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创建于:2023-08-24 20:09:32
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展览|宝龙美术馆《倪有鱼:手卷》◾️展览信息:◽️《倪有鱼:手卷》◽️艺术家:倪有鱼◽️展期:2024.11.2-2025.2.23◽️空间:宝龙美术馆◽️地址:上海市闵行区漕宝路3055◾️关于展览:2024年11月2日起,上海宝龙美术馆将推出艺术家倪有鱼迄今为止最大型个展“手卷REELUNREEL”。此次展览将运用美术馆的1&3号展厅展出超过三百件作品,涉及艺术家十余年来在绘画、装置、雕塑、摄影、拼贴等多重媒介的全面探索。这也将是宝龙美术馆自开馆以来举办的最大规模艺术家个人展,同时1号圆形展厅首次被用于呈现单个艺术家的作品。移动观看,散点透视,是古代手卷画的一种重要特质。此次展出的三百余件作品,将由“关键词”的形式被分类整理,以一种线性的排列方式,在超过540米的展线内依次延展。观众将被引导从1号厅开始,如同观看一幅徐徐展开的巨型的山水长卷,移步换景,螺旋上升至1号厅的最高点,随即转入3号厅。展览中近半数件作品是第一次在国内发表,并涵盖艺术家近年的重要新作。◾️关于艺术家:倪有鱼,1984年出生,是一位常居上海的艺术家,2014年CCAA最佳年轻艺术家奖获得者。从2005年起,倪有鱼曾在上海开始当代艺术展览的策划和艺术个案的批评写作。自2007年起,他开始成为独立艺术家。他曾受邀在上海美术馆、台北当代美术馆、余德耀美术馆、加州橘郡美术馆、德国KunstvereinKonstanz、和美术馆以及贝浩登、CFA柏林和GalerieObadia巴黎举办个展,并被布鲁克林美术馆、新加坡美术馆、香港M+美术馆、香港艺术馆、上海外滩美术馆、余德耀美术馆、和美术馆、悉尼白兔美术馆、首尔阿拉里奥美术馆、柏林Me美术馆、希克收藏、皮诺收藏、DSL收藏及瑞士齐斯拉艺术基金会、SCoP、南京艺术学院美术馆等机构收藏。◾️关于美术馆:上海宝龙美术馆是在宝龙集团董事局主席许健康先生提出“弘扬传统文化精髓、推动当代艺术发展”的精神指导下创办的,是集中展示近现代及当代艺术的综合性美术馆。宝龙美术馆的创立目的是让更多人民群众领略文化魅力,通过对美的欣赏陶冶人的情操,启迪人的心智,提升人的内涵,树立更高的理想追求。作为一家民营非营利美术馆,上海宝龙美术馆着力于通过艺术展览、学术交流、公共教育等全方面活动形式,让美术馆成为最佳的文化艺术展示和交流平台。◾️图文致谢:宝龙美术馆◾️媒体合作:everyart2021
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展览|宝龙美术馆《王玉平2024》◾️展览信息:◽️《王玉平2024》◽️艺术家:王玉平◽️展期:2024.11.6-2025.1.5◽️空间:宝龙美术馆◽️地址:上海市闵行区漕宝路3055◾️关于展览:2024年11月6日,宝龙美术馆隆重呈现王玉平近年来在上海举办的最大规模美术馆个展。展览由策展人崔灿灿担当策划,展出百余件作品,跨越40年时间。展览分为两部分,第一部分还原了画家工作室的场景,展示了王玉平近几年来的室内、物品和人物系列。第二部分以长卷、壁画、对比的方式,展示了王玉平的风景系列。展览持续至2025年1月5日。◾️关于艺术家:王玉平1962年出生,工作生活在北京◾️关于美术馆:上海宝龙美术馆是在宝龙集团董事局主席许健康先生提出“弘扬传统文化精髓、推动当代艺术发展”的精神指导下创办的,是集中展示近现代及当代艺术的综合性美术馆。宝龙美术馆的创立目的是让更多人民群众领略文化魅力,通过对美的欣赏陶冶人的情操,启迪人的心智,提升人的内涵,树立更高的理想追求。作为一家民营非营利美术馆,上海宝龙美术馆着力于通过艺术展览、学术交流、公共教育等全方面活动形式,让美术馆成为最佳的文化艺术展示和交流平台。◾️图文致谢:宝龙美术馆◾️媒体合作:everyart2021
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展览|宝龙美术馆《梦游宇宙:探索无限》◾️展览信息:◽️《梦游宇宙:探索无限》◽️艺术家:玛丽娜·费德洛娃◽️展期:2024.11.16-2025.2.16◽️空间:宝龙美术馆◽️地址:上海市闵行区漕宝路3055◾️关于展览:通向未来的奇幻之旅,来上海宝龙美术馆感受大型沉浸式艺术展“梦游宇宙:探索无限”,这个深秋,让我们看向未来,踏上一段探索浩瀚宇宙与心灵深处的奇妙旅程。当代艺术家玛丽娜·费德洛娃(MarinaFedorova)将为中国观众带来其大型艺术项目“宇宙之梦”的最新呈现,一场别具一格的艺术盛宴“梦游宇宙:探索无限”。费德洛娃通过绘画、雕塑、数字艺术和虚拟现实等多种媒介,构建了一个围绕未来、自然、家园与探索精神的沉浸式艺术世界。“梦游宇宙:探索无限”将于2024年11月16日在上海宝龙美术馆盛大开幕,并持续至2025年2月16日。展览巧妙地融合了空间设计与艺术作品,模糊了现实与想象的界限。观众将置身于一个多层次的“仿真”空间,在宇宙与地球之间自由穿梭,感受自然的力量与未来城市的设想。费德洛娃凭借她梦幻般的视觉语言,勾勒出一个既陌生又熟悉的宇宙,在这浩瀚无垠的时空中,人们不仅会体验到自身的渺小,也将重新思索人与技术、人与世界的复杂关联。五大展区从外太空延展至未来城市,再深入自然与人类情感的交织,编织出一段人类与宇宙之间的诗意对话。从“宇宙深空”开始,观众的视觉感官被打开,与宇宙和未知事物初次相遇。步入未来的“宇宙都市”,人类、机器人和外星生物共同建造了一个充满生命力与多元文化的星际城市,观众将见证人类文明在宇宙深处的新篇章。穿越到“自然”展区,观众仿佛置身于宁静的森林,感受自然的疗愈力量。雕塑作品《新生》象征生命的诞生与发展,暗示了人类与自然的和谐共生。接着,“家园”展区探索了“家”作为记忆与身份的象征,在时间与空间中的延续与变迁。最后,“游乐场:与宇宙共舞”为观众提供了一个放松愉快的空间,《宇宙之梦熊猫》雕塑象征和平与和谐,提醒观众,生活如同艺术,重要的不是抵达终点,而是体验这一路的旅程。◾️关于艺术家:玛丽娜·费德洛娃(MarinaFedorova)出生于圣彼得堡,现居慕尼黑,是一位活跃于当代艺术领域的知名艺术家。她通过大型综合艺术项目,将绘画、雕塑和数字技术融合在一起,创造出独特的多维艺术体验。她的代表项目“宇宙之梦(Cosmodreams)”,展示了对未来、宇宙与人类命运的深刻思考。◾️关于美术馆:上海宝龙美术馆是在宝龙集团董事局主席许健康先生提出“弘扬传统文化精髓、推动当代艺术发展”的精神指导下创办的,是集中展示近现代及当代艺术的综合性美术馆。宝龙美术馆的创立目的是让更多人民群众领略文化魅力,通过对美的欣赏陶冶人的情操,启迪人的心智,提升人的内涵,树立更高的理想追求。作为一家民营非营利美术馆,上海宝龙美术馆着力于通过艺术展览、学术交流、公共教育等全方面活动形式,让美术馆成为最佳的文化艺术展示和交流平台。◾️图文致谢:宝龙美术馆◾️媒体合作:everyart2021
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展览|GrimmGallerySpinneret◾️展览信息:◽️Spinneret◽️艺术家:AnthonyCudahy◽️展期:2024.10.5-1.26◽️空间:GrimmGallery◽️地址:Dallas,TX(US)◾️关于展览:沃尔克·许勒的碎片化构图诉说着梦境、谵妄和日常生活之间的精神空间。人物与背景环境交织在一起,形成了许勒的主体和他们所居住的世界特征之间的相互作用。许勒融合了一系列历史风格,但他的作品最明显地与表现主义、立体主义和其他现代主义探索流派有着密切的联系。艺术家非常注重色彩、纹理细节和无拘无束的形象之间的平衡,尝试使用不同的媒介来表达特定的情绪或本质。Hüller的作品探索了描绘艺术家的方式,将艺术家置于神秘的反乌托邦中,构成将奇幻与世俗联系起来的异质叙事的一部分。精致的线条贯穿他的作品,在混乱与和谐之间创造了一种不稳定的平衡,凸显了一种共同的脆弱感◾️关于艺术家:VolkerHüller目前在美国纽约布鲁克林生活和工作。他在汉堡(德国)美术学院师从已故的NorbertSchwontkowski(1949-2013),于2008年毕业。最近的展览包括LITS,GRIMM; 荒地,Produzentengalerie;《鸟类》,VanDorenWaxter; 一路顺风等。Hüller曾参加过以下场馆的联展:GRIMM,纽约(美国);德国不来梅韦塞尔堡现代艺术博物馆;荷兰阿默斯福特卡德艺术馆;英国伦敦萨奇画廊;德国汉堡法尔肯贝格收藏馆。赫勒的作品被收藏于以下博物馆:他的作品被纽约现代艺术博物馆(美国)、达拉斯艺术博物馆(美国)、伦敦萨奇画廊(英国)、耶路撒冷以色列博物馆(伊利诺伊州)以及众多私人收藏◾️关于画廊:GRIMM是一家国际当代艺术画廊,在阿姆斯特丹(荷兰)、纽约(美国)和伦敦(英国)均设有分部。自2005年成立以来,该画廊的使命就是代表和支持使用各种媒体创作的新兴和中期艺术家。GRIMM代表了30多位艺术家,并举办了MatthewDayJackson和DanielRichter等中期艺术家在荷兰的首次个展。该画廊对新兴声音保持着敏锐的洞察力,并代表了FrancescaMollett、TommyHarrison和MatthiasFranz等艺术家。◾️图文致谢:GrimmGallery◾️媒体合作:everyart2021
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展览|GladstoneGalleryCeremony◾️展览信息:◽️Ceremony◽️艺术家:JimHodges◽️展期:2024.11.14-12.20◽️空间:GladstoneGallery◽️地址:515West24stStreet◾️关于展览:格拉德斯通画廊很高兴宣布举办JimHodges的新作品展“仪式”。Hodges以跨学科实践而闻名,包括绘画、雕塑、素描和合作表演,他独特的视觉语言探索了共享空间和熟悉的物体如何积累并散发出普遍意义。Hodges的作品同时表达了自然和身体、政治和个人,思考了短暂与无限相吻合的那些时刻的超然品质。从仪式概念所容纳的众多体验中汲取灵感,本次展览探讨了记忆、时间和痕迹如何铭刻在我们经过的公共空间上。仪式的核心是《Drawntoplace》,这是一个新装置,由来自一个地质结构的十二根玄武岩柱组成。每根柱子由火山熔岩形成,在这里以完整的家族单位呈现,每个柱子都具有战略性干预:高度抛光的镜面表面,进一步推动了艺术家对反射性作为其自身媒介的研究。雕塑在画廊中的定位参考了类似门户的围墙的足迹,将在展览期间举办多场表演,扩大霍奇斯职业生涯中对合作、物质性和经验之间炼金术相互作用的兴趣。《Drawntoplace》让人联想到森林、文化和精神,它真实地体现了人类建造的纪念碑与自然构想的纪念碑之间常常可以忽略的距离。霍奇斯还将展出他的“巨石”系列中的两件全新纪念雕塑。这些雕塑分别由白色石英和地衣岩组成,既保留了自然属性,又摆脱了自然属性;虽然它们的轮廓如预期般呈现,但表面却被无缝镶嵌的高反射不锈钢表皮所改变。由此产生的艺术品既是古代历史记录,也是当代对当下的反思,它们的存在同时唤起了永恒和时间的流动。在这里,过去、现在和未来在诗意的冥想中相互交织,将我们的当代世界与历史结构融为一体。◾️关于艺术家:吉姆·霍奇斯1957年出生于美国华盛顿州斯波坎,现生活和工作于美国纽约。霍奇斯的作品通常简单得令人难以置信,或以极简的方式完成,表达了深刻的体验,并激发了内心的和集体的反应。无论是使用人造丝花、金属链、玻璃编织的窗帘等材料,还是使用唾液在纸上制作墨水转印印记,霍奇斯的作品都充满了身体的存在。他选择的媒介和文字与图像融合在一起,讲述了人类的经历,讲述了生与死以及影响我们所有人的偶然事件。自20世纪80年代末以来,绘画一直是这位艺术家的主要活动。这种做法是日记式的——观察时间的流逝,记录那些极其个人化、平凡和被忽视的事物。霍奇斯曾说:“它总是从我的身体内部开始,我用绘画来表达它”。◾️关于画廊:格莱斯顿画廊是一家领先的当代艺术画廊,在纽约、洛杉矶、布鲁塞尔、罗马和首尔设有分馆。格莱斯顿画廊代理了70多位艺术家以及主要基金会和遗产,在当今几位最著名的艺术家的职业生涯中发挥了重要作用。◾️图文致谢:GladstoneGallery◾️媒体合作:everyart2021
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