美术馆◾️媒体合作：everyart2021
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2024-09-05 0 评论 139 喜欢
全球｜艺术展览 #松美术馆 #13个房子 #宋冬
展览｜松美术馆《13个房子》◾️展览信息：◽️《13个房子》◽️展期：2024.9.11-2024.12.1◽️艺术家：宋冬◽️空间：松美术馆◽️地址：北京市顺义区格拉斯路松美术馆◾️关于展览：13个房子，来源于松美术馆原有的13个空间。最初这是一个客观的描述，直到宋冬为这些空间赋予全新的属性与状态，它原本的功能与含义，也因此发生了翻天覆地的变化…….“13个房子”里，有室外园林改造的球场，有公共的客厅、80年代的集体宿舍、名为“友谊”的商店，也有糖果屋、游戏室、宋冬50多年人生的画卷，亦有明室、暗室、暗红色的博物馆陈列室，孤岛上的一棵松树，空地上的一块外星陨石。房子之间互为勾连、对照、镜像，也有些房子跳跃开来，从个人走向时代，从现实走向想象，从主题走向意识与感知。它们暂定的名字是：天地间、客厅、执空、友谊、双魔方、金屋、是我不是我、糖果屋、暗室、天井、明室、博物馆、没有人是一座孤岛。◾️关于艺术家：宋冬1966年生于北京。1989年毕业于首都师范大学美术系，现生活和工作于北京。作为最具国际影响力的艺术家之一，宋冬开放性的创作过程及贯穿其中的东方式哲思使其作品呈现出了举重若轻的独特个人风格，并为其赢得了国际艺术界的广泛关注与赞誉。自上世纪90年代初期开始，宋冬以大量事件性艺术活动积极参与到中国当代艺术进程中。他的艺术形式横跨行为、录像、装置、摄影、观念绘画和戏剧等多媒介，并参与策划当代艺术的展览和活动。他擅长用民间及日常中人们自身最熟悉的环境和文化，在整个全球化的发展当中创造出一种具有包容性的对话模式，将深刻的思辨性和通俗化的感性体验和谐的统一于一身。他的作品用东方智慧探讨生活与艺术的关系，对人类行为短暂性的观念进行了探索，用“无界”的理念进行创作和生活。 ◾️关于美术馆：松美术馆地处北京市顺义区温榆河畔，由著名设计师周光明先生担纲设计，2017年正式面向公众开放。2021年丁泽华先生出任馆长，全面负责松美术馆的运营和管理。松美术馆目前拥有20世纪以来中国现当代艺术的丰富藏品。美术馆的运营聚焦“收藏”、“研究”、“传播”与“教育”，努力形成带有前瞻性的关注中国当代艺术发展新视角。松美术馆的目标是通过与国内外相关专家学者的合作，大力推动并展开深层次的当代艺术研究展示与实验项目，增强美术馆的学术性和专业性建设，自觉做好民营美术馆面向社会的公共文化服务角色。◾️图文致谢：松美术馆◾️媒体合作：everyart2021
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2024-09-05 0 评论 151 喜欢
全球｜艺术展览 #X美术馆 #The Pool by X Museum #芝兰——都市园林一隅
展览｜X美术馆《芝兰——都市园林一隅》◾️展览信息：◽️《芝兰——都市园林一隅》◽️展期：2024.7.20-2024.10.27◽️空间：ThePoolbyXMuseum◽️地址：上海市浦东新区东育路500弄前滩太古里石区L2层S-L2-44◾️关于展览：X美术馆携手上海前滩太古里于ThePoolbyXMuseum呈现全新群展“芝兰——都市园林一隅”，展览于7月19日正式开幕。展览聚焦15位中国艺术家的24件作品，囊括绘画、书法、影像、声音、建筑、行为录制、装置雕塑和文献等多种媒介类型，并辅以文献阅读与休息区域，共同构筑出都市园林的限定空间。在古埃及、中世纪和中国明代的园林中，其围合、布局、构筑物均映射了其园冶之人对营造清幽雅致之所的向往，这也是本次展览主题“芝兰”的嚆引。在15-17世纪前后，现代性萌芽诞生并开始对社会空间的转型发生作用，同时在东西方均付梓了关于园林全面详尽的营造规范。园林作为一种融合了自然与人造物元素的艺术形式，自此随之具备了主体性。如在文艺复兴地区，园林不再从配于建筑，而是与建筑融为一体，享受同等的地位；在中国的江南，文人、仕宦和儒商强调的是居住和工作在芝兰般的园林中，才与其社会文化身份所相配。至此，艺术作品在其中发挥着更为重要的功能——不再仅是生产愉悦、纪念或带有象征意义的装饰，而是以关于“美”的人工制品成为被赏鉴、交换和创作的主要对象。如果说西方园林别墅中的“珍奇屋”是现代博物馆的萌芽形态的话，那么东方园林主客对于“长物”的关切，也是对于人工制品的保存、研究、展示的重要平台——类似于今日美术馆的基础功能。在美第奇家族的别墅花园或文徵明为王献臣设计的拙政园中，使用者或观众身份复杂，一方面模古，另一方面传道授业，同时也在进行关于当下的生产——如美学、政治、商业相关的讨论谋篇，为后日的艺术博物馆的诞生不断进行着排演。在19世纪的欧洲和20世纪的中国，私家园林逐步转为公共文化空间，原本固化的文化资源在园林得以再度流通和自我发展。时至今日，有更多的人将园林视作日常生活中的时空体验——既感受文化魅力，也借此感知和巩固自身的文化身份。 从谱系来看，每个时代和地区的园林的使用者、风格、功能不尽相同。但概况来说，园林总反应了关于“人与自然”关系的更迭，园林与世俗社会的迥然与互文，以及表征了其所在时代的空间特征。贯穿其中的，是园林作为同期和之前时期的艺术载体的基础功能——这在近现代艺术博物馆体制诞生之前，对于艺术的发展和传承有着重要作用。当然，观众也可把园林自身即视为是一种综合型的艺术形式，这与我们当下讨论的“人与艺术”之间的关系似乎恰如其分——从对艺术作品的观看，转为对艺术空间的体验。本次展览旨在通过园林的视角，展示文化演变的意涵与当代艺术多媒介和空间化的特征，灵感一方面来自于前滩太古里作为大型、综合的当代园林的隐喻，也延续了本次展览策展人所持续研究的城市空间演变线索。展览空间结构设计在建筑师王青的协作下，借鉴明代园林以来所强调的模拟自然所形成的浪漫气质——这与西方园林讲究规整的几何形式有所不同，并结合艺术作品营造了精在体宜、叠山理水的展览氛围。参展作品来自不同代际的创作者——从商代晚期的玉雕、到生于1949年的著名评论家栗宪庭，再到刚刚高校毕业、生于1996年的李依宸等。其专业背景既有艺术高校教师、艺术理论家、建筑师、音乐俱乐部主理人，也有参加河南卫视《艺路生花》综艺节目崭露头角的青年创作者，展示了不同知识背景和社会身份的群体对于这一日常性和历史性主题的丰富演绎阐释，其创作则涵盖了绘画、书法、影像、声音、建筑、场域特定、装置雕塑和文献等中国艺术生态中较为全面的媒介类型，展厅二层设立文献阅读与休息区，以供观众了解展览所关联的更多信息。◾️关于艺术家：参展艺术家包括：李维伊、李依宸（由《艺路生花》推荐）、栗宪庭、梁硕、刘彦湖、墨白、那林呼、石至莹、时子媛、苏清吾（由《艺路生花》推荐）、田建新、王礼军、辛云鹏、杨心广、曾吴(按姓氏首字母顺序)◾️关于美术馆：ThePoolbyXMuseum 由X美术馆与前滩太古里合作创立，于2024年3月开幕。ThePool的名字来源于X美术馆原有的广阔大厅空间，中文译名为“广池”，意为“广纳艺术为一池”。The PoolbyXMuseum旨在邀请各领域的创作者共同呈现不同形式的当代艺术项目，秉承X美术馆的理念，着眼于艺术的未来，关注新兴思想与多元文化，致力于成为青年一代视角下的国际交流平台，并通过文化艺术探索促进社区交流。◾️图文致谢：X美术馆◾️媒体合作：everyart2021
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2024-09-05 0 评论 182 喜欢
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