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1.20 展览|马刺画廊《于须弥,我创造了你 》
◾️ 展览信息:
◽️《于须弥,我创造了你 》
◽️艺术家:方璐&艾瑞
◽️展期:2025.1.4-2025.2.19
◽️空间:马刺画廊
◽️地址:北京市朝阳区酒仙桥798艺术区

◾️关于展览:
马刺画廊荣幸宣布艺术家方璐&艾瑞(Arie Kishon)的个展“于须弥,我创造了你”将于2025年1月4日开幕。这次展览将在一楼空间展出方璐&艾瑞创作的最新影像长篇《神舍》(2025年),二楼空间将展出艾瑞的绘画作品与家具设计《金刚波椅》(2025年)。
展览标题“于须弥,我创造了你”与艾瑞此次展出的绘画系列其中一组同名。须弥山为印度教、佛教等宇宙观中的世界中心,也是众神的居所。佛教的“须弥”呼应了犹太教中的“舍姬娜”(Shechina,也写作Shekhinah)——在犹太传统中,舍姬娜象征着女性的神格,也代表着能感受到神所在的某个地点或者时间。此次展出的影片《神舍》一名就取自舍姬娜。

◾️关于艺术家:
方璐,1981年出生于广州,现生活和工作于美国纽约比肯。
方璐的主要创作媒介为录像艺术,她的作品呈现了交织于现代生活中的张力,通过把个体经验和挣扎提升到形而上的语境中,尝试去揭示我们平凡生活中的奇迹之处。她的作品被艺术机构与画廊广泛展出,其中包括旧金山的亚洲美术馆,纽约的选集电影档案馆,巴黎的蓬皮杜艺术中心,广州和柏林的时代美术馆,北京的UCCA尤伦斯当代艺术中心、上海和深圳的OCAT华侨城当代艺术中心等。方璐是中国独立录像档案机构——录像局的共同创始人之一。除了艺术家的身份,方璐也是一位在纽约的针灸师和中医师。

艾瑞,1983年出生于以色列特拉维夫,现生活和工作于美国纽约比肯。
艾瑞来自电影和摄影的专业背景。他的创作涵盖摄影、表演、绘画、音乐和诗歌等多个领域。他最近的作品主要用传统中国绘画的媒介去探索抽象的描述。目前艾瑞在纽约完成顺势疗法的学习,同时也在发展个人的能量疗愈法。

◾️关于机构:
SPURS Gallery 以激发社会的文化反思与文化自信为已任,义无反顾地支持艺术家的创作与推广,同时积极投身与藏家、策展人及机构的多元合作,开启中国前沿艺术与西方立场之间的对话,建立、解放并持续影响中国当代艺术的发展历程。

◾️图文致谢:马刺画廊
◾️媒体合作:everyart2021
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展览|SPURS Gallery《程起天霖:愿有情》

◾️ 展览信息:
◽️《程起天霖:愿有情》
◽️艺术家:程起天霖
◽️展期:2024.11.23-2024.12.29
◽️空间:SPURS Gallery
◽️地址:北京市朝阳区酒仙桥北路二号院798艺术区D-06

◾️关于展览:
马刺画廊荣幸地宣布将于2024年11月23日呈现程起天霖个展“愿有情”。此次展览是程起天霖在画廊举办的首次个展,在Gallery I展出艺术家在近三年中创作的15件绘画作品。
“愿有情”的展览主题源于程起天霖在创作与生活中对“世间一切皆因爱而起,宇宙一切现象皆由心而动”的深刻体悟。艺术家描述道:“当生命生起了一颗能爱的心,走进了爱的可能性中,变成了有情众生,走进了有情世界,走进了祝福、奉献、无私、仁慈、宁静、平和、幸福、美好、互助、光明;却也走进了自私、贪婪、昏昧、嗔恨、烦恼、喧哗、污染、争斗、苦难。爱可以是一场欢悦浪漫的喜剧,也可以是一场荒谬怪诞的悲剧。爱为种种一切的根源,使万物紧缚,爱亦为一切种种的终止,使万物解脱。一切始终、生灭、前后、有无、聚散、取舍,爱可生憎,憎能起爱,念念相续,循环往复,流转轮回,皆是以爱之名的样貌。”——爱是宇宙间最根本的动力,它既是创造万物的原因,也是解除束缚的关键。

◾️关于艺术家:

程起天霖,1996年出生于台湾,2021年毕业于英国切尔西艺术学院,获纯艺术学士学位,现生活和工作于台湾三义。程起天霖将绘画视为一种从对自我、社会乃至一切存在进行思辨的过程中诞生的富有哲理性的视觉表现。他将日常生活中的有形物象和无形的情感、精神进行观察与感悟融入创作,表达对宇宙微妙道性的主观体悟。
这种思辨命题使他在创作中感受到对古圣先贤的崇敬和向往。艺术家在颜料层次间反复堆叠、破坏、消融、模糊,在“破”与“立”的过程中,与即兴和偶然性共舞,探索边界和轮廓中的故事可能性。程起天霖以寓言式和象征性的叙事手法,表达他对历代宗教、文学典故和艺术形式的理解与再诠释,探寻绘画艺术在当代社会中的存在价值与可能性。

◾️关于美术馆:
SPURS Gallery 以激发社会的文化反思与文化自信为已任,义无反顾地支持艺术家的创作与推广,同时积极投身与藏家、策展人及机构的多元合作,开启中国前沿艺术与西方立场之间的对话,建立、解放并持续影响中国当代艺术的发展历程。

◾️图文致谢:SPURS Gallery
◾️媒体合作:everyart2021
360/365
展览|马刺画廊《草弄乱了天上的星》
◾️ 展览信息:
◽️《草弄乱了天上的星》
◽️艺术家:计州
◽️展期:2024.10.12-2024.11.17
◽️空间:马刺画廊SPURS Gallery
◽️地址:北京市朝阳区酒仙桥北路二号院798艺术区D06

◾️关于展览:
马刺画廊荣幸推出艺术家计洲个展“草弄乱了天上的星”,于2024年10月12日在Gallery I呈现艺术家全新创作的摄影作品。此次展出的新系列作品以燃烧后的花草灰烬为拍摄对象,是一次对生命状态的深刻观察。
展览中,色彩化归为黑白灰,让所有的细节表现触及事物本质。计洲将植物和花卉燃烧后化成的不同深浅的灰烬一层层地洒在一个平台上,在这个过程中植物叶片留下痕迹——这些植物与其个人生命经验紧密相关。而从上到下的垂直拍摄视角,更加真切地记录下无数微尘汇聚相融、互相遮盖的痕迹。这些作品呈现在展览中,当观众步入展厅时,它们如与空间连成一体的一个个色块,走近时,无数的层次和细节才会逐渐显现出来。随着进一步的靠近,图像再次变得模糊,似乎又回到了最初的抽象状态。这种视觉与图像变换上的隐喻指向人类与生命之间的关系:尽管生命伴随我们始终,但它却总是让人感到既熟悉又陌生。
早在十几年前,计洲就曾在创作中使用灰尘进行创作,此次展览“草弄乱了天上的星”引入花草燃烧后的灰烬,延续了他在2021年个展“忍冬”后对生命力以及生与死的思考。人生白驹过隙,美好而短暂如花的盛开与凋谢;天空中的星星虽然遥远,却始终指引着地球上的万物。个体生命虽然短暂却依然能够在浩瀚的时间长河中留下印记,正如那无住的灰尘成为了定格画面,弄乱天上的星。
展览将持续展出至2024年11月17日。

◾️关于艺术家:
计洲,1970年出生于北京,自幼学习绘画。身处在高新技术推动不断演变却也渐趋混沌的时代,结束了中央美术学院版画系以及法国巴黎索尔邦第一大学的学业,他最终选择以摄影做为其作品的主要呈现方式,创作了《工地》,《尘》,《地图》,《模形》,《真实幻像》,《忍冬》等等诸多系列摄影作品。他认为摄影能够准确表达他对当代社会的感受,特别是围绕真实与虚构等二元概念之间关系的沉思。他将清醒的意识注入到无限庞大的视觉符码之中,努力去触碰世界的真相与生命的本质。

◾️关于美术馆:
SPURS Gallery 以激发社会的文化反思与文化自信为已任,义无反顾地支持艺术家的创作与推广,同时积极投身与藏家、策展人及机构的多元合作,开启中国前沿艺术与西方立场之间的对话,建立、解放并持续影响中国当代艺术的发展历程。

◾️图文致谢:SPURS Gallery
◾️媒体合作:everyart2021
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