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创建于:2023-08-24 20:09:32
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3.12展览|蓝骑士艺术《光色维度》◾️展览信息:◽️《光色维度》◽️艺术家:迪尔克・萨尔兹◽️展期:2025.03-08-2025.05.04◽️空间:BlueriderART上海·外滩◽️地址:上海市黄浦区四川中路133号◾️关于展览:本次展览深入探索光与色彩的感知边界,通过颜料与环氧树脂的层叠交互,创造出独特的视觉体验。萨尔兹的作品在光影与色彩的微妙变化中,模糊现实与虚幻的界限,引导观众进入超越物理空间的沉浸式感知领域。展览将呈现艺术家的多件中大尺幅新作,其中包括长逾两米的《DSA/M1173#2875》,在色彩的深度与反射之间构建错觉性的维度。展览不仅是对光与色彩本质的抽象化提炼,也是一场关于视觉、空间与意识的沉思之旅。◾️关于艺术家:迪尔克・萨尔兹(DirkSalz)是德国当代艺术家,以其对光、色彩和感知的深入探索而闻名。他的创作关注视觉体验的边界,利用树脂、颜料和层叠涂层,在二维表面上营造出独特的光学深度和空间错觉,使观众在观看过程中不断调整自身的感知方式。萨尔兹的作品常呈现高度精确的色彩构造和极简主义的形式,通过透明层次的叠加,使色彩在不同光照条件下产生微妙的变化。其创作不仅探讨物理空间的视觉现象,更涉及意识、感知与现实之间的关系。观者的倒影、光影的折射以及环境的变化,都会影响作品的呈现,使每一次观看都成为独特的感知体验。他曾在欧洲及国际范围内举办多次个展,并受邀参与重要的当代艺术博览会和机构展览。其作品被多个美术馆、基金会及私人藏家收藏,成为当代极简主义与感知艺术的重要代表之一。◾️关于画廊:蓝骑士艺术(BlueriderART)是一家致力于推广当代艺术的国际画廊,专注于探索跨媒介、跨学科的艺术实践,支持全球范围内具有创新精神的艺术家。画廊以“跨界、实验、独立”为核心理念,关注极简主义、抽象艺术、科技与艺术交互等前沿领域,致力于推动视觉艺术在当代语境中的多维表达。自成立以来,蓝骑士艺术在台北、上海和伦敦设有展览空间,呈现国际知名及新锐艺术家的作品,涵盖绘画、雕塑、装置、影像、数字艺术等多种形式。画廊不仅是艺术展览的场域,更通过驻地项目、学术研讨、跨界合作等多元方式,促进艺术与社会、科技、人文的深度融合。◾️图文致谢:蓝骑士艺术BlueriderART◾️媒体合作:everyart2021
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3.11展览|ONEARTGALLERY一个画廊《后工业的诗》◾️展览信息:◽️《后工业的诗》◽️艺术家:乔相伟、张子仪、权文废、陈文轩、易承桃、张茂、乐毅、黄昱、卫俊、冯超◽️策展人:苏三◽️展期:2025.03.08-2025.04.08◽️空间:一个画廊◽️地址:北京市朝阳区798艺术区A区A05栋◾️关于展览:本次展览汇集10位青年艺术家,来自天南海北,创作的理念、形式、路径也各有不同,但却有着某些对时代感受的集体共性。展览将他们的作品分作三个篇章以完成此次的议题:自然的异变、空间的解域、主体的黄昏。其不仅是对后工业社会的回应,更是对人类感知方式的重新思考。金属、废料、数字影像、声音装置等元素,在艺术家的手中被赋予新的叙事可能,模糊机械与生命、理性与情感、人工与自然之间的界限。作品中既有对工业遗产的挽歌,也有对未来景观的想象——它们在残存的痕迹中创造诗意,在断裂的现实里编织新的连结。“后工业的诗”不是对过去的回望,而是一次置身其中的审视。当观者步入这个展览,每件作品都成为一则未竟的诗篇,等待被阅读、感知、共鸣。◾️关于画廊:ONEARTGallery汇集了来自全球的多元化艺术作品,包括绘画、图形艺术、素描等,反映了广泛的风格、技法和艺术视野。通过这一平台,画廊不仅支持艺术的发展,还鼓励对当代视觉艺术趋势和动态的讨论。ONEARTGallery致力于艺术和文化教育。通过文章、访谈和专门资源,为理解艺术作品的创作和欣赏背景提供了深入的视角。因此,ONEARTGallery不仅是一个展示空间,还是一个围绕当代美学和文化价值进行反思和讨论的中心。◾️图文致谢:ONEARTGALLERY一个画廊◾️媒体合作:everyart2021
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3.11展览|DNArt《时间的褶皱》◾️展览信息:◽️《时间的褶皱》◽️艺术家:胡庆泰、潘凯、邵译农、谭勋、闫博、杨威、张若愚◽️策展人:邵译农◽️展期:2025.03.08-2025.04.21◽️空间:DNArtSpace◽️地址:中国北京市朝阳区798艺术区706北路◾️关于展览:在时间的流动中,历史并非线性展开,而是层叠交错,留下无数褶皱。“时间的褶皱”并非简单地探讨时间概念,而是一次超越物理维度的感知体验。展览邀请观者在光影交错的艺术场域中,穿行于现实与想象的边界,在片刻的停驻中感受时间如何在我们的意识中折叠、延展、回旋。本次展览汇集多位艺术家的作品,涵盖装置、影像、声音及多媒体艺术,每一件作品皆是时间之流的折叠与映照。当步入展厅,时间不再是冰冷的度量,而成为内在觉知的诗意叙事。空间中的装置似静而动,影像在幻灭与再生间游移,声音在回响与消散中捕捉流逝的瞬间。在这片由艺术构筑的时间褶皱中,不再追问时间的起点与终点,而是在每一个叠加的瞬间,感受过去、现在与未来的交汇。这里没有既定答案,只有身处其中的觉察——时间,并非外在的流逝,而是存在的方式。◾️关于画廊:DNArtSpace是一个致力于跨学科实验与当代艺术实践的空间。作为思想交汇的场域,它探索艺术、科技、哲学与社会议题的多维对话,呈现具有突破性的策展实践与创作形式。空间不仅承载展览功能,更是一个开放的实验平台,激发艺术家、学者与公众的互动,共同探讨视觉艺术在数字时代的边界与可能性。◾️图文致谢:DNArt◾️媒体合作:everyart2021
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3.11展覽|InnerFlowGallery《太阳当空照,花儿对我笑》◾️展覽信息:◽️《太阳当空照,花儿对我笑》◽️藝術家:贾政◽️展期:2025.3.1-2025.3.28◽️空間:InnerFlowGallery◽️地址:北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区东街◾️关于展览:太阳当空照花儿对我笑小鸟说早早早你为什么背上小书包…innerflowGallery于2025年3月1日推出艺术家贾政的个人项目“太阳当空照,花儿对我笑”。贾政的创作围绕教育经验展开,在三十年求学与十余年教学的经历中,他的思考在“厌学”与“劝学”之间不断交替、演进。他以物件为媒介,从母校收集旧作业本、课本,在老家二手市场挑选课桌、凳子,这些承载笔迹与刻痕的学习遗存,成为他艺术语言的一部分。在作品中,它们不仅唤起个人记忆,也映照出教育环境对个体成长的塑造,呈现对知识、学习与身份认同的独特思考。展览将持续至2024年3月28日。◾️关于艺术家:贾政1986年生于山东枣庄。2006—2010年就读于厦门大学艺术学院,获得油画专业学士学位;2014—2017年就读于中央美术学院油画系,获得硕士学位。◾️关于美术馆:innerflow创立于2021年,是POPMART旗下的青年当代艺术运营机构。innerflowGallery位于北京798艺术区,由建筑设计师梁琛设计。在798原本的重工业时代遗址基础上,梁琛运用现代建筑材料和空间结构设计,实现了当代艺术与历史场域对话,令古老的建筑重现生机,并且不断变化和生长。我们关注一种出自本能的直接经验和基于感知的思维方式,希望以艺术的力量,唤醒当下加速异化现实中鲜活的青年精神。innerflow持续地关注和陪伴艺术家的成长和创作动向,以先锋、开放、多元价值观的态度参与和推动这个文化的发展。◾️图文致谢:InnerFlowGallery◾️媒体合作:everyart2021
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3.11展覽|户尔空间《折叠节点》◾️展覽信息:◽️《折叠节点》◽️藝術家:拉斐尔·多梅内克◽️展期:2025.3.1-2025.5.10◽️空間:户尔空间◽️地址:北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区东街D08-3◾️关于展览:户尔空间很荣幸为您呈现古巴艺术家拉斐尔·多梅内克在北京的第二次个展,折叠节点。在此次展览中,艺术家将画廊转变为一个由语言、材料和结构组成的动态系统。空间由一个醒目的绿色框架构建,类似于脚手架,作品悬挂其上。这个结构既是建筑物也是艺术品本身,它拓展了多梅内克持续探讨的主题,即如何让艺术家书此类出版物作品占据三维空间,而非局限于纸张平面。本次展览的名称借用了网络系统和图示逻辑的术语。在数学和计算机技术中,所谓的折叠节点交叉连接着那些本不可能相交的点。多梅内克将这一概念转变为形式和隐喻,创造了一个空间网络,在这个网络中,艺术、语言和建筑这些不同的元素意外地交汇在一起。展览的概念源自于艺术家本身与一款封闭系统的自然语言学习人工智能之间的合作。艺术家将一本具象诗歌集和一组数学方程式两种看似无法兼容的内容输入到人工智能中,生成了一首奇特而连续的诗歌——抒情性与逻辑性意外汇合横跨延展在绿色框架之上。人工智能努力调和诗歌的抽象性和数学的精确性,生成的文本读起来就像结构主义推理在努力解决意义本身的问题。因此,这首诗既是失败的产物,也是对误解本身创意潜力的见证◾️关于艺术家:拉斐尔·多梅内克(RafaelDomenech)是一位居住在纽约的跨学科艺术家(1989年出生于古巴)。站在新一代艺术家的最前沿,多梅内克重新定义展览体验。他探索建筑、城市设计与当代材料生产的概念,开发生产不同类型的物体和空间:如实验性出版物、展馆、装置与公共项目。多梅内克的建筑干预与出版方式相联通,如切割、编辑、修改和流通,并以此作为研究策略,扩大了他对展览模式的关注。展览作为一个积极的生产机器,而不仅仅是一个存储容器。◾️关于美术馆:户尔空间(HuaInternational)是一家位于柏林与北京两地的当代艺术画廊,展览、出版和公共项目致力于跨学科及行为表演的艺术实践。画廊专注于发展与艺术家长期动态的合作关系,以其地理上的两地性为依托,扩展艺术家及其作品在迥异文化背景下的展览和接受。以XC.Hua为名,经历了两年实验艺术策展项目运营积累后,花笑婵于2020年8月正式更名成立了户尔空间(HuaInternational),并在北京798艺术区、柏林历史悠久的当代艺术中心之一麦卡托庭院分别设立空间。在常驻两地空间之外,户尔空间也在国际知名的艺术博览会展示其艺术家作品。◾️图文致谢:户尔空间◾️媒体合作:everyart2021
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